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MI PREGUNTA A JESÚS DEL POZO

Hace dos años,El País daba la oportunidad a todos los internautas de enviarle una pregunta al desaparecido Jesús del Pozo.Ya se sabe como son estas cosas.Muchas de las preguntas se quedan en el aire por falta de tiempo y pocas de ellas acaban siendo contestadas.Pero ese día y para mi sorpresa,tuve la gran suerte de que el gran del Pozo contestara a la mía,y no sabéis la ilusión que me hizo.Intenté no hacerle la típica pregunta de:¿España es potencia mundial en moda? o ¿considera Cibeles como la cuarta pasarela del mundo?


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Por tanto,quíse se ir un poco más allá de lo tópico y preguntarle por sus sueños como diseñador.Y así fué.

Como diseñador ¿que sueños le quedan por cumplir ?

Todos. Creo que no he hecho nada más que una pequeña parte de todo lo que es posible hacer. Cada nuevo proyecto es un placer y un sueño más. Y más que aprender.

Un grande

I LOVE PROENZA SCHOULER

Una de mis firmas favoritas es sin duda Proenza Schouler.El trabajo que hacen Jack McCollough y Lázaro Hernández me parece fabuloso. Experimentan con nuevos tejidos, formas y colores que combinan perfectamnete, y eso es precisamente lo que hace que se diferencien del resto. Los accesorios también juegan un papel muy importante.En unos años se han convertido en un imprescindible para las más cool que tienen el lujazo de poder tener uno o incluso más de uno en sus armarios.Todo esto se ha visto recompensado por prestigiosos premios. Y muchos se atreven a decir que en un futuro se convertirá una marca de renombre como Calvin Klein o Ralph Lauren.Ahora solo faltan colecciones para hombre,aunque solo alegren la vista a uno.

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¿Qué os parece?

IMAGEN INSUPERABLE

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Mientras las carreras artísticas de algunos diseñadores caen en picado,aquí está Karl para demostrar que él sigue valiendo.Esta vez,presentando en París tres botellas de diferentes diseños que ha creado para CocaCola Light.

QUÉ FUE DE PACO

Desde hace unos años solo se ha dedicado a sacar nuevos perfumes de la mano del poderoso grupo catalán Puig.En el 2006 dejó de hacer colecciones para centrarse en el mundo del perfume.Ahora, el revolucionario Paco Rabanne vuelve de nuevo a la moda.Pero antes conozcámos como un tal Francisco Rabaneda y Cuervo de tan solo cinco años tuvo exiliar a Francia junto a su familia,y como allí empezó a tener pasión por el diseño.

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COMIENZOS. Estudió arquitectura, pero se hizo modisto sin querer, dice. Nacido en San Sebastián, el 18 de febrero de 1934, afirma que él es español y morirá siendo español (nunca quiso aceptar la nacionalidad francesa).En 1959, la publicación Women’s Wear Daily difundió una serie de siete vestidos de líneas geométricas muy depuradas. suyosDefinitivamente su primera Colección Manifiesto fue presentada en el hotel George V. Una colección de 12 Vestidos imposibles de llevar fabricados en materiales contemporáneos, adornados con discos y placas. Con el transcurso del tiempo, comienzó a cosechar grandes éxtios y acabó formando parte de la Cámara Sindical de la Costura en Francia.

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CONSOLIDACIÓN. En 1968,el Grupo catalán Puig inició con él la internacionalización del firma, tras suscribir un acuerdo para la creación, desarrollo y comercialización de sus diseños y fragancias.Al igual que sus creaciones,la saga de perfumes firmada por Paco Rabanne alcanzó rápidamente el éxito internacional gracias al lanzamiento de perfumes como “Métal” o “Ténéré”. One Million ha sido el perfume que más éxito ha tenido, convertiendose en una de las fragancias más vendidas del grupo. Concretamente más de 10 millones de unidades en todo el mundo. Tras estos logros, Puig terminó comprando el cien por cien de la empresa y, en 2006, decidió eliminar su línea de moda.

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Diseño retratado por Richard Avedon

GENIO.El modisto español sentía y todavía siente una gran admiración por su madre, que precisamente llegó a trabajar en la casa Balenciaga. Rabanne comenta que le decía: "Tienes que ir lo más lejos posible con tu imaginación, tienes toda la libertad y solo una limitación: no tienes derecho a destrozar la belleza de una mujer". Para mí era una obsesión. La mujer es una maravilla… y un modista es un maquillador del cuerpo que debe respetar a la mujer y su personalidad”. “Siempre he pensado en hacer una moda para el futuro apoyándome en el conocimiento del pasado y las técnicas de hoy. Por eso mis vestidos no están pasados de moda. Porque sigo esa cosa maravillosa que es el cuerpo de una mujer.

Cuando la periodista Maite Nieto le dice en una entrevista:Usted precisamente vaticinó a finales de los años sesenta que las mujeres llegarían a ser incuestionablemente superiores a los hombres. ¿Le hemos defraudado? El diseñador contesta: ¡Nooooo! Si hay idiotas en el mundo, son los hombres. Estos hombres tontos que vienen de religiones monoteístas: judíos, árabes, cristianos…Las mujeres tienen la fuerza. Pero una mujer que sigue la moda es una perfecta imbécil. Cada mujer tiene algo encantador. Deben elegir lo que va con su personalidad y olvidarse del resto.

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EXCÉNTRICO.A Paco Rabanne también se puede catalogar con este adjetivo. Diciendo en entrevistas cosas como esta: "Antes, en mi vida anterior, era un tranquilo cura del País Vasco. También, sí, hace tres mil años, fui sacerdote egipicio” o “vi a Dios, cuando tenía 27 años. "Es una explosión de energía, un momento de amor, un momento de eternidad. ¡Bup! Una cosa fabulosa"

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REGRESO. Desde que en el 2006 se decidera suprimir la línea prêt-à-porter. En el 2009, Puig se volvió a plantear la vuelta al mercado de Paco Rabanne como firma de moda. El encargado de liderar este proyecto fue Vincent Thilloy, vicepresidente de la firma. De este modo, Paco Rabanne combinaría la presencia en el mercado de los perfumes con la moda. Esta estrategia comenzó con el lanzamiento de una línea de accesorios, teniendo como no, el icónico bolso de mano 69 como enseña. El encargado de llevar la dirección artística es el diseñador indio Manish Arora, que presentó por primera vez su colección para la firma el pasado octubre en París.


Larga vida a Paco Rabanne,larga vida...

MR FORD

Tras casi dos meses de espera apróximadamente,la edición norteamericana de Vogue tiene la exclusiva de mostrar al mundo una sesión de fotos hecha por Steven Meisel con un único fin:captar la esencia del gran Tom Ford,que seis años después vuelve con fuerza para diseñar su ideal de mujer con un estilo más que personal.Después de haberse hecho un hueco en el mundo masculino con sus impecables y caros trajes desde que abandonara Gucci,el tejano ha vuelto para quedarse.
Para la ocasión, ha contado con sus amigas topmodels Amber Valleta,Karen Elson,Carolyn Murphy,Anja Rubik,Edita Vilkeviciute,Stella Tennant y Joan Small,desbordando sensualidad y elegancia por los cuatro costados.Un estilo chic que eclipsa a resto de diseñadores y por eso le hace único.
Pero ésto es solo una pequeña pincelada (que muy generoso él) ha querido enseñar a su amiga Anna Wintour y nosotros,ya que hasta el próximo mes de enero no se podrá ver su colección al completo por expreso deseo del propio Tom.El norteamericano no quiere ser uno más y parece ser que lo está consiguiendo.Un mundo donde con un click se puede conseguir todo aquello que nos propongámos,pero que en su caso ha roto todos los esquemas.
¿No es maravilloso?

J´AIME MON CARRÉ

Con cerca de doscientos mil seguidores en Facebook,Hermès con su nueva página web J´aime mon carré,quiere demostrar que sus famosísimos pañuelos de seda no solo los compran personas con una cierta edad,sino todo lo contrario.En ella podemos ver muchísimas fotos de alta calidad envíadas personalmente por sus propietarios desde París,Londres o Nueva York luciendo prendas de la mítica firma, y las hay muy chulas.Pero no solo envían sus fotos.También hablan sobre sus hobbies favoritos o como sería su pañuelo perfecto.








¿No es genial?

EN LA CUARTA PLANTA

A veces llega un momento en la moda que todo te satura y parece ser lo mismo.Me da esa sensación.No encuentras cosas que realmente te interesen y acabas de brazos cruzados y sin actualizar nada.Hay tantos blogs que siempre acaban hablando de los mismo que resulta pedante y,sin embargo,los hay muy pocos que hacen lo contrario.Como dice el refrán,lo poco gusta y lo mucho cansa.Y definitivamente acabas aburriéndote.
Llega un día en que te quitas este pensamiento de la cabeza cuando descubres cosas realmente sorprendentes y que te hacen seguir queriendo este mundo.Como cuando descubrí esta gran entrevista que le hace Ana Bueno al gurú de la moda Gianni Versace.No tiene desperdicio.En la cuarta planta de la nueva casa-palacio de Gianni Versace en Nueva York -un edificio alto y delgado, como casi todo en esta ciudad- una decena de obreros, ¿interioristas?, se reparten funciones. Rematan la mansión del genio -dicen que ésta es la más discreta de las suyas-. Las alfombras de leopardo aportan calor a frías estancias con mármol en suelos, paredes, columnas y frisos. Decíamos que en la cuarta aún andan unos señores entre chispas de soplete, colocando la cama, los coloridos lienzos de Basquiat y ese otro que le ha dedicado Julian Schnnabel, cuatro retratos de Mimo Paladino, el mármol blanco y negro del lavabo...


En la planta baja nos recibe el signore Versace. El salón, muy oscuro, los sofás, de terciopelo azul, y el suelo, de mosaico. Una decena de Picassos descansa en paz frente al jardín renacentista. Sólo se oye el ruido del agua de las fuentes. Un Lichtenstein en el hall y la medusa Versace del felpudo fucsia te devuelven a la calle 64.

Gianni prefiere ser algo distante: es el genio, el crea-dor, el maestro. A menos de un mes de cumplir los 50 ha conquistado la calma. Como su nueva colección, aparece pausado, relajado, sensato. Lejos del exceso de antaño. Serán los 50...

Pregunta.-Ustedes, los modistos ¿cómo lo hacen? ¿son un poco adivinos?
Respuesta.-Algo sí. Tenemos que entender a la gente y saber hacia dónde va la sociedad, tener visión a largo plazo sin perder de vista si lo que creas resultará útil o no. Porque no cada colección es la colección, ni cada vestido es el vestido.
pppp
iP.-Habla constantemente de mirar hacia adelante. El siglo XXI ya está aquí. ¿Cómo lo ve? ¿Cómo vestiremos? Ustedes dirán...
R.-El futuro en la moda trae calidad, velocidad, energía. La ropa es cada vez más simple, fácil de llevar, cómoda para viajar. Y llegan nuevos materiales, como el rayon o el strecht. Tejidos fáciles para que no haya que preocuparse de ellos. Es cuestión de ser más prácticos. Pero hay que conseguirlo sin olvidar las diferentes culturas en el vestir. Me parece importantísimo que la moda mantenga las tradiciones de cada país. Y sobre todo, que sobreviva la moda de calidad, que no se extinga con las nuevas tendencias. En lugares como Estados Unidos se viste cada vez más desaliñado, con camisetas y vaqueros. Equilibremos. Mejoremos nuestra vida manteniendo la tradición.
ipp
P.-Y viste tanto a Madonna como a Lady Di. Vaya dos señoras diferentes....
R.-Sí, diferentes, pero es la propia mujer la que provoca el cambio en la imagen y no el vestido ni el diseñador. Ambas podrían llevar un mismo diseño mío ¡y resultaría tan distinto!. Madonna es fuerte, bajita, de piernas gordas y usa zapatos potentes... En Lady Di, los vestidos resultan muy chic. Un mismo vestido en ella, con un cinturón y un poco largo...
ipp
P.-De nuevo el futuro, ¿es que nunca mira al pasado? ¿Le aterra?
R.-El pasado no me importa. Pienso en mañana y olvido el día de ayer. Estoy muy vivo. Si me detuviera en el éxito que he tenido, si parara el tiempo... Sigo hacia adelante, conociendo gente nueva, rodando con el mundo. Me quedan tantas cosas interesantes por hacer...
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P.-Picasso, ¿le apasiona?
R.-Era un genio. Empecé a coleccionar obras suyas hace 20 años. Con el primer dinero que gané compré ese dibujo de la pared, un retrato de 1903. Tengo 26 obras suyas. No tantas como me gustaría. Pero suficientes para sobrevivir...
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P.-¿Y los diseñadores de moda españoles? ¿Los conoce?
R.-A Sybilla, sólo un poco. No los conozco bien, pero los respeto.
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P.-Pero, ¿qué pasa?, ¿por qué no terminan de triunfar, de consolidarse?
R.-Porque hoy no hay que ser sólo un buen diseñador, sino un gran productor, un gran publicista, muy bueno en la distribución. Cuando yo empecé eran muy importantes la calidad y la crea-tividad. Hoy hace falta mucho más. Los españoles, además, tienen que aprender a trasladar su cultura a sus creaciones, como hemos hecho los italianos trasladando el Renacimiento a nuestros días. Vivimos mucho nuestras tradiciones, heredamos la moda por familia. Los Versace, los Armani... En España hay una enorme cultura pero no hay un diseñador joven que sepa traducirla al modo moderno. No olvido que en su país ha habido grandes diseñadores como Balenciaga, que fue muy influyente, tanto como Chanel hoy. Quizás piensen que ya han hecho bastante por este siglo. En pintura. por ejemplo. Usted que conoce mejor que yo a los españoles, dígame, ¿por qué no han entendido a Picasso como un diseñador de moda?

P.-¿Conoce el fenómeno Zara, con tienda en la Quinta Avenida de Nueva York? ¿Los españoles aciertan más copiando que creando?
R.-No lo conozco. Pero es lo que digo, no saben trasladar su cultura a la moda.
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P.-Tom Ford con Gucci, John Galliano... ¿Es el momento de los anglosajones?
R.-Me encantan sus tradiciones y su manera de llevar los negocios, la gerencia. Los americanos son frescos, aunque no lo bastante.
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P.-¿Cómo disfruta más, vistiendo a un hombre o a una mujer?
R.-Me encanta el cuerpo del hombre y el de la mujer. El del hombre es muy cuadrado, muy fuerte, y el de la mujer, suave, bonito. Me gusta que ella sea frágil. No importa si una chica viste como un chico o un chico como una chica. Respeto la sexualidad de cada uno.
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P.-¿Y qué pasa con los hombres de la calle?, ¿tienen miedo a la moda? Los homosexuales siguen siendo los más vanguardistas.
R.-El hombre era más elegante en los siglos XVII o XVIII. Hoy tiene una obsesión, miedo a parecer blando u homosexual por ir a la moda. Por tradición hay que ser muy macho. Es estúpido, me hace reír. Las mujeres son más inteligentes y se han apropiado de esas prendas masculinas que les resultan cómodas, como los zapatos planos o las chaquetas.
iii
P.-¿Odia las corbatas?
R.-Me dan dolor de cabeza.
i
P.-¿Y un complemento que no le guste en la mujer?
R.-Los corpiños que tanto aprisionan.
i
P.-Cuente algo de estos divos a los que viste. Elton John...
R.-Me gusta su particular locura. Ama Versace. Lo tiene claro.
i
P.-Jon Bon Jovi.
R.-Tan dulce y sexy a la vez... Cantará esta noche con Elton John para mí. Y no me piden nada a cambio. Son fantásticos.
ii
P.-Y a la familia real española ¿los vestiría?
R .-Me enloquecen. Me gusta la imagen de España que proyectan. Y sobre todo me encanta el príncipe Felipe, es fantástico, tiene mucho glamour. Me encantaría conocerlo.
LLL
¿te has quedado con ganas de más? Aquí la tienes al completo
¿Qué os a parecido?

EL REY DEL ESTAMPADO

Ponerse al mando ante la firma que mejor ha sabido hacer estampados geométricos sobre prendas no es nada fácil.Tras el fallecimiento del diseñador Emilio Pucci en el año 1992,la hija del creador Laudomia Pucci asumio el mando como directora creativa.Poco después el grupo LVMH adquiriría el 67% de la firma y Christian Lacroix llegaría en el año 2000 para continuar diseñando para ella.Pero Lacoix abandonaría la firma en 2005 y en ese mismo año tomaría el relevo el creativo Matthew Williamson hasta el otoño de 2009.A partir de aquí el noruego Peter Dundas que trabajó para Ungaro,es el encargado de llevar la dirección artística.Desde que llegó al mando Dundas no ha parado de recibir buenas criticas donde ha reiventado el famoso estampado de la mejor manera posible.Repasemos la historia de esta firma con 67 años de vida a través de las siguientes fotografías...
1951-2010







Siempre nos quedará el famoso print de Emilio Pucci

ALEXANDER MCQUEEN HA MUERTO

Chic@s, tengo que daros una triste noticia que acaba de saltar hace unos minutos.Según su agencia,el Daily Mail y numerosos medios de comunicación,desgraciadamente pueden confirmar que el diseñador ha sido encontrado muerto en su apartamento y las fuentes dicen que posiblemente se haya suicidado.Yo estoy totalmente en shock,todavía no me lo puedo creer.


Se ha ido para mí,el mejor diseñador masculino de todos los tiempos
Descanse en paz

LA CARA EXQUISITEZ

TOMAS MAIER
____________________________

Hablar de Bottega Veneta es hablar de Tomas Maier.Nacido en Alemania en 1958 y establecido en Miami,se formó en la Chambre Syndicale de la Haute Couture de París y trabajó nueve años como diseñador de la línea femenina de Hermés.

Desde que el grupo Gucci adquiriera dos terceras partes de la firma en el 2001,este diseñador llegaría en ese mismo año con el único fin de relanzarla,y lo ha conseguido.Desde que fuera nombrado director creativo,llegó haciendo grandes cambios tanto en el personal creativo como en el estilo.Precisamente esos cambios que hízo Maier también afectaron a los materiales que se empleaban para hacer los complementos,especialmente los famosos bolsos en piel trenzada,una auténtica seña de identidad al más puro estilo Bottega Veneta.
Un estilo donde el lujo y la calidad son los precedentes indiscutibles de una firma,cuya única pega es que es extremadamente cara.



mi campaña FAVORITA_

DARIA WERBOWY con abrigo DE la firma


in THE STREET__
Muchas celebridades sienten verdadera
pasión por sus bolsos,en especial,el más famoso
de la casa,el trenzado que lo lucen
con orgullo por la calle...


Ashley OLSEN

sara JESSICA PARKER
reese WITHERPOON
cameron DIAZ

in the RED CARPET __
Otras van más allá luciendo
total looks de la firma en presentaciones,
premios,fiestas...

penélope CRUZ
sandra BULLOCK
leighton MEESTER
christina RICCI

primavera-verano 2010_
Ésta última colección de
TOMAS MAIER ha sido sin duda
una de las mejores del diseñador,
con fabulosos collares,pendientes y
vestidos,donde el verdadero
predominante fue el blanco