No início de 1980, uma cena alternativa surgiu no centro da cidade de Nova York em que música e artes visuais foram intimamente ligados. Tanto a atitude crua e rebelde do punk o atonal, a música de guitarra violenta no wave, inspirou artistas como Richard Prince, Lee Ranaldo e Kim Gordon para tocar em bandas.
Desde aquela época,os Sonic Youth combina com sucesso a atitude rebelde do punk com a música experimental e arte conceptual. Obras de artistas que estavam activos na cena artística de Nova Iorque no final de 1970 e início de 1980 são combinados com obras de sucessivas de gerações de artistas que estão intimamente ligados à banda. Estes artistas incluem Dan Graham, Vito Acconci, Tony Oursler, Cindy Sherman, John Miller, Christian Marclay, Jutta Koether, Isa Genzken, Tony Conrad, Reena Spaulings, Maya Miller, e Rita Ackermann.
No início de 1980, os Sonic Youth tocam pela primeira vez na Costa Oeste, onde se conheceram e conhecem músicos e artistas visuais. A sociedade da West Coast do final dos anos 1960 é um importante ponto de partida para o trabalho criativo de muitos destes artistas como Mike Kelley, Todd Haynes, Dave Markey, Marnie Weber, Raymond Pettibon, e Cameron Jamie, que estão com o seu trabalho informado pelo contraste do mundo glamouroso de Hollywood, os indivíduos radicais, como Charles Manson e do punk hardcore californiano agressivo do início de 1980.
O interesse da banda em movimentos de contracultura, como Beats e subsequentes movimentos da poesia underground resultou no interesse de Thurston Moore em collecting broadsheets, artes visuais e por poetas e outras publicações de poesia alternativa. Na exposição, obras de Allen Ginsberg, William Burroughs e Ira Cohen são mostrados a seguir aos de DA Levy, Joe Brainard, Gregory Corso, e George Schneeman.
Finalmente, em um pavilhão especialmente concebido para a exposição de Dan Graham, a saída completa do Sonic Youth áudio, gravações ao vivo da final de 1970 e início de 1980 bandas gravadas por Graham, e vídeos raros do Sonic Youth e bandas da época são apresentados.
SONIC YOUTH etc. : SENSATIONAL FIX
A exposição centra-se sobre as atividades multidisciplinares da guitarra experimental pioneira dos Sonic Youth desde a sua formação em 1981. Desde o primeiro dia, que os Sonic Youth tem vindo a explorar territórios desconhecidos e o mapeamento cultural através das suas atividades como banda e como quatro músicos, artistas visuais ou empresários culturais, cada membro com os seus laços específicos com e dentro da cena cultural internacional.
A exposição apresenta colaborações da banda com artistas visuais, cineastas, designers e músicos, bem como a escolha de outros trabalhos seleccionados pela banda. Através da saída multidisciplinar e trabalhos relacionados de outros artistas na exposição, uma história alternativa da cultura contemporânea é contada, em que as questões são exploradas como rebeldia adolescente, wanderlust adolescente, sexo, fama, moda, sexualidade e religião.
A exposição afasta uma ampla selecção de parafernália Sonic Youth que ilustra a sua produção abrangente e colaborações com outros artistas, e ao mesmo tempo introduz temas que já são explorados em profundidade nas secções da exposição. Entre os materiais expostos: artwork Sonic Youth e covers de albums, uma selecção de primeiros flyers, fanzines, cartazes e escritos pelos membros da banda, assim como fotos da banda de artistas como James Welling, Sofia Coppola, e Richard Kern.
A exposição foi apresentada em conjunto pelo Kunsthalle Düsseldorf e KIT - Kunst Tunnel (10 de maio de 2009) e foi organizado pelo curador holandês Roland Groenenboom em estreita colaboração com os Sonic Youth. Foi produzido pela LiFE in St. Nazaire e the Museion in Bozen, onde foi apresentada antes de Düsseldorf. De 29 Maio a 20 de setembro de 2009, foi mostrada na Konsthal Malmö (Suécia).
Curioso é que não foi apresentada nos Estados Unidos.