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29/05/2017

CAPTAIN BEEFHEART+ GARY LUCAS

O regresso daquele que é considerado um dos maiores guitarristas vivos está agendado para o dia 27 de Janeiro 2017 na Galeria Zé dos Bois, em Lisboa, pelas 23h00, e para o dia 28 de Janeiro no Plano B, da cidade Invicta, pelas 23h30.

Nomeado para um Grammy, o guitarrista e cantautor norte-americano ajudou a construir o blues que hoje conhecemos, ao lado de nomes como U.S. Maple, Captain Beefheart e Jeff Buckley. Em conjunto com este último, Gary Lucas construiu uma compilação de temas em bruto intitulada "Songs For No One 1991-1992".

Com uma empatia misteriosa com a guitarra e um talento especial para inventar arranjos e formas de tocar, Gary Lucas surpreende muitas vezes com as suas versões de temas famosos da pop ou nos concertos, plenos de groove, com a sua banda, os Gods & Monsters.

16/10/2012

CAPTAIN BEEFHEART - The Lost Broadcasts.

É sempre difícil escrever sobre a música de Captain Beefheart, pois é praticamente impossível descrever de maneira convincente o que pode ter sido ou o que Beefer visava em primeiro lugar.

Ele usou material primitivo de Frank Zappa como um salto para fora do lugar, o que lhe permitiu explorar as pontes externas não só do rock and roll, mas da própria música. Seu objetivo final era levar a arte à vida, que muitas vezes feita para uma relação tênue com as estabelecidas formas musicais. A sua música sempre teve uma tensão entre o desejo de entreter e a capacidade de choque, uma tensão que muitas vezes desviou fora de controle.

Don Van Vliet (1941-2010) é hoje lembrado como uma das figuras  mais ecléticas da historia do rock roll.

Durante 1972, ele e a sua Magic Band estavam em turné pela Inglaterra e Europa, quando fizeram uma parada no The Beat Club Studios em Bremen, Alemanha, para gravar algumas faixas para mais tarde transmitido na televisão alemã. A banda na época consistia do baixista Rockette Morton (Mark Boston), guitarrista Zoot Horn Rollo (Bill Harkleroad), guitarrista Orejon (Roy Estrada), baterista Ed Marimba (Art Tripp), e o guitarrists Winged Eel Fingerling (Elliot Ingber).

Eles só gravou quatro faixas para a transmissão, embora houvesse vários takes.
Apenas um está disponível numa base regular, enquanto o resto foram expedidos para uma abóbada empoeirada. A sessão já foi ressuscitado como um DVD intitulado The Lost Broadcasts.

26/07/2012

CAPTAIN BEEFHEART + FRANK ZAPPA

Frank Zappa, amigo de adolescência de Van Vliet. Zappa como produtor, realizaram a obra prima Trout Mask Replica, 1969. Zappa aparece para produzir Bat Chain Puller em 1976, mas uma zanga entre eles adiou indefinidamente o lançamento do álbum.No inicio de 2012 o álbum foi lançado pelo rotulo de Zappa- gerido pelos herdeiros do músico, contendo o disco mais quatro faixas bônus. A maioria das faixas de Bat Chain Puller aparece nos discos seguintes, mas em versões, músicos e produção diferentes,já tinha sido lançado como bootleg e com circulação restrita, mas com a integridade das faixas e a ordem correta – através do nome Dust Sucker, em 2002.

19/05/2012

CAPTAIN BEEFHEART and MAGIC BAND

Unconditionally Guaranteed, 1974, o álbum universalmente ridicularizado de Captain Beefheart e The Magic Band é comumente considerado como o ápice da carreira do capitão, o pária entre as pérolas. A partir da capa que descreve um Beefheart weasel-eyed (doninha) agarrado a  punhados de dinheiro, de melodias leves e acessíveis centradas em temas do sexo, amor e felicidade, as pessoas afirmam odiar este álbum com uma paixão ardente.

 Mesmo Beefheart escreveu-o, insistindo que os compradores devem levar de volta para a loja e receber o seu dinheiro de volta, aproveitando-se da garantia.

"Agora me diga bom capitão, como se sentePara ser expulso de seu próprio volante?


Tudo isso eu continuo a achar surpreendente- Acontece que eu amo este álbum. Pode não ser o meu álbum favorito (apesar de eu ser duramente pressionado para descobrir exactamente qual é), mas eu ainda olha para ele como uma verdadeira jóia. Chame-me um grande tolo, mas eu gosto dele  ...


 
Unconditionally Guaranteed, foi o último álbum gravado com a encarnação da Magic Band, que nos deu Trout Replica Máscara, Lick My Decals Off Baby, The Kid Spotlight e Clear Spot. Foi, portanto, o fim da Magic Band.

22/12/2011

CAPTAIN BEEFHEART

Álbum perdido de Captain Beefheart finalmente obtém uma data de lançamento.
Bat Chain Puller um álbum de inéditos do artista de rock experimental Captain Beefheart (nome verdadeiro Don Van Vliet), vai finalmente ver a luz do dia em 15 de Janeiro de 2012 - dia que o cantor morreu, 17 de Dezembro, 2010, de esclerose múltipla, teria completado 71 anos.

Datado de 1976, Bat Chain Puller, foi arquivado por Frank Zappa, que estava produzindo o álbum, devido a uma disputa financeira entre ele e o manager Herb Cohen.

O álbum foi concebido como um seguimento a Bluejeans & Moonbeams de 1974, um flop de Beefheart. Algumas " re-recordings" canções originais do álbum foram mais tarde apresentadas em discos subsequentes de Beefheart, Shiny Beast (1978), Doc at the Radar Station (1980) and Ice Cream for Crow (1982).

O álbum original Bat Chain Puller, vai ser lançado através da Zappa Records e será composto por todas as 12 faixas originais e mais três faixas bónus. Foi misturado por Denny Walley e o francês John French, dois ex-alunos da Magic Band de Captain Beefheart, que também fornecem comentários.

23/12/2010

CAPTAIN BEEFHEART

Beefheart - volume # 1 um trabalho da Royal Blue labels e letras brancas. Este concerto 1 de Novembro de 1980 no famoso Paradiso, em Amsterdão.O som stéreo treetrunk tem um som desagradável oco que parece ter sido dominado na velocidade errada assim Beefheart canta muito alto. O concerto em si é tensa com Beefheart dizendo ao público que "not to throw things".
Captain Beefheart - bootleg double lp 'flavor bud living' - live performance 'amsterdam, holland, paradiso

Side 1: Abba Zaba / Hot Head / Ashtray Heart / Dirty Blue Gene / Best Batch Yet;
Side 2: Safe As Milk / Flavor Bud Living / Her Eyes Are A Blue Million Miles / One Red Rose That I Mean / One Man Sentence / Doctor Dark / Bat Chain Puller;
Side 3: My Human Gets Me Blues / Sugar 'N' Spikes / Veteran's Day Poppy / Dropout Boogie / Sheriff Of Hong Kong;
Side 4: Kandy Korn / Suction Prints / Big Eyed Beans From Venus.

22/12/2010

CAPTAIN BEEFHEART + GARY LUCAS

Os tributos têm derramado para um dos músicos fundamentais do nosso tempo ... mais dois, um de Gary Lucas, que era o guitarrista do período de final da Magic Band e outro da Drinkmilk do Reino Unido,banda underground, Sarandon.

O guitarrista e compositor avant Gary Lucas era um colega e amigo de Don Van Vliet, que morreu na ultima sexta-feira. Chamando-lhe "o conceptualista mais atraente que já ouvi," Lucas, uma vez disse ao jornal que Van Vliet tinha "tomado a estrutura do jazz e do blues e reconstruiu como ninguém tinha feito".

Don Van Vliet era um génio independente americano visionário que sozinho, mudou a cara da música que conhecemos com mais de uma intransigentes dúzia de álbuns. Ele deve ser muito mais conhecido no mundo hoje do que ele era, ultimamente vem se realizando simpósios sobre Captain Beefheart especificamente como exercícios de consciencialização para lembrar aos povos no mundo apenas como um tremendo artista e músico que ele era. Johnny Rotten e Joe Strummer citam como uma influência significativa sobre o seu desenvolvimento, e tão diversos como David Lynch, Anton Corbijn, Matt Groening, David Byrne, Bob Dylan e Bono têm ido todos registos que comprovem o seu génio singular. Será vai ser introduzido no Rock & Roll Hall of Fame, porque, se alguém merece se sentar naquela mesa é ele.

Eu nunca conheci alguém remotamente parecido com ele nos meus 30 anos de "esse negócio de música" comenta Gary Lucas.Ele fez as suas próprias regras, foi sui generis e soou como ninguém. Repleto de blues e free jazz, Van Vliet opera o mais elevado dos níveis artísticos e poético que deixou perplexo a maioria das pessoas e coçando a cabeça. Mas se você estivesse disposto a colocar o trabalho para realmente ouvir - a sua música não era uma experiência de fundo - você seria recompensado com uma beleza honesta e uma complexidade de tirar o fôlego que fez a maioria dos esforços de outros na arena pop parecer barato e descartável.

Além da música, transformou-se e fez arte de tudo que tocava, incluindo a poesia e pintura e escultura. Tive a honra de ter trabalhado com ele durante cinco anos, tanto o guitarrista e manager. Um artista totalmente rebelde e do contra, teve a coragem de ir ao David Letterman e anunciar “I don’t want my MTV!”. Depois de terem rejeitado o nosso vídeo de "Ice Cream for Crow" como sendo "muito estranho". Ele poderia ser um terror e um tirano dos seus músicos, mas a maioria deles eram ferozmente dedicados a ele e ás suas oscilações extremas de humor, mas um privilégio de fazer parte da experiência de trabalhar com ele. Nós todos sabíamos que estávamos envolvidos num projecto histórico mundial.

A sua música era notória e extremamente difícil de tocar - a primeira peça que ele me deu para gravar, um tema de guitarra solo, intitulado “Flavor Bud Living”, que é destaque do álbum “Doc at the Radar Station”, com certeza me colocou no mapa musical, o crítico da revista Esquire escreveu que eu devo ter crescido os dedos para conseguir o meu caminho através do tema. Até mesmo o grande Lester Bangs, que tinha uns famosos bons ouvidos (e foi um dos primeiros críticos de Don Van Vliet partidária, elogiando álbuns mais avançadas de Beefheart "Trout Mask Replica" e "Lick My Decals Off, Baby", na revista Rolling Stone) foi enganado pelo meu desempenho de “Flavor Bud”, que envolveu meses de ensaio e dores no braço por causa do esforço físico aprendi a dominar a guitarra correctamente, perguntando "Qual é a parte que você está tocando Gary, a parte superior ou inferior? " - quando ouviu pela primeira vez a reprodução de “Flavor Bud Living", “Lester, that’s all me, performing live in real time”, foi minha resposta. Isso foi realmente talvez o maior elogio que já me foi pago, o meu jeito de tocar guitarra.

Em 1984, Van Vliet disse-me que não queria gravar ou fazer mais tournés, queria dizer e preferiu se concentrar na sua pintura. Fiquei feliz em o ajudar a fazer apresentações para ele no mundo da arte, que resultou numa carreira activa na pintura. Estou realmente triste por saber da sua morte e sinto que o mundo é um lugar muito pior agora que ele não está mais connosco. Mas vou continuar a espalhar a palavra, só para lembrar ás pessoas que uma vez um verdadeiro gigante caminhou sobre a Terra.

18/12/2010

CAPTAIN BEEFHEART

Infelizmente os sites internacionais começaram a confirmar por volta das onze da noite a triste morte de Captain Beefheart.....e vai ser comentado por publicações, jornais e televisões nacionais.... a lenda do avant-garde, rock e artista visual Don Van Vliet, conhecido pelo pseudónimo Captain Beefheart, um dos principais nomes do rock experimental americano nas décadas de 60 e 70, morreu hoje, há poucas horas.

Captain Beefheart começou a fazer experiências com o rock'n'roll e excêntrico sons em meados da década de 1960. Os dois primeiros álbuns com the Magic Band chamou a notificação positiva de alguns conhecedores, mas não conseguiu o contato com o público em geral. Van Vliet forjou uma parceria criativa com Frank Zappa, um colega de classe antiga escola secundária, que assinou na sua Beefheart Straight Records e produzido em 1969 Trout Mask Replica. Enquanto o bizarro duplo álbum não foi um grande sucesso comercial, rapidamente se tornou um marco cultural. Van Vliet efectivamente redefiniu as fronteiras da música popular, cantando trechos de imaginação surreal em tons preocupantes sobre a música que atraiu sobre blues, psicadelia, jazz, e milhares de outros subgéneros. Trout Mask Replica ainda é hoje é citado como um documento essencial de art-rock.

Junto com o amigo de infância Frank Zappa, Vliet foi um dos fundadores do chamado "art rock" na década de 60, mesclando o rock and roll psicadélico da época com o blues, free jazz, experimentalismos de vanguarda e letras surreais e bem-humoradas. Seu grupo, Magic Band, com uma formação mutante de músicos, existiu entre 1965 e 1982, sob seu forte controle criativo.

Nascido em 1941 na cidade de Glendale, Califórnia, desde criança Vliet mostrou propensão para a arte. Ele gostava de pintar e esculpir animais como dinossauros e peixes, e aos nove anos ganhou um prémio do Zoológico de Los Angeles, e foi considerado uma "criança prodígio". Na adolescência a família se mudou para a cidade de Lancaster, próxima ao deserto de Mojave, um ambiente mais tranquilo para que ele produzisse sua arte. Nesta época começou seu interesse por música, ouvindo pioneiros do blues como Son House e jazzistas como Thelonius Monk e John Coltrane.

Na escola, conheceu Frank Zappa, que compartilhava seus interesses em música e arte. Eles começaram a fazer juntos paródias de músicas da época, e criaram um roteiro para um filme chamado Captain Beefheart vs. the Grunt People, primeira aparição do nome Captain Beefheart. Embora muito tímido, ele imitava bem a voz grave e profunda demusicos de blues como Howlin' Wolf. Em 1965, um guitarrista de blues chamado Alex Snoufer convidou-o para cantar na banda que estava formando. Foi o início da Magic Band.

Em 1967 foi lançado o primeiro álbum da Magic Band, Safe as Milk. Com base no blues rock da época, o disco já sinalizava algum experimentalismo, e chamou a atenção de músicos como John Lennon e Paul McCartney. Mas, ao contrário, não gostava dos Beatles, e os satirizou na música Beatle Bones 'n' Smokin' Stones. No mesmo ano o grupo foi convidado para tocar no Festival de Monterrey, mas fortes ataques de ansiedade, agravados pelo uso de LSD, levaram Beefheart a "travar" durante um show e deixou o palco. A banda acabou cancelando a participação em Monterrey. Eles gravaram músicas que foram lançadas no disco Strictly Personal, em 1968.

No ano seguinte, Beefheart criou o disco que é considerado sua obra-prima: Trout Mask Replica. Ele exerceu completo controle sobre os músicos, que viveram durante oito meses juntos, em uma espécie de comuna, durante a "gestação" do álbum, lançado pela Straight Records, de Zappa. Ele e os músicos não tinham dinheiro para comida, e Beefheart muitas vezes abusava deles física e psicologicamente. O resultado foram 28 músicas compostas por Beefheart no piano, de uma só tacada, em oito horas e meia. Os outros músicos sofreram para transpor as músicas para seus instrumentos. Mas no final, o álbum que mesclou definitivamente o blues e o rock com o experimentalismo erudito, melodias atonais, ritmos iconoclastas e os vocais de Beefheart indo do gutural ao falsete, foi aclamado pela crítica especializada. Trout Mask Replica foi considerado pela Rolling Stone o 58º melhor disco de todos os tempos.

Ainda em 1969, Beefheart fez o vocal de Willie the Pimp, do clássico disco Hot Rats, de Zappa. Na década de 70, a produção de Capitain Beefheart e da Magic Band foi irregular, contrastando discos mais experimentais e mais comerciais. Na década de 80 ele acabou definitivamente com o Magic Band e se tornou cada vez mais recluso, se dedicando principalmente às artes plásticas. Ele desenvolveu esclerose múltipla e ficou confinado a uma carreira de rodas desde a década de 90.

Anos mais tarde, ele mudou o seu foco principal para a criação de arte visual, um mundo em que ganhou alguns elogios. Apesar de Don Van Vliet ser mais conhecido como Captain Beefheart, a sua primeira paixão foi a escultura, até ao início dos anos 60 dedicou-se aos blues de vanguarda e música rock associado com seu apelido mais lúdico. No início dos anos 80, Van Vliet coloca a música de lado e virou-se para a pintura.

Apesar de uma estética neo-primitivista é evidente em ambos os estilos do artista, as figuras e as suas imagens recorrem de ritos e rejuvenescimento, a maior influência na obra de Van Vliet é os pintores CoBrA. Don Van Vliet não precisa da capa de Beefheart para ser levado a sério como um pintor. O que o pintor e o compositor-músico compartilham é a sua independência e o seu trabalho tem pouco a ver com a moda. Frequentemente, ele imagina as cenas envolvendo luta frenética no curral copulando animais: Drazy Hoops No. 1, 1997, retrata um cruzamento bizarro, uma espécie de gato amarelo que aparece para montar um javali negro. In Fur on the Trellis e Just up into the Air, de 1985, uma clawed, donkeylike creature agarra-se a outra. Apenas uma vez, em Feather Times a Feather, 1987, é visível um agricultor, embora ele seja dominado pela plumagem colorida de galos e outras aves. Michael Werner Gallery exibiu o seu trabalho durante décadas, o seu mais recente show Van Vliet ocorreu em 2007. No início deste mês, uma das pinturas de Van Vliet era supostamente terem oferecido a um preço inicial de 40.000 dólares.

A influência de Beefheart é sentida em todas as gerações posteriores do rock experimental e alternativo. Tom Waits, Frank Zappa, punks e pós-punks, The Clash, Pere Ubu, Gang of Four, The Fall, os new-waves Talking Heads, Blondie e Devo, os indies Sonic Youth e Pixies, o grunge, Kurt Cobain, Jack White- The White Stripes, Beck e muitos outros citam Beefheart como influência. "Her Eyes Are a Blue Million Miles", da banda sonora The Big Lebowski, o filme foi parcialmente responsável pela maior parte de sua popularidade nos últimos dias entre os ouvintes mais jovens.

Ele ia completar 70 anos em 15 de Janeiro, dois dias antes alguns dos seus maiores seguidores e membros da antiga banda estava planeando uma retrospectiva da sua obra e da vida em Los Angeles. Agora o evento será uma celebração de um ícone caído.

O crítico Lester Bangs, o DJ John Peel e o criador dos Simpsons Matt Groening já declararam considerá-lo um dos maiores "gênios" da história do rock. Eu assino por baixo.

Don Van Vliet deixa a mulher, Jan, com quem era casado há mais de 40 anos.

CAPTAIN BEEFHEART

Não é cliché.... no meu top five Captain Beefheart está presente.
Um rato do deserto obcecado por blues, Captain Beefheart reimplanta o rock no final dos anos 60, quebra a sua arquitectura e usa as suas matérias-primas para a moda de um paradigma. No seu auge, a banda percolada com ritmos espásticos free-jazz, chicken-scratch guitars, e Beefheart vomitando a sua lírica dadaísta através de um rosnado funesto. Os cinco CD Grow Fins: Rarities (1965-1982) com old demos, performances ao vivo, spots de rádio, e raras filmagens ao vivo, é o sonho de um qualquer fã para querer estas reedições. Safe as Milk, a estréia de 1967, da Magic Band, é uma amálgama furiosa de garage punk e falsas esquisitices-Delta; The Mirror Man Sessions a banda de forma convincente desloca-se para a abstração cubista. Juntos, as três colecções acompanham o andamento de um grande trabalho musical.

Captain Beefheart: Five Essential Albums by

Captain Beefheart: Five Essential Albums:

Safe As Milk (1967)

Trout Mask Replica (1969)

Lick My Decals Off, Baby (1970)

Shiny Beast (Bat Chain Puller) (1978)

Ice Cream For Crow (1982)

12/11/2010

CAPTAIN BEEFHEARTH

Captain Beefheart And The Magic Band - Dust Sucker, 2002, CD.

Apresentando as gravações originais de Bat Chain Puller, criado com a assistência, de Frank Zappa ( forneceu o estudio), este 2-LP são gravações "perdidas" de Beefheart. Incluindo outtakes e gravações ao vivo, de canções que antecedeu o precedente álbum comercialmente lançado, Shiny Beast, sub-intitulado "Bat Chain Puller" que banda apresentou um line-up e uma tracklist diferente.

Esta nova versão é controversa. É suposto ser a versão legítima de uma fita master pirata. Parece estranho que Frank Zappa, e a companhia aparentemente ainda detém os direitos de produção, e nem é creditado em qualquer lugar e as faixas ao vivo nem oferecem absolutamente nenhum detalhe explicativo. Tudo se assemelha a versões de popular bootleg.

Drums, Percussion, Guitar - John French
Guitar, Guitar [Slide] - Denny Whalley* , Jeff Moris Tepper
Keyboards - John Thomas (5)
Producer - Don Van Vliet
Vocals, Saxophone [Tenor, Soprano], Clarinet [Bass] - Don Van Vliet
Written-By - Van Vliet* , Bermann* (tracks: 9, 17)

10/08/2009

Don van Vliet - Captain Beefheart

Don van Vliet, alias "Captain Beefheart", lembrado algumas vezes como um "ditador" rude em relação aos seus músicos, e também pelo seu relacionamento com o público, é um dos musicos mais incompreendidos, copiado, detestado, e amado, no mundo do rock. É citado por muitos como uma forte influencia, mas ainda continua um obscuro e misterioso artista. Amigo de infância de Frank Zappa, tinha o acompanhamento de um grupo rotativo de músicos a Magic Band, caracterizada pela estranha mistura de marcações de tempo, e pelas letras surrealistas, estiveram activos desde os meados dos anos 60 até ao início dos anos 80. O grupo tinha raízes no blues e no rock, mas Captain Beefheart adptou uma linha mais experimental. Van Vliet era principalmente um cantor, mas também tocava harmónica, e ocasionalmente saxofone de uma forma barulhenta, sem ser didáctica, num estilo free jazz. A transformação artística de trabalhar com um microfone, decidiu em 1982 enterrar sua carreira musical, desta vez usando o seu nome verdadeiro, Don van Vliet, numa outra faceta da sua identidade conhecida, a de pintor. Posteriormente, há muito pouca informação acerca deste momento em diante de Don, este curto e a preto-e-branco filme feito em 1993, é uma oportunidade única de ver e de o ouvir . O filme " Some yo yo Stuff" é de aproximadamente 13 minutos de duração, dirigido, fotografado e rodado em 1994 por Anton Corbjin . Quando, em 1969 publicou "Trout Mask Replica", a BBC John Peel não permitiu colocar mais de uma faixa em cada reunião do seu programa de rádio semanal, por isso ele teve que passar tema por tema, semana após semana até ter reproduzido na íntegra. Quase 30 anos depois, a mesma cadeia que vetou o mestre da música acompanhado pela The Magic Band, programou um especial para recuperar a figura do artista. "Some yo yo Suff" e "The Artist Formerly Known As Captain Beefheart",narrado pelo proprio John Peel, pode ser visto no youtube. "Eu sou um génio, nasci com os olhos abertos" Beefheart afirmou numa entrevista em 1972. A lista de artistas que daria seria quase interminável: Fred Frith, Pere Ubu, Tom Waits, Ry Cooder, Devo, John Lydon, Nick Cave, etc ... Pouco antes da sua morte, John Peel lembra a figura lendária nestes termos: "Se houve alguma vez tal coisa como um génio na história da música popular, foi Beefheart.

07/07/2009

Captain Beefheart

Chrome Dreams publicou uma compilação da música que supostamente Don Van Vliet admirava, e poderia ter influenciado o álbum que surgui no início de 1967, com a Magic Band. Inclui muitos blues por músicos como Muddy Waters, Lightnin 'Slim, R & B californiano Richard Berry,o free jazz de Ornette Coleman e John Coltrane. Howlin 'Wolf apareceu duas vezes pela influência que ele exerceu sobre discos como " Mirror Man" ou "Trout Mask Replica", e o musico One String Sam, que em 1956 gravou dois únicos blues, acompanhado com a sua voz e um instrumento com uma corda de fabricação caseira, conseguiu um som peculiar. "Captain Beefheart's Jukebox" junta uma série de colecções que têm alguns selos dedicados às raízes musicais de grandes estrelas como Jimi Hendrix , Nick Cave ou Jerry Garcia. Estas coleções são interessantes para descobrir quais foram as referências e precedentes dos músicos que admiramos, e para verificar que nenhum artista vem do nada. Joseph Stannard, crítico da revista britânica The Wire, disse este mês que Don Van Vliet era provavelmente o último músico que fez uma contribuição para os blues, tendo em conta que considera post-Beefheart, músicos como Jandek, Tom Waits, ou o musico belga,psicadélico/blues/experimental,Ignatz.

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