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jueves, 28 de octubre de 2021

Escenas míticas del cine (CXCVI)

Como decía ayer, Sofia Coppola dirige en el año 2003 Lost in traslation, un film que con el paso del tiempo tiene un público muy dividido, o lo amas o lo odias, no tiene término medio. Se trata de una película poco asequible, en la que hay muchos momentos que no pasa nada (eso es lo que desquicia a los que la odian), nada comercial ni al uso, y la directora nos sumerge en la historia de dos personas perdidas en un país extranjero y hace que viajemos con ellos hacia adelante en su desorientación. La historia va de Bob Harris (Bill Murray), un actor norteamericano en decadencia que acepta una oferta para hacer un anuncio de whisky japonés en Tokio, en medio de una importante crisis que desahoga la mayor parte del tiempo en el bar del hotel. Allí conoce a Charlotte, una joven casada con un fotógrafo que ha ido a la misma ciudad a hacer un reportaje, y mientras él trabaja, ella se aburre mortalmente. Es ahí, en ese momento donde la ciudad en la que están les aturde, con sus imágenes, sonidos, vistas, y sobre todo con su embrujo, pero además es el punto justo donde confluyen en compartir el vacío de sus vidas. Bob y Charlotte se van haciendo amigos y a medida que conocen y exploran Tokio, ven que lo suyo podría transformarse en algo más...


En otra escena mítica Bob en el karaoke se decide, después del chupito meterse con More than this de Roxy Music, en un plan bastante patético y desanimado, que sin embargo gusta a Charlotte...

miércoles, 27 de octubre de 2021

Escenas míticas del cine (CXCV)

Sofia Coppola dirige en el año 2003 Lost in traslation, un film que con el paso del tiempo tiene un público muy dividido, o lo amas o lo odias, no tiene término medio. Se trata de una película poco asequible, en la que hay muchos momentos que no pasa nada (eso es lo que desquicia a los que la odian), nada comercial ni al uso, y la directora nos sumerge en la historia de dos personas perdidas en un país extranjero y hace que viajemos con ellos hacia adelante en su desorientación. La historia va de Bob Harris (Bill Murray), un actor norteamericano en decadencia que acepta una oferta para hacer un anuncio de whisky japonés en Tokio, en medio de una importante crisis que desahoga la mayor parte del tiempo en el bar del hotel. Allí conoce a Charlotte, una joven casada con un fotógrafo que ha ido a la misma ciudad a hacer un reportaje, y mientras él trabaja, ella se aburre mortalmente. Es ahí, en ese momento donde la ciudad en la que están les aturde, con sus imágenes, sonidos, vistas, y sobre todo con su embrujo, pero además es el punto justo donde confluyen en compartir el vacío de sus vidas. Bob y Charlotte se van haciendo amigos y a medida que conocen y exploran Tokio, ven que lo suyo podría transformarse en algo más...


Os dejo con una escena mítica, donde tanto Bob como Charlotte se impresionan de diferente manera ante la ciudad en la que están, su inmensidad, sus luces, sus imágenes... sé de lo que hablo, hará cuatro años en breve que estuve por allí.

viernes, 25 de agosto de 2017

The Beguiled (2017)


Sofia Coppola dirige este remake de El Seductor, basado en la novela de Thomas Cullinam, que en 1971 dirigiese Don Siegel y cuyos protagonistas eran Clint Eastwood y Geraldine Page. 46 años después la hija de Francis Ford Coppola ha logrado hacer un buen film, su sexto hasta la fecha, y ha conformado una cinta que teniendo un ritmo algo lento, es compacta y no tiene desbarres. La ambientación es la adecuada a partir de pocos elementos, pero muy bien escogidos, para dar a entender su idea de la película, a la que los actores y actrices colaboran en gran medida.


Los hechos se desarrollan en 1864, durante el tercer año de la Guerra de Secesión americana, en la que cae herido un soldado de la Unión, John McBurney (Colin Farrell) que va a parar a una escuela femenina de Virginia, donde sólo viven mujeres. Primero le cura la dueña, Martha (una espléndida Nicole Kidman), y como era de esperar, todas las demás niñas y mujeres dan sus mejores atenciones al convaleciente, cuya pierna va cicatrizando poco a poco. Lo que no es consciente el soldado, es que se ha metido en un territorio dominado por mujeres, y los celos y las envidias entre ellas surgen, cosa que le acabará afectando a él, que es minoría. También Kirten Dunst y Elle Fanning están maravillosas en su papel de rivales por él.


El marco no puede ser mejor, una amplia y gran casa de un estado sureño como Virginia, estado de plantaciones y esclavitud de los negros por antonomasia en aquella época. El soldado una vez se va recuperando, empieza a entablar buena amistad con todas las chicas y mujeres, pero cometerá un grave error, enamorarse de una de ellas, eso despierta unas pasiones hasta entonces desconocidas en ellas, que elevarán los niveles de envidia hasta límites insospechados, incluyendo un fatal golpe del hombre.


Además hay que tener en cuenta un detalle muy importante, que se refleja de manera perfecta en toda la película, y es el tema religioso. Martha y sus alumnas son muy creyentes y rezan diariamente en varias ocasiones, pero eso no les impide velar por su instinto de supervivencia cuando se ven amenazadas por la ira del soldado, que ha quedado malherido.
Otra curiosidad es que la banda sonora corre a cargo de la banda francesa Phoenix, de la que la directora es fan absoluta, pero os puedo asegurar que se nota poco que son ellos, aunque está muy adecuada al film.


Os dejo con el traíler de este buen film.