The Gift (2015)

Cartel del film

Fue revisar mis entradas y ver que en cuatro películas estaba Joel Edgerton como actor, a saber, Zero Dark Thirty (2012), El Gran Gatsby (2013), Exódus: Dioses y reyes (2014) y Black Mass (2015), y por si fuera poco era el tío de Luke Skywalker en las precuelas de Star Wars. Ahora se pone en la silla de director con El Regalo, película que escribe e interpreta, y que la verdad ha sido una sorpresa agradable. Al principio me dio la impresión de que era un film de estos que acaban siendo carne de sábado a las 4 de la tarde, pero a medida que avanza la trama y su giro inesperado final, acaba convirtiéndose en posible película de las 10 de la noche en prime time.

La historia que nos cuenta la cinta es acerca de una pareja, Simon (Jason Bateman) y Robyn (Rebecca Hall) que son un matrimonio que se muda a un tranquilo suburbio de Los Ángeles, California, para comenzar una nueva vida, donde él entra en un puesto importante de una empresa y ella trabaja como freelance desde casa. Todo empieza a complicarse cuando aparece Gordo (Joel Edgerton), un antiguo compañero de instituto de Simon y cuyo comportamiento es bastante extraño dejando regalos desde el principio y visitando a la pareja muy a menudo. Poco a poco resurgen asuntos sin solucionar o pendientes de ese pasado que ambos comparten, lo que hará sacar a la luz las verdaderas personalidades de ambos.

Al final nos encontramos ante un thriller psicológico, en cuya primera parte tiene rasgos de films donde se lidian con invasiones a la intimidad de un matrimonio y su vida, pero conforme avanza la trama sus personajes se ven llevados a desconfiar unos de otros y a hurgar más de lo que en principio se creía, en sus pasados incómodos, mientras que el espectador es puesto en un juego mental en el que nunca sabes que va a pasar, y esa tensión mantenida a lo largo de la cinta le convierte en una de sus mayores virtudes.

Por si fuera poco, tiene un par de escenas que dan más miedo que muchas películas del género exclusivo de terror, y eso, desde luego, es atribuible a la buena dirección.

El tema de fondo y profundo es el bullying, pero tiene la gran virtud de que cuando Joel introduce el asunto no te da favoritismo por ninguno de los personajes. La cuestión está en que todas las acciones son cuestionables y hace que tu pensamiento sobre el trío principal de personajes vaya variando, y deja muy claro las brutales consecuencias del acoso escolar, que en muchos casos son para toda la vida.

Joel Edgerton borda el personaje del humillado en su día y que ahora resurge para tomarse su venganza, mientras una Rebecca Hall espléndida hace de mujer atormentada por la pérdida de un hijo y por la situación que va descubriendo, en la que hace que sepa con qué tipo de persona vive. Jason Bateman genial en el papel más difícil, el del triunfador de oscuro pasado, que verá como sus planes se van al traste y que tendrá que lidiar con un giro final inesperado para él y para el público. 

Buena película, donde nadie es lo que parece ser, incluso cuando ya ha acabado y que te deja pensando y con dudas.

Os dejo con el tráiler del film.

Black Mass (2015)

Cartel del film

Black Mass, estrictamente criminal, es la tercera película de Scott Cooper, que entre sus habilidades está la de reunir un elenco de actores de alto copete, ya que en tres films su currículum es insuperable. Pero si nos referimos al film en concreto, el resultado es estrictamente correcto, y teniendo una gran historia para contar parece como que se le podía haber sacado más partido y te deja un regusto a que le falta algo. Una historia de gangsters de Boston, que se desarrolla en las décadas de los 70 y 80, incluso llegando a los 90, basada en hechos reales. Este film, me deja la impresión de que en manos de un Scorsese o un Coppola sería obra maestra indudable.

Ambientada en la muy cinematográfica Boston, aquella ciudad tenía un rey del crimen que era el temible James "Whitley" Bulger, al que da vida Johnny Depp. Hablamos de un tipo que a día de hoy cumple condena por varios asesinatos, un capo que sembró el terror no sólo entre clanes mafiosos vecinos, sino incluso entre los suyos. Una interpretación de esas que marcan, aunque bajo mi punto de vista la caracterización me parece excesiva, demasiado maquillaje en su personaje, pero eso no quita para que su interpretación sea escalofriante, y merezca mínimo estar nominado a la estatuilla recuperando brío su carrera, que últimamente daba más tumbos que alegrías.

Black Mass adolece de varios fallos, a parte de que la comparativa inmediata con los clásicos del género, hace que quede minimizada. La historia real, es una base de guión espléndida, pero los excesivos primeros planos, la falta de ritmo (en esto Scorsese es un maestro) y la sensación de que se desaprovecha a un reparto excelente, deja ese poso de algo fallido. Joel Edgerton en el papel de John Connolly da la talla con matices y Benedict Cumberbatch que hace de Billy, el senador de Boston hermano de James, aparece en contadas ocasiones en una breve pero acertada actuación pero que podría dar más. Incluso el guión adolece de intentar abarcar demasiado y nunca alcance verdadera intensidad.

Pero Depp, en esta soberbia interpretación, asombra no sólo en estático, por lo siniestra que es la combinación del maquillaje con sus gestos, sino por el lado humano por todo lo que le sucede con su hijo y su madre, su faceta más maquiavélica perpetrando planes de futuro y la manera de llevar los negocios ilegales, además de seguir creciendo al otro lado de la ley, y como no, esa furia psicológica y física, que te hace sentir verdadero pasmo ante lo que va a hacer o lo que acaba de hacer (matar a sangre fría en la mayoría de los casos). 

Los actores que rodean al protagonista, a parte de los dos citados, están a gran nivel, un intermitente en minutaje Kevin Bacon está brillante, Dakota Johnson aparece en la primera parte del film y desaparece a partir de una fuerte discusión, Jesse Plemons tiene reminiscencias de personajes de películas como Uno de los nuestros, pero no acaba de cuajar, demasiado encorsetado en un guión vacío.

En definitiva, un film que da escalofríos y a la vez deja una sensación de irregularidad provocado por la la falta de una narrativa potente.

Os dejo con el tráiler.

Exodus: Gods and Kings (2014)

Cartel del film

 

Ridley Scott es un director que me desconcierta, después de un comienzo de su carrera poco menos que meteórico (que desde luego no ha vuelto a alcanzar ese nivel ni de coña) y aunque a pesar de su innegable talento para la puesta en escena, es algo irregular e inconsistente, sobre todo en la elección de guiones, por ello me tiene confundido y desorientado.

Exodus: Dioses y Reyes es su nueva producción, la cual posee un muy buen elenco de actores con Christian Bale (que elige muy bien sus papeles siempre) haciendo de Moisés, Joel Edgerton encarnando a Ramses liderando la propuesta de esta película bíblica que digamos es la visión a día de hoy de la magnífica "Los diez mandamientos" de 1956, dirigida por Cecil B. DeMille. 

Joel Edgerton & Christian Bale

 

El film narra la historia de Moisés (Christian Bale), un hombre cuyo coraje desafió a un imperio cuando se rebela contra el todopoderoso faraón Ramsés (Joel Edgerton), liberando a 600.000 esclavos en una épica huida a través de Egipto, llena de peligros y mortíferas plagas, en busca de la Tierra Prometida.

El problema de esta cinta es que te deja vacío, una sensación de que te aporta muy poco y de que has perdido el tiempo (y hablamos de un film de 150 minutos). Hay muchos sitios por donde criticar la película, pero el guión de Adam Cooper, Bill Collage, Jeffrey Caine y Steven Zaillian es el gran mal que destruye cualquier posibilidad de que "Exodus: Dioses y Reyes" sea una buena película. Y es que a ese guión le falta profundidad dramática, se queda en lo superficial, no ahonda en personajes que tienen mucho que decir, cosa que se ve muy bien en los patéticos diálogos a los que se ven sometidos muchos de ellos.

 

 

Los guionistas buscaron un ritmo vivo para que el espectador no se aburra, pero eso choca con el tono grandilocuente que el director quiere dar desde la puesta en escena. Así nos encontramos ante la contínua superficialidad y las ganas de la película por parecer importante y grande, cosa que no consigue en ningún momento, sin menospreciar su abrumador despliegue visual dónde nada está mal, pero resulta rutinario, cansino diría.

La ausencia de una gran escena impactante es decepcionante, de hecho el momento final con la lucha en El Mar Rojo resulta de lo más insípida, después de haberte puesto los dientes largos. Pero de entre lo más frustrante es que un actorazo como Christian Bale saca la calidad que tiene en pocos momentos, pero da verdadera lástima porque es un portento y por instantes su personaje de Moisés es sosaina.

 

Christian Bale & María Valverde

 

Del resto de actuaciones Joel Edgerton (que tiene el papel de más jugo creo) sale airoso, pero su duelo con Bale se queda en nada ya que se anula el vigor con el protagonista, pero el problema viene en los secundarios. Los pequeños e insignificantes diálogos a los que son sometidos Ben Kingsley o incluso María Valverde (guapísima y muy notable) les imposibilita aportar más. Lo de Sigourney Weaver que es anecdótica, para soltar dos frases después de su presencia física y muda del principio. Otro gran desaprovechado es Aaron Paul.

 

Lo peor de todo es que la película no resulta entretenida, es a partir del destierro de Moisés cuando empiezan a salir todos sus males a relucir. Las apariciones de Dios en forma de niño son bastante infames, y por si fuera poco toda la parte de las tablas la resume en una microescena absolutamente patética. Todo esto provoca que el espectador se vaya sumiendo es una desesperanza contínua con el paso de los minutos, ni siquiera las palomitas ayudan.

En definitiva un guión malo, una puesta en escena (el punto fuerte del director) con falta de fuerza y un reparto que no está mostrando su mejor cara.

Ni que decir tiene que no aguanta comparativa alguna con Los Diez mandamientos.

 

Os dejo con el tráiler de esta gran decepción.

 

 

The Great Gatsby (2013)

  Cartel del film

 

El Gran Gatsby (The Great Gatsby) es una novela de F.Scott Fitzgerald publicada en 1925. Historia que se desarrolla en New York y Long Island en los años 20 del siglo XX.  En su momento no tuvo buena acogida, pero después de la Segunda Guerra Mundial, en los años 50 se reeditó y tuvo una amplia repercusión para luego convertirse en un texto estandar en institutos y universidades, siendo considerada una de las novelas más importantes de la literatura norteamericana del siglo XX, éxito que llegó a destiempo al pobre autor, que murió sin verlo.

Leonardo DiCaprio

De El Gran Gatsby se han realizado cinco adaptaciones cinematográficas, a saber:

 

*1926 por Herbert Brenon, película muda de la que no sobrevivió ninguna copia entera.

*1949 por Elliot Nugent, con Alan Ladd de protagonista (no sé si con zancos o no).

*1974 por Jack Clayton, con Robert Redford y Mia Farrow de protagonistas, la más conocida.

*2001 por Robert Markowitz, hecha para la Televisión con Toby Stephens y Mira Sorvino.

 

Y llegamos a 2013, dónde Baz Luhrmann (Romeo + Julieta, Moulin Rouge, Australia) dirige esta versión con gran despliegue de medios, y no menos de publicidad. Los protagonistas principales son Leonardo DiCaprio en el papel de Jay Gatsby, y Carey Mulligan en el de Daisy.

En los años 20 en la alta sociedad norteamericana, antes del crash del 29, todo son grandes dividendos en Wall Street y las fiestas, el derroche y los excesos están a la orden del día. En esa vorágine llama la atención la presencia de Jay Gatsby, un misterioso y multimillonario hombre, al que todos consideran recién llegado, pero que realiza fastuosas fiestas a las que toda la ciudad acude en su inmensa mansión.

Gatsby vive obsesionado con recuperar al amor que dejó escapar por avatares del destino, Daisy, en su azarosa vida después de haber combatido en la I Guerra Mundial. Para ello se hace amigo de un vecino cercano, el jóven Nick Carraway (Tobey Maguire), primo de Daisy.

Los actores secundarios están muy bien, Joel Edgerton (Tom Buchanan, marido de Daisy) y Elizabeth Debicki (guapísima actriz, que interpreta a Jordan Baker, una golfista de éxito).

 

La película como tal está bien, sólo que le pongo algunos peros. Leonardo DiCaprio, que para mí desde Infiltrados se doctoró como un enorme actor, está simplemente excelente. Tobey Maguire es el que me falla en el film, no me acaba de rematar este chico, se queda medio embobado en la cámara y no me creo su personaje que es fundamental en la película, ya que es el que la narra.

Por parte del director, el brillo de las imágenes, los textos que se superponen a modo de cuento, me sobran, y lo hacen algo irreal, aunque sin llegar a agobiar. A pesar de las 2 horas y veinte minutos es entretenida, no se me hizo larga.

En cuanto a la banda sonora, no está cuidada, en los años 20 sonaba jazz y charlestón, y yo oigo rap de negros de ahora... (Jay Z y otros) y música actual, está mal enfocado.

 

Con todo, la película tiene moraleja, y es que por mucho dinero que tengas y seas un gigante, cuando un hombre lo deja todo por una mujer (que además es muy falsa) tiene los pies de barro y acaba siendo su tumba.

 

Os dejo con el trailer de la película. 



Zero Dark Thirty (La noche más oscura) (2012)

 Cartel del film

 

 

 

 

 

Kathryn Bigelow, la directora aclamada por En tierra hostil en 2009 en los Oscars, parece especializarse en películas bélicas. Aquí, basada en el guión de Mark Boal cuenta como la CIA, después de años y años desde los atentados de 2001 en las Torres Gemelas de Nueva York, consiguen averiguar el paradero de Osama Bin Laden, hasta darle muerte, con la consabida polémica.

El film comienza con las conversaciones de teléfono de muchos de los que murieron en los atentados del 11-S, cuya cabeza visible de su preparación era Bin Laden. A partir de ahí se hace una cronología de acontecimientos que pasan en 2003, 2005, 2008 hasta llegar a 2009 y 2010, con los atentados de Londres, Times Square, Islamabad, etc., por medio. Sorprende cómo en esa investigación de la CIA, no sale si una reseña a los atentados de Madrid el 11-M de 2004.

   Miembros del comando SEAL

En 2003, Maya (Jessica Chastain) es una jóven agente de la CIA que se ha pasado toda su breve carrera centrada únicamente en la inteligencia relacionada con el líder de Al Qaeda. Es reasignada a trabajar con el compañero oficial de la embajada de EE.UU en Islamabad (Pakistán), Dan (Jason Clarke). Durante los primeros meses, Maya suele acompañar a Dan a un lugar secreto para un interrogatorio contínuo con Ammar (Reda Kateb), un detenido con enlaces a varios terroristas saudíes. Dan le somete a tortura y humillación para sonsacarle información, y junto con Maya le intentan engañar a Ammar para que divulgue que un viejo conocido, con el alias Abu Ahmed al-Kuwaiti, está trabajando como mensajero personal de Bin Laden. Otros detenidos lo corroboran y que entrega los mensajes entre Bin Laden y Abu Faraj al-Libbi.

 

 

 

 

      Jessica Chastain (Maya)

 

 

Poco después de los atentados de Londres 2005, Abu Faraj es detenido por la CIA y la policía local en Pakistán. Maya interroga a Abu Faraj, y lo somete a torturas, pero él niega saber un correo con ese nombre. Eso hace pensar a Maya, que Abu Faraj trata de ocultar la verdadera importancia de Abu Ahmed.

Maya investiga a Abu Ahmed por los próximos cinco años, decidida a utilizarlo para encontrar a Bin Laden. A lo largo de ese período, en el que en 2008 Barak Obama accede a la presidencia de EE.UU, ella sobrevive al bombardeo del Islamabad Marriott Hotel de 2008, escena bastante impactante, así como un ataque a su vida fuera de la embajada por parte de armadas anti-americanas paquistaníes.

 

  Comando SEAL ya en la fortaleza

 

 

Su amiga y compañera oficial, Jessica (Jennifer Ehle), es asesinada en el ataque de Camp Chapman en 2009 junto con otras personas. Un detenido, luego afirma que el hombre de una fotografía previamente identificado por otro detenido como Abu Ahmed, es de un hombre que él personalmente enterró después de la Batalla de Tora Bora, lo que descarta esa pista y hace que los agentes de la CIA den por muerto a Abu Ahmed.

 

 

 

 

Pero todo pega un giro cuando una analista de la CIA (que tiene a Maya como referente) investiga archivos marroquíes de inteligencia y sugiere que la pista sigue siendo buena, sólo que Abu Ahmed es en realidad Ibrahim Sayeed, y que el muerto era un hermano suyo. Maya está conforme y contacta con Dan, que se volvió a la sede de la CIA en Langley, Virginia.

Dan utiliza fondos de la CIA para, mediante la compra de un Lamborghini a un hombre de negocios de Kuwait, a cambio de suministrarle el número de teléfono de la madre de Sayeed.

Las llamadas a la madre son rastreadas, y el uso de una llamada particular de Tradecraft para evitar ser capturado en persona conduce a Maya para creer que la persona a la que llama es Abu Ahmed. Numerosos agente de la CIA hacen un trabajo espectacular, para localizar a Abu Ahmed en su vehículo, realizando un seguimiento de él diario que les conduce a un gran complejo suburbano en Abottobad, Pakistán.

 

 

 

 

 

 

 

El complejo es sometido a estrechísima vigilancia durante meses, pero la presencia de Bin Laden no puede ser probada directamente. Maya está segura de que OBL está allí, pero en la reunión con la cúpula de la CIA, dónde la aparición de James Gandolfini es espléndida, y todos dan su opinión, deja claro que es una opreación sin seguridad exacta de la presencia allí del líder de Al Qaeda. Se idea la operación con 2 helicópteros furtivos de alto secreto, para entrar de forma silenciosa en Pakistán. La operación sufre un tambaleo cuando uno de los dos helicópteros, caé en el complejo, pero a pesar de ello se desarrolla con éxito y matan a Bin Laden que estaba en la parte más alta de la fortaleza con todas sus mujeres e hijos.

 

Zero Dark Thirty hace referencia a la hora: las 00:30 de la madrugada del 1 de mayo de 2011, momento en que el comando SEAL de los marines penetró en la residencia de Bin Laden en Pakistán para eliminar al hombre más buscado de la historia.

 

Buen thriller bélico, en el que tanto los actores, como la dirección rayan a un nivel alto.

 

Os dejo con el trailer del film.