Contagion (2011)

Steven Soderbergh dirige en 2011 Contagio, una película que vista ahora 10 años después cobra un significado muy diferente a cuando se estrenó y que según hemos vivido en este último año y medio tiene un sentido de lo más actual. Un gran director que contó con una tirada de actores de primer nivel como Matt Damon, Kate Winslet, Laurence Fishburne, Marion Cotillard, Jude Law o Gwyneth Paltrow. Hace 10 años, la gripe aviar asustó bastante al mundo y lo que sucede aquí es quizás algo llevado al extremo peor de los posibles, pero que desgraciadamente hemos visto que se podía hacer realidad en un futuro no tan lejano y cuales serían sus consecuencias.

La historia del film era ambientada en nuestros días y se centra en la aparición y rápida propagación de un virus que provoca fiebre intensa, dolores de cabeza y una muerte más bien rápida, centrándose en cómo se origina y en su rápida propagación que desencadena una grave crisis a nivel planetario. Beth Emhoff (Gwyneth Paltrow) es una mujer norteamericana que vuelve de un viaje de negocios en Hong Kong, se cae en casa, es ingresada de urgencias muriendo sin saberse las causas exactas. El mismo caso se va repitiendo en otros países, sube el número de casos, las víctimas se multiplican y surge el pánico. La comunidad médica mundial concentra sus esfuerzos en encontrar una cura o vacuna ante el potente virus, las autoridades intentan tranquilizar y controlar a la población, pero el miedo al contagio (y a una muerte segura) crece de manera imparable, en concreto cuando la información oficial es poca y se mezcla con rumores en internet infundados, que se les da valor cuando llegan a los medios de comunicación... ¿os suena? El caos impera y la sociedad se desmorona...

Varias historias paralelas sobre esta grave cuestión, provocan una tensión constante en el film, siendo un relato coral y que hace hincapié en una cosa muy importante, en el egoísmo del ser humano en la mayoría de los casos (salvo honradas excepciones) y en que la sociedad se acaba dividiendo entre los que tienen la información y los que no la tienen. Eso provoca que los primeros intentan controlar la pandemia y piden paciencia, pero los segundos (la mayoría) se sienten desamparados, ven morir gente y que no hay solución inmediata, lo que provoca toma de decisiones egoístas y desesperadas en muchos casos. Lo que queda muy claro es que nada se expande tan rápido como el miedo...

Os dejo con el tráiler de este interesante film.

Argo (2012)

Cartel del film

 

He de decir que Ben Affleck como actor la verdad es que nunca me ha parecido bueno, pero como director es un tipo que no lo está haciendo nada mal, para que voy a decir lo contrario. Ya con Adiós pequeña, Adiós (2007) y después con The town (Ciudad de ladrones) dejó claro que lo suyo era más la dirección que la interpretación. Y en Argo, hace un ejercicio de dirección excelente, aunque como actor siga sin llenarme, y eso que aquí no está mal del todo, pero sigue sin transmitirme. Su gran virtud en Argo, es que el tema que trata, no lo hace desde el punto de vista académico, por decirlo de alguna forma, ya que partiendo de una historia real dramática juega con los géneros que mejor se amoldan a la situación en cada momento, además de provocar el entretenimiento en el espectador y sobre todo mantener la tensión sobre lo que se nos está contando.

 

La historia trata de los hechos ocurridos en Irán en 1979, cuando la Embajada de Estados Unidos en Teherán es ocupada por seguidores fanáticos del Ayatolá Jomeini para pedir la extradición del Sha de Persia. De ese asalto salieron escondidos y posterioremente se refugiaron en la Embajada canadiense 6 diplomáticos de la americana. Con la situación así, se recurrió a un experto en rescatar rehenes por parte de la CIA y el gobierno canadiense, pero como situación singular se preparó el escenario para el rodaje de una película de ciencia-ficción "Argo", en la que participaba un equipo de cazatalentos de Hollywood. La misión era ir a Teherán, y hacer pasar a esos diplomáticos por un equipo de filmación canadiense para traerlos de vuelta a casa. Esa idea, al principio disparatada para la casa blanca, va tomando cuerpo cuando Tony Méndez (Ben Affleck) realiza su visita a Hollywood a ver a John Chambers (John Goodman) y Lester Siegel (Alan Arkin).

Para mi, un primer gran acierto es la breve introducción al clima político de Irán previo al ataque a la embajada americana en Teherán. Con sencillez se nos introduce en el escenario, evitando demonizar a la masa enfurecida, porque los iraníes estaban en su derecho de reaccionar así ante cualquier tema relacionado con Estado Unidos, ese es un punto clave. Los iraníes no son diablos.

Pero la gran mano de Affleck en la dirección, hace que no sature con el drama de la situación, así la parte cómica está en su justa medida, ya que es la mejor opción para esa "película inexistente" que ellos intentarán hacer creer hasta a la guardia republicana en el aeropuerto. Al final se convertirá en una mezcla de drama y thriller muy bien llevado y ejecutado.

 

 

También se aprecia el buen trabajo visual, muy bien ambientada en la época. Y ahora destaco el trabajo de Affleck como actor, sin duda, su mejor hasta la fecha, es creíble, siendo el absoluto protagonista de la acción, siendo el resto de actores completamente necesarios y por si fuera poco consigue un consensuado equilibrio que se nota en el film, todos a un nivel muy parecido.

A lo que me refiero con Affleck, y su trabajo como actor, es que no sólo se ha dejado barba y se ha caracterizado más normal, sino que aunque todavía no transmite como debería para mi gusto, si consigue hacer muy creíble su personaje, que además está aquejado de una situación familiar difícil y de ser un tipo siempre en la sombra para sus jefes.

 

Sin ser un film perfecto, cumple con ciertas condiciones de esas que la llevan a ser oscarizada, una historia real que sale bien para los americanos, y un orgullo que les gusta recordar.

 

Os dejo con el tráiler del film.

 

Drive (2011)

Cartel del film

Una de las películas más impactantes de las que he podido ver este año es sin duda Drive, dirigida por Nicolas Winding Refn. Está basada en la novela homónima de James Sallis. El protagonista principal es Ryan Gosling, secundado por la británica Carey Mulligan, Albert Brooks y Ron Perlman. Se trata de un film perturbador de principio a fin.

Ryan Gosling encarna el papel de un conductor especialista de cine por el día y como conductor para fugas de robos por la noche. Es un experto conductor sin nombre, taciturno y desencantado de la vida.

Carey Mulligan (Irene)

El principio de la película es trepidante, con uno de esos trabajos nocturnos del protagonista, en el que se ve como se conoce la ciudad de Los Ángeles al dedillo, y sabe salir de cualquier atolladero en el que le pueda meter la policía.

En este principio, se describe a la perfección esa doble vida que le da de comer, haciendo de especialista de cine, aparte de trabajar como mecánico de coches en un taller.

     Bryan Cranston (Shannon)

La historia gira cuando en uno de los cambios de residencia del protagonista, conoce a Carey Mulligan (Irene) su vecina, a la que ayuda con su hijo Benicio (Kaden Leos), ya que el marido de ella Standard (Oscar Isaac) está preso en la cárcel. Ella encuentra seguridad y confianza en él, y a partir de ahí se generará una relación, que se ve interrumpida cuándo el esposo de Irene sale de la cárcel.

      Albert Brooks (Bernie)

A todo esto, el jefe de taller del conductor Shannon (Bryan Cranston) hace tratos con dos socios que tienen asociaciones con gente de la mafia, uno es Nino (Ron Perlman) y el otro Bernie (Albert Brooks).

Cuando Standard es apalizado por deber dinero de su estancia en la cárcel, el conductor decide ayudarle, esto desemboca en un robo de dinero en el que muere el marido de Irene y provoca una reacción en cadena en la que se ve metido el protagonista y cuyas ramificaciones acaban en Nino y Bernie.

Ron Perlman (Nino)

A partir de ese momento, y al estar en peligro la mujer y el niño, sale a flote una personalidad hasta ahora oculta del conductor (que nunca utiliza armas), pero que empieza a tener que usar la violencia para sobrevivir, y de manera muy despiadada. En esa lucha, muere Shannon, por un lado y Nino por otro.

En la escena final entre Bernie y el conductor ambos se acuchillan, aunque todas las precauciones que hasta ese momento había tenido el conductor las pierde, lo que le provoca quedar mal herido, aunque consigue que a la chica y al niño no les pase nada de por vida.

  Kaden Leos (Benicio)

El final no es feliz (estamos cansados de ellos) y el conductor decide morir conduciendo, aunque ya había avisado a su amada de que no volvería.

Ryan Gosling realiza una interpretación excelente de tipo duro e inteligente con connotaciones de Clint Eastwood con ese palillo en la boca, y también de Sylvester Stallone en Cobra.

Hay momentos del film dónde los silencios dice más que las palabras, hay escenas de persecuciones de coches excelentes y escenas duras como la del robo y fuga.

 Ryan Gosling y su famosa chupa

En cuanto a la banda sonora, que bajo mi punto de vista es un gran acierto, ya desde los créditos iniciales en que aparece un rosa neón ochentero, la música sigue por ese camino, con bases de sintetizadores de la época, pero ojo, sin caer en temas ñoños.

Os dejo con el tráiler del film.