Concierto GospelbeacH + Germán Salto, Madrid, Sala Caracol, 15-2-2020

Noche especial ayer en Madrid, en concreto en la veterana Sala Caracol, donde la banda californiana GospelbeacH venía a presentar Let it burn, su último y reciente trabajo, que alcanzó un puesto importante en mi lista de discos internacionales de 2019, el octavo lugar.

De telonero estuvo un amigo del grupo, el músico español Germán Salto, que en formato acústico formado por él y su guitarra, desgranó varias canciones de su discografía, entre ellas Our lady of the wind, Coming up for your love, ambos temas de su último single, Girl, Home again o Hopefully. Un breve pero interesante previo para lo que después vino, la banda comandada por Brent Rademaker.

Y salieron al escenario los angelinos GospelbeacH, con esos atuendos muy americanos en sus vestimentas y en formación de quinteto, en la que Brent Rademaker tocaba guitarra electroacústica y cantaba, Jonny Niemann estaba a los teclados y mellotron, Ian McCutcheon a la batería, Ben Reddell al bajo y un nuevo guitarrista solista Matthew Hill que hizo las delicias del personal por sus solos y su coros maravillosos. Con sus influencias claras de The Byrds, Gram Parsons, Flying Burrito Brothers o Buffalo Springfield, su propuesta es indudablemente de alto copete y sus repertorio de ya 3 trabajos, es más que suficiente para darnos un ramillete de temas descomunales, en las que las melodías sedosas, la psicodelia, el country de onda setentera de la costa oeste, y las influencias del rock, blues, folk y country clásico están ahí.

Evidentemente el asunto Neal Casal sobrevoló el concierto, tanto en el recuerdo de Brent como en la pegatina que lucía su guitarrista "I love Neal Casal".

En cuanto al tracklist, una delicia, comenzaron con Sunshine skyaway de su primer disco Pacific Surf line, del que también cayeron California steamer o Mick Jones. De su segundo y magnífico Another Summer of love escuchamos Strange days (joya absoluta), Hangin' on, Kathleen (saltarina y rockera) e In the desert (fastuosa). De Let it burn, el disco que venían a presentar pudimos oír Bad Habits (maravillosa), Dark Angel (otra joya descomunal), Let it burn (tremenda) y Baby (It's all your fault). El tema compuesto por Neal Casal Freeway to de Canyon que empieza ese disco de rarezas y directos llamado Another winter alive, fue la canción que Brent dedicó a Neal. Y la versión de Bob Dylan de You ain't going nowhere en clave Byrds y con Germán Salto junto a la banda nos dejó un sabor de boca tremendo.

Os dejo con dos momentos de anoche, primero Germán Salto y su tema Girl.

Y por otro el momento de GospelbeacH interpretando Let it burn.

Concierto Southern Culture on the Skids + The Neanderthals, Madrid, Sala Caracol, 11-10-2017

The Neanderthals

Fantástica y divertidísima noche la de ayer en la Sala Caracol de Madrid, donde había velada musical por partida doble y de un gran nivel. Por un lado The Neanderthals, esa otra banda que dirige Eddie Angel, después de los Straitjackets y que son unos auténticos cavernícolas en el escenario, ataviados con sus trajes prehistóricos. La primera vez que les vi hace ya bastantes años, 9 si no recuerdo mal, teloneando a los Trashmen, me dejaron con un sabor de boca excelente, y aunque ayer había variaciones en el cantante y el batería, ambos fueron precisamente los que más me gustaron, el primero con una actitud encomiable, súper divertido, amante de a cerveza y muy muy cavernícola, y el segundo clavando los ritmos de manera brutal. Por supuesto Eddie Angel y sus punteos era delicioso y el bajista tocó con gafas de sol y lo clavó.

Despacharon temas de prácticamente todos sus discos, que si no recuerdo mal son 6 o 7, con ese garage-rock tan característico, donde el cantante no paraba de aporrear con su tremendo basto la caja que tenía a su lado en una percusión salvaje. Presentaron temas de su último 10" de hace un año, ese Caveman Jamboree, como Roadrunner, Groovy dances, Foot stompin' o Let's go rock and roll y antiguos como Beep Beep o Hot Rod USA entre otros y acabaron con un bis del mítico The Witch de los Sonics de su primer álbum.

Un concierto revitalizante, y con el que sales con sonrisa de oreja a oreja, porque te lo pasas bien y encima escuchas buena música. Increíble el momento en el final en que el cantante, absolutamente desatado se quedó en gayumbos, un auténtico héroe.

Southern Culture on the Skids

Los titulares de la noche eran Southern Culture on the skids, ese trío que forman Rick Miller a la voz y guitarra, Mary Huff al bajo, voces y teclados y Dave Hartman a la batería y percusiones. Este combo sigue sonando a la perfección en esa mezcla que hacen de surf-rock, psicodelia, rock alternativo, incluso algo de rockabilly, que siguen ejecutando de manera precisa y muy consistente. Venían a presentar su último disco, The electric Pinecones de 2016 del cual sonaron Dirt road o Freak Flag, más clásicos como Skullbucket, Voodoo Cadillac, Nitty Gritty, Mojo Box, House of Bamboo, Rumors of surf, Firefly, Dirk Track Date, Camel walk, Pig Pickin', Soul city, Viva Dela Santo o 40 Miles to Vegas.

Os dejo con dos vídeos, primero de los Neanderthals en un tema del concierto de ayer.

Por otro lado os pongo el Freak Flag de los Southern Culture on the skids interpretado en unos estudios en vivo.

Concierto The Sheepdogs, Madrid, Sala Caracol, 20-11-2015

Anoche, por fin, pude ver y acompañado del egregio Javier de Gregorio a los canadienses The Sheepdogs, una banda que venía a presentar su nuevo y maravilloso trabajo de este año titulado Future Nostalgia. Lo primero que tengo que decir es que salí maravillado, no sólo por el repertorio, sino por la calidad abusiva de 5 músicos excepcionales, conjuntados a la perfección y que suenan como un rodillo. Un teclista, Shamus Currie, que también toca trombón y pandereta, un batería, Sam Corbett impresionante, un bajista, Ryan Gullen, de la vieja escuela sacado de los año 70 y de los dos guitarristas... pufff, me pongo a sus pies, del cantante y líder, Ewan Currie, y del guitarra solista, Rusty Matyas, que hizo sólos de auténtica locura.

Esas influencias que caminan entre el country-rock de la Creedence Clearwater Revival, el alma blues-rock de los Allman Brothers y como no, el referente ineludible de su paisano Neil Young, les da como resultado que sean una banda de muchos kilates.

Del repertorio, una delicia, del nuevo disco sonaron I'm gonna be myself, Bad Lieutenant, Same old feeling, Downtown, Jim Gordon yTake a trip. De sus anteriores trabajos sonaron de su disco homónimo de 2012 las canciones Feeling good, Ewan's blues, The way it is y How late, How long. De su disco de 2010 Lead & Burn pudimos escuchar The one you belong to, Southern dreaming, Right on, Lead and burn y la que cerró el concierto I don't know con toques al primer Santana, magnífica. De sus dos primeros y muy desconocido discos sólo rescataron el tema Who?

Como final estruendoso sonó el bis de la versión de Down by the river de Neil Young & Crazy Horse, una delicia apabullante y el Almost cut my hair de Crosby, Stills, Nash and Young.

Os dejo con el tema Same old feeling interpretado en vivo este año en Austin.

Concierto Los DelTonos + Dixie Town, Madrid, Sala Caracol, 25-9-2015

Dixie Town

Anoche tuve la gran oportunidad de poder volver a ver dos conciertos extraordinarios de dos bandas maravillosas, a los que va a hacer ya casi 4 años vi en la misma sala de Madrid, La Caracol. Primero los gallegos Dixie Town, que ellos mismos dicen ser bebedores de las influencias del grupo de rock blues más alucinante de este país, Los DelTonos.

Los de Vigo hicieron un concierto de tres cuartos de hora soberbio, desgranando temas de, sobre todo, sus tres últimos discos Fat & Superb de 2010, O Furacán de 2012 y Burned alive del año pasado (recopilatorio en vivo), más algún clásico de siempre del blues. En formación de cuarteto actual, con la incorporación de un excelente teclista, despacharon Crashing down, No regrets, Mongo, Maybe (con Hendrik Röver, tema del próximo álbum), 13th, Lost Peter Blues, Hill Country breakdown, A life, A lie, That's all right, The hunter y cerraron con la versión del mítico Rollin' and tumblin'.

Los DelTonos

Y salieron a escena Hendrik Röver y sus DelTonos para darnos otro recital de tomo y lomo, en formación de cuarteto, con el nuevo batería Javier Arias como novedad. Venían a presentar su reciente nuevo disco Salud! del que tocaron bastantes temas como Taquicardia, Merecido, Milagritos, Ese otro café, Tripas, Incendios, Salud!, Propósitos o Segunda vez, todas ellas con una solvencia y una clase brutales, sonando redondas de principio a fin, ya que el último disco es otra joya dentro de su ya dilatada carrera.

De anteriores trabajo sonaron Elvis, Como decía yo, No por nada, Saluda al campeón, Dischoteque Breakdown, A que vino vovler, Brindemos (qué maravilla de canción leches, y que Hendrik dedicó a los amigos ausentes), No señor, Nadie me conoce, Repartiendo, Gasolina, etc...

Un grupo cuyo sonido suena cuidado, pulido y la mar de conjuntado, no en vano esta formación (sin contar el cambio del batería) lleva muchos años junta y se nota.

Corrió la cerveza, y brindamos al grito de Salud!

Otra demostración de poderío de la banda de Muriedas, Cantabria, que siguen en una gran forma, y que siguen estando liderados por su alma Hendrik Röver, que continúa también haciendo discos en solitario en onda más country, pero que cuando se junta con la banda recupera la esencia blues-rock de uno de los grupos más importantes de este país, al que seguimos adorando por los siglos de los siglos. 

Tracklist

Os dejo con un par de temas, uno de cada banda.

Primero el Crashing down de Dixie Town en vivo en 2013.

Y por otro lado ese temazo llamado Brindemos de Los Deltonos que anoche sonó a gloria bendita.

Concierto The Dogs D'Amour, Madrid, Sala Caracol, 24-2-2013

Anoche fue inolvidable por muchos motivos, pero sobre todo por conocer en persona a blogeros como Lu (de lulu on the bridge), Tyla Deville (De Guitarras y fantasía) y Lorbada (Búnker Sónico), grandes personas. Junto con Gonzalo Aróstegui Lasarte, el Rock 'N' blogerío patrio tuvo un momento álgido ayer (sólo faltaba Johnny que los verá hoy en Valencia).

La excusa fue el concierto de los Dogs D'Amour, coincidiendo con el 25 aniversario de su disco In the Dynamite Jet Saloon.

Del repertorio, cayeron clásicos incontestables de la banda inglesa, como I Don't Want You To Go, How Come It Never Rains, Last Bandit, Everything I Want, Billy Two Rivers o Wait Until I'm Dead del disco homenajeado, Drunk Like Me, Satellite Kid, Errol Flynn, Princess Valium, Trail Of Tears o Ballad of Jack del mítico Errol Flynn, Victim of Success y Heroine del Straight, Firework girl del Dogs Hits & Bootleg álbum, y algún tema de su nuevo EP como Flameboy.

 

Al que le gusta el grupo el disfrute fue absoluto, al que le gusta el rock una noche para el deleite, y destacar que el sonido estuvo muy bien y que Tyla Deville hizo de maestro de ceremonias excelente con cuatro músicos que le arroparon muy bien, con "Dog" Almeida a la guitarra, Steve James al bajo y Bam a la batería más un teclista, que por momentos fue abrasado por el sonido de la banda.

Os dejo con el How come it never rains en directo en 2012, muy parecido a como sonó anoche.

Concierto Los DelTonos + Dixie Town, Madrid, Sala Caracol, 14-12-2011

Dixie Town, agradable sorpresa

Este miércoles pasado asistí con el amigo Troy McClure, al concierto de Los Deltonos que presentaban nuevo disco, La Caja de los Truenos, y a los que acompañaron el trío vigués de blues-rock Dixie Town, que no conocía y me causaron una muy buena impresión. Los gallegos tocaron temas de sus tres discos, pero sobre todo del último Fat & Superb de 2010 como Warm and confident, My brother's blues y 13th. Además cayó alguna versión mítica del blues. Me gustó su estilo, Pepe Ferrández, guitarrista y líder de la banda toca la guitarra con gran estilo y además me recuerda a los primeros Black Keys.

Los Deltonos

Y salieron a escena Los Deltonos, el grupo cántabro comandado por Hendrik Röver, que empezaron con Repartiendo. La banda que empezara allá por los 90 con un estilo de rock-blues magnífico, ahora coquetea con gran acierto, en las aguas del country-rock. En ese aspecto los temas de su último trabajo van por ahí, como las que sonaron, El espíritu de la Montaña, la propia La Caja de los Truenos, Lo que parece (en la primara tanda de bises) y No por nada.

De anteriores discos sonaron Como decía yo, Yo puedo sacarte de aquí, A que vino volver, 30 Días, El sector de los milagros, Elvis, Revolución, Dischoteque Breakdown, Horizonte eléctrico (en los bises), la versión de Arrested for driving while blind de los ZZ Top, y de los primeros discos, No, señor, Escucha, Nadie me conoce, Brindemos, Gasolina, etc... En la tanda de bises tocaron un medley de Todavía no sabes mi nombre con la versión de Treat her right de Roy Head.

Hendrik Röver

La verdad es que Hendrik Röver y sus chicos están en muy buena forma. Empezaron como trío y ahora son cuarteto. Las escapadas en solitario de Hendrik y sus discos country, están influyendo de manera positiva en la banda y las canciones están muy cuidadas. Como ciempre, el sonido en esta sala fue espectacular y ambos grupos sonaron la mar de bien.

Tracklist

No hay vídeos del evento, pero os he seleccionado un tema de Dixie Town en el Café Cultural de Orense y uno de Los Deltonos en un antíguo concierto de 2006 tocando Gasolina.

Concierto Sex Museum + Capsula, Madrid, Sala Caracol, 3-11-2011

Capsula: Martín, Nacho y Coni.

El pasado jueves asístí a ver un concierto, pero no era uno, eran dos, y de qué clase... ¡¡¡superior!!!

Hay muchas veces que se anuncia un evento musical y se pone de telonero a un grupo y el otro de cabeza de cartel, pero Capsula no es el típico telonero, es un grupo con una trayectoria de 5 discos y con muchas tablas en el escenario, no son novatos. Este trío argentino, afincado en Bilbao, despacha un rock con multitud de matices, con influencias que van desde los Stooges a los Cramps, pasando por la Velvet Underground y los Sonic Youth hasta llegar al Bowie más rockero y una vena psicodélica especialmente impactante.

    Coni y su bajo.

Fué un concierto que realmente me impactó, otro trío que unir a mi lista de favoritos. Tocaron temas de su reciente trabajo In the land of silver souls de este año, magnífico, como Communication, Let's run far away, Into my skull, Dreaming in black and blue o la propia que da título al disco. También tocaron temas de su anterior trabajo Rising mountains. De los anteriores discos que están descatalogados desconozco el repertorio.

   Martín, gran frontman.

Este combo tiene una actitud tremenda en directo, se mueven, distorsionan, hacen moverse al personal, y Martín Guevara el líder es uno de esos que no pasa desapercibido, tocó la guitarra con el micro, con la boca, la distorsionó contra altavoces, torres del escenario, en fin, una pasada. No les perderé la pista, muy recomendables.

Sex Museum a tope.

Y luego salieron Sex Museum para tocar temas de su reciente y gran trabajo Again & Again. Empezaron con el tema que da título al disco, del que también sonaron Masterplan, Let me go home, Save your soul, Go go Rocker, I'm falling down, Can stand my love o Seven days entre otras.

   Marta Ruiz con su teclado Hammond y programaciones.

De los clásicos de la banda se escucharon Two sisters, I've lost my faith (in you), Wassa Massa, Landlords, Red Ones, I enjoy the forbidden, etc... todo ello de una manera impecable, como es habitual en ellos. Y la versión que cayó, fué esa gran mezcla del ritmo de Smoke on the water de Deep Purple con el Fight for your right to party de los Beastie Boys, que les queda de lujo.

Sex Museum al completo.

Pero la gran sorpresa final, fué la versión conjunta de ambos grupos del Suffragette city del Ziggy Stardust de David Bowie, que sonó fenomenal, un gran colofón, sin duda.

   

La unión de ambos grupos.

Os dejo con varios vídeos, un par del concierto y uno de Capsula para que veais lo buenos que son.

Primero el Seven Days de Sex Museum.

El final apoteósico con la versión conjunta de Bowie.

Capsula y su tema communication (Live on Kexp):

Concierto Sexy Sadie + The Bright, Madrid, Sala Caracol, 1-5-2011

  The Bright 

Subterfuge Records organizó para el segundo día que tocaba Sexy Sadie en Madrid, un mini-festival, en el que tocaron de teloneros The Bright, la nueva sensación del panorama indie español, procedentes de León, y ellos que para eso tienen muy buen ojo, los han fichado raudos y veloces. Recordar que este grupo leonés está formado por Miryam Gutierrez, voz y guitarra acústica y Ánibal Sánchez a la guitarra eléctrica y mandolina, además de Juan Marigorta al bajo y David Franco al violín y teclados, y con la compañía de un batería en directo. Sonaron bien, compactos, y casi todo su nuevo y primer disco, destacando, Your private garden, They'll go away, y Soundtrack (con la mandolina). Su estilo mezcla de folk y country, tiene buena pinta.

   Sexy Sadie

Y salieron al escenario Sexy Sadie, la banda mallorquina liderada por Jaime García Soriano, que no necesitan hablar mucho, porque lo que hacen es tocar, que lo hacen muy bien, y no se diluyen en charlas. El sonido estuvo muy bien, ellos están en buena forma y sonaron muy guitarreros. Esta banda pienso que tiene mucho que decir todavía. La sección rítmica con Toni Toledo a la batería y Jaume Ghost al bajo en su línea, perfectos. 

   Sexy Sadie (2)

Hicieron un repaso a muchas de las canciones de su larga trayectoria, You know that's the way I like it, con la que abrieron, Stay behind me, Satellites y My bike del It's beautiful, It's love, Mr.Nobody del Onion Soup, No matter how, I feel so fine y Charlie Jones (momento estelar de Carlos Pilán, guitarra solista que estuvo soberbio toda la noche), del Butterflies, I won't hurt you, Always drunk (que cerró el concierto en los bises), Take from me, A scratch in my skin y Questions del Lost & Found, y The second to last, Nonsense y No one's better (con una cuña interesante de Jaime en cuanto a las escasísimas ventas de ese último cd) del Translate. También tocaron la versión de Tom Petty & The Heartbreakers de American Girl, que sonó estupenda.

    Sexy Sadie (3)

El concierto para mi gusto fué corto, 1 hora y cuarto, y eché de menos canciones como No way Out, I don´t know, A brand new world y por supuesto In the water. Fué gratificante volverlos a ver después de tanto tiempo.

Os dejo con un vídeo de Stay behind me, en el disco de directo de 2004 en la Sala Arena, para que veáis como suenan en vivo.

Concierto Havalina, Madrid, Sala Caracol, 28-4-2011

Havalina presentaba oficialmente en la capital su nuevo disco Las Hojas Secas, y lo hizo a lo grande, dentro de sus posibilidades. Invitaron a muchos amigos músicos, e hicieron un concierto, que en realidad casi fueron dos, de 2 horas y tres cuartos, en un alarde de buen estado de forma. Además servía también de presentación de su nuevo dvd Tan deprisa, Tan despacio.

Despacharon canciones de su último disco, empezando el concierto con la canción que da título al último álbum, Desierto, Tu ciudad, Objetos personales, La pared, Por la noche, etc... además de repasar temas de sus dos anteriores discos, sobre todo del Imperfección, tales como la propia Imperfección, Agosto en Bogotá, Sueños de esquimal, Sórdido, Desinspiración e Incursiones (en los bises), y del primer álbum Junio como Donde irán, canción en cuya letra se basa el título del dvd. También hubo una versión muy significativa de Jeff Buckley, tocaron Dream Brother del Grace, con mucho respeto a la original, me gustó mucho.

En cuanto a los invitados, desfilaron Alex Ferreira, amigo del grupo, Nahúm García, antíguo bajista de la banda en el primer disco (aunque aquí tocó la guitarra y cantó), Julio de la Rosa, el que fuese líder de El Hombre Burbuja y que ahora va en solitario, y por último Charlie Bautista ex-miembro de Havalina Blue, el grupo antecesor de Havalina, y fué aquí donde el concierto cambió y pareció otro, ya que tocaron canciones como Noches sin dormir de Junio, pero también de un proyecto de Manuel Cabezalí y Charlie juntos llamado Melusa, y por supuesto alguna de Havalina Blue, con toques de música surf en algunas de ellas, fué un segundo mini-concierto.

Havalina es un grupo que ha crecido mucho en los últimos tiempos como trio, y que se está haciendo un hueco muy importante concierto a concierto y paso a paso en un camino dificil, pero que poco a poco les va dando pequeñas recompensas, como ver llena la Sala Caracol. En su último disco han cambiado algo, las canciones suelen empezar más tranquilas para acabar explotando la furia guitarrera que llevan dentro. Les deseo toda la suerte desde aquí.

Os dejo con un vídeo en directo de Imperfección, de ellos en el estudio, para que os hagais una idea de como suenan.

Concierto The Coral - Sala Caracol (10-11-2010)

Era la primera vez que podía disfrutar de este grupo en directo, en la gira del anterior disco iban a venir, pero uno de sus miembros enfermó y nos privó de verlos. Pero esta vez tenía trampa, tenías que elegir entre ellos y los Black Rebel Motorcycle Club en La Riviera, benditos pájaros los que programan los conciertos. Como un servidor había visto a los Black Rebel en Benicassim 2002 (cuando empezaban) pues era lógico ver a The Coral si se podía.

Esta banda de Hoylake, en la península del Wirral cerca de Liverpool, tienen tres tipos de estilos diferentes en su música, por un lado tienen canciones de pop luminoso, ensalzadas por la voz de James Skelly, luego una parte folk con cierto aire algo country que realizan con guitarras acústicas, y por último la parte más oscura y rockera con tintes psicodélicos con claras influencias de The Beatles y The Byrds, de los cuales hicieron una versión de cada uno de ellos, Things We said today de los primeros y I'll feel a whole lot better de los segundos (de los que se declararon fans, dicho por el cantante).

Se centraron en presentar su último trabajo, Butterfly house (muy bueno) y tocaron 8 de las 12 canciones del mismo, para luego repasar algunas de sus anteriores trabajos, aunque desde mi punto de vista muy escaso, el Magic and Medicine tiene más canciones para tocar (eché de menos Bill McCai, Secret Kiss) y ninguna que yo recuerde del Invisible Invasion. Para luego en la parte final tocar bastantes canciones de su fantástico primer disco, incluida por supuesto Dreaming of you, convertida en un himno.

Una vez vistos, he de decir que me parecieron muy buenos en directo, el bajista hace unos coros que te mueres, el guitarrista solista mete sus punteos en el momento adecuado sin ser el protagonista, el teclista tiene su hueco muy bien buscado y el cantante canta como los ángeles. En fin, ojalá vuelvan, la sala estaba llena. Saludos.