Programa Número 463 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Huercasa Country Festival 2025.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 463 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa sobre el Huercasa Country Festival de este año y su cartel, con bandas y artistas que actuarán los días 18 y 19 de julio en Riaza, Segovia.

Suenan por orden The Jayhawks, Son Volt, Myron Elkins, The War and Treaty y Germán Salto.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Programa Número 418 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Fernando Rubio, Germán Salto, The Lemon Twigs, The Peawees, etc...

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 418 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a bandas y artistas que han estado por Madrid dando conciertos en el último mes de mayo y junio también.

Suenan por orden Fernando Rubio, Germán Salto, The Lemon Twigs, The Peawees, The Hellacopters, Eilen Jewell, Creeping Jean, Rival Sons y Robert Jon & The Wreck.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Concierto The Lemon Twigs + Germán Salto, Madrid, Sala Copérnico, 28-5-2024.

Noche de las que se recuerdan ayer en la capital del Reino, doble velada con The Lemon Twigs y Germán Salto de telonero. Germán y su banda dieron un soberbio y corto recital en el que repasó sus tres trabajos discográficos además de adelantar varias canciones de lo que será su próximo álbum, sin título ninguna de ellas todavía. Con una tremenda banda engrasada al máximo formada por el propio Germán a la guitarra y voz (y teclados en la parte final del último tema), Willie B. Planas a los teclados, Pilatti a la batería, Alberto Anaut y Manu Garaizabal a las guitarras y Pablo Solo al bajo despacharon con sobriedad y elegancia un repertorio tremendo donde escuchamos Solo el tiempo, Arder, humo y desaparecer, Cuando no tenías sed, No y Solo el tiempo II (con una parte final instrumental realmente impactante en plan progresivo) de su último álbum. De sus dos primeros discos cayeron Home again del segundo y del primer álbum escuchamos Til the morning. Dos temas nuevos aún sin título terminaban el tracklist.

Y salieron a escena los auténticos protagonistas de la noche, The Lemon Twigs, la banda de Long Island, New York, comandada por los hermanos Brian y Michael D'Addario, esos niños superdotados e hijos de músicos que hacen una música en disco realmente maravillosa, pero que ayer en formación de cuarteto (la que tienen desde hace un año aproximadamente) con Danny Ayala al bajo, guitarra, y teclados, más Reza Martin a la batería, guitarra y coros, dieron un recital absolutamente asombroso y dejaron claro, primero porqué son superdotados, segundo que son multitinstrumentistas de una calidad soberbia y tercero que aunque la sala no sea la mejor, ellos se sobreponen y dan un concierto mayúsculo, algo que dice mucho acerca de su enorme calidad. Mucho tiempo llevaba esperando este momento, una banda que sigo casi desde sus inicios, y que ya con cinco discos a sus espaldas es la primera vez que se dejan ver por aquí, y tengo muy claro que después de lo de ayer, la próxima vez La Riviera se quedará corta y serán carne de Wizink Center si nada se tuerce.

Sus influencias son de lo más variadas y estupendas, en sus anteriores trabajos la vena glam, cierto toque al Bowie setentero, incluso cosas de Marc Bolan y sus T-Rex estaban en su música, unidas a cosas de The Kinks, The Beatles y demás. Pero ha sido en este último trabajo donde la confluencia mágica de The Beatles, The Beach Boys y The Byrds en aire sesentero total como punto de partida, hace que su último disco sea algo fuera de serie, y eso fue elevado anoche a la máxima potencia en vivo. Esa era mi duda, si la formación en directo daría el nivelazo que dan en disco, y vaya si lo dieron. La formación de cuarteto empezó con los hermanos D'Addario a las guitarras y voces (¡menudas armonías hacen los dos!), Danny Ayala al bajo y Reza Martin a la batería, pero a la sexta o séptima canción hubo cambio de papeles, Brian se puso al bajo, Michael se puso a la batería, Danny al teclado y Reza a la guitarra, en ese momento ver a Michael dominar como si de Keith Moon se tratase las baquetas, fue algo que no se me olvidará fácilmente, ni su dominio absoluto del instrumento, clase sublime.

En cuanto al tracklist, despacharon muchas canciones de su último disco A dream is all we know, que evidentemente venían a presentar, así escuchamos My golden years, Church bells, If you and I are not wise, Peppermint roses (que absoluta locura), A dream is all I know, They don't know how to fall in place, Sweet vibration, Rock on (over and over) y How can I love her more? estas dos últimas en los bises. Del anterior Everything Harmony cayeron In my head, What you were doing, Any time of day, Ghost run free y Corner of my eye y When winter comes around, estas dos por Brian solo con la guitarra de doce cuerdas en los primeros bises escandalosos. De aquel maravilloso Songs for the general public escuchamos solo The One, creo que este disco merece ser tocado un poco más. De su segundo disco Go to scholl oímos If you give enough y de su primer disco Do Hollywood el I wanna prove to you. Aquel single Foolin' around y su cara B Tailor made también cayeron. En cuanto a las versiones, me desarmó el I'll feel a whole lot better de los Byrds en los bises, y también disfrutamos del I've got something on my mind de The Left Banke y el I don't wanna cry de The Keys.

En definitiva una hora y media de disfrute absoluto en el que no puedo decir que algo no me gustara, porque disfruté de todos y cada uno de los temas al 100%.

Os dejo con el tema In my head tal y como sonó anoche.

Concierto Steve Wynn + Germán Salto, Madrid, Sala Fun House, 25-10-2023.

Velada magnífica anoche en la Sala Fun House de Madrid con doble concierto, Steve Wynn, líder de The Dream Syndicate, acompañado de Germán Salto que la hecho de telonero en la extensa gira que está haciendo por España, ambos en plan acústico, solo acompañados de su guitarra. Empezó el madrileño con una selección de temas de sus tres discos como Girl, Home again, Cuando no tenías sed, No, una versión del Forever de los Beach Boys, etc., Un concierto breve pero intenso, que fue la plataforma perfecta para poder disfrutar del norteamericano en todo su esplendor.

Steve Wynn en esta gira despacha una selección de temas de su banda grande The Dream Syndicate, temas de The Baseball Project, Steve Wynn & The Miracle 3, su propia carrera en solitario y alguna que otra versión. De su mítica banda The Dream Syndicate sonaron Out of the grey, Medicine show, That's what you always say, Burn, When you smile, Tell me when it's over, Glide, Boston (maravillosa), y The days of wine and roses. De The Baseball Project sonaron Journeyman o Fernando, de Steve Wynn & The Miracle 3 cayeron Southern California Line y Amphetamine (en los bises), de su propia carrera en solitario Tuesday, Carolyn y Shelley's blues Part. 2, más una versión de The One I love de R.E.M. (junto a Germán Salto en los bises) y una de Lou Reed el Coney Island baby (dijo que quería hacer una gira cantando solo temas de Lou Reed) que sonó a gloria bendita.

Steve estuvo de lo más simpático hablando en "su" castellano y nos deleitó con anécdotas muy graciosas, estaba chisposo. 

Os dejo con dos momentos del concierto, primero el tema Girl de Germán Salto.

Y luego con el Tuesday de Steve Wynn.

Programa Número 342 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Lo mejor de 2022 (Internacional y Nacional).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 342 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa en el que hago un repaso al año 2022 recién acabado, una selección de lo mejor del año pasado tanto en el ámbito Internacional como en el Nacional.

Suenan por orden The Sadies, Datura4, Suede, Jack White, Fontaines D.C., Jack White, Wilco, The Dream Syndicate, The Wave Pictures, Neil Young & Crazy Horse, The Black Keys, The Sheepdogs, The Cult, Scorpions, Larkin Poe, Fernando Rubio, The Soul Jacket, Germán Salto, Hotel Valmont y Fino Oyonarte.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Lo mejor de 2022 (Nacional) (1-5) (Parte 1)

Bien, llegamos a los puestos de honor, los más altos de mi lista de nacional, trabajos que me han llegado mucho por unas circunstancias u otras y que los he puesto mucho. Tenemos en primer lugar el tercer disco de un miembro de una gran banda, que ha sacado un disco de una calidad soberbia, en segundo lugar a una banda gallega que siguen haciendo enormes discos y una evolución tremenda, una formación que además posee un directo abrumador, luego a un artista madrileño que ha editado su tercer disco, y en el que ha decidido cantar en castellano y ampliar su paleta estilística con gran resultado, en cuarto lugar una banda madrileña que ha vuelto con un gran disco después de un tiempo de silencio y por último un disco homenaje a un cantautor donostiarra que se nos fue en la pandemia.

1. FERNANDO RUBIO - 20th Century

El número 1 de mi lista de nacional va para un disco que me llegó ya casi en el final del año, aunque fue editado allá por el 20 de junio. Este músico de Cartagena que hace tiempo pertenece a la formación Bantastic Fand, editó su tercer álbum en solitario, Tides fue el primero y el gran Cheap chinese guitar el segundo. Precisamente este álbum me parece no solo una continuación perfecta de aquel segundo, si no que incluso por momentos lo supera, aunque de nivel andan parecidos. Canciones que enganchan desde su primera escucha, con un sonido entre el rock, el folk, el blues y cierto toque de americana, pero con una chispa que me gana rápido. Su voz y su guitarra (menudos solos) son una pareja perfecta que engarzan de manera espectacular a lo largo de un trabajo soberbio.

I let it out es uno de esos momentos que me parecen sublimes, una canción que es perfecta desde su inicio con una melodía, coros y producción maravillosas y ese estribillo cuadrado.

Os dejo con I let it out.

2. THE SOUL JACKET - K.I.C.K. Radio

The Soul Jacket han editado el 13 de mayo nuevo álbum. En palabras de su cantante y líder Toño López :"Este sexto álbum de la banda es nuestra primera obra conceptual. K.I.C.K. Radio (que así se titula el trabajo) es un viaje musical a través de los sonidos y el espíritu que llevaron a la eclosión de las emisoras FM en Norteamérica a finales de la década de los 60. Las voces de artistas como Gisele Jackson o Roy Ellis te guían por el dial de esta radio única y vibrante, llena de soul y rock sureño, funk, acid jazz, garage, rock and roll, Tex-mex e incluso sonidos jamaicanos". Un disco grabado en los Estudios Radar de Vigo entre agosto de 2020 y enero de 2021, a la vez que Let me stand, que ve la luz justo un año después que aquel enorme trabajo, número 1 aquí de la lista de nacional en 2021, porque se ha mezclado más tarde. Según dicen ellos mismos, este álbum está concebido para escucharse de principio a fin, sin cortes y sin pausas.

Toño López sigue siendo el cantante, que es una especie de mezcla entre Joe Cocker y Chris Robinson, ahí es nada. Las guitarras las llevan Jorge Mizer y Guillermo Gagliardi, el Órgano Hammond corre a cargo de Xabier Vieitez, el bajo es de Jann Zerega y la batería la despacha Mauro Comesaña. 

Pero claro, algún single debe salir, y ese fue Scratch my back, canción que tiene un formato de single reducido en el disco, pero que en el formato single es más larga, muy festiva, alegre y con tremendo ritmo navegando entre el funk y el soul.

Os dejo con el tema y vídeo de Scratch my back.

3. GERMÁN SALTO - Germán Salto

Germán Salto, el músico madrileño muy querido en este espacio, editó nuevo álbum homónimo el 22 de abril de manera digital, y en formato físico en el mes de septiembre. Después de dos primeros trabajos tremendos y de gran calidad, aquí llega la tercera entrega donde siguen presentes sus grandes melodías, ese nervio soterrado que explota en cualquier momento, esa manera de componer joyas pop que te elevan al cielo (algo que conoce bien, ya que es piloto profesional), además de ser todo en castellano. Con una producción de aroma setentero y mucha orquesta y vientos, el disco está muy adornado.

No fue el primer adelanto, una tremenda pieza de pop que empieza de manera acústica para luego desarrollar unos adornos orquestales con un toque barroco impresionante y cuya letra ironiza sobre la idea del amor eterno. Solo el tiempo es el tema que digamos sirve de carta de presentación en los conciertos (el que los empieza) y puede resumir un poco por donde va el trabajo, con inicio acústico para luego desarrollar un temazo de corte pop.

Os dejo con Solo el tiempo interpretado en vivo en Radio 3.

4. HOTEL VALMONT - Hotel Valmont

La banda madrileña Hotel Valmont editó el 6 de mayo su nuevo álbum homónimo, del que fui poniendo temas en mis programas de radio de novedades a principio de cada mes. La formación que ha grabado el disco es Manuel L. Sacristán a la voz y guitarra acústica y eléctrica, Beto a las guitarras, Roberto Cencerrado bajo y J. G. Rodríguez a la batería y alguna que otra mandolina por ahí. El disco refleja mucho la personalidad de su autor, sus filias y fobias. Heredero del mejor rock callejero y urbano, con toque macarra en muchas canciones, despacha unas guitarras fuertes e incluso sucias en algunos momentos que moldean grandes temas con profundas letras, mezclando poesía urbana con la mítica que rezuman las calles de Los Ángeles, la frontera de Texas o un barrio de Madrid. Son canciones que están hechas con el corazón y el alma por un tipo que ama la música, y se trata de una banda que demuestra que su camino es indestructible ajenos a todo, siguiendo el camino que ellos han elegido. 

Los muertos vivientes es el single del disco, un tema de rotundo riff guitarrero, muy rockero y que tiene un cambio tremendo antes del puente y estribillo.

Os dejo con el tema y vídeo de Los muertos vivientes.

5. LA VIDA QUE AMO: Un homenaje a Rafael Berrio

El pasado 14 de octubre salió editado el disco La vida que amo: Un homenaje a Rafael Berrio en el sello Warner Music Spain, un disco que rinde pleitesía al músico donostiarra que nos dejó el 31 de marzo de 2020 en plena primera ola de pandemia. El disco lo impulsó Raúl Bernal que dijo al respecto: "Es una muestra de amor incondicional a su obra, los que le conocimos en algún momento de su vida tenemos una huella imborrable en el alma". Han participado artistas como Tulsa, Diego Vasallo, José Ignacio Lapido, Quique González, Mikel Erentxun o Fino Oyonarte entre otros. 

Primero hablé de la versión de José Ignacio Lapido de Abolir el alma, un tema que estaba en el último disco que hizo en vida el artista titulado Niño futuro en 2019. Pero también hablé de la maravillosa versión que hace Fino Oyonarte (bajista de Los Enemigos) del tema Simulacro del disco 1971 del año 2010, muy en la onda del disco que hizo en solitario, aquel Sueños y tormentas de 2018, muy aire Nick Drake. Según el propio Fino es la mejor canción escrita en los últimos 40 años... ahí queda eso.

Os dejo con Simulacro por Fino Oyonarte.

Concierto Germán Salto, Madrid, Sala El Sol, 26-11-2022.

Germán Salto venía la noche pasada a presentar su nuevo álbum homónimo, el tercero de su carrera y el primero en castellano. Con una tremenda banda engrasada al máximo formada por el propio Germán a la guitarra y voz (y teclados en la parte final del último tema), Willie B. Planas a los teclados, Pilatti a la batería, Alberto Anaut y Manu Garaizabal a las guitarras, Pablo Solo al bajo, mientras que Iñigo Bregel de Los Estanques colaboró al bajo en un par de temas. Germán sigue cuidado esa excelencia sonora que despacha en sus discos y traslada a sus directos, desde aquel disco del gallo de 2015 con el que nos fascinó por sus influencias Beatles o de los Beach Boys al segundo Far from the echos donde había temas coloridos revestidos de psicodelia bien entendida, en este nuevo álbum las melodías explotan por momentos, sin dejar de cuidar dichas melodías, pero con un aire progresivo que le queda de lujo a las composiciones.

De este último disco pudimos escuchar Solo el tiempo, Nada que hacer, Arder, humo y desaparecer, Cuando no tenías sed, No, Ciudad invierno, Vals final y Solo el tiempo II (con una parte final instrumental realmente impactante en plan progresivo). De sus dos primeros discos cayeron Everything, Home again y Hopefully (primer bis) de Far from the echos y del primer álbum escuchamos Girl (maravillosa como siempre), Til the morning y Between the lines. El single Our lady of the wind la tocó pasada al castellano. De las versiones cayó el No matter what de Badfinger, una muy agradable sorpresa, y como segundo y último bis la versión del Silvio de Bob Dylan.

Un concierto realmente bueno, con una banda que suena de lujo, con perfección en las ejecuciones y un público entregado que se callaba cuando el tema lo requería.

Os dejo con dos momentos de ayer, primero el tema Everything.

Y Solo el tiempo II.

Programa Número 333 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2022 (10).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 333 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a traer una décima tanda de novedades de este nuevo año 2022, bien de discos que ya han salido, de otros que están a punto de salir y adelantos de otros.

Suenan por orden The Smashing Pumpkins, Ryan Adams, The Dream Syndicate, Pixies, The Black Lips, Charley Crockett, Red Hot Chili Peppers, Bruce Springsteen, Neil Young & Crazy Horse, The Sadies, The Cult, Bush, Paul Weller, Suede, Gaz Coombes, DeWolff, Kurt Baker y Germán Salto.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Germán Salto - Solo el tiempo (2022)

Como dije aquí allá por el mes de abril, Germán Salto, el músico madrileño muy querido en este espacio, editó nuevo álbum homónimo el 22 de abril de manera digital, y en formato físico en el mes de septiembre. Después de dos primeros trabajos tremendos y de gran calidad, aquí llega la tercera entrega donde siguen presentes sus grandes melodías, ese nervio soterrado que explota en cualquier momento, esa manera de componer joyas pop que te elevan al cielo (algo que conoce bien, ya que es piloto profesional), además de ser todo en castellano. Con una producción de aroma setentero y mucha orquesta y vientos, el disco está muy adornado.

No fue el primer adelanto, una tremenda pieza de pop que empieza de manera acústica para luego desarrollar unos adornos orquestales con un toque barroco impresionante y cuya letra ironiza sobre la idea del amor eterno. Solo el tiempo es el tema que digamos sirve de carta de presentación en los conciertos (el que los empieza) y puede resumir un poco por donde va el trabajo, con inicio acústico para luego desarrollar un temazo de corte pop.

Os dejo con Solo el tiempo.

Programa Número 307 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2022 (4).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 307 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un programa dedicado a traer una cuarta tanda de novedades de este nuevo año 2022, bien de discos que ya han salido, de otros que están a punto de salir y adelantos de otros que saldrán incluso en verano.

Suenan por orden Datura4, Hoodoo Gurus, Midnight Oil, Rolling Blackouts Coastal Fever, Pond, Interpol, The Black Keys, Jack White, Jon Spencer & The HITmakers, Red Hot Chili Peppers, Kurt Vile, Scorpions, Fontaines D.C., Placebo, Liam Gallagher, Muse, Calexico, Germán Salto, Ilegales & M-Clan y Hotel Valmont.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Germán Salto - No (2022)

Germán Salto, el músico madrileño muy querido en este espacio, editará nuevo álbum homónimo el 22 de abril. Después de dos primeros trabajos tremendos y de gran calidad, aquí llega la tercera entrega donde siguen presentes sus grandes melodías, ese nervio soterrado que explota en cualquier momento, esa manera de componer joyas pop que te elevan al cielo (algo que conoce bien, ya que es piloto profesional).

No es el primer adelanto, una tremenda pieza de pop que empieza de manera acústica para luego desarrollar unos adornos orquestales con un toque barroco impresionante y cuya letra ironiza sobre la idea del amor eterno.

Os dejo con el tema y vídeo de No.

Concierto GospelbeacH + Germán Salto, Madrid, Sala Caracol, 15-2-2020

Noche especial ayer en Madrid, en concreto en la veterana Sala Caracol, donde la banda californiana GospelbeacH venía a presentar Let it burn, su último y reciente trabajo, que alcanzó un puesto importante en mi lista de discos internacionales de 2019, el octavo lugar.

De telonero estuvo un amigo del grupo, el músico español Germán Salto, que en formato acústico formado por él y su guitarra, desgranó varias canciones de su discografía, entre ellas Our lady of the wind, Coming up for your love, ambos temas de su último single, Girl, Home again o Hopefully. Un breve pero interesante previo para lo que después vino, la banda comandada por Brent Rademaker.

Y salieron al escenario los angelinos GospelbeacH, con esos atuendos muy americanos en sus vestimentas y en formación de quinteto, en la que Brent Rademaker tocaba guitarra electroacústica y cantaba, Jonny Niemann estaba a los teclados y mellotron, Ian McCutcheon a la batería, Ben Reddell al bajo y un nuevo guitarrista solista Matthew Hill que hizo las delicias del personal por sus solos y su coros maravillosos. Con sus influencias claras de The Byrds, Gram Parsons, Flying Burrito Brothers o Buffalo Springfield, su propuesta es indudablemente de alto copete y sus repertorio de ya 3 trabajos, es más que suficiente para darnos un ramillete de temas descomunales, en las que las melodías sedosas, la psicodelia, el country de onda setentera de la costa oeste, y las influencias del rock, blues, folk y country clásico están ahí.

Evidentemente el asunto Neal Casal sobrevoló el concierto, tanto en el recuerdo de Brent como en la pegatina que lucía su guitarrista "I love Neal Casal".

En cuanto al tracklist, una delicia, comenzaron con Sunshine skyaway de su primer disco Pacific Surf line, del que también cayeron California steamer o Mick Jones. De su segundo y magnífico Another Summer of love escuchamos Strange days (joya absoluta), Hangin' on, Kathleen (saltarina y rockera) e In the desert (fastuosa). De Let it burn, el disco que venían a presentar pudimos oír Bad Habits (maravillosa), Dark Angel (otra joya descomunal), Let it burn (tremenda) y Baby (It's all your fault). El tema compuesto por Neal Casal Freeway to de Canyon que empieza ese disco de rarezas y directos llamado Another winter alive, fue la canción que Brent dedicó a Neal. Y la versión de Bob Dylan de You ain't going nowhere en clave Byrds y con Germán Salto junto a la banda nos dejó un sabor de boca tremendo.

Os dejo con dos momentos de anoche, primero Germán Salto y su tema Girl.

Y por otro el momento de GospelbeacH interpretando Let it burn.

Los mejores Ep's y singles de 2019 (Nacional e Internacional)

Bien, llevo ya varios años haciendo esta lista, Ep's y singles que me parece tienen la suficiente importancia como para compartir lista, pero este año incluso los singles son de una calidad suprema, pasando a dominar la lista. Aquí hay una mezcla de todo, tanto nacional como internacional. Por un lado hay artistas españoles fenomenales, tanto que han editado singles como Ep's, músicos veteranos que sacan pequeñas joyas en formato single, colaboraciones de próximos discos como single, y algún Ep que se conforma de temas desechados del último álbum de estudio.

1. SALTO - Our lady of the wind/Coming up for your love

Germán Salto está de vuelta con un single de 7" editado por el sello You are the cosmos. Contiene dos temas, cuya Cara A es Our Lady of the wind y su cara B es Coming up for your love. Portada como siempre de José Fragoso y dos temas realmente brutales, dos pepitas de oro de este musicazo, como ya nos tiene acostumbrados. 

La banda de Germán, es una cosa de locos, ya que a él que canta y toca guitarra eléctrica le acompañan Willie B. Planas al teclado y violonchelo, Gabi Planas, a la batería, Jokin Salaverria al bajo y coros, Pere Mallén a la guitarra y pedal steel guitar, Nina de Juan (de Morgan) a los coros, Ramiro Nieto a las percusiones, Iñigo Bregel al clavicordio, Roberto Peydró a la trompa, Edu Ortega al violín, Luis Soler al fliscorno y trompeta, etc...

Os dejo con Coming up for your love en directo en El Intruso.

2. INTERPOL - A fine mess EP

La banda neoyorkina editó por el 17 de mayo un nuevo EP titulado A fine mess. Estos nuevos cinco temas realmente son desechos de las sesiones de grabación del trabajo del año pasado, Marauder, pero los componentes del grupo se dieron cuenta de que esos temas formaban una idea, y tenían un sentido, aparte de vitalidad y energía, y han decidido sacarlas a la luz.

Las cinco canciones son muy buenas, y desde luego tiene mucho sentido haberlas editado, ya que merecen y mucho la pena.

Os dejo con Real life.

3. THE FLAMINGOS BITE - Big little town EP

La banda madrileña The Flamingos Bite editaron allá por octubre un gran EP de 5 temas titulado Big Little Town. La banda comandada por David Aldave y Charlie Polar siguen con sus preciosas melodías y sus grandes composiciones bien en onda country-rock o bien en su lado más pop, pero siempre con un gusto exquisito. Cinco temas, uno de ellos en acústico que junto al EP del año anterior conforman un disco en dos partes casi sin querer.

Os dejo con el tema North Bridge.

4. PAUL McCARTNEY - Home tonight/In a hurry

Paul McCartney sorprendió el pasado 22 de noviembre sacando dos singles de una tacada, dos Caras A que serán editados en vinilo y cuyo título son Home tonight e In a Hurry. Se trata de dos temas descartados de su último disco de estudio Egypt Station y que el veterano músico británico ha querido dar salida de esta forma, por considerarlos de buena factura.

Home tonight es bastante alegre, de buena melodía y en la onda de canciones como Come on to me, que si entró en el disco del año pasado, y por otro lado In a hurry es quizás más clásica y con un toque a su banda madre The Beatles bastante curioso, una gran canción y que me parece la joya escondida de esta edición.

Os dejo con In a hurry.

5.WOLFMOTHER & CHRIS CHESTER - Chase the feeling

Los grupos australianos se llevan bien entre ellos, intercambian músicos, colaboraciones y tienen una endogamia muy fructífera, que en muchas ocasiones ha conformado supergrupos impresionantes. Ahora tenemos una colaboración entre la banda comandada por Andrew Stockdale, es decir, Wolfmother, y Chris Cester, batería de Jet. Según dice Andrew cuando ellos grabaron su primer disco en Los Ángeles, Chris les invitó a una barbacoa en su casa, ese tipo de detalles unen, y hacen amistad, así que esta colaboración es reprocidad. Chase the feeling es la canción donde ambos unen fuerzas, un tremendo y vitamínico tema, que formará parte del nuevo disco de Wolfmother, pero ya para 2020.

Os dejo con el tema y vídeo de Chase the feeling.

6. FINO OYONARTE - No mirar atrás/Calles vacías

Fino Oyonarte, el bajista de Los Enemigos, editó en 2018 Sueños y tormentas, su primer disco en solitario, y que aquí alcanzó un puesto muy relevante, un disco extraordinario donde referentes como Nick Drake o Lou Reed estaban en su base. Ahora ha editado el single o doble Cara A "No mirar atrás/Calles vacías" que reactiva al disco del año pasado. El primer tema No mirar atrás es de influencia velvetiana total (me recuerda su ritmo a Rock and Roll) y habla de mirar al futuro y olvidar el pasado. Todo en tono intimista, como ya era el trabajo del año pasado, muy personal.

Os dejo con el tema Calles vacías.