Lo mejor de 2024 (Internacional) (16-20) (Parte 4)

 

Bien, pues esta lista de mejores discos internacionales para un servidor entra ya en unos puestos calientes, dentro de un año muy productivo y con grandes discos, siempre confeccionada a partir de lo que he podido escuchar, había semanas que salían tantos discos que no daba abasto a escuchar todos. Aquí nos encontramos con una entrada casi de final de año de una banda australiana potente con su tercer disco, una banda británica que han editado un fabuloso cuarto álbum, una artista norteamericana que ha editado un gran disco, una banda californiana que vuelve después de un letargo ylo hace con un gran disco y por último un músico británico de origen ugandés que ha editado un buen cuarto disco.

16. AMYL AND THE SNIFFERS - Cartoon darkness

En Australia sigue habiendo bandas muy interesantes, es el caso de la formación de punk-rock de Melbourne, Amyl and The Sniffers, que editaron el 25 de octubre su tercer artefacto sonoro titulado Cartoon darkness. Esta formación comenzó allá por 2019 y su estilo muy punkarra que no era apto para todos los oídos, parece en este trabajo haber tenido un viraje más hacia el rock, lo que les hace quizás (puede que me equivoque) más escuchables por más tipo de público. El álbum ha salido a través de B2B Records/Virgin Music Group y ha sido grabado por el productor Nick Launay en los estudios 606 de Foo Fighters en Los Ángeles.

Según Amy Taylor, la líder del combo, en un comunicado de prensa dijo: "Cartoon darkness trata sobre la crisis climática, la guerra, la inteligencia artificial, pasar de puntillas por las cáscaras de huevo de la política y las personas que sienten que están ayudando al tener una voz en línea cuando todos solo estamos alimentando a la bestia de datos de las grandes tecnologías, nuestro dios moderno. Se trata del hecho de que nuestra generación es alimentada con información a cuchara, parecemos adultos, pero somos niños envueltos para siempre en un caparazón. Todos estamos absorbiendo pasivamente distracciones que ni siquiera causan placer, sensación o alegría, solo causan entumecimiento".

Canciones sin filtro que van al grano en los textos y que musicalmente son muy interesantes, como el que fue el primer single U should not be doing that, con un bajo muy presente al inicio hasta que viene un ritmo interesante con la voz de Amy escupiendo y soltando, tremendo tema, donde el sólo de guitarra es brutal.

Os dejo con el tema U should not be doing doing that en el programa Later... with Jools Holland.

17. THE LIBERTINES - All quiet on the Eastern Explanade

La banda londinense liderada por Pete Doherty y Carl Barât, The Libertines, editó el pasado 5 de abril su nuevo disco All quiet on the eastern esplanade nueve años después de su anterior álbum de estudio Anthems for doomed youth, y cuarto de su discografía. El título del disco lo comparte con el de la novela pacifista de Erich Maria Remarque, aunque realmente es en honor al hotel, estudio, restaurante y bar de la banda en Margate, The Albion Rooms, que también aparece en la portada con un elenco algo dramático de personajes, elegidos aposta, con cierto glamour de la costa. 

Once nuevos temas con composiciones compartidas por los cuatro miembros del grupo, producido por Dimitri Tikovoï, grabado en The Albion Rooms en 2023, y que fue mezclado finalmente en La Ferme de Gestein en Normandia por Dan Grech-Marguerat. Sus influencias siguen ahí, The Clash, The Jam, Buzzcocks, The Specials o The Replacements, siguen estando sus temas algo gamberros, pero dónde hay también canciones muy sólidas. No inventan nada, pero tienen un estilo reconocible que se nota en sus piezas.

Pete Doherty ha dicho al respecto: "Siento que hemos completado algún tipo de ciclo como banda, y finalmente podemos agregar estas canciones al setlist, porque tenemos algunos éxitos ahí, ahora abrimos el hotel y usamos el estudio nosotros mismos y todo salió bien: ¿más discos de Libertines? ¡Eso espero!

Night of the hunter fue uno de los singles, un muy buen medio tiempo de gran factura con tono acústico y arreglos orquestales. 

Os dejo con el tema y vídeo de Night of the hunter.

18. SIERRA FERRELL - Trail of flowers

Sierra Ferrell es una artista de Charleston, Virgina Occidental, Estados Unidos, que se autoeditó sus dos primeros discos Pretty magic spell de 2014 y Washington by the sea en 2016 dentro de esa música de raíz norteamericana, aquella en donde se funden el folk, el bluegrass y ya más en onda callejera el swing. Su alma es nómada, ya que se curtió como música callejera mientras vivía en una autocaravana, y ella junto a otras artistas han liderado una pequeña revolución dentro de la música de su país, gente como Margo Price (de la que hemos hablado bastante aquí), Nikki Lane o Waxahatchee (también hemos dado referencias de ella) entre otras. Este año, en concreto el 22 de marzo, ha editado Trail of flowers, que da continuidad a su ya llamativo trabajo de hace tres años, aquel buen Long time coming editado en Rounder Records y donde daba rienda suelta a esos ritmos callejeros unido a la tradición de sonidos de su tierra. Ahora en este nuevo disco avanza en su mezcla y consigue un sonido propio que tiene momentos excelentes. Gente como Dan Auerbach o The Mavericks se han fijado en ella y ya han colaborado juntos.

American dreaming es un medio tiempo donde guitarras country-folk, violines y mandolinas se mezclan en un tema de gran melodía, con su gran voz destacando mucho.

Os dejo con el tema y vídeo de American dreaming.

19. BEACHWOOD SPARKS - Across the river of stars

Después del último y gran disco de GospelbeacH al que hicimos referencia aquí, y editado en abril, también dije que la banda se separaba según el comunicado de su sello Curation Records y que Brent Rademaker retomaba el proyecto de Beachwood Sparks doce años después, con el álbum Across the river of stars que se editó el 19 de julio y que ha contado con el líder de The Black Crowes, Chris Robinson, como productor. Alt-country, country-rock y pop psicodélico es lo que abunda en el trabajo y sobre todo buenas canciones es lo que tiene. La formación es Chris Gunst a la guitarra y voz, Brent Rademaker al bajo y voz, Dave Scher al teclado y coros, Banji Caballero a la guitarra y Andrés Rentería a la batería.

Torn in two fue uno de los temas de adelanto, un medio tiempo donde esas melodías marca de la casa siguen presentes, y también ese tono melancólico. También hablé del tema Falling forever, donde hay armonías a varias voces en un medio tiempo de bonita melodía y onda pop, a la vez que tiene una similitud con lo que hacían GospelbeacH.

Os dejo con el tema Falling forever.

20. MICHAEL KIWANUKA - Small changes

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se confirmó como el primer adelanto de su nuevo disco que salió finalmente el pasado 22 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye al bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me era el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo.

Os dejo con The rest of me interpretada en vivo en Londres.

Programa Número 442 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Novedades 2024 (11).

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 442 nada más y nada menos. En esta ocasión hago una undécima selección de novedades de este año 2024, que está siendo un año de lo más productivo.

Suenan por orden The Sheepdogs, The Commoners, Chuck Prophet, The Fleshtones, Jack White, Redd Kross, Pixies, Kim Deal, JD McPherson, The Peawees, Michael Kiwanuka, Primal Scream, Franz Ferdinand, Peter Perrett, Eric Clapton, Sotomonte y Capsula.

Os dejo con el programa y espero que os guste tanto como a mí grabarlo.

Michael Kiwanuka - Small changes (2024)

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se confirmó como el primer adelanto de su nuevo disco que salió finalmente el pasado 22 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye al bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me era el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo. Luego hablé de Rebel soul de inicio tranquilo con piano, batería y bajo mientras la voz de Michael navega entre esos instrumentos, hasta que le acompañan unos coros en un medio tiempo de interesante factura. También lo hice de un tema dividido en dos partes, el Lowdown, cuya primera parte tiene una muy interesante melodía y desarrollo que va de menos a más, para luego cambiar a la segunda donde hay un intenso y fino solo de guitarra muy en onda David Gilmour. Hice referencia a One and only, tercer corte del disco, que empieza con arpegios de guitarra hasta enganchar una bonita melodía de desarrollo pausado pero que va creciendo, acompañado por una percusión acertada que sirve de base a la voz. Ahora llega el tema que da título al disco Small changes, un medio tiempo de una belleza brutal, con estribillo precioso y que tiene un solo de guitarra realmente espectacular, temazo.

Os dejo con el tema Small changes.

Michael Kiwanuka - One and only (2024)

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se confirmó como el primer adelanto de su nuevo disco que salió finalmente el pasado 22 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye al bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me era el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo. Luego hablé de Rebel soul de inicio tranquilo con piano, batería y bajo mientras la voz de Michael navega entre esos instrumentos, hasta que le acompañan unos coros en un medio tiempo de interesante factura. También lo hice de un tema dividido en dos partes, el Lowdown, cuya primera parte tiene una muy interesante melodía y desarrollo que va de menos a más, para luego cambiar a la segunda donde hay un intenso y fino solo de guitarra muy en onda David Gilmour. Ahora llega One and only, tercer corte del disco, que empieza con arpegios de guitarra hasta enganchar una bonita melodía de desarrollo pausado pero que va creciendo, acompañado por una percusión acertada que sirve de base a la voz.

Os dejo con el tema y vídeo de One and only.

Michael Kiwanuka - Lowdown (Parts I and II) (2024)

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se confirmó como el primer adelanto de su nuevo disco que sale finalmente hoy 22 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye al bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me era el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo. Luego hablé de Rebel soul de inicio tranquilo con piano, batería y bajo mientras la voz de Michael navega entre esos instrumentos, hasta que le acompañan unos coros en un medio tiempo de interesante factura. Ahora lo hago de un tema dividido en dos partes, el Lowdown, cuya primera parte tiene una muy interesante melodía y desarrollo que va de menos a más, para luego cambiar a la segunda donde hay un intenso y fino solo de guitarra muy en onda David Gilmour.

Os dejo con el tema y vídeo de Lowdon (Parts I and II).

Michael Kiwanuka - Rebel soul (2024)

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se confirmó como el primer adelanto de su nuevo disco que saldrá finalmente el 22 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye al bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me era el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo. Ahora llega Rebel soul de inicio tranquilo con piano, batería y bajo mientras la voz de Michael navega entre esos instrumentos, hasta que le acompañan unos coros en un medio tiempo de interesante factura.

Os dejo con el tema Rebel soul.

Michael Kiwanuka - The rest of me (2024)

Allá por mediados del mes de agosto hablaba de un nuevo single Floating parade de Michael Kiwanuka, que finalmente se ha confirmado como el primer adelanto de su nuevo disco que saldrá el 15 de noviembre con el título de Small changes. Este cuarto trabajo del británico de origen ugandés sale a través de Polydor Records y ha sido producido por Danger Mouse e Inflo, el mismo equipo que en el tercer y homónimo disco, en estudios de Londres y Los Ángeles. Este trío se amplió a un conjunto que incluye un bajista Pino Palladino, y a Jimmy Jam del icónico dúo de compositores y productores Jam and Lewis. 

Kiwanuka desde el principio se sometió con presteza a la creencia de Inflo de que el primer impulso suele ser el mejor, así lo explica Michael: "En cierto modo yo soy todo lo contrario, porque normalmente necesito llegar a un punto en el que pueda creer primero en mí mismo, y eso lleva algún tiempo. La máxima de Inflo es que en el momento en que empiezas a dudar de tí mismo, es cuando bajas las herramientas y te tomas un descanso".

The rest of me es el segundo single, con un inicio acústico, el órgano empieza a adueñarse del tema junto con la voz de Michael creando un ambiente y un aire con referentes en Sade, por ejemplo.

Os dejo con el tema y vídeo de The rest of me interpretado en vivo en Londres.

Michael Kiwanuka - Floating parade (2024)

Michael Kiwanuka, el músico británico de origen ugandés, tiene nuevo single titulado Floating parade, tras un verano plagado de actuaciones en Reino Unido y Europa, incluida su actuación en Glastonbury. Este es el primer tema que edita desde aquel Beautiful life de hace tres años que hizo para el documental titulado Convergence: Courage in a crisis y cinco desde su último disco de estudio, aquel Kiwanuka de 2019 cuyas presentaciones en vivo se vieron retrasadas por la pandemia. Floating parade es un tema tranquilo producido por Danger Mouse e Inflo, que tiene un destacado bajo que domina el tema, una explosión de cuerdas que impacta y la voz del músico como siempre excelente, mientras que la letra explora la idea de explorar los sentidos para escapar de situaciones difíciles. No sabemos si será el primer adelanto de un nuevo disco.

Os dejo con el tema y vídeo de Floating parade.

Los mejores Ep's y Singles de 2022 (Nacional e Internacional)

Bien, llevo ya varios años haciendo esta lista, Ep's y singles que me parece tienen la suficiente importancia como para compartir lista, pero este año hay una mezcla que es de una calidad suprema, teniendo artistas importantes. Aquí hay una mezcla de todo, tanto nacional como internacional. Por un lado hay artistas americanos, británicos, españoles, singles de un americano al que hemos españolizado, y otra banda española que ha hecho un trabajo compartido con otros músicos.

1. THE BLACK CROWES - 1972

La banda norteamericana de Georgia, The Black Crowes, editaron el 4 de  mayo de este año un Ep de versiones titulado 1972, 13 años después de su último álbum de estudio. Son seis magníficas covers, una de los Rolling Stones, otra de T-Rex, una de Rod Stewart, más una de Little Feat, otra de David Bowie y la última de The Temptations, temas todos ellos de ese año y que es una carnaza muy apetecible para los que somos fans. Muchas de ellas han ido cerrando los conciertos de su última gira, y en cada ciudad era una diferente. Primero escuchamos el Papa was a rollin' stone que tocaron en el concierto de Madrid, la versión de los Temptations y que les queda bordada, como es habitual. Otra que me ha dejado gran sabor de boca es el Moonage Daydream de David Bowie, con mucho respeto a la original, se la llevan a su terreno y les queda de lujo, rockera, sureña, una maravilla absoluta. También demuestran su devoción por el Rey del glam, Marc Bolan, con la versión de The slider, con ese riff constante de guitarra y Chris como siempre soberbio a la voz. Otro tema que bordan es el You wear it well de Rod Stewart, rejuvenecidos recordando al mítico escocés. Hoy vamos con el Rocks off de The Rolling Stones que les queda de lujo como no podía ser de otra forma.

Os dejo con Rocks off.

2. BILLY IDOL - The Cage EP

Billy Idol editó el 23 de septiembre nuevo material en forma de Ep y con el título de The Cage EP. Un año después de haber lanzado su Ep The Roadside para este nuevo trabajo ha contado con la colaboración de su viejo socio Steve Stevens, también Tommy English, Joe Janiak y Zakk Cervini, además de Butch Walker como productor que repite.

Según declaraciones del propio Billy Idol: "El último Ep fue como un calentamiento para este, viene más cargado, con muchas más guitarras, y eso es divertido. Todos estábamos a tope dado que no habíamos tocado en los últimos años, y cuando saltamos al escenario nos dimos cuenta de cómo podría ser el próximo disco, más rock and roll y más fuck you, el resumen es que lo pasamos muy bien haciéndolo".

Cage fue el primer single, un buen tema guitarrero y con el estilo inconfundible del británico. Rebel like you es francamente el que más me gusta y donde sale el rockero que siempre ha tenido dentro Idol, recordando sus mejores épocas de los ochenta.

Os dejo con el tema Rebel like you.

3. KURT BAKER - Move up

Kurt Baker está de lo más activo y ha editado el 7 de octubre otro single titulado Move up, después de aquel magnífico Electric fire del 19 de agosto. El norteamericano ha regresado a su tierra (después de unos años en Madrid) y ha vuelto a grabar con su banda original que componen él mismo a la voz, bajo y guitarra, Geoff Palmer a la guitarra solista y coros, Kris Rodgers a los teclados y coros, Wyatt Funderburk a la guitarra y teclados y Zack Sprague a la batería y coros. Este tema está compuesto por el propio Kurt junto a Geoff Palmer. La canción tiene un ritmo tremendo y es muy divertida y fiestera.

Os dejo con el tema Move up.

4. THE NATIONAL - Weird Goodbyes (Feat. Bon Iver)

La banda norteamericana The National editaron un nuevo single titulado Weird goodbyes, que han estado tocando en sus últimos conciertos y que tiene la colaboración de Bon Iver. Matt Berninger, el cantante del grupo, en su nota de prensa enviada a su discográfica 4AD dice sobre el tema que habla sobre "dejar atrás el pasado y seguir adelante, y luego sentirse abrumado por las dudas", un clásico. Aaron Dessner que toca guitarra y teclados dice que: "Esta fue una de las primeras canciones nuevas que hicimos. Estaba haciendo un mal uso de las cajas de ritmos, como de costumbre, y tropecé con este ritmo que se me quedó grabado en la cabeza; me parecía algo que solo Bryan podía tocar de forma natural. Construimos la canción alrededor del ritmo".

El encaje de esa melodía con los versos de Matt conforman una canción realmente buena.

Os dejo con Weird goodbyes.

5. MICHAEL KIWANUKA - Beautiful life

Michael Kiwanuka tiene nuevo single después de unos meses y algún año muy abrupto para el artista británico de origen ugandés, ya que recién salido su gran álbum Kiwanuka en en final de 2019 y dispuesto a empezar la gira de presentación del mismo, la pandemia se coló por medio, truncando todos sus planes. Es por ello que tuvo más tiempo libre y empezó a componer temas para un cuarto álbum, grabando maquetas y demás. Durante esas sesiones el director británico galardonado en su día con un Oscar, Orlando Von Einsiedel contactó con él para solicitar su contribución a su nuevo documental titulado "Convergence: Courage in a crisis", que se emite en Netflix, Michael contribuye con esta canción titulada Beautiful life, que aparece en los títulos del film, tema grabado en 2021 y cuyo vídeo sale ahora y producido por St. Francis Hotel y con sus características intactas, es decir su voz melosa y melodiosa y ese aire de pop psicodélico realmente atrayente.

Os dejo con el tema y vídeo de Beautiful life.

6. ERIC CLAPTON- Pompous fool

Eric Clapton editó un nuevo single allá por el 11 de julio titulado Pompous fool, que llegaba de forma inesperada y sin previo aviso, sin comunicado de prensa avisando. Es curioso que se lanzó el mismo día que el primer ministro británico Boris "Parties" Johnson presentó su dimisión, por lo que muchos fans del músico han teorizado sobre la influencia de la situación en la canción, algo que no es nuevo. 

La canción es realmente animosa, con buen ritmo y por supuesto la guitarra del mítico "Mano Lenta" destacando a lo largo de todo el minutaje.

Os dejo con el tema y vídeo de Pompous fool.

7. ENRIQUE BUNBURY - Esperando una señal

Enrique Bunbury estrenó tema incluido en la banda sonora de la película El universo de Oliver, film que se estrenaba en cines el 13 de marzo, y que está dirigida por Alexis Morante, siendo esta su ópera prima, aunque ya tenía a sus espaldas tres documentales relacionados con la música (Héroes del silencio o Camarón, por ejemplo). El tema cuenta con la colaboración al teclado y piano de Mike Garson, mítico músico que formó parte de la banda de David Bowie en diferentes épocas (los 70, 80 y también los 90 y este siglo) por lo que es innegable a la vez la influencia del Duque Blanco en este tema, de hecho Enrique porta una guitarra de 12 cuerdas como usaba el británico en los setenta.

El videoclip de la canción ha sido producido por Rafa Sardina y dirigido por Eric Boadella, que nos lleva a mundos mágicos por los que va el protagonista de la película, con aire ochentero en el que se ambienta la cinta.

Os dejo con el tema y vídeo de esperando una señal.

8. FUEL FANDANGO - Romances

El 2 de septiembre la banda Fuel Fandango publicó Romances, un nuevo Ep de seis temas. Es un trabajo que se divide en diferentes capítulos, cada uno con un artista invitado y un concepto distinto, pero formando todos parte del mismo romance. Colaboran Juancho Marqués,, María José Llergó, Mala Rodríguez, Iván Ferreiro, Amadou & Mariam y Leo Rizzi.

Según dice el propio grupo: "Para nosotros Romances ha sido el regalo de poder unirnos y compartir experiencias junto a artistas que admiramos desde hace años. Meternos en sus universos sonoros, aprender, y seguir encontrando nuevos caminos en la música, una simbiosis de esos sonidos que enriquecen nuestro mundo y lo llenan de libertad."

Un sonido es la unión de Fuel Fandango con Iván Ferreiro.

Os dejo con el tema y vídeo de Un sonido.

Concierto Michael Kiwanuka + Mychelle, Sala La Riviera, Madrid, 19-9-2022.

Después de dos años y algo por fin pude ver al músico británico de origen ugandés y criado en el mítico barrio de Muswell Hill en Londres, Michael Kiwanuka. De telonera tocó una chica llamada Mychelle, también británica, que armada con una guitarra electroacústica y su voz demostró un empaque y una clase realmente admirables, una labora nada fácil la del telonero, y que ella llevó de una manera sobresaliente. Presentó su Ep de este año, del que cantó temas como Pressure, Promises, Lose o Forbidden fruit. En algún momento vi la semejanza con Tracy Chapman, pero con estilo distintos desde luego.

Y salió a escena el gran protagonista de la noche a eso de las 21:45h, acompañado de una espectacular banda con dos coristas, una sección rítmica de bajo y batería sólidos, un bue teclista, un enorme guitarrista. Hace más de dos años, allá por mayo de 2020 nos iba a presentar su último disco de 2019, titulado Kiwanuka, un excelente trabajo donde mezcla sus influencias de Nirvana o Radiohead con el soul de gente como Curtis Mayfield. El concierto sonó realmente bien, le sobró esa iluminación oscura y chirriante, que no dejó ver el concierto como dios manda. Y Michael es un tipo que no tiene demasiado carisma en el escenario, lo que tiene son canciones, y las desarrolla casi sin moverse y ensimismado con su música.

De Kiwanuka sonó casi todo el disco, como es lógico, empezó con Piano Joint (This kind of love) la intro y el tema completo, You ain't the problem, Rolling, I've been dazed, Hero (intro) y Hero tema completo, Hard to say goodbye, Light, Final days y Solid Ground. De su magnífico Love & hate de 2016 pudimos escuchar la marchosa One more night, Black man in a white world, Rule the world y ya en los bises Falling, Cold little heart y la coreable Love & hate. Home again fue el único tema del primer disco que cantó. Quizás Kiwanuka abusa algo de alargar temas con partes instrumentales, que te dejan un poco en las ramas, pero la ejecución de los temas es impecable.

Os dejo con el momento en que sonó Solid ground.

Michael Kiwanuka - Beautiful life (2022)

Michael Kiwanuka tiene nuevo single después de unos meses y algún año muy abrupto para el artista británico de origen ugandés, ya que recién salido su gran álbum Kiwanuka en en final de 2019 y dispuesto a empezar la gira de presentación del mismo, la pandemia se coló por medio, truncando todos sus planes. Es por ello que tuvo más tiempo libre y empezó a componer temas para un cuarto álbum, grabando maquetas y demás. Durante esas sesiones el director británico galardonado en su día con un Oscar, Orlando Von Einsiedel contactó con él para solicitar su contribución a su nuevo documental titulado "Convergence: Courage in a crisis", que se emite en Netflix, Michael contribuye con esta canción titulada Beautiful life, que aparece en los títulos del film, tema grabado en 2021 y cuyo vídeo sale ahora y producido por St. Francis Hotel y con sus características intactas, es decir su voz melosa y melodiosa y ese aire de pop psicodélico realmente atrayente.

Os dejo con el tema y vídeo de Beautiful life.

Programa Número 266 de Dj Savoy Truffle en Música Sideral. Especial Mis discos favoritos de debut, Parte 4.

Siii, siii, y mil veces siii amigos y amigas aunque parezca algo descabellado hoy ha salido al aire, de manera casi inverosímil un nuevo programa de Música Sideral en la emisora Radio Enlace, conducido como siempre por vuestro siervo de la noche Dj Savoy Truffle, capítulo número 266 nada más y nada menos. En esta ocasión, es un especial dedicado a mis discos favoritos de debut y que más me han marcado musicalmente, una cuarta parte.

Suenan por orden The Beatles, The Kinks, Ten Years After, Bruce Sprinsgteen, Aerosmith, The Jam, Stiff Little Fingers, The Cult, Chris Isaak, Placebo, Muse, Amy Winehouse, The Arcade Fire, Band of Horses, Arctic Monkeys, Michael Kiwanuka, The Strypes, Fontaines D. C. y '77.

Os dejo con el programa y espero que os guste.

Michael Kiwanuka - Light (Live at the Victoria & Albert Museum, London) (2020)

Como dije hace pocos días, el año pasado el tercer álbum de estudio del británico de origen ugandés Michael Kiwanuka, titulado Kiwanuka, alcanzaba el número 2 en mi lista de mejores discos internacionales que hago a final del año. Después de haber mostrado un lado más folk en el primer álbum, con toques soul, en el segundo sí que se adentró más en el terreno soul, pero también con una perspectiva rock, un disco que volviendo a él últimamente he apreciado mejor. En este nuevo disco, Michael se adentra en terrenos donde se siente muy a gusto, es decir, música funky, soul e influencias de música africana, y esa música de onda setentera, hecha mucha de ella por gente de color. Pero hay que reconocer algo, yo aparte de mi tardanza con su trabajo hasta hace poco, veo una tonalidad de matices muy ricos en este artista, eso en el plano vocal, pero encima es un guitarrista descomunal. A todo esto añadir que la producción es exquisita y los detalles en los temas son miles, y se aprecian con muchas escuchas.

Light es la canción que cerraba el disco un gran tema que tiene en el aspecto vocal con sus coros femeninos mucha riqueza, mientras Michael toca guitarra acústica y que ha recreado hace poco en vivo en el Museo Victoria y Albert de Londres.

Os dejo con el tema Light en directo en el Victoria & Albert Museum de Londres.

Michael Kiwanuka - Solid ground (Live at Victoria & Albert Museum, London) (2020)

El año pasado el tercer álbum de estudio del británico de origen ugandés Michael Kiwanuka, titulado Kiwanuka, alcanzaba el número 2 en mi lista de mejores discos internacionales que hago a final del año. Después de haber mostrado un lado más folk en el primer álbum, con toques soul, en el segundo sí que se adentró más en el terreno soul, pero también con una perspectiva rock, un disco que volviendo a él últimamente he apreciado mejor. En este nuevo disco, Michael se adentra en terrenos donde se siente muy a gusto, es decir, música funky, soul e influencias de música africana, y esa música de onda setentera, hecha mucha de ella por gente de color.

Pero hay que reconocer algo, yo aparte de mi tardanza con su trabajo hasta hace poco, veo una tonalidad de matices muy ricos en este artista, eso en el plano vocal, pero encima es un guitarrista descomunal. A todo esto añadir que la producción es exquisita y los detalles en los temas son miles, y se aprecian con muchas escuchas.

Solid ground es de mis temas favoritos del disco, una pieza realmente brutal que me recuerda a Radiohead en su inicio, pero claro entra la voz de Michael y parece un ángel, esa manera de cantar que casi te susurra su suavidad es gloria, temazo de tomo y lomo que te deja dado la vuelta con otra producción con arreglos orquestales incluidos, una pasada y que ha recreado hace poco en vivo en el Museo Victoria y Albert de Londres.

Os dejo con Solid ground en vivo en el Museo Victoria y Albert de Londres.