A Hora Suprema (Seventh Heaven) 1927

“For those who will climb it, there is a ladder leading from the depths to the heights – from the sewer to the stars – the ladder of courage.”
É assim que o lendário realizador de Hollywood , Frank Borzage, introduz este lindo e romântico drama mudo, passado em Paris , em vésperas da Primeira Guerra Mundial, e baseado numa peça da Broadway do mesmo nome, de Austin Strong .
Conta-nos a história emocionante e inspiradora de um romance improvável entre dois párias da sociedade - Chico (Charles Farrell) , um trabalhador humilde dos esgotos da cidade, cuja maior ambição na vida é ser elevado ao nível de lavar as ruas, e Diane ( Janet Gaynor ), uma pobre vagabunda da rua que é implacavelmente maltratada e agredida pela sua cruel irmã , Nana ( Gladys Brockwell ) - e como a sua união lhes permite subir juntos uma escada de coragem , para ir além das suas origens humildes.
Como um público moderno , temos dúvidas desde o início se Borzage é descaradamente sentimental no seu tratamento deste assunto, de forma que alguns espectadores , criados numa sociedade pós - moderna, onde a ironia e o sarcasmo dominam , podem achar difícil de se identificar. Assim é que Chico e Diane são reunidos pelo destino, um encontro casual que ocorre quando Diane é expulsa da sua casa pela irmã , rancorosa e maliciosa , que , de seguida, sufoca -a quase ao ponto de a matar , bem por cima do esgoto de Chico. Incapaz de suportar e assistir a esta situação angustiante , Chico resgata Diane das garras da sua irmã, mas , quase com medo de reconhecer o seu próprio heroísmo , inicialmente finge ser quase tão insensível para com Diane como a irmã era sádica.
Para uma audiência moderna pode parecer demasiado evidente algum sentimentalismo religioso , e uma ausência de sutileza e ironia , mas devemos ter cuidado para não julgar tais coisas para os padrões do nosso tempo . De qualquer modo, para além de todo o sentimentalismo, o filme inclui algumas das melhores linhas sobre a religião, e é considerado um dos melhores dramas do cinema mudo .Ganhou três Óscares em 1929 (melhor realizador, actriz e argumento).
A diva aqui é Janet Gaynor. Em 1929 tinha 23 anos, e foi a primeira actriz a ganhar o Óscar de Melhor Actriz, pela sua prestação conjunta em em três filmes: este, "Aurora", de Murnau, e "Street Angel", de Frank Borzage.Até 1986 ela foi a mais jovem actriz a ganhar este prémio. Aposentou-se em 1938.


Link
Imdb

Aurora (Sunrise: A Song of Two Humans) 1927

Uma jovem mulher da cidade encontra refúgio numa comunidade rural isolada, onde imediatamente começa a ter um caso com um fazendeiro casado. Fascinado pela mulher sedutora, o agricultor negligencia a sua esposa e desperdiça dinheiro para impressionar a nova amante. Como as férias a chegarem ao fim, a tentadora mulher sugere que o agricultor deva vender a terra e voltar com ela para a cidade. Mas há um problema: o que é que o agricultor fará com a sua esposa? "Não poderia ela apenas ...afogar-se ...?
"Sunrise", clássico intemporal de Murnau, da redenção, da corrupção e do verdadeiro amor, é amplamente considerado como um dos mais requintadamente realizados de todos os filmes mudos, e sem dúvida um dos melhores filmes do século XX. Murnau traz a sua experiência como um dos principais realizadores da Alemanha dos anos 1920 aos métodos de produção de Hollywood, e o resultado é o retrato devastadoramente belo da falibilidade e da nobreza humana.
Embora a influência expressionista seja sentida por todo o filme, Sunrise é muito mais leve do que qualquer outro dos filmes anteriores de Murnau - na verdade algumas partes (como a busca errante do agricultor por um porco) são cómicas. "Sunrise" é um filme de contrastes - o humor muda de extremos, de intensidade dramática a farsa, e nunca temos a certeza de como vai acabar. Também tem uma forma poética impressionante, rivalizando com algumas das maiores obras da literatura na sua utilização eficaz e inovadora de imagens e simbolismos para transmitir um significado e emoções.
"Sunrise" também é um filme de grande realização técnica. Os recursos proporcionados por Hollywood permitiram a Murnau e aos seus diretores de fotografia, Charles Rosher e Karl Struss, experimentar e aperfeiçoar novas técnicas que dão ao filme um sentimento visual nunca visto no cinema. O uso habilidoso de superposição e movimentos de câmera extremamente fluidos dão uma certa substância, de um sonho, com imagens a dissolverem-se de uma maneira que parece captar o milagre e transitoriedade da existência humana.  
"Sunrise" foi distinguido na primeira cerimónia dos Oscares em 1929, onde ganhou três prémios (Melhor Actriz para Janet Gaynor, Melhor Fotografia e Best Unique and Artistic Picture). Foi também o primeiro filme a ser lançado com o som-no-filme (que incluía uma banda-sonora sincronizada por Hugo Riesenfeld).

Mega
Link 
Imdb