Livros sobre música que vale a pena ler - Cromo #84: Vítor Rua - "Eu Só Queria Dizer O Seguinte..."

autor: Vítor Rua

título: eu só queria dizer o seguinte...
editora: asoka miau house
nº de páginas: 214
isbn: 978-989-20-4310-4
data: 2013

Vítor Rua - eu só queria dizer o seguinte..."

texto: Vítor Rua

Ilustrações: Ilda Teresa Castro

edição de 100 exemplares [livro feito à mão]

este é o #011 - autografado e numerado pelo autor.

uma edição asoka miau house

© 2013 Vítor Rua & Ilda Teresa Castro

ISBN: 978-989-20-4310-4

prefácio e resumo biográfico dos autores, por António Duarte, on demand.

71. 45 & 33 rotações

… uma vez, pouco depois do 25 de Abril, o Jorge Lima Barreto, foi convidado a participar num colóquio sobre Jazz; estavam lá todos os do Jazz: o José Duarte, o Jorge Curvelo, o Raúl Bernardo, etc.; O Jorge queria falar de Free Jazz e das novas tendências do Jazz; enquanto os outros ainda estavam todos no BeBop; a determinada altura, eles começam todos a dizer ao Jorge que o Free Jazz não era música; e o Jorge diz-lhes: “Então ouçam isto e digam-me o que pensam”; e mete um disco a tocar; no final, começam todos a dizer que aquilo é só gritos, e barulheira e que, portanto se comprovava que o Free Jazz era “ruído”; então, o Jorge pega no disco que meteu a tocar, mostra-o ao público e diz: “A obra que eles estão a criticar e a dizer mal, é um disco do Thelonious Monk, só que o meti em 45 rotações quando é um LP de 33 rotações; ora, estes imbecis, nem sequer foram capazes de reparar nisso. Nem distinguiram que os instrumentos estavam a ser tocados a uma velocidade diferente; agora, querem continuar este colóquio comigo, ou com estes tipos?”; e o público em uníssono disse o nome do Jorge e os outros tiveram de abandonar a sala…

 

92. chocolate & chocolate

… uma vez eu e o Jorge Lima Barreto, fomos a Londres para dar um concerto Telectu; encontramos os nossos amigos Gonçalo Falcão e a Inês W Carmo; e andamos a passear por Londres os quatro; eu e a Inês fomos a uma gelataria assim para o chic; sentámo-nos e veio um empregado; era preto; eu peço um “ice cream” e ele pergunta “What flavour?”, e eu digo em português “chocolate”; e ele “Sorry?”; e eu “chocolate” e o gajo “I don’t understand”; até que eu, já nervoso, aponto para a cara dele, e digo-lhe “Chocolat… Chocolat”; aí ele entendeu. Depois, estávamos no metro, nas escadas rolantes, e o Jorge em vez de se meter do lado direito, estava no lado esquerdo; ora, isso fazia com que as pessoas passassem a todo o gás por ele, e dissessem “Please Sir” ou “Sorry Sir”; e o Jorge parado, olhava com estranheza, pensando porque estariam aquelas pessoas a andar numa escada rolante; até que, passa, um muito irritado com ele e diz-lhe “Go to your right”, e vira-se o Jorge para ele, em português: “Estás com muita pressa, tu… Até parece que vais apanhar o metro”…

 

5. Telectu na china

#01 – “o subsídio de cachet”

… fomos à China através do nosso amigo António Duarte; fomos lá tocar; tocámos, por exemplo, no maior clube de jazz de hong kong; tocámos num show multimédia na Casa de Macau; mas o que o António Duarte nos arranjou foi uma outra coisa única; sermos os primeiros ocidentais a gravar na China Record Company. Mas era necessário dinheiro para as viagens de Macau para Pequim; então fomos falar com o presidente do Instituto Cultural de Macau; já não me recordo se falámos com o Monjardino ou com o João Amorim; o que importa é que, a determinada altura, o presidente diz: “Nós não temos cachet para os Telectu”, e o Jorge, olha para ele e diz: “Mas nós não vimos aqui pedir-lhe cachet nenhum!”, e o outro: “Então, o que pretendem?”, e o Jorge: “O que nós estamos a pedir não é um cachet, isso sabemos que vocês não podem dar, o que nós queremos é apenas um subsídio de cachet!”, o presidente do instituto olha para o Jorge e pergunta: “Um subsídio de cachet? O que é isso?”, e o Jorge: “O nosso cachet seriam uns mil contos, ora nós só lhe vamos pedir trezentos contos, logo, o que estamos a pedir-lhe é apenas um subsídio de cachet!” o gajo riu-se e deu-nos o subsídio de cachet!

Livros sobre música que vale a pena ler - Cromo #83: Boyd Rice - "No"

autor: Boyd Rice

título: No
editora: Edição de Autor
nº de páginas: 166
isbn: 978-1976-39277-1 / 9781976392771
data: 2017

Third Edition

Copyright © 2017 Boyd Rice

First and second editions originally published in limited edition format by Heartworm Press. This edition published independently by Boyd Rice and printed by CreateSpace.

Layout and additional editing for this version by Whale Song Partridge.

Thanks to Brian M. Clark for editing the Rebellion chapter, and to Rory Hinchy.

Special thanks to Karin Buchbinder

 

166 PÁGINAS

978-1976-39277-1

9781976392771

 

Prologue and Introduction à on demand.

 

ÍNDICE:

I – Prologue

II – Introduction

1. LIES

3. EQUALITY

7. INDIVIDUALITY

9. LIBERTY

11. PEACE

14. HARMONY

17. DIVERSITY

20. IMPERIALISM

24. CAPITALISM

28. CONSUMERISM

31. WORK

34. POVERTY

37. NO FREE LUNCH

40. TIPS

43. COMPETENCY

45. RIGHTS

46. POLITICS

53. DEMOCRACY (DIVIDED WE STAND)

56. RELATIONSHIPS

59. THE SEXES

64. HOPES AND DREAMS

70. COMPLAINTS

72. RESPECT

23. KEEPING IT REAL

74. IT’S ALL GOOD

75. OUTSIDE THE BOX

77. THE STATUS QUO

80. HYPOCRISY

83. IDEALISM

86. REBELLION

95. ACTIVISM

97. TRANSGRESSION

100. IN YOUR FACE

102. ANGER

105. BLAME

107. LAW AND ORDER

110. POLICE STATE

112. THOUGHT POLICE

114. THE NAZIS

118. CULTS OF PERSONALITY

121. FAME / SUCCESS

124. LAZINESS

127. THE WILL

129. PRIVACY

132. INFORMATION

136. INTELLIGENCE

139. COMMON WISDOM

140. CHOICE

142. DELUSION

144. MEANING

147. PHILOSOPHY

151. UTOPIA

153. THE APOCALYPSE

155. SOCIOPATHY

158. THE PERENNIAL DICHOTOMY

161. THE DICHOTOMOUS MIND

165. EPILOGUE

 

COMPLAINTS

“Never complain and never explain”

Benjamin Disraeli – 19^th Century British Prime Minister and statesman

 

If you’re going to complain about something to someone, please don’t let it be me… It’s not that I don’t care, per se (I don’t), it’s because it is an exercise in futility to complain about something (to anyone) unless they’re in a position to rectify the situation. And in regard to complaints, this is rarely ever the case.

If, for example, you and I went out to breakfast and your eggs were over, or under, done, and you complained to me but proceeded to eat the unacceptable meal – who profits? Certainly not me. And I would have had to endure your whining first thing in the morning (not a pleasant eye-opener). And surely you wouldn’t have profited either. Your meal would still be bad, though venting about it may make you feel better somehow.

Guess what? Most folks find the “venting” of others much less tolerable than poorly cooked eggs. Guess what else? No one gives a fuck about your problems. If you really cared about dealing with your situation, you’d address your complaints to the waiter; the one person who could have your eggs returned and cooked properly. It’s that fuckin’ simple.

Of course, bad breakfasts are a small problem, perhaps the smallest. Bigger problems, however, require the use of the same tactics and strategies, and provoke the same attitude on my part. If I can’t fix it for you, I don’t want to know about it.

Your stepfather blew his brains out? Tough break. Your car caught on fire? That’s a shame. Life’s unfair? Welcome to the world.

Other people’s problems are like other people in general: they tax your consciousness and deplete your calm. Their problems, of course, will never be resolved, merely rehashed ad infinitum. That’s (I’m sure) as they’d wish it. At the end of the day, I care less about such problems being fixed, as I do they be discussed elsewhere.

A wise friend once advised me never to burden others with your problems, unless it was evident they wanted to help. Great advice, but unfortunately, the fellow stopped short of completing his thought. He never went on to explain that most “others” were incapable of helping. Why? Because life is sometimes unfair. Because bad things happen to good people. And because some folks seem to be nature-ordained losers. The latter are easy to spot – because they love to complain.

 

OUTSIDE THE BOX

People love the idea of, “thinking outside the box,” but don’t seem to care much for those who actually do so. Why? Because it involves venturing into realms beyond their comfort zone, which virtually no one desires (or relishes).

It’s fine when cutting edge thoughts or actions belong to those already dead. Such things pass into the arena of mere abstractions and cease to be realities. But iconoclastic ideas espoused byy the living seem to constitute conditions which need to be confronted and dealt with. Or at least the general public seems to feel so.

Oscar Wilde is a British national hero – a great poet and author. His statue today graces a public square and historical plaques adorn paces where he once lived. In his own way, he was imprisoned. Once free he was driven from his native land to be exiled in France, and died a broken man. But hey, all that’s in the past: let bygones be bygones.

The history of our world is a story of people who were pilloried, imprisoned, burnt at the stake, or made to drink poison for thinking outside the box. The list of their names could go on for pages…

So what’s changed? Certainly not the desire to embrace radically new and different modes of thought. Few want that and far less could accept it. Most people want business as usual; little more, little less.

What’s really changed are people’s ability (most people’s) to embrace whole-heartedly concepts and ideals that aren’t part and parcel of their true character. Perhaps, at the most fundamental level, they understand instinctively that they’ll never be called upon to adopt certain ideas so long as they possess the capacity to pay lip-service to them.

After all, it’s in no one’s interest to live out new and radical percepts while simply pretending to understand, or tolerate them, will do.

Ideas can be controlled, those who espouse them cannot. Ideas can be defined, redefined, and interpreted this way or that; perhaps even edited, censored, or nullified. They can even become the subject of college courses and academic study, but only as long as those who originally elucidated them no longer intervene.

Dead men have it easy, but the ideas they birth during life are like an infant child abandoned on the plains of the Serengeti.

 

REBELLION

Q: “What are you rebelling against?”

A: “What have you got?”

The Wild One (1953)

 

The notion of rebellion is bullshit. It’s been the dominant paradigm of the so-called counterculture for 50 years or so, yet hasn’t existed in any tangible manner for the lion’s share of the time. Nor, for the matter, has a counterculture. So-called manifestations of “underground” culture – art, music, movies, publications – are simply expressions of those categories which exhibit a far smaller degree of success than their mainstream counterparts. Commerce alone decrees whether something is mainstream or relegated to the underground.

In the late-Seventies, a well known punk rock singer made a name for himself with an ironic anti-capitalist song called, “Kill The Poor”, and walked the streets of San Francisco in an “Eat The Rich” t-shirt. Today he lives in a multimillion-dollar house in the city’s Noe Valley; a house paid for by the very anti-capitalists who wore his band’s t-shirts and sported their own “Eat The Rich” bumper stickers on their vehicles. Obviously, one can’t go broke in the U.S. of A. selling platitudes to those who want to believe in them. Even more obviously; however easy it is to reject capitalism, it remains far harder to reject the results of its clear-cut success. One’s bank book doesn’t lie. For now, the same singer/songwriter who ironically penned, “Kill The Poor”, assures himself that he remains steadfast in his anti-authoritarian stance by affixing a “Kill Your Television” bumper sticker to his large-screen plasma TV. But the day perhaps draws near when the more hardcore of his fans storm his multimillion-dollar sanctuary and turn him into the main course at a punk rock barbecue.

In the Fifties leather jackets became a symbol of rebellion. Why? Because rebellious behavior was synonymous with people who role motorcycles, and motorcycles wore black leather jackets. Marlon Brando became the archetype of the postwar rebel in The Wild One, and the image stuck. Flash forward too the late-Seventies. In the years that intervened between The Wild One and the inception of punk rock, the archetype of the rebel became more important than rebellion itself. Behavior and lifestyle took a back seat to pure symbolism. The Ramones sported black leather jackets, but had probably never mounted a bike in their lives. In their wake, a whole generation donned “motorcycle jackets” as a visible  signifier of their rebellion, their outward rejection of mainstream values. But if mainstream values equated leather jackets with rebellion, were they actually more an extension of those values than a denial of them? Buying a leather jacket on mom and dad’s dime while living in their house in the suburbs represents a rejection of nothing.

Across the pond, in England, the leather jackets became a symbol of even greater potency. Why? Because it was an American archetype, and America remains a mysterious abstraction to the Brits. In England, punk was purportedly about “working class values” and being poor in a land with little or no jobs prospects. Yet all these poor punks sported expensive, brand new leather jackets with slogans or band names painted on the back. How is this possible? Simple; the kids bought the jackets with money from their dole checks. They were purchased courtesy of the British government; the same government they wished to destroy. Meanwhile, these rebels lived in their parent’s homes, ate meals there and probably watched the weekly episodes of Coronation Street with mum and dad. Today, 30 years later, it’s doubtful much has changed. These ‘kids’ now have kids of their own, watch the same programs, and eat the same food. Only now there is an excess of the sort of mediocre jobs such folks so mourned the absence of in the late-Seventies. Members of the punk band Chelsea who demanded the “right to work” in 1978, no doubt got it in spades. Be careful what you wish for…

Hippies embraced peace and love as a means of transcending the unthinking consumerism of the Baby Boom Era. Punks embraced hate and violence as a means of transcending the hippie ethic, and as a rejection of the emerging yuppie ethic. Of course, long hair or short, hippies and punks were one and the same. Both became yuppies when and if commerce permitted.

Today, erstwhile Sex Pistols front man Johnny Rotten dwells in an expensive seaside home in Venice, California, a stone’s throw from the pier there. In his yard is a hot-tub. Does his worldly success render him a hypocrite? Of course not. But there is surely an abyss that separates his real life from the message which subsidizes the details of it. The youth which continue to purchase Sex Pistols albums make take seriously the message of anarchism; but in truth, John’s success is more a story of capitalism. Selling the notion of anarchy to hundreds of thousands of consumers is still, at the end of the day, more a manifestation of capitalism than anarchy. In words, Johnny is an anarchist; in deeds, a capitalist. One is an abstraction, the other a reality. To know what he is, observe what he does. In truth, of course, Johnny is little more than a singer/songwriter. An entertainer.

Those who fancy themselves rebels place the label of integrity at a premium. Integrity?! Really? The idea has been in the air since Rebel Without A Cause, or before that. The Fountainhead. You have the archetype of the lone, rugged individualist who’d rather sacrifice everything than betray their unique vision, or relinquish their integrity. But think a moment; how many people do you run across in the course of a day who you imagine possess any degree of integrity whatsoever? And how many people have you encountered in your entire life possessed of what might be deemed a unique vision? Most people’s daily lives are bereft of unique visions and lack the need for integrity. Characters in novels and films grapple with such issues – the common man and woman only imagine they do, or wish they could. Another common theme interwoven with the notion of rebellion is the steadfast desire to never sell out. Again, most people will never even be presented with the opportunity to sell out. They have nothing to sell and no one wants to buy. Yet the idea remains central to their identity somehow. Since many people live their lives and practice their rebellion vicariously through certain celebrities. It’s the celebs that may most suffer the downside of this archetypal abstraction. Faux bad boys are the saints of the New Church, but if their ersatz rebellion should sell too well or to widely they are quickly cast aside as “sell outs”. The people harshest in their judgment of such types are folks who have never done anything whatsoever and never will. They purchase the product of the self-proclaimed outsider, imagining they are participants in the lifestyle or worldview being promoted. They aren’t. Those most vehement in their opposition to selling out are largely those whose only options are futile attempts to buy in. They buy into abstractions and ideals. They do so by buying the products created by those who seem to embody the ideals and abstractions they want so desperately to believe in – to claim as their own.

The rebellion in America over the last half century is a media-driven masterpiece of marketing. Over-the-counter counterculture. Punk was an extension of the Hippie Movement, which appeared to be an extrapolation of the Beat Generation. But was it? If most assume the Maynard G. Krebs character from The Many Loves of the Beat ethos, then the thread connecting it all seems fairly clear-cut. But Jack Kerouac was not Maynard G. Krebs. Jack was an arch-conservative. He was a lapsed Catholic in search of God. He was less a rebel than a man who desired to get married and live happily ever after. He desired above all a bourgeois conservative life, but lacked the ability to achieve even that. In short, he was a fuck-up. A loser. He spent far more years living with his mother – subsidized by her – than ever did hitchhiking across the U.S. Those who’ve followed in his wake hit the mark insofar as being fuck-ups and losers, but lost the message of conservatism so central to his true vision.

Jack’s pal William Burroughs was a trust fund kid, heir to a fortune from the adding machine company which long bore his family’s name. His faggot-junkie lifestyle and trips to Morocco were subsidized by an inherent fortune, as was his literary career. Again, this doesn’t necessary render him a hypocrite or invalidate his literary works – but I’m just sayin’…

Neal Cassidy, the larger-than life protagonist of Kerouac’s On The Road, seems a figure destined for literature. But then so do mentally-unbalanced chicks. What seems romantic on the printed page or movie screen is often, in real life, little more than a royal pain in the ass. Neal Cassidy was obviously a professional bullshit artist and a sociopath; a marginal personality who managed to get through life on a combination of lies and charm. Great character for a novel, horrible guy to have in your life. Though it’s endearing to know he could quote Schopenhauer. It’s a shame that none of the Beat Generation took his lead. If they had, things might have turned out different…

By the time On The Road came out, it was already a period piece. It took six years to get published and many of the events discussed within it were then ten years old. The America that Kerouac had set out to discover no longer existed. By the time the book had generated an audience, interstate highways had all but rendered hitchhiking a thing of the past. If Kerouac had documented his post-Road life, it may well have been called On The Couch. He devoted his time mostly to drinking and watching TV in his mother’s living room while she worked at a shoe factory to pay the bills. Sound pathetic? Well, maybe.

Mind you, this was the Golden Age of Television. Gin and daytime TV may have actually been far more intense than smoking dope in Denver, Colorado.

At the end of the day, Jack and Neal had the great good fortune of simply having good genes: they were born good looking. Let’s face it. America requires its rebels to be photogenic. Outsiders are only interesting or compelling insofar as they’re handsome. On The Road would never have sold had it been written by a pudgy nebbish or a pencil-necked geek.

There is an ancient bronze bust of the Greek god Apollo which – though it is well over 2,000 year old – resembles precisely a young Elvis Presley. The eyes, lips, nose, and contours of the face are identical. Obviously, our sense of aesthetics hasn’t changed much in two millennia. Nor has our capacity to confuse imagery with ideology changed much either. How can it be that an image, a face, a countenance, can encapsulate and manifest ideals so seemingly intangible? And in a manner so seemingly real?

Why is a mere actor, 50 years after his death, still synonymous in the minds of so many with rebellion? The life of James Dean amounts to this: he only ever play-acted three roles in three movies. Actors are by their very nature inauthentic. They pretend to be what they are not. Their stock-in-trade is a falsehood. Pretense. Dean was a guy paid to wear a costume and mouth lines written by someone else. He was a guy working for paycheck – no more, no less. James Dean had the incredible luck to die young. He never choose to live fast and die young, he just fucked up. He wasn’t acting out a philosophy, just acting. It’s doubtful that he even had a philosophy.

The Beats, for all their faults, were at least well read. They could quote Nietzsche, Schopenhauer, Walt Whitman, Herman Melville, Dante, The Vedas; you name it. The Hippies read maybe Herman Hesse or Carlos Castaneda, but most of their information about the world of ideas was gleaned from Top 40 radio and long-playing records. In such a milieu, a literate figure like Jim Morrison seemed like a genius – the proverbial one-eyed man in the kingdom of the blind. Jim was so smart he could compare himself to Dionysus! Wow! To a generation raised on “Combat,” “Gunsmoke,” and “Ozzie and Harriett,” a guy who took a class in comparative mythology at U.C.L.A. must have looked the modern incarnation of The Oracle at Delphi.

Flash forward a decade or so… The audience is even less well-read with even fewer points of reference. They’ve never even heard of Melville, Whitman or The Vedas; or even Hesse or Castaneda. Enter a brilliant entrepreneur who witnessed the Paris Riots of May ’68 – or at least remembers it. Malcolm McLaren, who cut his teeth as manager of the New York Dolls (David Johansen called him their ‘haberdasher’), resurrects the hyperbole of Situationism to promote the emerging phenomenon of Punk Rock. Music critics bought into it hook, line and sinker. As did social critics. England was on the verge of collapse. Punk was a response to this collapse. McLaren had tied it all up with a bow and handed it to the Press.

The Paris Riots of May ’68 were, and still are, a wet dream to leftists. Student rebellions collapsed the government and youth took the reigns of power. Ten years later, tourists visiting the Sorbonne could still see the visible signs of the rebellion – where students had pried bricks from the pavement to throw at cops. One of the leading lights of Situationism was Guy Debord, who penned the movement’s manifesto, The Society Of The Spectacle. It maintained that in the modern world, very little was real anymore, that most of what transpires is pure spectacle – empty symbolism. Debord and his philosophy were obviously derided by those who “restored order” to Paris following the student uprisings. They conceded that the protesters were likely sincere, but following an “ill conceived,” “half-digested” philosophy that lacked any understanding of the world. Was it? Certainly it suffered from left-leaning idealism, but was the basic premise flawed? Are we not living in The Society Of The Spectacle? What Debord spoke of as a relative abstraction in 1968 is today a simple fact of life.

Malcolm McLaren took the Situationist images, slogans, et cetera, as his point of departure. Yet, he consciously knew he was marketing it all, that he was using The Society Of The Spectacle itself as a marketing tool. If Debord’s contention was correct, then so were McLaren’s actions. If society thrived on empty symbolism, he’d give it to them, explaining its meaning and collecting a check for so doing. And he did just that for a good long time. The critics ate it up. They loved it because it conformed to every falsehood and conceit they’d learned at university.

But at the end of the day The Pistols weren’t The Monkees, and McLaren was not Don Kirshner. Yet the similarities between the two were nonetheless eerie. As The Monkees proved uncontrollable, so did The Pistols. Neither group understood or appreciated the role played by their respective Svengalls. But were little more than studio musicians tossed together by producers. In the Sixties, The Monkees were treated as seriously as The Beatles, The Doors, or Hendrix. In the late-Seventies, The Sex Pistols were seen as the gold standard of the serious rock band. Why? Because of marketing, plain and simple.

But the marketing of The Pistols is precisely what renders them irrelevant. They were always intended to be a manifestation of The Society Of The Spectacle, never a refutation of it. Nor could they be. From the word go, they were empty symbolism; never a true threat. If four or five years on, you steal your haircut from David Bowie or your riffs from The Dolls, who’s threatened? In a better world, David Johansen might kick your ass, but I’m not holding my breath.

Empty symbolism is the intellectual equivalent of empty calories. Where yesterday there were meat and potatoes, today there’s an all-you-can-eat buffet of Twinkies, Ho Hos, and cotton candy; and the populace grows fat and satiated on a diet of meaninglessness. Sure, this smile sounds all together trite and corny. I wouldn’t even bother writing it, if it weren’t for the fact that it’s so fundamentally true. In terms of genuine rebellion, the meat and potatoes seem virtually nowhere to be found.

Bon Appetite!

Tickets de concertos: agora a lista do Tiago Carvalho - #1

 

#1    ---    

1989-11-24 Essa Entente, A Kausa, Critika, Capitão Fantasma, K4 Quadrado Azul, Censurados

# 2 ---------- 

1989-10-07 João Peste & o Acidoxibordel

#3 ------- 

1990-01-06 Mão Morta, Rua do Gin, Desperdícios Pós Apocalipse

As Melhores Músicas De Sempre (#6 e #7): Balla - "O Fim Da Luta" + Micro Audio Waves - "Down By Flow"

 Vá lá agora 2 portuguesas giraças para a mixtape:

Balla - "O Fim Da Luta"

Micro Audio Waves - "Down By Flow"

Memorabilia: Audion #44 (feat.) ZEUHL - PART IV

 

AUDION

explorations in sound and music…

issue #44

Spring 2001

Out Of Focus, Clearlight, Zeuhl part 4

Boheme, Electroshock, Empreintes Digitales, Endgame, Lars Hollmer, Multimood & other features, new releases, reissues, news, info, chat, etc.

 

CONTENTS

HELLO (editorial, etc.) - 3

DIVERSIONS (news, new releases, magazines, etc.) - 4

RESCUED RELICS (reissue reviews) - 8

BOHEME (label feature) -9

THE AVANT-GARDE SECTOR (reviews) - 10

IQ – Oakwood Centre, Rotherham, 16/12/00 - 11

ROEDELIUS & ALQUIMIA – York, 25/10/00 - 11

“MUSIC FOR THE 3^rd MILLENNIUM – 14/10/00 - 11

CLEARLIGHT – The eternal symphony - 12

ENDGAME – “Catalyst” (review) - 15

THE SAMLA/ZAMLA/HOLLMER LEGACY (reviews) - 15

ELECTROSHOCK RECORDS (reviews) - 16

MULTIMOOD – (reviews) - 17

ZEUHL PART 4 – Zeuhl around the world - 18

OUT OF FOCUS (article & interview) - 21

KLAUS SCHULZE – “The Ultimate Edition” (review) - 28

“JAZZ-ROCK: A HISTORY” (book review) - 28

REVIEWS - 29

BORDERLAND (other news, short reviews, etc.) - 41

USEFUL CONTACT ADRESSES – 43

 

“Zeuhl”

part 4 – O Zeuhl em todo o Mundo

“Zeuhl”

parte 4 - Zeuhl pelo mundo

Importante - como o Zeuhl é um conceito abstrato, recomendamos fortemente que antes de ler este artigo leia os artigos anteriores sobre Zeuhl na Audion # 41, # 42 e # 43! Então, eventualmente, tudo fará sentido!

 Nos últimos três números da Audion, leu tudo sobre Zeuhl, e sendo do seu interesse, terá com certeza tem seguido a série de artigos com grande interesse, tendo lido na Audion # 43 acerca do legado francês deste campo único na nova música. De qualquer forma, também devem saber que o Zeuhl também permeou o campo RIO (verifique Audion # 30) e talvez você próprio conheça alguns outros cruzamentos, mas e o resto do mundo? Bem, você consegue encontrar referências de Zeuhl nos lugares mais improváveis, e há inúmeras dedicatórias bizarras ao espírito do Magma, à língua Kobaiana e ao Zeuhl em geral. Aqui, tentarei destilar o interessante e o curioso num tipo de viagem possível ao redor do globo.

BÉLGICA

As estrelas óbvias relacionadas com o Zeuhl na Bélgica são os Univers Zero e os Present  (ambos cobertos com alguns detalhes em nosso primeiro artigo RIO, na Audion # 30), ambas as bandas, inter-relacionadas, empurraram de forma contínua o modelo Zeuhl para formtos cada vez mais complexos, reescrevendo as suas regras à medida que iam avançando, ligando tudo, desde o rock pesado à música clássica.

Mas, talvez não conheça (os também relacionados) Cos. Começaram como Classroom (em 1966) tocando uma mistura de jazz e música clássica. O fundador Daniel Schell tinha a paixão pelas novas ideias na música, além de ser um grande fã de jazz. Uma “sala de aula” reformada, em 1970, apresentou o extremamente talentoso Pascal Son. Supostamente, a música dos Classroom mudou quando eles descobriram os Magma, tocando numa série de shows destes na Bélgica. Nessa época, os Classrooom incluíam Jean-Luc Manderlier, ex-Arkham (pré-Univers Zero) e mais tarde Magma. Demos da CBS dessa época foram incluídas no CD de estreia dos Cos, com uma mistura neoclássica e jazz-fusion, com um pé na psicadelia dos anos 60.

Mudando o nome para Cos, passaram a apoiar seus ex-amigos Magma ZAO em digressão, e em POSTAEOLIAN TRAIN ROBBERY combinaram muito mais do que elementos assimilados de Zeuhl, jazz, clássico e rock. A sua música intrincada combinou perfeitamente com as características de Zeuhl com os estilismos da cena Canterbury / RIO. Em VIVA BOMA, o caprichoso estilo de música de Pascale e o canto scat tornaram Cos instantaneamente reconhecíveis. Foi então que Monsieur "Aksak Maboul" Marc Hollander substituiu Charles Loos nos teclados (que formou então os Juleverne), deixando a música dos Cos tão confusa que às vezes parecia com que se os ZAO tivessem Phil Miller e Hugh Hopper nas suas fileiras, tudo encabeçado por uma música pop funky maluca! Tongue-in-cheek e mortalmente sério, era o paradoxo de Cos que mais tarde se tornou a causa da sua queda, mas com esses álbuns cada momento foi um sucesso.

Mais tarde, Daniel Schell formou outra banda, chamada Karo, explorando seu novo brinquedo, o Chapman Stick, com uma fusão instrumental que foi um retrocesso em relação aos primeiros Cos, sem tanta influência de Zeuhl. Juleverne de Charles Loos assumiu o lado sério da música de câmara dos Cos, praticando uma música que era mais Satie do que Zeuhl, mas ainda dentro do escopo do género. O seu segundo LP, A NEUF (“It’s new ”,em inglês) mergulhou o folk valão antigo num potpourri de fusão, semelhante aos Univers Zero mais suaves.

Mais recentemente, os Cro Magnon apareceram a tocar uma música que é uma mistura de todos os estilos e referências mencionadas acima, uma espécie de híbrido de camerística / clássico / RIO, e muito mais sério do que a sua imagem pode fazer transparecer. No essencial, o oposto de Cos, que projetavam uma imagem séria, mas eram totalmente excêntricos.

INGLATERRA

A primeira banda britânica a reconhecer os Magma como uma influência da sua música devem ter sido os Metabolist, embora eles se tenham inspirado também nos Can. Crescendo na esteira do movimento indie new-wave, os Metabolist nunca receberam a atenção que mereciam, e sua carreira foi perdida, fracassando antes que eles realmente revelassem todo o seu potencial. A mistura  dos Metabolist evoluiu através de muitas fases, duros cânticos do tipo Kobian, riffs de baixo brilhantes e bateria agitada, todos presentes em muitas de suas músicas. Um dia destes, gostaria de escrever um artigo sobre os Metabolist e também lançar uma coleção 2CD com toda a sua produção editada. Embora essenciais, os seus lançamentos estão ficando mais escassos à medida que o tempo corre. É uma pena que os Metabolist nunca tenham conseguido a atenção que os This Heat teve. Mas, em 1980, um híbrido Zeuhlian / Can não era a moda mais popular!

Tal é a importância da criação genérica única dos Magma que a mais improvável das bandas: Astralasia, lançou um EP de 12 "chamado" Univeria Zekt - uma oferta "(Magick Eye t11) em 1993, transformando samples dos Magma na sua própria música espacial-techno. Soleil d'Ork (do Udu Wudu dos Magma) é o loop fonte no repetitivo Kobian Love Chant, e em outras músicas os extratos menos identificáveis ​​de Magma fazem parte de loops usados pela banda. Os resultados são totalmente removidos de Zeuhl, mas é uma esquisitice curiosa!

A única outra relação de britânicos com o Zeuhl, que conheço, é uma banda chamada Groon (em homenagem à faixa dos King Crimson, e também conhecida como Grüne) que toca um híbrido ardente dos estilos King Crimson, Krautrock, Zeuhl e Canterbury, todos numa mistura instrumental . Apenas marginalmente Zeuhl, na verdade, e às vezes, como a Mahavishnu Orchestra, ficam mais impro-jazzística e não tanto Zeuhl.

ALEMANHA

Apesar do toque teutónico da língua kobiana, os Magma e a música Zeuhl não foram muito notadas na Alemanha. Havia uma banda da nova onda alemã que se autodenominava Mekanik Destruktiw Kommandoh, mas não eram nem um pouco Zeuhl!

O maior inovador neste campo foi Peter Frohmader. No início dos anos 80, inspirado pelo uso inovador do baixo, de Jannick Top, Peter gravou alguns clássicos instrumentais de Zeuhl no seu segundo LP, NEKROPOLIS 2. Também explorou outros caminhos que o levaram a esse género, mas mais na direção do Krautrock pesado, em NEKROPOLIS LIVE, deu um toque funky na fusão do estilo Magma com um toque de Miles Davis e Material em THE FORGOTTEN ENEMY, e depois para reinos mais abstratos com WINTER MUSIC e com as suas “sinfonias de baixo”. Não apenas interessado nos Magma, Peter também utilizou alguns maneirismos dos Art Zoyd e dos Univers Zero, movendo-se para uma música clássica dark que se assemelha aos Art Zoyd no álbum HOMUNCULUS.

O único outro artista alemão que encontrei neste campo é Uwe Ruediger, baterista e multi-instrumentista que lançou uma cassete chamada SHAPE ONE (1984) com influências new-wave e Zeuhl. Mais tarde tocou com Peter Frohmader na banda de free rock Peter Ström.

ITÁLIA

Os Banco foram a primeira banda italiana a atacar qualquer coisa parecida com Zeuhl, embora  ache que isso mais uma coincidência que consistiu no facto de os seus álbuns instrumentais possuírem um uso semelhante de piano percussivo, ao estilo Stravinsky, e influências clássicas dark e jazz. Mais perto estiveream os Nome, que só lançaram um single (que eu saiba) que era uma mistura bizarra de RIO, Zeuhl e prog operístico.

A maior parte da música Zeuhl italiana apareceu nos últimos 10 anos. Os Stick & String Quartet tiraram partido da música de câmara de Zeuhl (território dos Art Zoyd e dos Juleverne) e transformaram-na num estilo ágil próprio. Os Kraken In The Maelstrom misturaram todos os tipos de influências para uma mix complexa improvável de Zeuhl, Van der Graaf Generator e estilos italianos dos anos 70. Os mais prolíficos têm sido os Runaway Totem, uma banda bem peculiar, meio Magma no espírito, misturada com estilos de hard rock, jazz e ópera até! As suas vocalizações são um tipo de Kobian rock também, mas não são totalmente plagiadores, já que há muito mais em actividade na sua música, influências do vanguardista italiano, RIO e arestas clássicas, chegando a assemelharem-se aos Birdsongs Of The Mesozoic. Foram-se acalmando um pouco com cada disco que iam lançando ao longo dos tempos, mudando o foco para uma Universal Totem Orchestra muito mais sombria e estranha.

 

SUÉCIA

Penso que o ângulo sueco sobre o Zeuhl veio das actuações RIO tocadas em festivais no final dos anos 70 e 80. Não é assim tão surpreendente, julgo, que uma banda conectada com os Samla Mammas Manna funcionaria neste campo, embora os Ensemble Nimbus não sejam totalmente do estilo Magma, mas sim um toque moderno e animado de Zamla / RIO / Zeuhl tipo de som.

Uma série de actuações mais influenciados pelo Zeuhl envolvem pessoas da Bauta Records, como os Kultivator que tocaram uma fusão progressiva, Kinf de Hatfield's Meet Samla's com uma dose inebriante de Magma, e Myrbein que tocava uma fusão progressiva que misturava Zampla, Arbete e Fritid, Zeuhl, Henry Cow e muito mais! Vários projetos relacionados com Lars Jonsson (de Bauta, ou seja, Ur Kaos, J. Lachen, Na Margon, Songs Between, etc.) também actuaram um pouco neste campo, mas apenas de forma temporária.

Também relacionados com esta trupe está o principal explorador de Zeuhl da Suécia: Simon Steensland, que interpreta uma falsificação Zeuhl / RIO do mais alto calibre. O seu LONESOME COMBAT ENSEMBLE definiu o cenário com uma mistura sombria de estilos, do clássico ao rock, embora apenas parcialmente Zeuhl. THE ZOMBIE HUNTER possui uma riqueza de influências e texturas combinadas, e está cheio de motivos clássicos sombrios, texturas góticas, bombástica e energia furiosa tipo Zeuhl. Touches of When, J. Lachen, Art Zoyd, Shub Niggurath, o que quiserem, até mesmo o personagem do complexo esquizofrênico denominado King Crimson está lá. O mais recente LED CIRCUS é ainda mais bizarro, com alguns estranhos elementos operáticos e uma infinidade de novos ângulos atacados por toda lado. Simon também trabalhou com o vanguardista Sten Sandell, assim como Lars Jonsson; na verdade, todo o underground sueco recente parece estar interconectado!

 

MÉXICO

Parece uma possibilidade improvável, mas existem algumas bandas do México que cujo som era baseado no Zeuhl. Os primeiros e mais inovadores foram os Decibel, que era realmente mais parecidos um Henry Cow improvisado, embora era mais eletrónicos, e tinham algumas texturas tipo Magma na sua música. Semelhante, mas com uma base mais folk / jazz, os Banda Elastica formaram um caldeirão bizarro em que eu nunca realmente consegui penetrar.

Os mais Zeuhl dos anos 80 foram Nazca, que estavam mais relacionados com o género ficcional dos Juleverne, Vortex, Art Zoyd  e da Música de Câmara do Século 21! Eram na verdade incríveis na sua destreza e inventividade, especialmente por se tratar de uma banda essencialmente acústica, mas conseguiam criar uma tempestade, com uma interação complexa através de uma mistura de violinos, viola, piano, fagote, oboé, baixo, violão e percussão. Alguns membros da banda reapareceram mais tarde na banda gótica / medieval Culto Sin Nombre.

 

CANADÁ

Com a cultura franco-canadiana quebequiana, é óbvio que ocorreria sempre uma correlação na cena musical, especialmente porque já existia uma versão híbrida canadense dos ZAO a uma dada altura.

Os L'Infonie foram, de certa forma, uma espécie canadiana paralela aos Magma, inovadora na mistura de culturas e estilos tão abrangentes como o jazz, psicadelia e vanguarda. Eles também podem ser considerados verdadeiramente clássicos e são famosos pela sua versão Zeuhl rock de In C. de Terry Riley. No entanto, devem dar uma olhadela no LP1 de seu VOL duplo. 333, que capta um espírito muito próximo ao som do início dos Magma, mas agora em LP. O seu cantor Raoul Duguay tornou-se famoso na cena pop canadiana.

A banda canadiana Maneige, dos anos 70, também contou com Raoul Duguay como convidado no seu segundo álbum, LES PORCHES, e apresentava um leve toque de Zeuhl na sua música. Tudo o que está disponível do seu período clássico inicial (na altura) é LIVE MONTREAL 1974/1975, que é mais parecida com uma mistura Henry Cow / jazz / folk peculiar na sua maioria. Os herdeiros do trono dos Maneige foram os Miriodor, formados por volta de 1980 na cidade de Quebec, mudando-se para Montreal em 1985. Os seus primeiros álbuns eram como uma progressão lógica, diferente dos Maneige, com elementos de música sistémica (Michael Nyman, Lost Jockey) e Zeuhl / nova música de câmara (Art Zoyd, Univers Zero), mas desde então mudaram-se para outros poisos.

 

ESTADOS UNIDOS DA AMÉRICA

Na verdade, não existe realmente um Zeuhl EUA, embora várias bandas se tenham aproximado do género, nomeadamente os Birdsongs Of The Mesozoic dos seus primeiros tempos, com seu estilo único de fusão de rock vanguardista e de piano-percutido. Os Motor Totemist Guild (e por vezes os U Totem) aproximaram-se um pouco do lado mais sombrio dos Univers Zero, e um pouco de Zeuhl também se pode encontrar em alguns trabalhos dos Doctor Nerve, embora de forma um tanto efémera. Uma nova banda, os Yeti, são o que de mais próximo alguém, nos EUA, já conseguiu no que ao Zeuhl diz respeito, embora seu álbum THINGS TO COME deixe cair muitos dos movimentos clássicos do duo Vander-Top em favor de outros estilos progressivos franceses. Confira minha análise no Audion # 43.

 

JAPÃO

Todos nós sabemos que os japoneses adoram copiar e reinventar as coisas. Assim não é nenhuma surpresa que tenha havido muitas criações estranhas do tipo Zeuhl ao longo dos anos. Aqui está um resumo de alguns que encontrámos ao longo dos anos ...

Entre os primeiros exploradores: Os Il Berlione eram uma espécie de fusão RIO étnica / de câmara com laivos de Univers Zero e Art Zoyd. Os Lacrymosa também se encaixavam no mesmo lugar, embora seu álbum BUGBEAR tivesse um toque oriental muito mais forte.

Na ruidosa armada noise japonesa encontramos várias bandas inspiradas no Zeuhl. Os mais conhecidos (por terem sido apadrinhados por John Zorn e Derek Bailey) são os Ruins. Tocam uma fusão frenética que alterna entre o Zeuhl e o free-jazz, e quase tudo o mais que eles se lembrem de acrescentar, e que é muito. Os Koenji estão ligados aos Ruins e aplicam a ética “Japanoise” a uma fusão inspirada nos Magma. Ouvir o seu álbum HUNDRED SIGHTS OF KOENJI é como ser espancado, sobrepondo-se depois uns gritinhos furiosos ao estilo Magma, uma espécie de KOHNTARKOSZ e UDU WUDU híbrido, coberto com vocais selvagens. Imagine os Fushitsusha interpretando as músicas dos Shub Niggurath mais selvagens! Os Bondage Fruit pegaram num monte de estilos folk europeu e jazz-fusion, e adicionaram-lhe uma ponta maníaca de Magma, usando com multi-vocalizações femininas e apresentando um baixo dominante, juntando tudo isso com tudo o que possa imaginar, menos a pia da cozinha! Às vezes fazem lembrar os Eskaton com uma ponta de metal brilhante! Lançamentos posteriores lembram os Nekropolis e os King Crimson, e, mais tarde os Mahavishnu de rock / riff livre, ficando, é bom de ver, cada vez menos Zeuhl.

Os Happy Family são, sem dúvida, as estrelas da tradição japonesa RIO / Zeuhl, uma banda que se incorporou neste género complexo, mas criando seu próprio estilo furiosamente excessivo. Enquanto os  Bondage Fruit e os Koenji tendem a não manter um equilíbrio artístico, os Happy Family parecem ter tudo na proporção certa. Uma parte RIO (Henry Cow, Univers Zero, Present, The Muffins), uma parte Zeuhl (Weidorje, UDU WUDU era Magma), adicionando o tecnicismo japonês e uma pontinha de rock mais forte (um pouco daquele desenho animado, canto de pássaros do tipo mesozóico de estilo moderno), e teremos uma Família Feliz! Zeuhl liderado pela guitarra, uma música cheia de solos e furiosa complexidade. A sua primeira cassete ao vivo foi recebida com espanto, e o seu CD homónimo ainda mais. Em TOSCCO levaram seu estilo de fusão para um novo território, ainda mais complexo, ao estilo do rock progressivo, levando a questionar-me que caminho percorrerão em seguida.

 

 

DISCOGRAFIA

Banda Elastica – Banda Elastica (LP: Tiradero BE 1001) © 1986

Banda Elastica – Banda Elastica 2 (CD: Tiradero CDDP 1102) 1990 © 1991

Il Berlione – 3 tracks on: LOST YEARS IN LABYRINTH (CD: Belle Antique BELLE 9119) 4-5/90+5/91 ©1991

Il Berlione – IL BERLIONE (CD: Belle Antique BELLE 9229) ©1992

Il Berlione – IN 453 MINUTES INFERNAL COOKING (CD: Belle Antique BELLE 9483) ©1994

Bi Kyo Ran – GO-UN (CD: Belle Antique BELLE 95149) 9/95 © 1995

Birdsongs of the Mesozoic – Birdsongs of the Mesozoic (12” EP: Ace of Hearts AHS 1008) 8/81-12/82 © 1983

Birdsongs of the Mesozoic – MAGNETIC FLIP (LP: Ace of Hearts AHS 10018) 10/83-1/84 © 1984

Birdsongs of the Mesozoic – Beat Of The Mesozoic (12” EP: Ace of Hearts AHS 1018) 3-8/85 © 1985

Birdsongs of the Mesozoic – FAULTLINE (LP/CD: Cuneiform RUNE 19) © 1989

Birdsongs of the Mesozoic – PYROCLASTICS (CD: Cuneiform RUNE 35) 12/89-6/91 © 1992

Birdsongs of the Mesozoic – THE FOSSIL RECORD 1980-1987 (CD: Cuneiform RUNE 55) 5/80-8/87 © 1993

Birdsongs of the Mesozoic – DANCING ON A’A (CD: Cuneiform RUNE 69) © 1995

Birdsongs of the Mesozoic – PETROPHONICS (CD: Cuneiform RUNE 137) © 2000

Bondage Fruit – Bondage Fruit (CD: Isis ISI-0111) © 1994

Bondage Fruit – II (CD: Maboroshi No Sekai MABO-006) © 1996

Bondage Fruit – III – RÉCIT (CD: Maboroshi No Sekai MABO-009) © 1997

Cos – POSTAEOLIAN TRAIN ROBBERY (LP: IBC 4C 054-97.146) 8/74 © 1975 (CD: Musea FGBG 4028.AR) «plus 4 bonus tracks» © 1990

Cos – VIVA BOMA (LP: IBC 48 062-23.605) 7/76 © 1976 (CD: Musea FGBG 4159.AR) «plus 4 bouns tracks» © 1997

Cos – BABEL (LP: IBC 4C 058-23.794) © 1979

Cos – SWISS CHALET (LP: IBC 4C 064-23.902) © 1980

Cos – PASSIONES (LP: Boots 08 1804 or Lark INL 3539) © 1983

Cos – Hotel Atlantic (12” EP: GeeBeeDee 60-1815) © 1984

Cro Magnon – ZAPP! (CD: Het Verkeerde Been 9201) © 1992

Cro Magnon – BULL? (CD: Lowlands LOW 008) © 1996

Culto Sin Nombre – HALLAZGOZ NERICOSOS (CD: Eibon) © 19??

Decibel – EL POETA DEL RUIDO (LP: Orfeón LP-12-1113) 7-8/79 © 1980

Decibel – CONTRANATURA (CD: Momia 03) 1977-92 © 1992

Derek & The Ruins – SAISORO (CD: Tzadik TZ 7202) © 199?

Doctor Nerve – SKIN (CD: Cuneiform RUNE 70) © 1995

Ensemble Nimbus – KEY FIGURES (CD: APM 9403 AT) 1993-94 © 1994

Ensemble Nimbus – SCAPEGOAT (CD: Record Heaven RHCD12) ©1998

Peter Frohmader – NEKROPOLIS: MUSIK AUS DEM SCHATTENREICH (LP: Nekropolis RP 10122) © 1981 (CD: Ohrwaschl OW OW042) «plus 4 bonus tracks» © 1998

Peter Frohmader – NEKROPOLIS 2 (LP: Hasch Platten KIF 002) © 1982

Peter Frohmader – NEKROPOLIS LIVE (LP: Schneeball 1037) 25-27/7/83 © 1983 (CD: Ohrwaschl OW033) «plus 2 bonus tracks (14/1/83» © 1995

Peter Frohmader – THE FORGOTTEN ENEMY (MLP: Hasch Platten KIF 008) 1983-84 © 1984

Peter Frohmader – WINTERMUSIC (MLP: Multimood MRC-006) 1984 © 1987

Peter Frohmader – STRINGED WORKS (CD: Multimood MRC-006) 1982-84 © 1994 «WINTERMUSIC plus 2 unreleased works»

Peter Frohmader – THE AWAKENING: NEKROPOLIS LIVE ’79 (CD: Ohrwaschl OW035) © 1997

Groon – REFUSAL TO COMPLY (CD: Progressive Interntional PRO 050/Dissenter DIS 002) © 1994

Happy Family – FLYING SPIRIT DANCE (MC: Rotter’s Paper RPT001) 16/4/94 © 1994

Happy Family – HAPPY FAMILY (CD: Cuneiform RUNE 73) 1994 © 1995

Happy Family – TOSCCO (CD: Cuneiform Rune 93) © 1997

Julverne – COULONNEUX (LP: EMI 4B 58-99069) © 19??

Julverne – A NEUF (LP: Crammed CRA 274) © 1981

Julverne – EMBALLADE (LP: Igloo IGL 037) © 1983

Julverne – NE PARLONS PAS DE MAHLEUR (LP: Igloo IGL 042) © 1986

Julverne – LE RETOUR DU CAPTAIN NEMO (CD: Igloo IGL 089) © 1994

Koenji – HUNDRED SIGHTS OF KOENJI (CD: Good Mountain 2.800) © 199?

Kraken In The Maelstrom – EMBRYOGENESIS (CD: Mellow MMP 165) © 1993

Kultivator – BARNODENS STAGAR (LP: Bauta BAR 8101) 1980 © 1981 (CD: APM 9201) «plus 2 bonus tracks (9/6/79 + 1992)» © 1992

Lacrymosa – BUGBEAR (LP: ?) 8-10/84 © 1984 (CD: SSE-8201) «plus “Flash Back” single & 5 bonus tracks (6-8/83)» © 1993

Lacrymosa – Flash Back / Metamorphosis / Lacrymosa (7”: LLE-3004) 7+9/85 © 1985

Lacrymosa – JOY OF THE WRECKED SHIP (CD: SSE-4033) 10-12/93 © 1994

Metabolist – Drömm/Slaves/Eulam´s Beat (7” EP: Drömm DRO 1) © 1979

Metabolist – HANSTEN KLORK (LP: Drömm DRO 2) © 1980

Metabolist – Identify/Tiz Oz Nam (7”: Drömm DRO 3) © ?

Metabolist – GOATMANAUT (MC: Drömm) © ?

Metabolist – STAGMANAUT (MC: ?) © ?

Metabolist – Le Grand Prique (7”: Bain Total ?) © ? «B-side is by Die Form»

Miriodor – RENCONTRES (LP: Rio 43) 3/84-7/85 © 1986 (CD: Cuneiform RUNE 108) «plus 4 tracks from TÔT OU TARD» © 1998

Miriodor – TÔT OU TARD (MC: Rio 57) 3+5/84 & 12/86 © 1987

Miriodor – MIRIODOR (LP: Cuneiform RUNE 14) 1/88 © 1988 (CD: Cuneiform RUNE 14) «plus 5 tracks from TÔT OU TARD» © 1993

Miriodor – 3RD WARNING (CD: Cuneiform RUNE 32) 3/91 © 1991

Miriodor – JONGLERIES ÉLASTIQUES (CD: Cuneiform RUNE 78) 3/95 © 1996

Myrbein – MYRORNAS KRIG (LP: ?) 1980-81 © ? (CD: APM 9302) «plus 2 bonus tracks» © 1993

Na Margon – Death’s Angel (CDS: Bauta BAR 9302) © 1993

Nazca – NAZCA (LP: Naja NN 1001) © 1983

Nazca – ESTACIÓN DE SOMBRA (LP: Naja NN 1002) 7/86 © 1986

Nome – Marte Alla Volta/Trine (7”: GN 001) 4+9/89 © 1990

Uwe Ruediger – SHAPE ONE (MC: U.R.) 1984 © 1992

Ruins – STONEHENGE (CD: Shimmy Disc 037) © 199?

Ruins – HYDEROMASTGRONIGEM (CD: Tzadik TZ 7202) © 199?

Runaway Totem – TRIMEGISTO (CD: Black Widow BWRCD 004-2) © 1995

Runaway Totem – ZED (CD: Black Widow BWRCD 013-2) © 1996

Runaway Totem – ANDROMEDA (CD: Musea FGBG 4299.AR) © 1999?

Daniel Schell & Karo – IF WINDOWS THEY HAVE (LP/CD: Made To Measure MTM 13) © 1986/1988

Daniel Schell & Karo – THE SECRET OF BWLCH (CD: Made To Measure MTM 27) © 1992

Daniel Schell & Karo – GIRA GIRASOLE (CD: Materiali Sonori MASOCD 90057) © 1993

Songs Between – Cities & Waterholes (CDS: Bauta BAR 9303) 4/92 © 1993

Simon Steensland – THE SIMON LONESOME COMBAT ENSEMBLE (CD: Musea MP 3013.AR) © 1993

Simon Steensland – THE ZOMBIE HUNTER (CD: APM 9509 AT) 12/94-3/95 © 1995

Simon Steensland – LED CIRCUS (CD: Ultimae Audio Entertainment UAE DISC 11)) 1997-98 © 1999

The Stick & String Quartet – THE STICK & STRING QUARTET (CD: Kaliphonia KRC 005) 4/92+4/93 © 199?

Tipographica – TIPOGRAPHICA (CD: God Mountain GMED 005) © 199?

Tipographica – MAN WHO DOES NOT NOD (CD: Pony Canyon) © 199?

Tipographica – GOD SAYS I CAN’T DANCE (CD: Pony Canyon PCCR-00204) © 199?

Tipographica – FLOATING OPERA (CD: Sistema Records SICD-1) © 1997

Universal Totem Orchestra – RITUALE ALIENO (CD: Black Widow BWRCD 022-2) © 2000

Ur Kaos – A TERRIBLE BEAUTY IS BORN (LP: Bauta BAR 9002) © 1990

Yeti – THINGS TO COME… (CD: Two Ohm Bop 008CD) 10/99-2/00 © 2000

Zypressen – 2 tracks on: LOST YEARS IN LABYRINTH (CD: Belle Antique BELLE 9119) 4-5/90+5/91 © 1991

Zypressen – ZYPRESSEN (CD: Belle Antique BELLE 96195) © 1996

As Melhores Músicas De Sempre (#4 e #5): Pulp - "Babies" + Martha And The Muffins - "Echo Beach"

 + 2 para a tal ilha deserta

Livros sobre música que vale a pena ler - Cromo #82: Vários - "Musonautas Visões & Avarias 1960-2010 5 Décadas De Inquietação Musical No Porto"

autor: Vários

título: Musonautas Visões & Avarias 1960-2010 5 Décadas De Inquietação Musical No Porto
editora: Galeria Municipal do Porto
nº de páginas: 336
isbn: N/A
data: 2020

(a exposição que deu origem ao livro foi em 2018)

Tem CD Extra

Este livro foi publicado a partir da exposição Musonautas, Visões & Avarias comissariada pela Galeria Municipal do Porto e que decorreu de 7 de setembro a 18 de novembro de 2018.

 

Índice

Rui Moreira – “… E Os Nómadas Tocam” – 14

Guilherme Blanc – Banana Split Lady (Uma curta memória caleidoscópica nos magníficos dias atlânticos) – 16

Paulo Vinhas – Das Tripas Coração – 20

Viriato Teles – Um Homem Do Mundo (Da Canção E Da Liberdade): Entrevista A Avelino Tavares – 24

José Luís Borges Coelho – Visão? Avaria? Visão & Avaria: Tudo Junto! – 40

José Carlos Callixto – What’s Going On: Breve Retrato Do Rock No Porto (1960-1979) – 68

Rui Pereira – O Porto E A Música Popular Portuguesa: Cortando O “Silêncio De Cristal” – os casos Sérgio e Zé Mário – 84

José Manuel Lopes Cordeiro – A Imprensa Musical E A Sua Importância Como Alavanca Dos Movimentos Musicais Do Porto – 98

Regina Guimarães – Cuidado: Entrada De Veículos Leves E Pesados - 110

Rui Reininho – Os Quatro (S)ismos – 120

Luís Freixo – 1980-1989: Da Inquietação Musical À Aclamação De Uma Década Única – 126

Ricardo Alexandre – Porto Em Fim E As Vozes Da Liberdade – 138

Pedro Quintela E Paula Guerra – A Arte Portuense De Ser Marginal – Punk, pós-punk e cultura alternativa no Porto circa 1980-90 – 146

Anselmo Canha – Esconsos E Fachadas: Ora Venha Lá Um Honoris Causa Para O Stop – 156

Inês Nadais – Da Tensão Pré-Milénio Ao Grande Apagão (inclui fogo-de-artifício ao intervalo e uma luz ao fundo do túnel) – 164

Marco Ferreira 8Keso) – A História Do Hip Hop Do Porto – 178

Aida Castro – Espaços De Metal, Vidro, Reflexos – 188

Rodrigo Affreixo – Aumentem O Volume! – Boîtes, pubs, bares, discotecas, clubes, festas e todas as celebrações – 198

CRONOLOGIA FONOGRÁFICA – 224

VISTAS DA EXPOSIÇÃO – 272

ENGLISH VERSION – 289

ÍNDICE REMISSIVO - 326

 

1960-2010                           CRONOLOGIA FONOGRÁFICA

1960	Conjunto Heinz Horner	Anda Comigo	EP	Orfeu
1960	Conjunto Heinz Horner	Mas Sou Fadista	EP	Orfeu
1960	Conjunto Heinz Horner	Agarradinho	EP	Orfeu
1960	Conjunto Ligeiro Académico	Cha Cha Cha del Transito	EP	Orfeu
1960	Francisco Serrano c/ Walter Behrend e o seu Conjunto	Saudades da Bahia	EP	Orfeu
1960	Francisco Serrano c/ Walter Behrend e o seu Conjunto	Ouça	EP	Orfeu
1960	Walter Behrend e o seu Conjunto	Marina	EP	Alvorada
1960	Walter Behrend e o seu Conjunto	Mulheres Perigosas	EP	Orfeu
1960	Pedro Osório e o seu Conjunto	Namorico da Rita	EP	Alvorada
1960	Pedro Osório e o seu Conjunto	A Noite do Meu Bem	EP	Orfeu
1960	Pedro Osório e o seu Conjunto	Greenfields	EP	Orfeu
1960	Pedro Osório e o seu Conjunto	Velha Carcaça	EP	Orfeu
1960	Walter Behrend e o seu Conjunto	Carinha de Bebé	EP	Orfeu
1960	Toni Hernandez e o seu Conjunto	Toni Hernandez e o eu Conjunto	EP	Alvorada
1960	Walter Behrend e o seu Conjunto	Dance com Walter Behrend e o seu Conjunto 2	EP	Alvorada
1960	Toni Hernandez e o seu Conjunto	Dona do Fado	EP	Alvorada
1960	Pedro Osório e o seu Conjunto	Namorico da Rita	EP	Alvorada
1960	Walter Behrend e o seu Conjunto	Escrito No Céu	EP	Orfeu
1960	Toni Hernandez e o seu Conjunto	Manuela	EP	Alvorada
1960	Toni Hernandez e o seu Conjunto	De Novo com Toni Hernandez	EP	Alvorada
1961	Pedro Osório e o seu Conjunto	Twist Twist	EP	Orfeu
1961	Fernando Corrêa de Oliveira	O Ratinho Ra.Tu-Di, Op. 8	EP	Parnaso
1962	Walter Behrend e o seu Conjunto	Em Tempo de Twist	EP	Orfeu
1962	Sousa Pinto e o seu Conjunto	Charriot	EP	Orfeu
1962	Walter Behrend e o seu Conjunto	Bossa Nova	EP	Orfeu
1962	Sousa Pinto e o seu Conjunto	If I Had A Hammer	EP	Orfeu
1962	Fernando Corrêa de Oliveira	Três Sonetos Líricos, Op. 16	10”	Parnaso
1962	Fernando Corrêa de Oliveira Trio	Trio para Violino, Violoncelo e Piano, Op. 17	10”	Parnaso
1963	Os Titãs	Tema para Titãs	EP	Orfeu
1963	Os Titãs	Vira da Nazaré	EP	Orfeu
1964	Conjunto José Nóvoa	The House of the Rising Sun	EP	Orfeu
1964	Os Galãs	Poema	EP	Orfeu
1964	Os Tártaros	Encanto dos teus Olhos	EP	Rapsódia
1965	Fernando Corrêa de Oliveira	8 Peças Progressivas, Op. 21	10”	Parnaso
1965	Fernando Corrêa de Oliveira	50 Peças para os 5 Dedos, Op. 7	10”	Parnaso
1965	Fernando Corrêa de Oliveira	O Cábula – Ópera Infantil	10”	Parnaso
1965	Conjunto Sousa Pinto	A Festa da Bolinha	EP	Ofir
1965	Sousa Pinto e o seu Conjunto	Fado Batido em Surf	EP	Orfeu
1965	Conjunto José Nóvoa	Wolle Lotta Shakin’ Goin’ On	EP	Orfeu
1965	Os Morgans	Os Morgans	EP	Rapsódia
1965	Os Morgans	Uma Casa Portuguesa	EP	Rapsódia
1965	Sousa Pinto e o seu Conjunto	Sol de Inverno	EP	Orfeu
1966	Blusões Negros	Blusões Negros	EP	Rapsódia
1966	Conjunto Académico Ruy Manuel	Fuga	EP	Rapsódia
1966	Conjunto Sousa Pinto	Sunny	EP	Ofir
1966	Os Cinco Bambinos	Eu Chamo Por Ti	EP	Rapsódia
1966	Os Espaciais	Silêncio	EP	Rapsódia
1966	Os Tártaros	Pistoleiro	EP	Rapsódia
1966	Conjunto Pedro Osório	Novo	EP	Orfeu
1967	Conjunto Walter Behrend	Boneco	EP	Alvorada
1967	Os Espaciais	Espero	EP	Rapsódia
1968	Os Tártaros	Magic Moment	EP	Rapsódia
1968	Grupo 5	Ballad of Bonnie and Clyde	EP	A Voz Do Dono
1968	Os Titãs	One Way Love	EP	Clave
1968	Pop Five Music Incorporated	Those Were The Days	EP	Orfeu
1968	Os Nómadas	Wha’D I Say	7”	Molaflex
1969	Grupo 5	Estrada do Nada	7”	A Voz Do Dono
1969	José Mário Branco	Ronda do Soldadinho	7”	Edição de Autor
1969	José Mário Branco	Seis Cantigas de Amigo	7”	Arquivos Sonoros Portugueses
1969	Jotta Herre	Penina	EP	Philips
1969	Pop Five Music Incorporated	A Peça	LP	Orfeu
1969	Pop Five Music Incorporated	Ob-La-Di- Ob-La-Da	EP	Orfeu
1970	Grupo 5	Wight Is Wight	EP	A Voz Do Dono
1970	Pop Five Music Incorporated	Menina	7”	Orfeu
1970	Pop Five Music Incorporated	Page One	7”	Orfeu
1971	Aníbal Miranda	I’ve Got My Problems	EP	Roda
1971	José Mário Branco	Mudam-se os Tempos Mudam-se as Vontades	LP	Guilda da Música
1971	Mini-Pop	Certos Senhores Crescidos	EP	Fama
1971	Pop Five Music Incorporated	Orange	7”	Orfeu
1971	Pop Five Music Incorporated	Stand By	7”	Orfeu
1971	José Mário Branco / Patrick Morelli	La Comune de Paris	7”	Groupe Organon
1971	Sérgio Godinho	Romance de um Dia na Estrada	7”	Guilda da Música
1972	Mini-Pop	Delta Queen	7”	Movieplay
1972	José Mário Branco	Margem de Certa Maneira	LP	Guilda da Música
1972	Mini-Pop	Já Não Queremos Histórias	7”	Fama
1972	Pop Five Music Incorporated	No Time to Live	7”	Orfeu
1972	Pop Five Music Incorporated	Take Me To The Sun	7”	Orfeu
1972	Sérgio Godinho	Os Sobreviventes	LP	Sassetti
1973	António Macedo	Só Te Peço Que Não Pares	7”	Parlophone
1973	José Mário Branco / S. Godinho / J. Jorge Letria	José Mário Branco / S. Godinho / J. Jorge Letria	LP	Guilda da Música
1973	Mini-Pop	Menina de Luto	7”	Movieplay
1973	Mini-Pop	My Holyday Girl	7”	Movieplay
1973	Sérgio Godinho	Pré-Histórias	LP	Guilda da Música
1973	Smoog	Smoogin’	7”	Orfeu
1974	António Macedo	Canta Canta Amigo Canta	7”	Polydor
1974	Mini-Pop	Days Of Summer Sun	7”	Movieplay
1974	Sérgio Godinho	À Queima Roupa	LP	Guilda da Música
1975	Carlos Cavalheiro	A Boca do Lobo	7”	Guilda da Música
1975	Grupo de Acção Cultural	Alerta!	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	Aos Soldados e Marinheiros	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	A Cantiga É Uma Arma	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	A Luta do “Jornal do Comércio”	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	Até à Vitória Final	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	Marchas Populares	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	O Poder, Aos Operários E Camponeses	7”	Vozes Na Luta
1975	Grupo de Acção Cultural	Soldados Ao Lado Do Povo	7”	Vozes Na Luta
1975	Sérgio Godinho / Sheila / Fausto / Vitorino	Cantigas de Ida e Volta 1	EP	Orfeu
1975	Sérgio Godinho / Fausto / Vitorino	Cantigas de Ida e Volta 2	EP	Orfeu
1975	Sérgio Godinho / Fausto / Vitorino	Cantigas de Ida e Volta 3	EP	Orfeu
1976	Sérgio Godinho	Aos Amores	LP	EMI
1976	Sérgio Godinho	De Pequenino Se Torce O Destino	LP	Guilda da Música
1977	António Macedo	Por Isso	7”	No Label
1977	Arte & Ofício	Festival	7”	Orfeu
1977	Arte & Ofício	The Little Story Of Little Jimmy	7”	Orfeu
1977	José Mário Branco / Sophia de Mello Breyner	Contra a Repressão no Brasil	7”	Vozes Na Luta
1977	Pesquisa	Dude’s Serenade	7”	Search
1977	Anar Band	Anar Band	LP	Alvorada
1977	Sérgio Godinho	Nós Por Cá Todos Bem	7”	Diapasão
1978	Arte & Ofício	Come Hear The Band	12”	Orfeu
1978	José Mário Branco	A Mãe	LP	Comuna
1978	Sérgio Godinho	Pano Cru	LP	Orfeu
1978	José Mário Branco	Gente do Norte	7”	Diapasão
1978	José Mário Branco / Grupo Teatro Roda Viva	Marchas Populares	7”	Comuna
1978	José Mário Branco / S. Godinho / Fausto	A Confederação	LP	Diapasão
1978	Psico	Al’s	7”	Alvorada
1979	Arte & Ofício	Faces	LP	Orfeu
1979	Jorge Lima Barreto / Saheb Sarbib	Encounters	LP	Alvorada
1979	José Mário Branco	O Ladrão do Pão	7”	Diapasão
1979	Sérgio Godinho	Campolide	LP	Orfeu
1980	Aníbal Miranda	Don’t Shoot	7”	Polygram
1980	Arte & Ofício	Marijuana	7”	Gira
1980	Rui Veloso e a Banda Sonora	Ar de Rock	LP	Valentim de Carvalho
1980	Jafu’mega	Estamos Aí	LP	Metro-Som
1980	Roxigénio	Roxigénio	LP	GAF
1980	Rui Veloso e a Banda Sonora	Chico Fininho	7”	Valentim de Carvalho
1980	Trabalhadores do Comércio	Lima 5	7”	RPE Editores
1980	Filipe Pires	Canto Ecuménico	LP	Imavox
1980	Trabalhadores do Comércio	Trabalhadores do Comércio	7”	Gira
1981	Arte & Ofício	Danza	LP	Polygram
1981	GNR	Portugal na CEE	7”	Valentim de Carvalho
1981	GNR	Sê Um GNR	7”	Valentim de Carvalho
1981	Jafu’mega	Running Out	7”	Metro-Som
1981	King Fisher’s Band	Roda na Roda	LP	Roda
1981	Roxigénio	Do You Wanna Be Tied Above The Clouds?	7”	Roda
1981	Roxigénio	Song At Middle Voice	7”	Orfeu
1981	Rui Veloso e a Banda Sonora	A Rapariguinha do Shopping	7”	Valentim de Carvalho
1981	Rui Veloso e a Banda Sonora	Um Café e um Bagaço	7”	Valentim de Carvalho
1981	Sérgio Godinho	Kilas o Mau da Fita	LP	Polygram
1981	Taxi	Chiclete	7”	Polydor
1981	Taxi	Taxi	LP	Polydor
1981	Trabalhadores do Comércio	Chamem a Polícia	7”	Polydor
1981	Jafu’mega	Dá-me Lume / Ribeira	7”	Metro-Som
1981	Trabalhadores do Comércio	Trip’s à Moda do Porto	LP	Polydor
1982	Aníbal Miranda	Mini-Saia	7”	Philips
1982	Bando dos Gambozinos	Berlinde Azul – Nº 1	7”	Polydor
1982	Bando dos Gambozinos	Berlinde Azul – Nº 2	7”	Polydor
1982	António Garcez, Filipe Mendes e Transatlântico	Onde é que está o Capital?	7”	Vadeca
1982	João Lóio	Máscara	LP	Orfeu
1982	GNR	Hardcore (1º Escalão)	7”	Valentim de Carvalho
1982	GNR	Independança	LP	Valentim de Carvalho
1982	Jáfu’mega	Jáfu’mega	LP	Polygram
1982	Jáfu’mega	There You Are	7”	Metro-Som
1982	José Mário Branco	FMI	12”	Edisom
1982	José Mário Branco	Ser Solidário	LP	Edisom
1982	Roxigénio	2	LP	Vadeca
1982	Rui Veloso e a Banda Sonora	Fora de Moda	LP	Valentim de Carvalho
1982	Sérgio Godinho	Canto da Boca	LP	Philips
1982	Taxi	Cairo	LP	Polydor
1982	Telectu	Ctu Telectu	LP	Valentim de Carvalho
1982	Trabalhadores do Comércio	Nabraza	LP	Polygram
1983	António Pinho Vargas	Outros Lugares	LP	Vertigo
1983	Bananas	Identidade	7”	EMI-VC
1983	GNR	Twistarte	12”	EMI-VC
1983	Jáfu’mega	Recados	LP	Polydor
1983	Roxigénio	Rock’n’roll Men	LP	Vadeca
1983	Rui Júnior	O Ó Que Som Tem	LP	Diapasão
1983	Sérgio Godinho	Coincidências	LP	Philips
1983	Taxi	Salutz	LP	Polydor
1983	Telectu	Belzebu	LP	Cliché Música
1984	BAN	Alma Dorida	EP	EMI-VC
1984	GNR	Defeitos Especiais	LP	EMI-VC
1984	Poke	Digitalmente Afectivo	12”	Schiu!
1984	Stick	Como um Herói	7”	EMI
1984	Stick	Olhos nos Olhos	7”	EMI
1984	João Lóio	Tai – Teatro Amador de Intervenção, Joaõ Lóio – Uma História de Amor	7”	GAF
1984	Sérgio Godinho	Salão de Festas	LP	Philips
1984	Telectu	Off-Off	2LP	3 Macacos
1984	Vários Artistas	Ao Vivo no Rock Rendez-Vous em 1984	LP	Dansa do Som
1985	António Pinho Vargas	Cores e Aromas	LP	EMI
1985	GNR	Dunas	7”	EMI-VC
1985	GNR	Os Homens Não Se Querem Bonitos	LP	EMI-VC
1985	José Mário Branco	A Noite	LP	UPAV
1985	Vários Artistas	Música Moderna Portuguesa 1º Volume	LP	Dansa do Som
1985	Telectu	Halley	LP	Centro Nacional Cultura
1985	Telectu	Performance IV Bienal de Cerveira	LP	3Macacos
1985	Telectu	Telefone (Live Moscovo – XII Festival 85)	LP	3Macacos
1986	BAN	Santa	12”	EMI-VC
1986	GNR	Psicopátria	LP	EMI-VC
1986	Sérgio Godinho	Na Vida Real	LP	Polygram
1986	Filipe Pires	Canções do Mar	LP	Portugalsom
1986	Telectu	Rosa-Cruz	LP	Edição de Autor
1986	Trabalhadores do Comércio	Mais Um Membro P’ra Europa	MLP	Tigres de Bengala
1986	Trabalhadores do Comércio	Os Tigres de Bengala s.f.r.	7”	Transmédia
1986	Vários Artistas	Divergências	2LP	AmaRomanta
1987	António Pinho Vargas	As Folhas Novas Mudam de Cor	LP	EMI
1987	Bramassaji	Princípios	12”	Dansa do Som
1987	Cães Vadios	Cães Vadios	7”	Ama Romanta
1987	Entes Queridos	Desta Vez Para Sempre	CASSETE	K7 Xunga
1987	Bando dos Gambozinos	O Beco dos Gambozinos	LP	Discantus
1987	Tarantula	Tarantula	LP	Transmédia
1988	BAN	Encontro Com Mr. Hyde	12”	EMI-VC
1988	BAN	Irreal Social	12”	EMI-VC
1988	BAN	Surrealizar	LP	EMI-VC
1988	GNR	Vídeo Maria	12”	EMI-VC
1988	PSP	Pipocas	LP	Ama Romanta
1988	Johnny Johnny	Johnny Johynny	LP	EMI
1988	Alexandre Soares	Um Projecto Global	LP	Polygram
1988	Sérgio Godinho	Canta Com os Amigos do Gaspar	LP	Philips
1988	Telectu	Camerata Electronica	2LP	Ama Romanta
1989	António Pinho Vargas	Os Jogos do Mundo	LP	EMI
1989	BAN	Música Concreta	LP	EMI-VC
1989	Horácio	Aventura no Sol e na Lua	LP	Solo
1989	Hospital Psiquiátrico	1º Electrochoque	CASSETE	Facadas na Noite / Tragic Figures
1989	Hospital Psiquiátrico	3º Electrochoque	CASSETE	Bestattungsinstitut
1989	Tel Avive	Nuances	LP	Polydor
1989	Vários Artistas	Registos – 5º Concurso de Música Moderna Portuguesa	LP	Dansa do Som
1989	GNR	Valsa dos Detectives	LP	EMI
1989	Vítor Rua	Clássicos GNR	LP	Anónima
1990	José Mário Branco	Correspondências	LP	UPAV
1990	Vai de Roda	Terreiro das Bruxas	LP	UPAV
1990	Bramassaji	Dança na Arena	12”	Mundo da Canção
1990	BAN	Mundo de Aventuras	LP	EMI-VC
1990	Rui Azul	Pressões Digitais	CD	Registos Autónomos
1990	Telectu	Live At The Knitting Factory	LP	Mundo da Canção
1990	Tarantula	Kingdom of Lusitania	LP	Polygram
1990	Telectu	Digital Buíça	LP	Tragic Figures
1990	Telectu / Jean Sarbib	Encounters II / Labirinto 7.8.	LP	Mundo da Canção
1990	The Monument Project	The Monument Project	LP	Edição de Autor
1990	Trabalhadores do Comércio	Sermões a Todo o Rebanho	LP	Polydor
1991	António Pinho Vargas	Selos e Borboletas	LP	EMI
1991	Bramassaji	Um Outro Olhar	LP	Mundo da Canção
1991	Entes Queridos	Folhas Caídas	LP	MTM
1991	Pós-GNR	Mimi Tão Pequenina e Tão Suja	LP	Polygram
1991	Repórter Estrábico	Uno Dos	LP	Polygram
1991	Terra Mar	Não Me Sigas Na Calçada	LP	MTM
1991	Vítor Rua	Vidya	LP	Potlacht
1992	Cosmic City Blues	Light	LP	Bla Bla Edições
1992	Mute Life Dept.	Mute … Life Soundtrack	CD	Galeria Atlântica
1992	Repórter Estrábico	John Wayne (Remix)	12”	Polygram
1992	Vários Artistas	Distroção Caleidocópica	LP	MTM
1992	Vários Artistas	Corrosão Cerebral	CASSETE	K7 Pirata
1992	W.C. Noise	Loud & Mad	LP	MTM
1992	Zero	Mil Polaroyds	12”	Columbia
1992	Zero	Safiras	12”	Columbia
1992	Zero	Tudo ou Nada	12”	Columbia
1992	Cândido Lima	Sand Automata – Legends of Neptune – Oceans	CD	Portugalsom
1992	Telectu	Evil Metal	CD	Área Total
1992	Zero	Zero	LP	Columbia
1993	Alucina Eugénio	Mushrooms EP 93	CD	Música Alternativa
1993	Gangrena	Promo-Tape 1993	CASSETE	Edição de Autor
1993	GNR	Homem Mau	12”	EMI
1993	Sérgio Godinho	A Face Acessível	12”	EMI
1993	Sérgio Godinho	Tinta Permanente	LP	EMI
1993	Tarantula	III	CD	Numérica
1993	Três Tristes Tigres	Partes Sensíveis	CD	EMI
1994	Gangrena	Infected Ideologies	CD	MTM
1994	Pedro Abrunhosa e os Bandemónio	Não Posso +	12”	Polydor
1994	Pedro Abrunhosa e os Bandemónio	Viagens	CD	Polydor
1994	Repórter Estrábico	1 Bigo	CD	Numérica
1994	Genocide	Genocide	CD	Música Alternativa
1994	Telectu	Biombos	CD	China Records
1994	W.C. Noise	Reality Asylum	CD	MTM
1995	Alex FX	Expander	12”	Warning Inc.
1995	Blind Zero	Trigger	CD	Nortesul
1995	Bramma	Mais Perto	CD	Numérica
1995	Cosmic City Blues	Sugar Mountain	CD	Numérica
1995	D.R. Sax	Dance Rhythm & Sax	CD	BMG
1995	Mind da Gap	Mind da Gap	MCD	Norte Sul
1995	No Creative Solution	Slow Lovers in Ice Cubes	CASSETE	Edição de Autor
1995	Pedro Abrunhosa e os Bandemónio	F	CDS	Polydor
1995	Repórter Estrábico Versus Alex FX	SMLXL	12”	Warning Inc.
1995	Telectu / Louis Sclavis / Jac Berrocal	Jazz Off Multimedia	CD	Ananana
1995	Telectu / Cutler / Berrocal	Telectu / Cutler / Berrocal	CD	Fábrica de Sons
1995	Renegados de Boliqueime	Troco Deus Por Uma Cerveja !!!	CASSETE	Kontra-Diction Produ-Actions
1995	Repórter Estrábico	Disco de Prata	CD	Numérica
1995	Tarantula	Freedom’s Call	CD	Numérica
1995	Vários Artistas	Ritual Rock I	CD	Numérica
1995	Vítor Rua & Os Ressoadores	Scratch	CD	Ananana
1996	Alex FX	Drums of Kenya	12”	Warning Inc.
1996	Blind Zero	Transradio	CD/CD-ROM	Norte Sul
1996	Blind Zero & Mind da Gap	Flexogravity	CD EP	Norte Sul
1996	Clã	Luso Qualquer Coisa	CD	EMI
1996	Dealema	Expresso do Submundo	CASSETE	Edição de Autor
1996	Telectu / Berrocal	À Lagárdère	CD	Numérica
1996	Telectu	Leonardo Internet	CD	Strauss
1996	Telectu	Mimesis	CD	Strauss
1996	Três Tristes Tigres	Guia Espiritual	CD	EMI
1996	Heavenwood	Diva	CD	Massacre Records
1996	Repórter Estrábico	Single de Prata	CD EP	Numérica
1996	Vários Artistas	Música Portuguesa Séc. XX	2CD	Numérica
1996	Vítor Rua	Stress / Relax	CD	Farol Música
1997	Alex FX vs Kult of Krameria	War Crimes	12”	Warning Inc.
1997	Blind Zero	Redcoast	CD	Nortesul
1997	Clã	Kazoo	CD	EMI
1997	Mind da Gap	Sem Cerimónias	CD	Norte Sul
1997	Ornatos Violeta	Cão!	CD	Polydor
1997	Alex FX	Underdub: A Soundtrack by Alex FX	CD	Warning Inc
1997	João Lóio	Encontros	CD	Memórias
1998	Alex FX	Clever Box	12”	Warning Inc.
1998	Boiar	Boiar 113	CD	Edisco
1998	D.R. Sax	Homem Objecto	CD	BMG
1998	Ohmalone	Ao Vivo No Festival X	CDR	Edição de Autor
1998	Mr. Spock	By Request Nº 2	12”	Kami Khazz
1998	Mr. Spock	First Mission	12”	Kami Khazz
1998	Mute Life Dept.	Still	CD	Galeria Canvas & Companhia
1998	Mute Life Dept. / Flight 2000	The Sonic Abuse	12”	Kami Khazz
1998	Repórter Estrábico	Kit Máquina	CDS	Norte Sul
1998	Três Trsites Tigres	Comum	CD	EMI
1998	Zen	The Privilege Of Making The Wrong Choice	CD	Revolver Records
1998	D.R. Sax	Não É Pior	CDS	BMG
1998	Heavenwood	Swallow	CD	Massacre Records
1998	Renegados de Boliqueime	Ao Vivo No Hard Club	CDR	Alfinete Records
1998	Sequencer	Patterns	12”	Kami Khazz
1998	Zzzzzzzzzzzzzzzzzzp!	Ficta 003	CD	Ananana
1999	Dis Nasti Dog	Dis Nasti Dog	CD	Audeo
1999	Ornatos Violeta	O Monstro Precisa de Amigos	CD	Polydor
1999	Genocide	Breaking Point	CD	Plutonium Records
1999	Repórter Estrábico	Mouse Music	CD	Norte Sul
1999	Sequoia	Fruit And Songs	CD	Norte Sul
1999	Vários Artistas	Home Listening	CD	Kami Khazz
1999	Dokstranja	Realidade Paralela	CDR	Edição de Autor
1999	7AM	… À Última da Hora	CDR	Edição de Autor
2000	Alexandre Soares	Vooum	CD	Áudeo
2000	Blind Zero	One Silent Accident	CD	Norte Sul
2000	Clã	Lustro	CD	EMI
2000	Mind da Gap	A Verdade	CD	Norte Sul
2000	Stealing Orchestra	Stereogamy	CD	Norte Sul
2000	Telectu	Solos	2CD	Baucau Records
2000	Carlos Azevedo Ensemble	Lenda	CD	Culturporto
2000	DJ Cruz fader	Ressureição Vol. 1	CD	Encruzilhada Records
2000	João Lóio	Primeiro Acto	CD	Edição de Autor
2000	Zen	Hard Club, 7 de Dezembro de 1999	CD	El Tatu
2001	@C	+	CD	Variz
2001	Boiar	The Adventures of Godo n Earth	CD	Edisco
2001	Clã + Sérgio Godinho	Afinidades	CD	EMI
2001	Vários Artistas	Portuguese Electr(O)Domestic Tracks 1.0	CD	Variz
2001	António Garcez	Rio Abaixo	CD	Numérica
2001	Cândido Lima	Vozes à Luz – Aquiris – Memorabilis	CD	Numérica
2001	Fuse	Informação ao Núcleo	CD	2º Piso Produções
2001	Isabel Soveral	Heart – Inscriptions sur une peinture	CD	Capella
2001	Matozoo	Pa’tràsto play no teu Melão	CDR	Edição de Autor
2001	Speedtrack	Eu Sou Aquele	CDR	Edição de Autor
2001	Terrorismo Sónico	1º Assalto	CD	2º Piso Produções
2001	Zzzzzzzzzzzzzzzzzzp!	FB56 / Urbanlab	CD	Ananana
2002	Mind da Gap	Suspeitos do Costume	CD	Norte Sul
2002	Mr. Spock	Words and Poets	12”	Nylon Discographics
2002	Old Jerusalem & Alla Polacca	Old & Alla	CDR	Bor Land
2002	Telectu	Quartetos	3CD	Clean Feed
2002	Albrecht Loops	Coiso	CD	TNSJ
2002	Berna	Refloxologia	CD	2º Piso Produções
2002	João Lóio	Canções de amor e guerra	CD	Fortes & Rangel
2002	Tenaz	Nem Sempre Andamos Para a Frente	CD	Edição de Autor
2002	Vários Artistas	Roka Forte	CD	2º Piso Produções / Banzé
2003	@C	Hard Disk	CD	Crónica Electrónica
2003	Alla Polacca	Not The White P?	CD EP	Bor Land
2003	Alla Polacca & Stowaways	We Have Made Thousands Of People Happy	2CD	Bor Land
2003	Autodigest	A Compressed History Of Everything Ever Recorded Vol. 1	CD	Crónica Electrónica
2003	Blind Zero	A Way To Bleed Your Lover	Cd	Universal
2003	Dealema	Dealema	CD	Norte Sul
2003	Fidbek	Erro Musical	CD	Matarroa
2003	Jorge Lima Barreto	Neo Neon	CD	Plancton Music
2003	Matozoo	Funk Mataroês	CD	Matarroa
2003	Mesa	Mesa	CD	Zona Música
2003	Old Jerusalem	April	CD	Bor Land
2003	Pedro Tudela	Là Oú Je Dors	CD	Crónica Electrónica
2003	Stealing Orchestra	The Incredible Shrinking Band	CD	Zounds
2003	Ace	Intensamente	CD	Norte Sul
2003	Fat Freddy	Fanfarras de Ópio	CD	Banzé
2003	Mécanosphére	Mécanosphére	CD	Loop:Off
2003	Fuse	Sintoniza…	CD	Loop:Recordings
2003	KSXaval	Raios Te Partam	CD	Edição de Autor
2003	Vários Artistas	Matarroêses	CD	Matarroa
2003	Vítor Rua	Works I	CD	Baucau Records
2003	Vítor Rua / Daniel Kientzy	Sax Works	CD	Nova Música
2004	@C	V3	CD	Crónica Electrónica
2004	@C / Marc Behrens / Paulo Raposo	Product 04	10”	Crónica Electrónica
2004	Autodigest	A Compressed History Of Everything Ever Recorded Vol. 2	CD	Crónica Electrónica
2004	Clã	Rosa Carne	CD	EMI
2004	Dep	Esquece Tudo O Que Aprendeste	CD	Emarcy
2004	Pedro Tudela	Sobre	CD	Fundação de Serralves
2004	Pluto	Bom Dia	CD	Polydor
2004	Pplectro	Running Themes	CD	Meifumado
2004	Sloppy Joe	Flic Flac Circus	CD	Independent Records
2004	X-Wife	Feeding The Machine	LP	Norte Sul
2004	Bildmeister	Here Alona	CD EP	Bor Land
2004	Mécanosphére	Bailarina	CD	Independent Records
2004	Rui Azul	À Bolina	CD	Registos Autónomos
2004	The Zany Dislexic Band	Meifumado	CD	Meifumado
2004	U-Clic	U-Clic	CD	Edição de Autor
2004	Vários Artistas	Antologia da Música Electrónica Portuguesa	CD	Tomlab / Plancton
2004	Zen	Rules, Jewels, Fools	CD	Metro Discos
2005	@C	48	CDR	Ristretto
2005	@C	Folio, Re-Compiled Compositions 2003 & 4	CDR	Fuga Discos
2005	Ana	Bip! Um Tigre Ás	CDR	Ástato
2005	Blind Zero	Thenightbeforeandanewday	CD	Universal
2005	Dopo	Last Blues, To Be Read Someday	CD	Test Tube
2005	Mesa	Vitamina	CD	EMI
2005	Old Jerusalem	Twice The Humbling Sun	CD	Bor Land
2005	Pluto	A Vida dos Outros	CDS	Universal
2005	PZ	Anticorpos	CD	Meifumado
2005	United Scum Sounclash	United Scum Soundclash	CD	Soopa
2005	Crewcial	Ombuto	CD	Matarroa
2005	Klank Ensemble	Minorities & Oddities	CDR	Let´s Go To War
2005	OCP	Sleeping Aid	CDR	Edição de Autor
2005	Serial	Brilhantes Diamantes	CD	Norte Sul
2005	Stabs	Stabs	CDR	Let´s Go To War
2005	Vários Artistas	No Noise in Porto – Vol. 1	CD	Let´s Go To War
2005	Vários Artistas	No Noise in Porto – Vol. 2	CD	Let´s Go To War
2005	VEC	Hi! Love To Dance	CDR	Ástato
2005	Vários Artistas	Outono Records Sample 1	CD	Outono Records
2006	@C	Study	CD	Grain of Sound
2006	Acid da Semana	Acid da Semana	CDR	Marvellous Tone
2006	Alexandre Soares & Jorge Coelho	Cães Aos Círculos	7”	Bor Land
2006	Bezegol	Roots of Evil	7”	Gumalaka
2006	Calhau!	Alive At Batalha	CDR	Calhau Records
2006	Calhau!	Echo	CDR	Calhau Records
2006	D.R. Sax	10 Anos Depois	CD	Som Livre
2006	Insert Coin	Insert Coin	CD	Bor Land
2006	Lost Gorbachevs	From Neoliberalism to Totalitarian Capitalism	CDR	Let´s Go To War
2006	Osso / Branches / Sapien Sapiens	Seiva	CD	Searching Records
2006	Marçal dos Campos	Nova Emoção	CD	Ástato
2006	Mind da Gap	Edição Limitada	CD	Nortesul
2006	Most People Have Been Trained To Be Bored	Success in Cheap Prices	CDR	Bor Land / Soopa
2006	Nuno Prata	Todos os Dias Fossem Estes	CDR	Turbina
2006	Tropa Macaca + Fish & Sheep	Para o Inferno Com Eles	CDR	Lovers & Lollypops
2006	Último	EFM Makes You Cry	CD	Ástato
2006	Vários Artistas	Drop Show	CD	Ástato
2006	Expeão	Máscara	CD	Banzé
2006	Fat Freddy	Untitled	CD	Cobra Discos
2006	Mécanophére	Limb Shop	CD	Soopa
2006	Mosh	The Damage Done	CDR	Edição de Autor
2006	Mundo Segundo	Sólida Oportunidade de Mudança	CDR	Banzé
2006	OCP	A to J	CD	Edição de Autor
2006	Red Albinos	Table of Mutations and Polymorphysms	CDR	Let´s Go To War
2006	Sindicato Sonoro	Tempo de Antena	CD	Sindicato Sonoro
2006	Society Has Tape Recorders (And Also Copyrigt Laws)	Untitled	CDR	Let´s Go To War
2006	TAM	TAM	CD	Variz
2006	Vários Artistas	Kix Shake Vol. 1	CDR	Marvellous Tone
2006	X-Wife	Side Effects	CD	Norte Sul
2007	@C + Vítor Joaquim	De-Tour	CD	Feld
2007	Bezegol	Rude Bwoy Stand	CD	Matarroa
2007	Blind Zero	Time Machine (Memories Undone)	CD	Universal
2007	Calhau!	Banha Sonora	CDR	Calhau Records
2007	Calhau!	Meinsamakikosamameines	CDR	Calhau Records
2007	Calhau!	Pomes	CDR	Calhau Records
2007	Clã	Cintura	CD	EMI
2007	Dopo	Crossing Birds	CD	Foxglove
2007	O Projecto É Grave	Benjamim	CD	Banzé
2007	Dopo	For Entrance Of The Sun	CD	Lovers & Lollypops
2007	Fanfarra Recreativa Improvisada Colher de Sopa	Abraço Vivo	CDR	Soopa
2007	Mind da Gap	Matéria Prima	CDS	Norte Sul
2007	Old Jerusalem	The Temple Bell	CD	Bor Land
2007	Sektor 304	Primary Interface	CDR	Edição de Autor
2007	Tropa Macaca	Marfim	LP	Ruby Red
2007	Children For Breakfast	Untitled	CDR	Let´s Go To War
2007	Coex	Moving	CDR	Marvellous Tone
2007	Maze	Homem Em Missão	CD	Edição de Autor
2007	Motornoise	Motor noise	CD	Let´s Go To War
2007	OCD	K To T	CDR	Edição de Autor
2007	Pleghmatic Plump	Plutocrat	CDR	Let´s Go To War
2007	Tropa Macaca	Peça Má	CASSETE	Silver Ghosts
2007	U-Clic	Console Pupils	CD	Norte Sul
2007	Último	Notebook	CDR	Marvellous Tone
2007	Vários Artistas	Marvellous Tone Sampler	CD	Marvellous Tone
2008	:Papercutz	Lylac	CD	Apegenine
2008	@C	Up, Down, Charm, Strange, Top Bottom	CD	Crónica Electrónica
2008	Alla Polacca	We’re Metal And Fire in The Pliers Of Time	CD	Bor Land
2008	Dealema	V Império	CD	Banzé
2008	Foge Foge Bandido	O Amor Dá-me Tesão / Nãio Fui Eu Que Estraguei	2CD + LIVRO	Turbina
2008	Jorge Lima Barreto	Zul Zelub	CD	Clean Feed
2008	Jorge Lima Barreto / Carlos Zíngaro	Kits 2	CD	Numérica
2008	Mesa	Para Todo O Mal	CD	Sony
2008	Most People Have Been Trained To Be Bored	A Perfect Observer In Random Wounds	7”	Bor Land / Soopa
2008	Sektor 304	Transmissions	CDR	Edição de Autor
2008	Sektor 304	Transmissions	CDR	Edição de Autor
2008	Tropa Macaca	Fiteiras Suadas	LP	Qbico
2008	Marçal dos Campos	25 de Abril em Paris	CDS	Edição de Autor
2008	Social Disco Club	Clap Pat Clap Slap	12”	Mindless Boogie
2008	X-Wife	Are You Ready For Blackout?	CD	Norte Sul
2008	Álvaro Salazar	Fugit Irreparable	CD	Atelier de Composição
2008	Hot Pink Abuse	Nowadays	CD	Banzé
2008	Marçal dos Campos	Hinos Para a Europa dos 27 – 1ª Parte	CD	Edição de Autor
2008	Mundo Segundo	Mixtape Vol. 1	CD	Banzé
2008	OCP	U to Z	CDR	Edição de Autor
2008	Profan	Shamanic Invokations	CASSETE	Perpetuam
2008	Profan	Tales From The Sabbath of Equilibrium	CASSETE	Perpetuam
2008	Rudolfo	Grandes Êxitos	CDR	Rude Puke Records
2008	Rui Reininho	Companhia das Índias	CD	Sony
2008	Sparagmos	III	CDR	Enough Records
2008	Sturgen	Piranha	CD	Kvitnu
2008	Sub Verso	Dá-me um Sinal	CD	Edição de Autor
2008	Virtus	Introversos	CD EP	6º Sentido
2008	X-Wife	On The Radio	7”	Rastilho
2009	Ghuna X	Rockscape	CDR	Marvellous Tone
2009	Tropa Macaca	Sensação de Princípio	LP	Siltbreeze
2009	João Filipe	João Filipe	CDR	Edição de Autor
2009	Rui Maia	Mirror People	CD	Optimus Discos
2009	Os Tornados	Twist do Contrabando	CD	Arthouse
2009	Paco Hunter	No. 1 in Acapulco	CD	Meifumado
2009	Aquaparque	É Isso Aí	CD	Aquaboogie
2009	Rui Maia	Cantoneses Man	12”	Untracked
2009	Sektor 304	Soul Cleaning	CD	Malignant Records
2009	Social Disco Club & Rui Maia	The Way You Move	12”	Bear Funk
2009	The Bombazines	That Monkey On Your Back Is Virtually Impossible To Get Rid Of	CD	Optimus Discos
2009	André Cepeda, Rodrigo Amado, DJ Ride	River	LP	Edição de Autor
2009	Marçal dos Campos	One Man One Reason	4CDR	Edição de Autor
2009	Berna	O Quebrar do Gelo	CD	2º Piso Produções / Banzé
2009	Dopo	Blue Lands	CDR	Edição de Autor
2009	Ex+eão	Maskhara (Reconstructed Versions)	CD	Faca Monstro
2009	Activasom	À Semelhança Do Quê?	CD EP	6º Sentido
2009	Ghosts of Port Royal	Ghosts of Port Royal	CDR	Edição de Autor
2009	Marçal dos Campos	Três Anos de Pop Sintético Ultra Melódico	CD	Edição de Autor
2009	Mosh	Bastard	CD	Recital
2009	Profan	The Bestial Awakening	CD	Bubonic Doom
2009	Rudolfo	Vídeojogos São Para Falhados	CDR	Rude Puke Records
2009	Sizo	Got To Love People Who Set Themselves Up For Disaster	2CD	Edição de Autor
2009	Start!	The Kingdoms Of Elgaland-Vargaland National Anthem #6	7”	Ash International
2009	Tropa Macaca	Fazer Chuva Fazer Sol	7”	Rafflesia
2010	HHY & Macumbas	Legba	7”	Soopa
2010	@C	Music For Empty Spaces	CD	Baskaru
2010	Autodigest	A Compressed History of Every Bootleg Ever Recorded	CASSETE	Tapeworm
2010	Pedro Magina	Nazca Lines	CDR	Synth Series
2010	Mind da Gap	A Essência	CD	Norte Sul
2010	Nuno Prata	Deve Haver	CD	Arthouse
2010	Black Bombaim	Saturdays and Space Travels	LP	Lovers & Lollypops
2010	:Papercutz	Do Outro Lado do Espelho	CD	Audiobulb
2010	Branches	Alto Astral	CASSETE	Edição de Autor
2010	Ana	Estilo	CDR	Bravo
2010	Filigranas Negras	Filigrana Tripas e Sangue	2CDR	Let´s Go To War / Latrin do Chifrudo
2010	Lost Gorbachevs	Rolling Stones Live Tape	CASSETE	Murder Records
2010	Zelig	Joyce Alive!	CD	Turbina
2010	@C	0° - 100°	CD	Monochrome Vision
2010	Besta Bode	Hexacoioiexecontahexafibia	7”	Soopa
2010	Ana	Profunda Mudança	CDR	Bravo
2010	OCP	Mismatched Negativity	CDR	Amp Bit If Go Recordings
2010	Coiso!	How To Steal And Get Away With It	CDR	Edição de Autor
2010	Ghuna X	A Grande Explosão	CDR	Marvellous Tone
2010	Marçal dos Campos	Morengos	CD EP	Edição de Autor
2010	Jonathan Uliel Saldanha	The Earth As A Floating Egg	CD	Soopa