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lunes, 19 de septiembre de 2016

Vinylos, Glosters y Annettes, tres propuestas ejemplares de pop beat para el 3r ciclo mod del Northern Clot

Ramon Gloster y los Vinylos. Foto Eva Ferrera
El Northern Clot es un magnífico proyecto social de ámbito cultural, con especial incidencia musical, que tiene como base el mencionado barrio barcelonés del Clot. Amparado por el centro Cultural la Farinera, está dirigido por conocidos miembros de la comunidad mod catalana, como Joan Colomer "Pernil" (ex Cola Jet Set... actualmente en los Critters), quien ha conseguido congregar, con actividades de libre acceso, a un público fiel que sigue sus reivindicativos como genuinos eventos con caracter periódico.  Con el lema de "fem barri" (en beneficio del barrio), pocas actividades pueden presumir de aunar tantos parámetros sociales y generacionales, bajo el manto de un "modernismo" entendido como riqueza cultural integradora al margen de ortodoxias elististas.  

Joan Pernil al inicio. Foto: Eva Ferrera
Este tercer ciclo empezaba alrededor de les 20:00 horas del sábado 17 de septiembre de 2016 en el Cafè de la Farinera mediante la inauguración de la exposición “Jo sóc Northern Clot”, con una muestra de la “gloriosa era de diseño gráfico, cartelería y complicidad” más una sesión discográfica a cargo de DJ Inyaqui Olarte.

Después empezaron los directos en el espacio escénico del edificio con los grupos convocados, por este orden: las Annettes (Barcelona), Los Glosters (Tarragona) y The Vinylos (Tenerife). Nuestros corresponsales estuvieron allí para reseñaros los mejores momentos de un fantástico encuentro  en el que los grupos se volcaron con excelentes resultados mientras que las Dj’s nos embelesaron con una excelente selección de magníficos bailables con raíces sixties.  Estas que puedes leer a continuación son algunas de las impresiones de  Alex Martí con fotografías de Eva Ferrera.  


Las Annettes, pop melodioso con amor 


Las Annettes. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Las Annettes abrieron la noche con su directo de pop melodioso interpretado mediante voces bien conjuntadas, arropadas por una banda tan meticulosa como certera. Sus tres cantantes, las dos Anas, Vaquero y Tulleuda, más Estel Alcañiz hicieron gala de una muy considerable simpatía y nos transmitieron detalles armoniosos de gran calidad marcados con un tempo preciso a cargo de Toni Escolar a la batería y Joaquín Felipe Spada al bajo, entre acordes luminosos a la guitarra por Paul Bevoir, y algunos detalles de violín del joven Quinito, que redondearon un espectáculo preciosista. No faltaron incluso divertidas coreografías, a cargos de las tres cantantes, que encandilaron a los niños y niñas presentes en las primeras filas.

Las Annettes. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Tras una intro con el nombre de grupo nos deleitaron con una selección de su repertorio cantando en castellano en su gran mayoría. Siguieron con “Nunca dudes de mi” de su primer Ep del que también pudimos disfrutar de “La Luz del sol”,  “El verano del amor”, y “Aquí estoy yo” para finalizar el concierto.  De su segundo Ep nos presentaron sus flamantes temas “Kiss Me”, “I’m Not Your Girlfriend”, “Un cielo azul”, o “Vencedores”.  También recrearon un tema de Ana Vaquero, interpretado por Cola Jet Set, “Tonto corazón”, entre otros temas como “Él es todo” o “Por fin lo sé” o “Acabaremos el mundo”.  Canciones de amor y desamor, para momentos felices o tristes, que tocan la fibra sensible de los amantes con unos arreglos sencillos pero muy vitalistas y commovedoras. 



Los Glosters. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Los Glosters y sus enérgicas "palabras" beat

Siguieron los Glosters quienes arremetieron con su conocido y siempre cautivador repertorio. Un gran concierto en el que repasaron algunos de los más destacados temas de su larga como fructífera trayectoria al tiempo que nos agasajaron con adaptaciones de canciones emblemáticas de los sesenta interpretadas con su habitual deje personal. 


Los Glosters. Foto: Eva Ferrera
En esta ocasión se presentaron con la formación original de quinteto, sin la magistral colaboración de Juan Zarppa. De este modo  volvimos a disfrutar de la concepción más sixties de los tarraconenses y de paso recuperamos las excelencias solistas de su guitarrista, Carlos García, quien hizo gala de un gran dominio tanto en las secuencias rítmicas como en los riffs y solos a su cargo.  Por su parte, el órgano Hammond, en manos de Héctor Mir, acabó oyéndose más de lo habitual con lo que todos pudimos disfrutar de esos pedales y secuencias ciertamente imprescindibles. Respecto a la sección rítmica, la bien compenetrada pareja formada por Evan Dedes a la batería y Puri Pedrola al bajo, dieron muestras más que suficientes para corroborar que aún están en una excelente forma marcando el tempo  con fuerza y una seguridad pasmosa.  Sobre esa formación   instrumental tan convincente, coros incluidos, destacó la voz principal de Ramón quien reafirmaría, con muy buen criterio, su papel de excelente frontman cantando y dirigiendo el combo con unos resultados siempre memorables. Por otra parte, cabe destacar que tanto en la presentación del grupo, a cargo de Flowers, como los propios Glosters  tuvieron un recuerdo para el recientemente desaparecido artista barcelonés, Ringo Julian. 
   
Los Glosters. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Los Glosters abrieron con sus “Discos Olvidados” al que siguieron otros grandes temas como “Mi droga favorita”, “Chicas”, “La Fiesta terminó”, la versión del “Que alguien me ayude” de los Salvajes, “Te quiero”, “Impar”, “Gritos”, “Vestida de negro”, “Por la carretera”, “Modesty Balise”, y “Palabras”. Finalizaron con un par de grandes versiones como “Mi calle” de Lone Star y “Es la edad” de nuevo los Salvajes, en ese homenaje que completaron para dos de los grupos barceloneses más emblemáticos y creativos de los sesenta.  
  
The Vinylos, elegancia sixties con visión propia 

The Vinylos. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Para terminar los directos, aparecieron sobre el escenario del teatro de la Farinera del Clot, los tinerfeños Vinylos, en formato de quinteto con el refuerzo de un guitarrista rítmico, ataviados ellos con elegantes oscuros más su cantante solista vistiendo un bonito vestido de flecos también negro.  Los músicos habían realizado un largo viaje para acercarse a sus fans de Barcelona quienes les esperaban con emoción con el propósito, más que conseguido, de disfrutar de la gran puesta en escena de su impecable álbum de estudio que nos presentaron. 

The Vinylos. Foto: Eva Ferrera
El concierto, pese a recortarse por cuestiones de tiempo, fue fantástico de principio a fin y los Vinylos no solo interpretaron los exquisitos temas propios y  magníficas versiones, sino que conectaron con el público que bailó encantado sus canciones interpretadas con garra y suma entrega. La sección rítmica de bajo, Migue Molina, y batería, Anotnio Sosa,  estuvo espléndida marcando las secuencias con gran profesionalidad; las dos guitarras definieron momentos fascinantes con memorables solos beat a cargo de Sebastián y el respaldo preciso de Josué Rodríguez. Por su parte, Sonia González ejerció de maestra de ceremonia, cantó con una versatilidad brillante, bordó los temas más melodiosos y descargó adrenalina contagiosa arropada por esa banda de auténtico lujo.  Pese a la intensidad, a todos nos supo a poco. Esperemos que muy pronto podamos volver a disfrutar de su directo ya que se trata de una de las mejores bandas de nuestra escena capaces de defender los parámetros merseybeat de los años sesenta, sin olvidarse del “garage”, el rock and roll o el soul,  respetando las referencias, con una sabiduría memorable, al tiempo que logran redimensionar esos estilos mediante su propio y excelente universo musical.
The Vinylos. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)

Empezaron el concierto con el tema que abre su primer Lp, “Better Give It Up” al que siguió el “I need you” de los Kinks, su “King of Mine”, el cover del “Have love, Will Travel” de los Sonics, la emocionate “I put a spell on you” de Screamin’Jay Hawkins, sus original “Do the shake” más  “I Know a Girl”, esa adaptación tan beat de “Hound Dog”  de Elvis Presley, la propia “Don’t  worry about me”, la descomunal “Why do i cry” de los Remains, su “Look at that boy”,  y “Kicks” de Paul Revere & the Raiders. Finalizaron con el “I cain’t explain” de los Who y el “Shake” de Ray Charles, via Animals, con la colaboración a los coros de Ramón de los Glosters.    

Trayectorias

Las Annettes. Foto: Eva Ferrera
Las Annettes es un grupo formado en Barcelona en 2012 comandado por Ana Vaquero (La Monja Enana, ex Cola Jet Set) y el británico Paul Bevoir (The Jetset, Smalltown Parade, The Family Way), autor de la letra y música de su repertorio.   En una primera etapa el espectáculo consistía en un trio de cantantes con bailes coreografiados cantados en directo sobre música grabada. Culminan esa época mediante un Ep publicado por Elefant Records en 2013 con el título de una de sus canciones “La Luz del sol”, con tres voces femeninas:  la mencionada Ana más Violeta Iglesias y Estel Alcañiz ( ambas ex Cola Jet Set).  Anteriormente había cantado en el grupo Alba. Lo grabaron con el bajista Manel Ibáñez, el baterista Nacho García y el órgano de  Gerard Civat.

Actualmente el trio vocal está formado por las mencionadas Ana y Estel más Ana M. Tulleuda.  Desde 2014 cuentan con el respaldo de un grupo de músicos barceloneses de prestigio llamados los Anetos dirigidos personalmente por Paul y con una sección rítmica fija de Toni Escolar a la batería y Joaquín Felipe Spada (Fresones Rebeldes) al bajo o la guitarra según proceda, ambos en Cola Jet Set.  También les acompaña el joven Quinito en el violín. En ocasiones han colaborado Mickey y Richard de The Family Way y Matt Tomich, también en Cola Jet Set.  Tienen grabado un segundo Ep titulado "I'm Not Your Girlfriend" (De Paseo, 2016). 

Los Glosters. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
Los Glosters se crean en la ciudad de Tarragona en 1997, a partir de la disolución de un grupo anterior, Els Pirats. Están formados actualmente por Puri Pedrola (bajo), Evan Dedes (batería y voces), Héctor Mir (órgano y voces), Ramón Cuenca (voz) y Carlos García (guitarra y voces). Después de algunos conciertos y recopilatorios más un Ep inicial, en 2002 sacan su primer trabajo de título homónimo con Animal Records.

La discográfica  Flor y Nata edita sus siguientes discos. El Ep “Escucha!” sale en 2005, año en que inician una fructífera relación musical con los estudios de La Cocina de Juan Zarppa en Tarragona. De allí saldría otro Ep titulado “Octubre” a primeros de 2006. El año siguiente, 2007, celebran su primera década con un álbum titulado  “La Boîte” que Flor y Nata convierte en un Cd de temas nuevos y selección de grandes éxitos. El año 2008 actuaban en Liverpool dentro del prestigioso festival IPO, y a finales de 2011, presentaban un 10” editado por Clifford Record con el título de “Discos Olvidados” (+ info).  Dos años después, la mencionada discográfica almeriense les saca otro Ep con el nombre genérico de “Gritos” (2013) (+ info),  y en 2015 su más reciente trabajo,  otro Ep titulado “Palabras” (+ info).

The Vinylos. Foto: Eva Ferrera (Ivy Lot)
The Vinylos son una banda de Santa Cruz de Tenerife formada en el verano del 2011 por Sonia González (voz), Sebastián Suárez (guitarra), Antonio Sosa (batería) y Migue Molina (bajo). Los cuatro son experimentos músicos canarios y miembros activos de la escena sixties de las Islas. Sonia también conocida con el sobrenombre de Suzie Q participaba activamente como organizadora y Dj en varias fiestas con actitud modernista, como por ejemplo en “El Otro”, conocido local de la Laguna. En una ocasión, el propietario de ese local comentó la posibilidad de ampliar las fiestas con música en directo que podría correr a cargo de grupos que versionaran los temas que solían escucharse. Suzie se puso a buscar a posibles grupos y es así como llega hasta el músico Sebastián Suárez, gran instrumentista y melómano. Ambos se entusiasman con la idea de crear un grupo y para ello cuentan con dos amigos más como Migue Molina y Antonio Sosa. 

En 2013 Clifford records les edita su primer Ep con el título genérico de “No trash” (+ info).
Ya en abril de 2016 sacan un single con los temas “King Of Mine” y “I'm stuck with you (like glue)”, tema no incluido en su álbum, disponible en iTunes, Spotify, Deezer, y en las principales plataformas de música en streaming. Pocos días después sale a luz su álbum de debut producido, grabado, mezclado y masterizado por Virginia Izquierdo, en los estudios Multitrack de Tenerife con portada de Max Mala y foto de contraportada de Juanra Serrano y maquetación de Rubén Hernández. (+ info).     

Las Dj's

Cerraron la fiesta las pinchadas de DJ Cristina Alonso (The Boiler) y DJ Merli Marlowe (Go! Lleida). 

Merli Marlowe. Foto: Eva Ferrera

Cristina Alonso. Foto: Eva Ferrera






Nota: Puedes ver más fotos del 3er Cicle de música Northern Clot en el flickr de la fotógrafa Eva Ferrera aka Ivy Lot_




jueves, 16 de junio de 2016

The Vinylos triunfan con su excepcional primer Lp, compendio de magistrales ideas propias con raices 60's

Portada de Max Mala
Hace meses que la banda The Vinylos me encargó la redacción de un texto para que figurara en la contraportada de su nuevo disco editado por Clifford Records este 2016. Tuve el privilegio de escuchar las canciones antes de que se salieran a la luz y reconozco que redactar una nota de prensa adecuada para su presentación en sociedad no fue, en absoluto, un trabajo fácil. Agradecido por tamaña responsabilidad,  escuché una y otra vez los temas, y con cada nueva audición, se sumaban nuevos aspectos dignos de ser comentados.  Cuando escribo una reseña sobre un álbum que me apasiona, me acaban faltando las palabras más adecuadas para resumir las sensaciones que me transmite. Convertir esos detalles subjetivos en algo inteligible, no solo a nivel comunicativo sino también emocional, es una ardua tarea que se vuelve titánica cuando te enfrentas a auténticas obras maestras como es el caso de este álbum. Un disco sin título genérico, un detalle importante que obedece tanto a la decisión del grupo como, precisamente, a esa dificultad intrínseca para encontrar la frase o la palabra adecuada que resuma un álbum tan perfecto como el que nos ofrece esta banda tinerfeña con sus doce maravillosas canciones de pop repletas de detalles beat y R&B dando forma a su macrouniverso de excelencias con raíces sixties.   

Contraportada
Para materializar el encargo, convenimos idear un texto promocional que recordara aquellos que redactaba en los sesenta el gran Tony Barrow,  jefe de prensa de los Beatles. El motivo obedecía a la influencia directa que los Fab Four ejercen en el ideario tan bien orquestado de los Vinylos. Por casualidades de la vida, Tony Barrow  fallecía precisamente este mismo año 2016 y sin saberlo, le dábamos en vida un merecido homenaje, quizá el último en vida, a su persona y a su inmensa labor comunicativa. 

Ya editado tan sensacional disco, con su maravilloso artwork, en vinilo más Cd, la banda lo ha presentado en directo con un éxito ciertamente atronador.  Además se han rodado videos fascinantes de algunos de sus temas como “I Know A Girl” con la colaboración visual del genial Alvaro Ortega más la homenajeada artista Max e Icaria Productions, así como el clip de “King Of Mine” dirigido por José L. del Barrio.  También se han hecho eco de su salida al mercado discográfico, con notables elogios, medios de comunicación importantes, entre los que me gustaría citar a dos de mis más admirados críticos musicales como son David  del blog Making Time quien publica tanto una reseña del disco como de su puesta en escena, así como de Javier Morales, del Fanzine canario Ecos De Sociedad quien les entrevista para Future Magazine.  

The Vinylos. Foto: Juan ramn Serrano
Son varios los ingredientes que han contribuido a generar una opinión generalizada de que los Vinylos han conseguido uno de los mejores discos de pop, con referentes en los años sesenta, que se hayan editado en los últimos años, incluido a nivel internacional.  Sus múltiples matices líricos y sonoros convierten esta magna obra musical en imprescindible, única y memorable; aunque hay que destacar que en absoluto responde a la mera casualidad ni a la ansiada suerte. Este disco resume a la perfección no solo su abnegado trabajo y buen criterio sino que, además,  ejemplifica como pocos el sentimiento objetivo de una escena que, a nivel sociocultural, no entiende de forma estricta conceptos como “generación” ni puede considerarse “revival” de nada porque, sencillamente, no puede volver aquello que nunca se fue.

Antes de compartir con todos vosotros ese texto promocional que he tenido el gran placer de escribir, tan solo me queda agradecer públicamente al  grupo que hubiera confiado en mi persona para que, por una vez al menos, tuviera el gran honor de ser su jefe de prensa, como Barrow lo fue en su dñia de los Beatles. Así que, sin más dilación, invito a leer mis reflexiones sobre el maravilloso primer álbum de los Vinylos a aquellos que aún no tengan el disco y con el único ánimo de que se lo compren antes de que se agote: 
          
Texto promocional
The Vinylos. Foto: Juan Ramon Serrano
"Doce son los temas recientemente grabados por The Vinylos para su primer LP con título homónimo. La aclamada banda tinerfeña ha repetido la exitosa fórmula que hizo de su EP de presentación para Clifford Records, editado en 2013, uno de los discos más vendidos de la discográfica almeriense, agotándose rápidamente la tirada, y convirtiéndose en una de las sorpresas de nuestra escena estatal. En esta ocasión, colocan ocho de sus propias composiciones junto a un lote de cuatro versiones de los artistas que más admiran" 

Cabe imaginar que, de una forma parecida, empezaría el legendario Tony Barrow la presentación del nuevo disco de The Vinylos. De hecho, es una adaptación libre del texto de la contraportada que el británico, director de prensa de los Fab Four, hizo para el álbum With The Beatles en 1963. Estoy convencido de que Barrow encontraría las palabras adecuadas para describir, con exactitud, este nuevo álbum de inspiración sixties en el que las canciones son consecuencia directa de un trabajo de composición y arreglos verdaderamente excelente. 

Foto: Juan Ramon Serrano. Vestido de Queloti
The Vinylos han grabado las canciones de este nuevo álbum en los Estudios Multitrack en Santa Cruz de Tenerife con Virginia Izquierdo, reconocida técnica de sonido con quien han llevado a cabo las tareas de producción. Han colaborado también Sergio García a los saxos tenor y alto; Orestes de Armas al saxo barítono; Gustavo Díaz a la trompeta; más Virginia y Paula de Vega a los coros. La original portada, con el logo y las caras de sus protagonistas destacando mediante sombras para procurarnos una genial sensación de volumen, es obra de la también prestigiosa artista tinerfeña, Max Mala. 

El disco se abre con el primer de los temas propios, “Better Give It Up” donde ponen ya de manifiesto una gran habilidad para conjugar tempo y melodía. Un beat conmovedor en el que sobresale la magnífica voz principal de su cantante solista. Le sigue “Do the Shake”, canción de enérgicas raíces mersey con buen solo de guitarra y variaciones sonoras suculentas que nos llevan a “Don’t Worry About me”, otra exquisitez armónica con seductor medio tiempo. “Find The Words”, siguiente corte, resalta por su tremendo poderío sensual dando forma y sentido a baladas tan emocionantes como convincentes. Con “I Know a Girl” aportan unos sensacionales momentos de powerpop. Finaliza la cara A con la no menos apasionante versión de “I Put a Spell On you” (1956) de Screamin’ Jay Hawkins. 

The Vinylos: Foto: Juan Ramon Serrano
La cara B se abre con “King of mine”, a ritmo de ese cautivador R&B que resulta ideal para llenar las pistas de baile tras el que vuelven a entusiasmarnos con el tema “Look at That Boy” en el que regresan, con solvencia, a sus referentes más beat. En la versión de “She’s Looking Good” (1967) consiguen que brille, más aún si cabe, este tema de soul de Rodger Collins mediante un fascinante acompañamiento de metales. Igual proceso de traslación memorable nos encontramos en el cover del “Why Do I Cry” (1965) de The Remains. Acaba el disco con otro tema propio “You lost” a base de guitarras poderosas, aliñadas con toques ácidos, más una adaptación descomunal del “Run For Life” (1965) de The Beatles que cierra un trabajo discográfico impactante firmado por The Vinylos (Clifford Recods, 2016). 

Sin lugar a dudas, una extraordinaria banda, muy bien compenetrada, capaz de aunar temas propios y versiones con una profesionalidad y una entrega digna de los más grandes combos de la historia del rock and roll.

Trayectoria 

Equipo de presentación dels disco. Foto: J.R. Serrano
The Vinylos son una banda de Santa Cruz de Tenerife formada en el verano del 2011 por Sonia González (voz), Sebastián Suárez (guitarra), Antonio Sosa (batería) y Migue Molina (bajo). Los cuatro son experimentos músicos canarios y miembros activos de la escena sixties de las Islas. Sonia también conocida con el sobrenombre de Suzie Q participaba activamente como organizadora y Dj en varias fiestas con actitud modernista, como por ejemplo en “El Otro”, conocido local de la Laguna donde se pincha música de raíz 60’s  dando cabida preferentemente al rock and roll, el R&B, y el beat. En una ocasión, el propietario del local comentó la posibilidad de ampliar las fiestas con música en directo que podría correr a cargo de grupos que versionaran los temas que solían escucharse. Suzie se puso a buscar a posibles grupos y es así como llega hasta el músico Sebastián Suárez, gran instrumentista y melómano. Ambos se entusiasman con la idea de crear un grupo y para ello cuentan con dos amigos más como Migue Molina y Antonio Sosa. En un principio, Suzie no iba a cantar aunque tras oír su gran voz, deciden que ella tiene que ser la cantante solista. De este modo nacen los Vinylos, nombre que procede, como habrás ya supuesto, del cariño que sienten estos grandes músicos por el soporte en el que ha visto la luz su primer Ep.

En 2013 Clifford recrods les edita su primer Ep con el título genérico de “No trash”. El disco, con un sonido excelente, fue producido por Virginia Izquierdo, prestigiosa técnica de sonido del estudio Multitrack en Santa Cruz de Tenerife, y por The Vinilos. La original portada, que toma como referencia visual los surcos del disco y la "target mod" es de Nano Barbero. La foto de la contraportada es de Manuel Espinosa y el diseño más la maquetación, con el cuidado exquisito de todos los detalles, incluida la galleta “sixties”, es de Rubén Hernández.  De ese disco puedes leer una amplia reseña en este mismo blog entrando aquí.  

Con Virginia, derecha, en el estudio.
Ya en abril de 2016 sacan, antes de su esperado Lp, un single con los temas “King Of Mine” y “I'm stuck with you (like glue)”, tema no incluido en el álbum, disponible en iTunes, Spotify, Deezer, y en las principales plataformas de música en streaming.Pocos días después sale a luz su álbum de debut producido, grabado, mezclado y masterizado por Virginia Izquierdo, en los estudios Multitrack de Tenerife con portada de Max Mala y foto de contraportada de Juanra Serrano y maquetación de Rubén Hernández.    

Nota: Puedes  adquitir una copia del disco en vinilo más Cd en la web de Clifford records.

A continuación te invitamos a visioanr y escuchar los magníficos trabajos audiovisuales realizados con dos de sus canciones. 

“I Know A Girl” con la colaboración visual del genial Alvaro Ortega más la homenajeada artista Max e Icaria Productions.


Videoclip de “King Of Mine” dirigido por José L. del Barrio.


martes, 12 de noviembre de 2013

The Vinylos editan con Clifford Records un sueño beat hecho realidad con su gran Ep “No Trash”

Portada
“No trash” es el nombre genérico del disco de debut de los tinerfeños The Vinylos. A su vez es el título de uno de los dos temas propios que contiene este 7” editado por la almeriense Clifford Records. La otra canción original lleva por título “Beat Dreams”. El Ep también recoge dos versiones que son: “Have Love Will Travel” de The Sonics y “Out of Time” de The Rolling Stones. El disco se presenta en vinilo, con original artwork,  acompañado por un Cd con todos los temas mencionados más otra adaptación, del “Houng Dog” que hizo famoso Elvis Presley. Parafraseando los títulos de las canciones, el resultado global se nos antoja un sueño "beat" hecho realidad con mucho amor al margen de tanta basura mediocre con las que nos invaden las modas temporales.  

The Vinylos. Foto: Iombi García
Tras una audición pormenorizada de su primera entrega discográfica, nos queda la certeza de que sus músicos atesoran una más que considerable destreza instrumental que les aleja de cualquier titubeo debutante. Incluso su cantante principal aporta una voz magnífica, muy profesional, y nadie diría que se trata de su primera aventura musical como solista. Sin lugar a dudas, los cuatro han realizado un trabajo excelente, concienzudo, y muy creativo. El resultado no podía ser más satisfactorio. El disco nos ha entusiasmado y creemos que es tan válido para disfrutarlo en la intimidad de nuestra habitación como para bailarlo en las pistas de los allnighters de lujo. Ahora bien, a nuestro modo de ver y puestos a ser extremadamente minuciosos, nos resultan mucho más creativos y convincentes los temas propios que las versiones. No porque sus adaptaciones flojeen y aporten bien poco a los originales. Nada de eso. La predilección responde a que han compuesto un par de canciones tan exquisitas y elegantes, que han hecho palidecer a las dos versiones aunque se trate de auténticos clásicos adaptados con buen gusto y criterio.

The Vinylos. Foto: Manuel Espinosa
The Vinylos son una banda de Santa Cruz de Tenerife formada en el verano del 2011 por Antonio Sosa (batería) Migue Molina (bajo) Sebastián Suárez (guitarra) y Suzie Q (voz). Los cuatro son experimentos músicos canarios y miembros activos de la escena sixties de las Islas. Suzie participaba activamente como organizadora y Dj en varias fiestas con actitud modernista, como por ejemplo en “El Otro”, conocido local de la Laguna donde se pincha música de raíz 60’s  dando cabida preferentemente al rock and roll, el R&B, y el beat. En una ocasión, el propietario del local comentó la posibilidad de ampliar las fiestas con música en directo que podría correr a cargo de grupos que versionaran los temas que solían escucharse. Suzie se puso a buscar a posibles grupos y es así como llega hasta el músico Sebastián Suárez, gran instrumentista y melómano. Ambos se entusiasman con la idea de crear un grupo y para ello cuentan con dos amigos más como Migue Molina y Antonio Sosa. En un principio, Suzie no iba a cantar aunque tras oír su gran voz, deciden que ella tiene que ser la cantante solista. De este modo nacen los Vinylos, nombre que procede, como habrás ya supuesto, del cariño que sienten estos grandes músicos por el soporte en el que ha visto la luz su primer Ep.

El disco, con un sonido excelente, fue producido por Virginia Izquierdo, prestigiosa técnica de sonido del estudio Multitrack en Santa Cruz de Tenerife, y por The Vinilos. La original portada, que toma como referencia visual los surcos del disco y la "target mod" es de Nano Barbero. La foto de la contraportada es de Manuel Espinosa y el diseño más la maquetación, con el cuidado exquisito de todos los detalles, incluida la galleta “sixties”, es de Rubén Hernández.  


The Vinylos. Foto: Iombi Garcia

 
Las canciones

La cara A contiene los dos temas propios, originales de Suárez y González. “No trash” tiene esa solemnidad de los grandes hits de “garage beat”. Arranca con esas guitarras chispeando fuego vivo para que emerja con toda su plenitud la fabulosa voz de su cantante principal. Les acompaña una sección rítmica de bajo y batería ultra precisa. También surgen algunos detalles de eléctrica soberbios, entre un ominipresente pedal de órgano, e incluso cabe destacar, dentro de ese dominio vocal extroardinario, ese grito salvaje nada fácil con el que irrumpe para generar una descarga energética como en las grandes bandas de los sesenta. El siguiente tema, “Beat Dreams”, empieza con un riff de guitarra merseybeat  que da paso a un juego de voces que nos invita a un baile sereno y cariñoso entre sueños plácidos y esa búsqueda de los deseos. Contiene otro buen solo de guitarra muy inspirada así como geniales cambios de ritmo.

Contraportada
En la cara B nos proponen un par de versiones de temas archiconocidos como son  el “Out of Time” de los Rollings Stones, tema de 1966 incluido en su disco “Aftermath”, que los Vinylos adaptan a su morfología con elegancia beat y con experimentada habilidad. La banda suena muy conjuntada con una intervención muy lograda de su solista. Otro tanto pasa con el “Have Love Will Travel”  de los Sonics, tema de Richard Berry de 1959 adaptado por los Sonics en 1965, donde se muestran más fieros e incluso aceleran el tiempo con el que habitualmente se suele interpretar este  clásico.  Cabe mencionar también que el Cd que acompaña a este vinilo incluye además de las mencionadas, otra versión. Se trata del “Houng Dog”, un blues escrito por Jerry Leiber y Mike Stoller, grabado por Willie Mae "Big Mama" Thornton en 1952, cuya versión más famosa es la de 1956 interpretada por Elvis Presley. Los Vinylos nos ofrecen una curiosa adaptación que, sobre un simulado directo, consigue extraer con excelente resultado la parte más negra del tema para potenciar su evidente esencia de R&B. 

En directo con el guitrrista Juan Gutiérrez (2013)
¿Cuántos grupos del ámbito internacional querrían sacar discos en los que las canciones propias lograran destacar mucho más que las, de por si, conseguidas versiones?.  Muchos, seguro. Pero estos Vinylos no son un exactamente un grupo debutante, de ninguna de las formas posibles a pesar de la evidencia. Su alma latía ya impregnada de toda la esencia beat sixties y este Ep es, ante todo, la muestra de esa devoción personal por la música con la que conviven desde hace años. De este modo, “No Trash” se entiende como la materialización de un sueño que han querido compartir con todos nosotros de la mano de toda una discográfica indispensable como es  Clifford records.

Los Vinylos son buenos, muy buenos, y el hecho de que su obra propia sea tan original y creativa nos confirma que su carrera hacia el estrellato, al menos dentro de nuestra escena y por supuesto en nuestros corazones, no ha hecho más que empezar.        

Nota: Puedes adquirir el Ep en vinilo de  7" en la tienda de Clifford Records.

A coninuación te invitamos a disfrutar de un fabuloso video del tema “No trash” producido por Iombi Garcia en el que no solo destaca por su cuidado visual tan “sixties” sino también por el vestuario elegante tanto de los componentes de los Vinylos como el de las dos chicas que les acompañan bailando, Leo Larroche y la conocida artista Max Mala.