Time For Action 2013 con los Secret Affair, The Moment, Arte Pop y Los Disparos más allnighters

Cartel TFA 2013

El fin de semana del 22 al 24 de noviembre de 2013 tendrá lugar en la sala Silikona de Madrid la segunda edición del  “Time For Action”, Mod Revival Weekend. El excelente programa contará con las actuaciones de los británicos Secret Affair y The Moment, más los castellonenses Arte Pop y los madrileños Los Disparos. El programa también contempla varias pinchadas a cargo de un elenco de Dj’s de reconocido prestigio internacional, así como un encuentro de scooters y una comida fraternal ente los asistentes a este importante evento modernista. Como recordarás, su primera y exitosa edición tuvo lugar en noviembre de 2012 con las actuaciones de los Purple Hearts, The Rage, Stanley Rpad y The Frinchers.

El festival tiene un componente solidario, tan remarcable como loable, cuyo  propósito es el de recaudar fondos  para alguna institución de ámbito social. Este año, la organización ha decidido realizar una aportación a la asociación “El Pato Amarillo” del barrio madrileño de Orcasitas. Se trata de una institución que nació en los ochenta del movimiento Madres contra la droga. Durante todos estos años lleva realizando un trabajo muy sacrificado y constituyen un ejemplo de generosidad con las personas. En la actualidad el "Pato amarillo" funciona con ICEAS, asociación de cooperación y apoyo social a la integración escolar.

Cabe mencionar también que el diseño del magnífico cartel, que recuerda a los famosos modzines, es de Miguel Moreno. Por otra parte, colaboran en el evento varias tiendas de moda relacionadas con el movimiento modernista como Cleo Modern & Vintage Clothing, Monkey Britstyle, UK Look, UP beat, Summer Clothing, y el estudio de ingeniería y diseño en movimiento 4 M. 

Los Dj's

El festival arranca el viernes 22 de noviembre con los conciertos Los Disparos y The Moment. En cuanto a las pinchadas para ese día, están previstos los Dj’s Juanjo Lambretta, Doc Watson, Sabinillas Dancingmood, y Suso77. El sábado dia 23 de noviembre actúan Arte Pop y Secret Affair. Tras los directos pincharán los Dj’s Rod MMR, Steve Garland, Álex Cooper, Javier Desidias, Isb Lester, y Pere Vegara. La Sala Silikona está en la Plaza del Encuentro, 1. Moratalaz.

La scooter run tiene lugar el sábado día 23 de noviembre. El punto de encuentro es a las 13 horas con salida desde Casa Paco, en Puerta Cerrada con calle Segovia (Metro La Latina). A las 14 horas estás previsto un vermut en Casa Emilio, en calle López de Hoyos (Metro Prosperidad) y a las 15 horas, se celebrará la comida fraternal con cocido madrileño en el Restaurante el Fresno, c/ Conde de Vilches, 12, (Metro Cartagena).

Los grupos del TFA 2013

Secret Affair (inicios)

Secret Affair

Los Secret Affair se formaron tras los New Hearts quienes antes se habían llamado Splitz Kidz. Los New Hearts, banda de powerpop, se crearon en Londres con Ian Paine “Page” (vocals), David Cairns (guitarra), John Harty (bajo) y Rob Milne (batería). Milne fue substituido por Matt McIntyre quien tocaría con los Clash en la gira de “Anarchy In The UK”. Publicaron un par de sencillos con los temas "(Just Another) Teenage Anthem" / "Blood On The Knife" (CBS, 1977) y "Plain Jane" / "My Young Teacher" (CBS, 1978). Ese mismo año se separaron. Page y Cairns  desilusionados con la industria discográfica, deciden montar un grupo mod y crean los Secret Affair en 1978.

Page, a la voz principal, trompeta más teclados, y Cairs, a la guitarra, se unieron al bajista Dennis Smith, de la banda Advertising, más el baterista Seb Shelton de los Young Bucks. Después se incorporó el saxofonista Dave Winthrop. Dieron su primer concierto, en  la Universidad de Redding, Berkshire, en febrero de 1979, como teloneros de los Jam con los que ya habían tocado con los New Hearts. Pronto fueron adoptados por la comunidad mod como una de sus bandas predilectas  y apareciendo en el recopilatorio en directo “Mods Mayday '79” tras el que montaron la gira “March Of The Mods” con los Purple Hearts y los Back To Zero.

Su primer single, “Time for Action” con “Soho Strut” salió con su propio sello I– Spy (distribuido por Arista en Gran Bretaña y por Sire en EE.UU.). Durante ese año 1979 sacaron otro sencillo con el tema “Let Your Heart Dance” y “Sorry, Wrong Number” en la cara B. A finales de 1979 salía su primer Lp "Glory Boys”
y en 1980  su segundo Lp , titulado “Behind Closed Doors”, al que siguió dos años después, 1982. “Business as Usual”.

Seb Shelton les dejó en 1980 y entró a tocar en los Up–Set, y los Dexy’s Midnight Runners. Le substituría Paul Bultitude de los Advertising y los Innocents.  Tras finiquitar el proyecto, Page se dedicó a escribir literatura fantástica y formó Ian Page and The Bop con un par de singles editados con Parlophine en 1984 con los temas “Unity Street” / “Mr. Lonely” (Parlophone), y “Too Young To Know” / “Worlds Collide”.  Contó con  la ayuda de varios músicos como los bajistas John Read y Phil Spalding; los bateristas Tim Goldsmith y Charlie Charles; los guitarristas Richard Bull y Livey Wright, o el pianista Michael Graves.

Secret Affair (actualidad)

Después formó Ian Page & The Affair con los que sacó un par de singles con Detour Recrods: en 2003 con los temas “Prove It” / “I’m a man”; y en 2006 con las canciones “Hold On To Your Mojo” /  “It’s Growing”.   Por su parte Cairns tocó en los ochenta la batería con la banda de rock Quasar y la guitarra con los Flag, más los teclados con los Walk On Fire.

En junio del año 2002, Page, Cairns, Smith, Bultitude y Winthrop volvieron para dar unos conciertos y en 2006, tras limar asperezas empezaron a grabar nuevo material grabando para Peer Music cinco nuevas canciones, ente ellas “Soho Dreams” y “Land of Hope” que salieron en un recopilatorio de Captain Mod Records en 2010. En 2009 volvieron a tocar en directo y en 2011 regrabaron “Time For Action” para Save The Children. El 10 de septiembre de 2012 salía su último Lp hasta el momento “Soho Dreams” con su discográfica I-Spy grabado en los Kore Studios por los bajistas Nick Abnett y Ed Pearson; los bateristas Russ Baxter y Simon Hanson; el guitarrista Dave Cairns; al órgano Hammond Andy Fairclough; a los saxos Dave Winthrop, Stephen Wilcock; al trombón Steve Rinaldi, a la trompeta Tim Pannell y a la voz principal, teclados, trompeta y producción Ian Page. En 2013 se extrajo un single con los temas “All the Rage” y la versión del “Black Cat” de Brian Auger.

Secret Affair (actualidad)

Los Secret Affair tocaron en el Rockola de Madrid en 1982. Ian Page & The Affair actuaron en las Cierzada 2005, prestigioso evento scooterista y mod de Zaragoza.  Como Secret Affair volvieron a tocar en Madrid en 2008 y en 2010 en el Purple Weekend.

Su formación actual la componen sus fundadores Ian Page y Dave Cairns más Russ Baxter (batería),  Ed Pearson (bajo), Andy Fairclough (teclados) quien ha colaborado con la cantante soul Martha High, Stephen Wilcock (saxo) y Steve Rinaldi (trombón).

The Moment

The Moment (Actualidad)

The Moment se creó en Haverhill, Shuffolk en 1983 y estuvieron activos hasta 1990. Por la banda han pasado Adrian Holder voz y guitarra; Robert Moore bajo; los bateristas Anthony Lambdon (1983-1986), Neil Clitheroe (1986), y Martin Colegate (1987-1990); l; los saxofonistas Gary Malby (1986-1990), y el trombonista Steve Rinaldi (1986-1990). También contaron con la colaboración de la trompetista Barbara Snow de Style Council y Anthony Thistlewaite de los Waterboys. Tomaron el nombre de la canción “The Unguarded Moment" de la banda australiana psicodélica The Church. Considerados  por el Melody Maker comos “los Jam queriendo ser los Clash” tuvieron como mánager al periodista Chris Hunt. En los ochenta realizaron una gira por Europa que les llevó a Alemana donde consiguieron una notable repercusión.

The Moment (Inicios)

Su discográfica se compone de tres EP’s: “In This Town” / “Just Once” (Diamond 1985); “One Two They Fly” / “Karl's New Haircut” (Diamond 1985) y el Ep “Ready To Fall” con “Carpenter Of Life”, “Poor Mr Diamond” y “Who The Hell Pic Sleeve” ( Big Stuff 1987). Más dos Lp’s: “The Work Gets Done” (Rave 1987) y el recopilatorio “Mod Gods” ( Tangerine Records 1996).

Adrian Holder se estableció en Alemania y sacó un álbum en solitario llamado “Goodbye Tuesday” con Biff Bang Pow Records en 2006. Robert Moore se unió a  Paul Bevoir en Smalltown Parade y acompañó a los Take That en una gira por Inglaterra en 1992. Steve Rinaldi sacó un album, titulado “What's It All About?” con el nombre de Rinaldi en 2005.

The Moment (Actualidad)

Con la formación de Adrian Holder, voz y guitarra; Rob Moore, bajo, y Ben Addison (Boys Wonder/Corduroy) a la batería y producción  han editado un single con Heavy Soul Records 2013 que contiene los temas “Goodbye Tuesday”/ “Good to be Around” con un solo de guitarra a cargo de Chris Hichey.  También han sacado un Ep de cuatro canciones, grabado para Plastic Pop Records, con los temas “Be My lady”, “Free To Love”, “Minor Emergency” y “Daisy Chain”. Para el directo son Holder, Moore y Buddy Ascot (baterista, ex The Chords).

Arte Pop 

Arte Pop. Portada Cd.  

Arte Pop se crea en otoño del año 2011 con Paco Vila (ex Flechazos, ex Búhos) a la guitarra voz, más Pedro Safont (ex Búhos, ex Motel) y Jaume Tàrrega a la batería. Paco y Pedro formaban parte, a principios de los años noventa, de los Invasores, un grupo con raíces sixties y actitud mod en el que crearon algunas canciones propias más versiones de los Who, Beatles, The Jam, Small Faces, entre otros. Lamentablemente no queda constancia de ningún tema grabado por ese primer grupo.

Paco Vila se incorporó como bajista a los Flechazos en el mes de julio de 1994 y en 1998 entra a formar parte de los Búhos precisamente substituyendo a Pedro Safont. Tras la disolución de los Búhos en el año 2000, Paco colaboraría con la banda de ritmos jamaicanos los Bandits a partir de 2009 tocando el trombón en su álbum de debut y aportando un par de temas, uno de ellos incluido en ese primer álbum y el segundo pendiente de publicar en un próximo trabajo que verá la luz probablemente en 2013.

Arte Pop. Foto: Fernando Gimeno 

El primer concierto de Arte Pop tuvo lugar en febrero de 2012 en el Fnac de Valencia donde presentaron el Festival Sixties Rock Weekend de Castellón. En ese año graban su disco de debut en la Guarida Estudios de Vila-real. Con el título genérico de “Un sueño, una generación”, contiene 11 grandes canciones de mod revival y powerpop originales de Paco Vila. En estos últimos meses han participado con notable éxito de prestigiosos festivales como el  Mockers Experience de Valencia, el Aplec Modernista del Sénia en Vinaròs (Castelló), el Rhythm&beach Benicàssim (Castelló), el Mod Summer Party de Alicante o el Bestialc de Alcora (Castellón), entre otros. Cabe destacar que actualmente se hace cargo de la batería Alfonso Pachés.


Si quieres más información del grupo, entre en nuestro blog accediendo a su apartado propio donde podrás leer la reseña del disco y de algunso de sus directos aquí.

Los Disparos

Los Disparos. Foto: Amanda D. Bracho

Los Disparos es una de las más recientes incorporaciones a la comunidad modernista estatal, aunque no se trata de músicos noveles, ya  que sus experimentados componentes han formado parte, desde hace años, de otras bandas con material discográfico editado. Nacen a principios del año 2013 en Madrid con el propósito de recuperar los sonidos que distinguieron el movimiento Mod de los años 80 en España. Desde entonces han ofrecido algunos conciertos en la capital del Estado consiquiendo una muy grata impresión tanto por la vitalidad que impregna sus versiones como por la energía, creatividad  y actitud mod que desprenden sus temas propios.

En los Disparos encontramos a Miquel Dargallo (voz), quien estuvo en los barceloneses Moonrakers y Lost Men Service; Felipe Correa “Imposter” (guitarra), de los madrileños Maybe Tonight; David Muñoz (bajo) quien tocó con los andaluces Smogs y los Del Shapiros; y Óscar Santos (batería) que estuvo en los grupos vallisoletanos Los Principiantes, Sin Intermediarios o Imperativo legal, entre otros.

Logo

Su repertorio está formado por ingeniosas adaptaciones de creaciones de los Telegrama, Negativos, Specials o Lambrettas, así como canciones propias como “Historias Mínimas”, excelente tema que podría formar parte del nuevo y esperado single que ya están preparando. Como ellos mismos dicen, su música “es una mezcla del pop más elegante, la energía del revival mod de finales de los setenta y la rabia del punk. Sin lugar a dudas, nos lo demostrarán en el Time For Action 2013.

Nota: Puedes obtener más información del evento en el Facebook del Time For Action 2013

También puedes encontrar más datos sobere el mod revival en el fantástico libro de Robert Abella titulado "Mod revival 1974-1988. Historia de un renacer" editado por Lenoir  

El Corredor "fuzzcinante" del Mediterráneo

Entre mediados de 2011 y principios de 2012 se han editado en el panorama musical estatal destacados discos en formato de 7 y 10 pulgadas más algún que otro álbum, en Cd y vinilo, de bandas que, por su proximidad geográfica, podrían conformar una hipotética escena llamémosle del “Corredor fuzzcinante del Mediterráneo”. Son variados trabajos musicales que, por sus originales propuestas, tan divertidas como altamente creativas, deberían integrarse en las prestigiosas discografías personales de todos los amantes, al menos de este país, de ese buen rock and roll con toques de “garage” entre otros estilos con predominio de fuzz y farfisa.

Algunos de estos nuevos discos representan el debut de grupos con gran futuro como los valencianos Mexican Moustache y Go! Freaks, los alicantinos la Moto de Fernan y los Flamin Guays, más los almerienses Blackadders y los Espeluzznantes. Otras entregas confirman la autenticidad y perseverancia, con criterio, de bandas de rock and roll, punk y pop yeyé como los catalanes Canary Sect, Meows, Biscuit, o los Glosters. 

Todos ellos son combos, con raíces en los años sesenta, de provincias incluidas en el reivindicado Corredor ferroviario del Mediterráneo al que pronto se sumarán, posiblemente, otras nuevas propuestas de rock and roll, beat, R&B, “garage” o punk como la de los barceloneses Trons, ya sin Marc Argenter (ex Flashback V), los Bite, Pennycocks y los Confidents; más los castellonenses Magic Dildoss, los valencianos Wau y los Arrrghs!, Glurps, Midnight Shots, Ukelele Zombies, Fela Borbone, Tracahombres, Aullido Atómico, Tumba Swing, las Rodilleras, quizá los Infraseres; los murcianos Ginger Lynss; los alicantinos Pick-Ups y Supercamorristas; o incluso los gaditanos Smogs, por citar unos cuantos grupos con perspectivas, a corto o largo plazo, de editar su primer y esperado nuevo disco, o bien de ofrecernos una nueva entrega para engrosar su flamante repertorio.   

En este exhaustivo repaso, mediante las sucesivas entradas al blog, me centraré en el sonido “garage”, como referencia principal, y para ello he escogido algunas recientes propuestas discográficas ubicadas en este hipotético Corredor “fuzzcinante” del Mediterráneo que comentaré geográficamente de norte a sur.  

En el mismo ámbito mediterráneo faltarían por añadir otras propuestas cercanas a los planteamientos de R&B, blues y años cincuenta, más el revival, como por ejemplo la que nos proponen los barceloneses Nu Niles con su extraordinario nuevo álbum más los proyectos paralelos de sus miembros, así como los castellonenses Alaridos Salvajes, los valencianos Cat Club o los almerienses The Sun Rockets, entre muchos otros. Sin olvidarnos también del hardcore con bandas como los tarraconenses Gundown o Von Dänikens, o los ritmos jamaicanos con los catalanes Thorpedians, Gramophone Allstars, Soweto, los castellonense Bandits o los valencianos El Gran Miércoles; más la música negra de los gerundenses Pepper Pots y los barceloneses Excitements más Retrovisores, los castellonenses Miss Black Emotion, los valencianos The Vibe-Creators, o Al Supersonic and The Teenagers con un hipotético enlace “ferroviario” granadino, incluidos los Refoundations siguiendo con la costa gaditana. También podríamos referirnos a los proyectos de pop y folk a cargo de los barceloneses Cool Frog, los castellonenses Arte Pop, los valencianos Son los Grillos, Alberto Montero, Scooters, más los murcianos Octubre o los malagueños, L'Avalanche, por citar unos pocos ejemplos; o de surf instrumental, que tampoco son pocas las ofertas por parte de grupos estelares como por ejemplo los A-Phonics, Pataconas, Born Losers, Acapulco Gold Diggers o Dirty Surf, entre muchas otras  bandas que, por su importancia, merecen varios capítulos aparte.  

Nota aclaratoria: Con este extenso reportaje, inicio una nueva etapa, espaciada y sin obligación alguna, del Magic Pop. Mi propósito será, como siempre, el de informar y comentar aquellos aspectos que conciernen a los trabajos discográficos y otras noticias musicales que me parezcan interesantes.  Para ello voy a reducir al máximo los contenidos de este siempre ambicioso espacio informativo para que el ansia comunicativa no se cargue otra vez la ilusión de llevar adelante un proyecto personal y humilde como es el Magic Pop. Sin otro objetivo, espero y deseo que sea de vuestro agrado. 

The Canary Sect editan su segundo Lp, "47 On My Mind", de nuevo con Screaming Apple

Los barceloneses Canary Sect presentaron su segundo y esperado álbum en el verano de 2011 con el título de "47 On My Mind". Creados en 2003 tras Les Cactus, en estos momentos los Canary Sect son Manuel Navarro (voz y armónica), Claudio Glaesmer (guitarra solista), Alfredo Calonge (guitarra rítmica, de los Negativos), Jaime Ros (bajo) y Francesc Gosalves (batería). Este nuevo álbum contiene 12 canciones, 3 versiones que son Roses (Don Craine’s new Downliners Sect), Threat of time (The Scenery) y Everybody’s gonna be happy (The Kinks) más 9 canciones propias donde el R&B es la principal fuente de estilo aunque se introducen algunos matices beat y otras corrientes "sixties". Grabado en el Circo Perrotti de Jorge Explosion, lo editaba de nuevo el sello alemán Screaming Apple.

Su anterior y aclamado disco de R&B titulado “Shake it but don’t break it” se grabó en los mismos estudios en 2005 y fue editado en vinilo por Screaming Apple y en Cd por Bip Bip Records. Desde su primera maqueta en 2004 titulada "Hot water town" (Belmondo), su mñusica ha sido incluñida en varios recopilatorios. Tras su primer disco, Manuel Navarro y Pablo Jiménez recompusieron la banda. Pau Löewe (Born Losers, The Fabulous Ottomans, Kongsmen) fue substituido por Claudio Glaesmer y años más tarde Pablo se marchó a vivir fuera de Barcelona y tuvo que dejar el grupo. Franco de Boris substituyó a Claudio en varios conciertos.

 

Biscuit sacan un nuevo trabajo titulado "Memorabilia" con La Castanya

Biscuit volvía a ser el centro de atención de los amantes del buen rock and roll gracias a su nuevo disco que vio la luz a finales de 2011 de la mano de La Castanya con el título de “Memorabilia”. Un álbum,  grabado en los Engine Studios de Chicago, con el que estos catalanes demuestran, una vez más, que de banda de culto tienen poco más que la ignorancia de aquellos que no quieren ver en ellos un grupo de grandes músicos con excelentes ideas e inmejorables resultados, apto para una mayoría inteligente de seguidores.

En las canciones que componen esta atractiva “Memorabilia” hay detalles que recuerdan a lo mejor de los Who, los Byrds, los Flamin Groovies y cualquiera de las grandes bandas de los sesenta y setenta que se nos antojen, pero siempre tratados con esmero, criterio propio, y con el objetivo conseguido de componer otro disco más para su fructífera carrera. “Memorabilia” es un álbum mejor que el anterior y, difícilmente aunque posible, un poco menos excelente que su futura siguiente entrega.

Biscuit se forman en Vilanova i la Geltrú, en el año 1993 tras la escisión de Blue Bus, una banda que editó un mini-lp en 1991 con el título de “All Way” (Macaco Records). Tras una segunda maqueta producida por Enrique Lindo, Grabaciones en el mar les edita en 1997 su primer disco, “Lunch Music” en formato CD. Luego vendrá su participación en discos de tributo a grupos como Love, y en 2001 se autoeditan un EP con cuatro canciones, “The Basement Years” distribuido por Trip Records. Dos años después, verano de 2003,  entran de nuevo en un estudio de grabación, con Santi García en los estudios Ultramarinos Costa Brava. De ahí saldría “Rocks My Litlle World” editado en Cd por Rock Indiana y meses más tarde en vinilo por H Records. Tras el éxito de ese disco, vuelven en 2005 al mismo estudio, productor y con el mismo sello a dar forma a su nuevo Lp, “Time For Answers”, en el que una vez más hacen gala de su poderío con una mezcla de rock’n’roll, psicodelia y toques melódicos de pop. En esta ocasión, No Tomorrow se encarga de la edición en vinilo. Después vendría "Cinnamon Fadeout", grabado en el mismo estudio , y editado en 2009 por el sello Hang the dj!, en Cd y vinilo. 

Los Glosters nos ofrecen sus "Discos Olvidados" en vinilo de 10"

Portada

Los tarraconenses Glosters presentaban a finales de 2011 un 10” editado por Clifford Records con el título genérico de “Discos Olvidados”. Contiene las canciones: "Dicen", "Lejos", "Otra noche más", más una versión del "BBB band" de los Shakers y el tema estrella "Discos Olvidados" que da nombre genérico al Ep que edita la discográfica Clifford Records con diseño de Isaac Negrié y fotos de Sansa.

Los temas se grabaron en su habitual estudio de la Cocina de Juan Zarppa con la inestimable ayuda del responsable de los mencionados estudios. Allí invierten más de cincuenta horas de trabajo incansable y fructífero para dar forma a estos cinco nuevos temas.

En este disco de 10” el grupo combina, con elegancia y buen criterio, varios estilos con raíces sixties que van del R&B al “garage” pasando por el popsike o el yeyé, ayudados por otros talentos musicales de la escena actual como son Manolo Canary Sect a la armónica, más las voces de Esteban Cisneros de los mejicanos Los Padrinos! y de Lluís Gavaldà, líder de los catalanes Els Pets, entre otras colaboraciones como la del futbolista Fernando Morán a la guitarra y Maribel Torres a los coros. Un gran disco de buenas canciones en el que destaca todo, desde el trabajo de estudio hasta el artwork. Un álbum que permite confirmar el evidente dominio de los sonidos con raíces sixties por parte de estos pletóricos Glosters y, a su vez, abre un abanico de posibilidades estilísticas para engrandecer su trayectoria ya que añaden a su peculiar sonido pop yeyé, detalles de otros géneros como el popsike o el “garage”.

Los Glosters

Los Glosters se forman en Tarragona en 1997, a partir de la disolución de un grupo anterior Els Pirats. El nombre lo sugiere una amiga y se refiere a un tipo de canario con flequillo a lo Beatle. Animal Records les ofrece la oportunidad de incluir un tema en el CD recopilatorio que estaban preparando y el 12 de septiembre de ese año actúan, por vez primera, en la sala Clixe de El Morell (Tarragona). Graban los temas para que Animal escoja uno y les ofrece la posibilidad de editar un Ep.

En 1998 se incorpora David Cobo a la guitarra, les dejaría en 1999, y les seleccionan para el recopilatorio Special Hits98 Jovenes con talento con el tema Pronto te dejaré. Se suceden las actuaciones y en verano presentan su primer Ep Uh La La con las canciones: Pronto te Dejaré (Andrews. The Roulettes), La Rubia del Lunar, Uh La La, Pintor de palabras y Las cosas cambian (Crooper, Floyd, Jackson. Artwoods). Animal publicó ese año La maquina que hace pop 5 donde aparecían dos temas suyos: ‘Uh la la’ y ‘La rubia del Lunar’.


En 2000 graban en un local de Altafulla (Tarragona) más temas propios y versiones que nunca vieron la luz. Dos años después, 2002, saldría su primer Cd con la dirección de Ricard Masjoan (productor). Fue grabado en los estudios Beat Zone con el ingeniero de sonido Miguel Ángel Barberán. Se presentó a finales de año. Contiene los temas: Vivir Feliz, Frente Al Mar, Estuve Enamorado (Raphael), Ella y Yo, Soledad, Llámame (Bee Gees), La Chica Ideal y Veo Visiones (Los Gritos). A partir de 2003, la fama de Los Glosters se extiende por todo el Estado siendo habituales en fanzines, emisoras de radio y varias salas de conciertos.

Al año siguiente aparece el recopilatorio de Bon Vivant "Moderno ...pero español. Historia de la escena sixties/mod iberica (Vol.1)" que incluye dos temas de Els Pirats y ese mismo verano empiezan a grabar su próximo álbum. En la primavera de 2005 remasterizan los temas en el estudio Cat Fly (Barcelona) de Josep Giménez y firman un contrato discográfico con la compañía Flor y Nata que volvía a la escena y será la encargada, a partir de entonces, de publicar los próximos trabajos.

"Escucha!" sale en mayo de 2005 con las colaboraciones de Ricky Gil y Juan de Pablos. Se incluyen los temas: Juego a tres, Brown Paper Sack (Escucha!) (The Gentrys), Oigo tu voz y No no no (The Pops). Le siguieron los preceptivos conciertos de presentación y en el mes de octubre graban en los estudios La Cocina de Juan Zarppa de Tarragona los nuevos temas que se editarán en un Ep titulado Octubre a primeros de 2006 con la colaboración de Gabi Alegret de Los Salvajes y Miqui Puig de Los Sencillos. Los temas son "Sha la la, fin de semana", "El Malo", "Octubre", "Sin ti", más "La Irresponsable" (Le Responsable), una adaptación de un clásico francés de 1969 de Jacques Dutronc. Ese mismo año sacan su primer videoclip con ‘Sha la la la, fin de semana”.




"La Boîte"

2006 se inicia con la aparición del CD Sonidos de la Costa Este en el cual aparecen "Juego a tres" y "Mirame!" junto a bandas como Telegrama y Kamenbert, entre otras. Otro recopilatorio llamado Tentaciones Indies incluye un tema inédito "A veces". En 2007 celebran su primera década, graban de nuevo con Juan Zarppa el que será su nuevo álbum titulado genéricamente La Boîte con las colaboraciones de Igu Allnighter en el tema que le da nombre y Álex Díex “Cooper” en Modesty Blaise. En ese año Bip-Bip Records lanza la primer entrega del recopilatorio Somos los Mods! que incluye su tema Divina. Tarragona Radio editaría un CD sobre el paso del Nástic por la primera división y en él se encuentra su tema estrella Nastic de Tarragona.



"Canciones"

A primeros de diciembre aparecería La Boîte un Ep que Flor y Nata convierte en un necesario Cd de 16 canciones, con cuatro nuevos temas a los que se añade a los ya mencionados, Fundador y la versión de Hey hey Bunny (John Fred), un par de canciones perdidas por recopilatorios y los otros dos eps editados más un video-clip. El compacto contiene canciones buscadas como 'Mírame' (que tan sólo podía encontrarse en el recopilatorio mencionado de “Sonidos de la Costa Este”) o ‘A veces’ (incluida en el “Tentaciones Indies”) o la ya citada 'Nàstic de Tarragona' añadida únicamente en la primera edición del CD. En el álbum destacan las colaboraciones estelares mencionadas más la de Ricky Gil en 'Juego de tres', la de Juan De Pablos en 'No, no, no' de los Pops, y la de Gabi Alegret en 'Sin ti'.

En 2008 actúan en el International Pop Overthrow Festival en Liverpool. El Ayuntamiento de Tarragona les nombra embajadores de Tarragona 2016 en Liverpool y a finales de ese año, de nuevo en La Cocina de Juan Zarppa, dan forma al tema ‘Canciones’ de Massiel para incluirlo en un recopilatorio que tenía previsto editar Bon Vivant Records para celebrar los cuarenta años del triunfo de Massiel en Eurovision, y que al final no se materializó.



Del video de 'Por la Carretera'

En 2009 los creadores del Comic Strip de Los Padrinos! en tierras mexicanas, realizan el nuevo videoclip Por la carretera donde Los Glosters se convierten en dibujos animados. Está dirigido y animado por Cynthia Calderón y Ramiro Jiménez de Digital Gordon producciones. El nuevo disco Canciones se comercializa en PPD (pay per download) y contiene ocho canciones, cuatro nuevos temas propios: Quién, Tiempo, Stop y el primer single Por la carretera más la versión ya mencionada de Canciones, éxito de 1970, compuesta por Juan Pardo (ex Los Brincos y Juan y Junior) más otra del Dime, Dime de Los Ángeles o el Correr de Los Flecos. Se incluye Imperial Tarraco, un éxito de los 60 del maestro Francisco Garrido.


El videoclip Por la Carretera se presenta en el concurso organizado por el “Musiclip Festival 2010” donde es acogido con excelentes críticas y opta al premio para nuevos talentos. Al año siguiente, es seleccionado para participar en el Concurso Mondosonoro Vía Láctea Cinemad 2011. En 2010, la música de los Glosters suena en programas de televisión de gran audiencia como “Salvados” de la Sexta. La banda es protagonista en espacios especializados de radio como el “Fonorama” de Radio Extremadura o “El Ultimo Guateque” de Radio Mai (Zaragoza); y actúa en directo en fiestas sixties como el “Back to the 60s Jungle Club” de Barcelona. El grupo también participa de actividades deportivas celebradas en Tarragona como la “Marea Grana”, a modo de acto festivo y reivindicativo del Nàstic en el que tienen el honor de tocar en pleno estadio de su estimado equipo. También entran a formar parte de la historia del mencionado club al ser citados en un libro en el que se repasa la trayectoria de la entidad centenaria tarraconense.

En 2010, vuelven a reencontrarse con los escenarios de su ciudad gracias a un memorable concierto celebrado durante la fiestas de Santa Tecla. En ese directo presentan a su público las canciones de su  nuevo trabajo "Discos Olvidados" que empiezan a grabar a principios de 2011 en La Cocina de Juan Zarppa. Durante 2011 presentan su nuevo disco en importantes festivales como Murcia Summer Party, entre otros conciertos.

Nuevo álbum de los Meows con el título de “All You Can eat”

Con una portada ciertamente difícil, en la que pueden apreciarse fotos de productos del mar y la tierra, y que ha disgustado tanto como ha divertido a partes iguales, los barceloneses The Meows presentaban en 2011 un nuevo trabajo editado con No Tomorrow llamado “All You Can eat” grabado en Ultramarinos Costa brava Studios de Sant Feliu (Barcelona) y producido por Santi García. Los Meows son Francis (voz), Javi y Enric (guitarra), Jaime (bajo) y Foll (batería).  Colaboraron en el disco otros músicos como el propio Santi García y Víctor Puertas. 

El álbum derrocha imaginación y riffs setenteros de guitarras mediante nueve temas propios y tres versiones: “Hurting Me” de Shirley Goodman, el “Sugar Woman” de Chitlins y “Good Thing” de Paul Revere and the Raiders. The Meows son una banda de punk rock con algunas pinceladas soul.  Con más de una década de trayectoria, debutaron en 1999 con un álbum homónimo para No Tomorrow. Después vino el mini-LP “More & Better” (No Tomorrow, 2001) y el álbum "At The Top of The Bottom” (No Tomorrow, 2005). De sus fundadores quedan en la banda Francis Riera (voz) y Enric Bosser (guitarra), principales compositores de sus temas.

Discos Jaguar presenta a los valencianos Mexican Moustache

Si algo tiene de extraordinario el llamado “garage punk” es que, pese a tener delimitados los recursos rítmicos y sonoros, logra reinventarse con cada nuevo grupo que aporta suficiente actitud y destreza para sorprender como hacen estos Mexican Moustache. Discos Jaguar nos presentaba a principios de este año 2012 esta nueva banda formada en 2009 por cuatro músicos valencianos como son Pau Surfingers al bajo, Sir Walter a la guitarra, Dr Saldañoide a la batería, y Aullador Thurston III en la voz principal, de edades comprendidas entre los 17 y los 19 años, dos de ellos originarios de Ecuador y Colombia.

Tras un breve periodo de arranque, motivados por referentes musicales salvajes y siniestros, la banda consolidaba una formación para grabar una maqueta cuyos temas se dan a conocer con éxito en el exigente circuito rocanrolero de Valencia. Ese poder de convocatoria se entiende por esa enorme capacidad de generar tensión emocional en cada uno de sus directos. Su música no pasa desapercibida para Discos Jaguar, filial de la prestigiosa discográfica Discos Monterey, quien les edita este Ep con cinco temas viscerales titulados “Unga, unga”, “Swang Thing”, “Pobre Niña”, incluidos en la cara A; más la “Noche del Cazador” y “Rubia Siniestra” para su cara B. Se trata de cuatro canciones originales del grupo más la vibrante revisión de la “Pobre Niña” de los Monjes, trío mexicano de “garage psicodélico” que la editaría en 1966.

El Ep fue grabado en la primavera de 2011 en los estudios Tigruss de Gandia dirigidos por su responsable Pepe Tigruss, y mezclado por Gegant y Ravel. La masterización final para vinilo corrió a cargo de German Ponte. A destacar también el genial trazo de Mik Baro y la fotografía de Belinda Bono que, una vez más, dan sobrada cuenta de su maestría en el artwork del disco.Guitarras afiladas como cuchillos ensangrentados y ritmos percutidos como el galope de caballos desbocados identifican el carisma de este joven grupo fácilmente reconocible  también por esa voz principal que parece a punto de romperse escupiendo versos furiosos sin contemplaciones. Son algunas de las posibles metáforas para acercarse a una definición apropiada para la música de estos Mexican Moustache. Una banda convincente y creativa que celebra con este disco de debut su entrada triunfal en el panorama de rock and roll de este país en el que ni la maldita crisis va a conseguir aminorar la moral alta de una legión enfervorizada de amantes del “garage punk”.

The Go! Freaks, R&B al son de "Monqui"

La banda valenciana The Go! Freaks presentaron en 2011 un magnífico single en vinilo titulado "Monqui" editado con Cabanyal Soul Records. The Go! Freaks son una banda de música negra que se forma en la primavera de 2008. Está integrada por Amadeo III, vocalista, David Robles, baterista, Titín Felpudo, bajo, Ricardo Gener, guitarra, y Ernesto García (Plástico Fantástico, ex Allnighters, Shuffle Preachers) a la guitarra. Por sus filas han pasado, o cuentan en ocasiones, con otros músicos como Borja Go Gorostiza al bajo, Marcello J. al hammond, Rafeta, percusión, y The Freakettes, Flora & Fauna, voces.

Su disco de debut se grabó en los Tigruss Estudios de Gandía con Richard Edwards (Trident, Konk estudios) en la producción. Son cuatro excelentes canciones propias con claros referentes en la música negra de los sesenta y setenta, del primitivo R&B al funk, con detalles afrobreat y psicodélicos, como son ‘Mamma, tell me’, ‘Asteroid’, ‘A ton of my love’, y ‘Cannibal’.

"Yeh, yeh, yeh", single de debut de la Moto de Fernan

Gran single de debut de La Moto de Fernan, dúo de Benidorm, que contiene seis temas: ‘Caneo’, ‘Hazme el harakiri’ y ‘Dirtys molan’ en la Cara A, más en la B: ‘Déjame’,’Marcas en mi piel’ y ’Llévame al cielo’. Seis temas de buen rock and roll "yeh,yeh,yeh" sin contemplaciones grabados por Pedrito Infierno a la guitarra y Cristian Aguado El Maracas a la batería, sin bajo ni otro instrumental más la colaboración del perro Fito al que le emociona el rock and roll. Ambos proceden de lo más granado de la escena de su ciudad alicantina como son las bandas Harry Sons, Dirty Surf, MotoCross…

La edición ha corrido a cargo de Devil Records, Botella Records, Puño en Alto Records, Sonámbulo Records, Pantano Records y Motofer Discos. En el proyecto han colaborado el gran Mik Baro, autor de la portada, más Sr. Muerte que se ha encargado de las galletas interiores. El disco se grabó en octubre de 2011 en los estudios Tigruss de Gandía, por Pepe Tigruss que se ha encargado también de la mezcla, y se puso a la venta a principios de este 2012.

Los Flamin Guays, ritmo, pasión y alma para hacer el amor

Los Flamin Guays presentaron en 2011 su primer Lp titulado "Ritmo y Alma", una edición limitada con Puño en Alto Records. Se trata de un álbum en el que se pueden disfrutar gran cantidad de detalles, entremezclados sabiamente, de soul, R&B, blues más toques de powerpop.
 
Los Flamin' Guays son un trío formado por expertos músicos que han pasado por bandas como Studebakers, Rockahulas o las Membranas. Sus miembros: Paco, guitarra (“pasión y locura”), JC Caster, batería (“ritmo y furia”), y Claudio (“alma y actitud”) voz, se especializaron en seguir los cánones de la música negra, soul y R&B con una formación con batería, guitarra, armónica y voz, pero sin bajo. 

Grabaron un single en vinilo con Naranja y Negro, tienda de música de dos de sus miembros, Paco y Caster, que se descatalogó en poco mas de un mes. Este álbum contiene 12 talentosos ejemplos de buen rock and roll de todos los tiempos grabados con la colaboración de músicos como Dr. Jau, Jaisiel, Bola, y Ramón, en los estudios Monophonic de Alicante. Un disco, como ellos mismos dicen, “para hacer el amor repleto de ritmo, pasión y alma”.  

 

Los Summers inician con "Fuera de Juego" una serie de Ep's con Clifford Records

Tras su flamante Lp editado por Clifford records en 2010 con el título de “Vuelven los Summers”,  los fans de este grupo almeriense de punk pop estaban ansiosos por oír nuevos temas que no desmerecieran su original propuesta: esa combinación de guitarras distorsionadas y juegos de voces en el más puro estilo sixties con toques yeyé. Los Summers debutaron en 2008 con su primer álbum, "La Chica de Cada Verano" (Flor y Nata 2008) y dos años después nos ofrecían el mencionado retorno en el que 16 temas  reincidían en su conocida fórmula de “Beatnik Termites y Sonic Surf City” tan apreciada en países tan lejanos como el Japón.  

Este Ep, que ahora nos ofrecen en formato de trío ya sin Miguel “Shake” y de nuevo con Clifford records, es el primero de una serie de discos, en este formato, con divertidas y originales canciones, que verán la luz a lo largo de este año en curso. Con el título genérico de “Fuera de Juego”, Juantxo, bajo y voz; Francis, guitarra y voz; y Aníbal, batería y voz, nos interpretan cuatro nuevos temas que destacan por esas melodías pegadizas, mucho mejor grabadas que su anterior larga duración, que permiten reivindicar a los mejores Summers. Se trata de canciones de punk pop ágil, desenvuelto, romántico y fresco como la que da título al Ep, o ese “San Valentín”, ambas en su cara A; más la emocionante “Castlevania” y una versión de la conocida “Muy cerca de ti” de Guijarro y Augusto Algueró.

El disco fue producido por Javi PPM en Pig Studios en noviembre de 2011 e incluye un cupón de descarga. Disfrutarás escuchando verdaderas perlas melódicas cuya sensualidad crece mediante esa típica aceleración punk que incrementa su potencial como próximos hits sixties veraniegos. Mención especial también para esa portada que nos recuerda a la estética de la legendaria discográfica Belter, mediante la foto de un trío arbitral con el conocido colegiado internacional Juan Andújar Oliver.

Single de presentación de los Blackadders

 

Los Blackadders son una banda de Almería formada por Carlos Martín (guitarras y voces), Juan V. (bajo), Dani zapata (baterista y voces) más Álvaro haro (guitarras). Debutan con este single editado en 2011 por Clifford records en el que incluyen cuatro muestras de buen rock and roll con detalles “garage” y hardcore. Son canciones grabadas en los Rock n Rolla estudios de Almería y que se presentan con los titulos: “Man’s ruin” y “Another reality” en su cara A, y “Kiss my ass” más ‘So what you wanna i do” en su cara B.  Sobresalientes guitarras que aportan esa contundencia del hard rock con actitud punk sin menospreciar un trabajo melódico en la estela de los grandes genios del rock and roll setentero. Un debut magnífico que promete otros tantos momentos rabiosos con excelentes arreglos de guitarras.
 

Ghost Highway Recordings edita un quinto single de homenaje a los Oblivians

Munlet y Eureka Hot IV comparten el nuevo single de homenaje a los Oblivians que la discográfica madrileña Ghost Highway Recordings acaba de sacar al mercado discográfico para continuar rememorando el sonido de esta importante banda norteamericana de rock and roll. Esta nueva entrega, la quinta ya, se suma a una serie de versiones, originales, inteligentes y divertidas, de los temas de este seminal trío de Memphis a cargo de grupos de nuestro floreciente y creativo panorama garajero estatal.

En esta ocasión, los Eureka Hot IV versionan con extraordinaria destreza el ‘Feel Real Good’ y Munlet con su peculiar toque personal el ‘Memphis Creep’ en castellano, ambos temas estaban incluidos en el álbum de los Oblivians titulado “The Sympathy Sessions”. Se trata de una edición limitada y numerada de 330 copias en vinilo negro y rojo con diferente portada. Por cierto que Ghost Highway Recordings (GHR) ya publicó el single ‘Perturbadora de Mentes’/’Turismo Extremo’, de los Munlet grabado entre los años 2007 y 2008 por este distinguido dúo de excelentes músicos de Mendaro como son Anita LadyFingers e Ina Herr Professor, encargados de sorprendernos a perpetuidad con su voz, sintetizadores, ritmos, guitarras y programaciones. Por su parte, Eureka Hot IV, potente banda de Bermeo, nos regala una soberbia versión firmada por sus integrantes que son: Sergio Llanos (guitarra, voces), Gotzon Garay (bateria, voces), Josu Urkidi (saxo tenor, voces) y Zalakain Garcia Romo (bajo, voces).

Con anterioridad, GHR ha editado otros splits de tributo a los Oblivians con una cuidada presentación en vinilo a cargo de otras tantas bandas de aquí como son los Paniks, Fabuloso Combo Espectro, Las Nurses, Los Idiotas, Asano Historical Society, Hollywood Sinners o Los Plátanos.

En el primer single, ya agotado, se incluían los temas ‘Bum a Ride’ del álbum ”Soul Food” a cargo de las Nurses de Oviedo y el ‘She’s a Hole’ del disco “Popular Favorites” bordado por Los Idiotas, dúo de Valladolid. Los temas se grabaron respectivamente en abril y octubre de 2008, en X-Recording Estudios y Finca Sandy Studio de Medina. Las Nurses fueron R. (voz), P. (guitarra), D. (batería) y R. (bajo). Los Idiotas son Pelayo Antoraz (batería y voces) más Ignacio Lissarrague (guitarra y voz). Contaron con la colaboración de David “el de la Torre” a la guitarra.

En el segundo volumen encontramos las versiones de los toledanos Hollywood Sinners del “Pinstripe Willie”, incluido en otro álbum de los Oblivians, el “Popular Favorites”, versionada en castellano con el título de ‘Hey Willie’, mientras que Asano Historical Society nos deleitaron también con su adaptación del ‘Show me What you Like’ del “Sympathy Sessions” de los de Memphis. Los Hollywood Sinners la grabaron con Edu Sinner (guitarra y voz), Carmelo Tornado (bajo y voz) y Oky Von Stoky (batería y voz) en Monophonic Estudios en diciembre de 2008. Por su parte, los madrileños Asano Historical Society fueron Guillermo Casanova (guitarra y voz), más Mariano López (batería) y la grabaron en Geek Records en abril del mismo año.

La tercera entrega corrió a cargo de los vizcaínos Paniks que adaptaron el ‘Ride that Train’ con el nombre de ‘Coge ese tren’, cuyo original aparecía en el álbum de los Oblivians, “Play 9 songs with Mr. Quintron”. En ese disco participaron tambien el Fabuloso Combo Espectro haciendo honor a su nombre con una versión del ‘Big Black Hole’ del primer disco de los Oblivians llamado “Soul Food”. Los primeros lo grabaron con RiojaPanik (guitarra y voz), IgorPanik (guitarra y coros), NaioraPanik (bajo) y PatxiPanik (batería) en el verano de 2009 en los estudios Perrote Produce de Bolueta (Bilbao). Por su parte, el madrileño Fabuloso Combo Espectro estaba formado por Raúl (guitarra), Sara (batería), Roberto (bajo y flauta), Ayuso (saxo), 3501 (ruidos) y como invitado Proxe (voz). Grabaron en los estudios Triguss en diciembre de 2008.

La cuarta entrega de esta emocionante serie recogía tres flamantes covers, sin desperdicio alguno, firmados por Tetallica con ‘Strong Come On’, Jimenez los Santos con su visión del ‘You fucked me Up, You put me Down’ y Los Plátanos con el ‘Do the Milkshake’. Los tres temas originales están incluidos en el álbum ya citado del “Popular Favorites”.

Tetallica son de Madrid y la banda está formada por Raquel (voz), Kika (guitarra), Bea (bajo), Adrián (batería), en cuyo garaje se grabó el tema en julio de 2009, más Vanesa (teclado). Los coruñeses Jiménez los Santos lo formaban Pulgarcito (bajo), Tony Acouga (guitarra), Jrucho (casiotone) y Señor Anido (tambores). Grabaron el tema en “Quintron do Milladoiro”. El tercer combo del split, los Plátanos estaban integrados en esa toma por Iván (voz), Semi (guitarra), José (bajo) y Joan (batería). Se hizo realidad en los Tigruss Studio de Gandía.

The Oblivians

El trío Oblivians se formó en Memphis en el año 1993 y en su primera etapa duraron hasta 1998. Estaba formado por tres irreductibles y polifacéticos músicos como son Greg Cartwright, Jack Yarber y Eric Friedl, que alternaban sus instrumentos (guitarra, batería y voz principal, sin bajo), tanto en el escenario como en el estudio de grabación. La banda grabó tres discos, una serie de EPs y singles, la mayoría en vivo en el estudio. Desde su disolución se reunieron para realizar una gira que incluía varios escenarios españoles dentro de un tour europeo de 2009 con los Gories y su formación original: Mick Collins, Dan Kroha y Peggy O’Neill.

Los Oblivians empezaron su fulgurante e intensa trayectoria en el verano de 1993. Dos de sus miembros, Greg y Jack procedían de la banda de “garage”, The Compulsive Gamblers, formada tres años antes en la misma ciudad de Tennessee.  El resto de esta banda, con la que editaron tres singles, fueron Bushrod Thomas a la batería, Fields Trimble al bajo y Greg Easterly al violín. Al quedarse solos, Greg y Jack se unieron a Eric Friedl que trabajaba en Sangri-la records y que sería futuro fundador de Goner records, dos sellos independientes de Memphis. Enseguida grabaron sus primeros temas y decidieron adoptar una formación sin bajo pese que les costara alguna que otra importante negativa discográfica en Sun records cuando se les puso como condición incorporar las cuatro cuerdas. En un primer momento se llamaron PP (abreviatura de Poncio Pilato) and The Naildrivers y también utilizaron otro nombre como The Gentlemen of Leisure. En uno de sus primeros conciertos telonearon a los  Jon Spencer Blues Explosion. Un concierto que consiguieron tras mandarle a un promotor de espectáculos y apuestas una demo de sus primeros temas.  Al mismo tiempo llegaría una propuesta de Crypt records para grabar un álbum. Con el apoyo de esta discográfica salen de gira por Europa y llegan hasta Asia. Su primer álbum “Soul Food,” se editó en 1995, grabado en los Easley Studios de Memphis y editado por Crypt. Después colaborarían con otros músicos de su ciudad como Walter Daniels y Jeffrey Evans en un 10” llamado “Walter Daniels Plays With Monsieur Jeffrey Evans & The Oblivians At Melissa’s Garage” que salió al mercado ese mismo año. Poco más tarde se editaba un recopilatorio llamado “Sympathy Sessions” con temas grabados al año siguiente en los mismos estudios para el conocido sello independiente Sympathy for the Record Industry con el que editarían Ep’s, incluidos en este disco, algún que otro single, un directo y recopilatorios.

Su segundo álbum se titularía “Popular Favorites”. Se editó en 1996 también con Crypt Records. Al año siguiente y con el músico organista y percusionista de Nueva Orleans Mr. Quintron grabaron en una sola sesión de ocho horas su tercer LP y último con el título de “Play 9 Songs with Mr Quintron”. Diferencias de criterio musical entre los músicos, influencias del gospel y un cierto distanciamiento de la línea conceptual que les dio razón de existir, provocaron la ruptura de la banda.

En 1998, tras cinco alocados años de tocar juntos en este original proyecto de “garage punk”, decidieron seguir caminos separados.  Jack y Greg reformaron su anterior banda, The Compulsive Gamblers y Eric montó su discográfica.

Jack Yarber, nacido en marzo de 1967, formó parte de otros proyectos anteriores a los Gamblers como The End o Johnny Vomit & The Dry Heaves, y de bandas posteriores a los Oblivians como Tav Falco’s Panther Burns, The Tennessee Tearjerkers, The Knaughty Knights, The Cigarrillos, South Filthy, The Cool Jerks, The Limes, The Brand New Love Affairs, King Louie & His Loose Diamonds, entre otras. Greg Cartwright, nacido en 1970, formó los Tip Tops, los Young Seniors y los más conocidos Reigning Sound a parte de tocar la guitarra con los Detroit Cobras, entre otros proyectos discográficos como Legba Records. También colaboró en el “Dangerous Game” el album de Mary Weiss de las Shangri-Las editado en 2007 por Norton Records. Por su parte, Eric Friedl, nacido en Hawai, creó el sello Goner Records. Colaboró con Jay Reatard de The Reatards y King Louie Bankston de The Royal Pendletons en los Bad Times y formó parte de bandas como The Dutch Masters o The True Sons of Thunder, entre otras.

Catálogo de Ghost Highway Recordings

Este gran proyecto de singles de homenaje a los Oblivians a cargo de esta discográfica madrileña nació con el objetivo tan loable de recordar el repertorio de esta seminal banda norteamericana con múltiples versiones que podremos oír en un futuro interpretadas por otros grupos de “garage” y “rock and roll” como son Los Carnivoros, Los Chicos, Foggy Mental Breakdown, Grupo Sub-1, los Cuerpos, Juanita Y Los Feos,  Mano De Mono, Fuckland, Muletrain, Jesus Racer Rock And Roll Trio, Chiquita Y Chatarra, o Las Señoras, entre otros.

Diseño Mik Baro

El sello GHR está dirigido por todo un experto musicólogo y amante entusiasta del “garage” como es Marco que, con cada nueva referencia editada, nos brinda la posibilidad de disfrutar de verdaderas perlas preciosas del rock and roll más vibrante de manos de maestros como Adam West, Stevie Klasson, Mary´s Kids, el splits compartido de Margaret Doll Rod y Plutonium Baby, o Bloodshot Bill, sin olvidar el nuevo single de los Borracho, los aclamados Imperial State Electric, o el nuevo 10” de los los Screaming Targets. Uno de las más destacadas y recientes entregas es la edición especial en 3D (gafas incluidas) de un single de los Sewergrooves dentro de una tirada limitada donde cabe resaltar el artwork del artista Mik Baro, responsable también del logotipo del sello,  a modo de rotulación ilustrada, así como de la presentación estética del disco de versiones a cargo de los madrileños Bummer, de temas de Roky Erickson, The Smithereens y los Gun Club, entre otras referencias del sello.

Entre las primeras ediciones del sello, algunas de ellas ya agotadas, destacan magníficas entregas de Jack Oblivian & the Cigarillos, la de un colaborador destacado de los Oblivians como es Walter Daniels & the Gospel Clodhoppers, o de Greg Cartwright & The Young Seniors, así como el estreno de Nicke Abdersson de los Hellacopters con su Imperial State Electric, o Skip Jensen. Después se añadirían los DT’s o los exitosos Twistaroos, entre otras propuestas que continúan haciendo las delicias de los más exigentes amantes de la música poderosa y vibrante. Sin lugar a dudas, tenemos a nuestra disposición uno de los mejores catálogos de rock and roll con raices “garage” que pueda encontrarse hoy en día en el mercado internacional. Podéis consultarlo en el blog de  Ghost Highway Recordings en http://ghosthighwayrecordings.blogspot.com/