Muere Chuck Mosley de los Faith No More

Chuck Mosley

Charles Henry Mosley III nació en Hollywood, California, el 26 de diciembre de 1959 y falleció el 9 de noviembre de 2017 tras padecer problemas de adicción. Cantante y compositor, formó parte de los Faith No More de 1984 a 1988, sacando un par de discos "We Care a Lot" (1984) y "Introduce Yourself" (1987). También formó parte de los Bad Brains y creó los Cement.

Se crió en South Central Los Angeles y Venice. Fue adoptado a una edad muy temprana. Mosley conoció a Billy Gould en 1977 y tocó el teclado en la primera banda de Billy, The Animated, en 1979. En 1984 se unió a Haircuts That Kill, una banda de post-punk del área de San Francisco. Se unió a Faith No More en 1985 reemplazando a Courtney Love (Hole) que estuvo un breve período como cantante principal. En 1987, Faith No More firmó con la discográfica Slash Records (Warner Music Group) y realizaba giras multitudinarias. Según Billy Gould, pensaron en despedir a Mosley durante una gira por Europa en 1988, a raíz de su comportamiento. Mosley, presuntamente, podría haber golpeado a Gould en el escenario, entre otras peleas con el alcohol de por medio. Fue despedido después de que la banda regresara a casa. Fue reemplazado por Mike Patton. Mosley les demandó en 1989, alegando interese económicos por los activos financieros de Faith No More. Finalmente aceptó renunciar a sus derechos sobre la mayoría de las obras de la banda. Los problemas legales siguieron prácticamente hasta la actualidad.

Faith No More

En 1990, Mosley comenzó una temporada como cantante en la banda de hardcore punk Bad Brains. Actuó en casi sesenta conciertos en Estados Unidos y Europa antes de dejar la banda en enero de 1992. Formó una nueva banda de funk metal, Cement. Lanzaron dos álbumes: "Cement" (1993) y "Man with the Action Hair" (1994). Ambos álbumes fueron distribuidos por Dutch East India Trading (Estados Unidos) y Rough Trade (Europa). Durante la primera semana de la que iba a ser una gira de un año para promocionar el segundo disco, el conductor de la banda se quedó dormido al volante causando un accidente grave. Mosley pasó un año recuperándose de una fractura en la espalda. La gira fue cancelada y la banda se separó.

Chuck Mosley

Mosley se trasladó a Cleveland, Ohio en marzo de 1996, donde pasó varios años escribiendo y compilando nuevo material mientras criaba a sus dos hijas, y trabajando como chef en varios restaurantes. En 2009, Mosley anunció que lanzaría un nuevo álbum bajo el nombre de "V.U.A. (Vanduls Ugainst Alliteracy)". El disco "Will Rap Over Hard Rock For Food" fue lanzado el 11 de agosto de 2009 por Reversed Image Unlimited. El 14 de abril de 2010, Mosley hizo una aparición en el escenario en un concierto de Faith No More en San Francisco. El 17 de noviembre de 2012, Mosley reeditaba su álbum, "Will Rap Over Hard Rock For Food", y estaba trabajando en una autobiografía.

A finales de 2014 reveló que estaba en la ruina al borde del desalojo. En mayo de 2015 volvió a aparecer en un concierto de Faith No More en Detroit. A mediados de 2016, Mosley recorrió los EE. UU. tocando en acústico. Ese año grabó con Indoria el disco "You'll Never Make The Six". En 2017 actuó de nuevo con su antigua banda en Nueva York.


Documento sonoro:


"We care a lot" (1984) de los Faith No More

Muere Fred Cole de los Dead Moon, entre múltiples proyectos de "garage rock"

Fred Cole 

Fred Cole nació el 28 de agosto de 1948 en Tacoma, Washington, y falleció el  9 de noviembre de 2017 a consecuencia de una enfermedad hepática. Cantante y guitarrista tocó con varias bandas de “garage rock”  y punk desde la década de los sesenta como The Lollipop Shoppe, Dead Moon o Pierced Arrows. 

Cole comenzó su carrera discográfica en Las Vegas con su banda, los Lords, en 1964 sacando un single titulado "Is not Got No Self-Respect".  Su siguiente single, de 1965 fue  "Poverty Shack" /"Rover", con una banda llamada Deep Soul Cole. En 1966, la banda de Cole The Weeds se hicieron con un nombre en los círculos de garage rock, sacando temas míticos como “It's Your Time” con “Little Girl” en la cara B para Teenbeat Club Records.

Temiendo el reclutamiento militar, la banda decidió desplazarse a Canadá, pero se quedó sin combustible en Portland, Oregon.  Allí, comenzaron a tocar en un club llamado Folk Singer, donde trabajaba Kathleen "Toody" Conner. Cole y Toody se enamoraron y se casaron en 1967. Más tarde, un mánager les hizo cambiar de nombre por el de Lollipop Shoppe porque también llevaba a los Seeds y pensó que los nombres eran demasiado similares. Sacaron un álbum con influencias psicodélicas “Just Color” con un single "You must be a witch" seguido de otro con el tema "Someone I Knew" más "Through My Window".

The Lollipop Shoppe se separaron en 1969, pero reaparecieron como The Weeds con otro single en 1971. Frustrado por el negocio de la música y todavía en edad de reclutamiento, Cole se dirigió a Alaska con Toody y sus dos hijos pequeños.  Llegaron hasta  Yukon, donde vivieron durante un año.  A su regreso, Cole intentó sin éxito obtener otro contrato discográfico en Los Ángeles. Se instaló en Portland y abrió una tienda de equipos musicales llamada Captain Whizeagle.  Formó la banda de hard rock Zipper y lanzó un LP en 1975 en su sello discográfico creado con Toody, Whizeagle.

Dead Moon 

En su próxima banda, King Bee, tocó la guitarra por primera vez además de cantar. Abrieron para los Ramones y se interesaron por el sonido punk. Lanzaron el single "Hot Pistol" en Whizeagle en 1978, pero pronto se separaron.  En un intento por encontrar una alineación estable, Cole enseñó a Toody a tocar el bajo y formaron The Rats.  Su álbum de debut homónimo fue lanzado en 1980 en Whizeagle.  Le siguieron los discos “Intermittent Signals” (1981) y “In A Desperate Red” (1983).  Tras tres bateristas y cansado de la dirección machista que la escena punk había tomado, Cole disolvió The Rats y comenzó una banda de country llamada Western Front.  Lanzaron solo dos singles, "Orygun" / "Clementine" y "Stampede" / "Looking Back at Me" en 1985, pero influyeron en muchos punks locales para fusionar el country con el rockabilly.

Pierced Arrows

Le siguió otro proyecto llamado The Range Rats, en 1986. El baterista Andrew Loomis pasó una audición pero no funcionó, así que Cole y Toody continuaron con una caja de ritmos. En 1987, cuando regresaban de Reno, su lugar de vacaciones, decidieron que querían volver a tocar rock 'n' roll. Llamaron a Andrew Loomis y crearon Dead Moon.  La música de Dead Moon es una mezcla de garaje oscuro de los sesenta con punk rock. Sus primeros discos, “In the Graveyard” (1988), “Unknown Passage” (1989)  y “Defiance” (1990), aparecieron en Tombstone Records, sello propio llamado así por la tienda de música Cole y Toody en Clackamas, Oregon.  

Le siguieron otros álbumes como “Stranded in the mistery zone” (1991), “Crack in the system” (1992), y otros hasta “Dead Ahead" tras el que se separaron en 2006. Con un nuevo baterista, Kelly Halliburton, Fred y Toody formaron la banda Pierced Arrows sacando los discos “Straight To The Heart” (2008) y “Descending Shadows” (2010). Loomis fallecía en marzo de 2016 a los 54 años. 

Documento sonoro: 

"You must be a witch" de los Lollipop Shoppe 

                  

"In the Graveyard" (1988) de los Dead Moon

Fallece Borislav Oslovčan, de los Pekinška Patka.

Borislav Oslovčan

Borislav “Bora” Oslovčan falleció el 5 de octubre de 2017 a los 57 años. Fue bajista de las tres primeras bandas de punk new wave de Yugoslavia, Gomila G, Pekinška Patka y La Strada, formadas a finales de los setenta. Los segundos desempeñaron un papel muy importante en la apertura de puertas para muchas bandas que vinieron después. Pekinška Patka sacó un disco de punk en 1980 titulado  “Plitka Poezija” y en su segundo y último álbum, “Strah od monotonije” (1981) su sonido ya había evolucionado hacia el post-punk disolviéndose ese mismo año.  La banda volvió a reunirse en 2008 y 2010, continuando con su actividad. Bora también tocó en el banda de ska, Kontraritam.

Sus raíces se encuentran en la banda Trafo formada en 1976 por Sreten Kovačević a la guitarra eléctrica, ar, Štrc al bajo, y Zare a la batería. Tocaban versionds de rock. El año siguiente  Kovačević formaría un grupo de pop llamado Café Express con Boba Mama a la guitarra, Aleksandar Čerevicki a los teclados, Aleksandar Kravić al bajo, y Laslo "Cila" Pihler (Shital Puri) a la batería más Krstić Aleksandar a la voz.

Durante el verano de 1978, Nebojša Čonkić, también conocido como Professor Čonta, viajó a Londres donde vio a los Clash, entre otras bandas y regresó a su país dispuesto a montar un grupo. En el mes de julio de 1978 Kovačević, el batería Laslo "Cila" Pihler y Čonkić decidieron  formar un grupo de punk rock inspirado en las bandas de punk británicas. La primera formación también contó con el bajista Miloš Žure Žurić. Debutaron en directo ante cuatro personas, y después Čonkić y Kovačević empezaron a trabajar en las canciones, principalmente en lengua serbia.  Srbislav "Srba" Dobanovački se convirtió en el nuevo bajista. Poco a poco fueron ganando popularidad entre los jóvenes serbios hasta que debutaron con su primer sencillo "Bela šljiva" / "Biti ružan, pametan i mlad". Empezaron los reces con las autoridades y el bajista de otra banda punk Gomila G, Borislav "Bora" Oslovčan se unió a Pekinška Patka substituyendo a Dobanovački.

Su primer álbum “Plitka Poezija” se completó en otoño de 1979, pero la enfermedad del presidente yugoslavo Josip Broz Tito pospuso el lanzamiento hasta el verano de 1980. Sacaron otro sencillo "Bolje da nosim kratku kosu" / "Ori, ori". Todo el material fue grabado en el estudio Boris Kovač, producido por Slobodan Konjović, conocido disc jockey. Finalmente, su álbum de debut fue lanzado en 1980 y vendió cerca de 15.000 copias.

Tras el lanzamiento de su álbum de debut, la banda pasó por algunos cambios de personal, cambiando de instrumentos y otros dejándolo por completo. El guitarrista Kovačević se pasó al saxo y un nuevo miembro, Zoran "Bala" Bulatovic, un joven de 17 años de edad, miembro de Pecat, se hizo cargo de la guitarra. El segundo guitarrista Prosenica, y el bajista Oslovčan también dejaron la banda. Oslovčan fue sustituido por Aleksandar "Caki" Kravić y luego por  Srba Dobanovački hasta que Marinko Vukmanović se unió a la banda. Kovačević dejó el grupo durante el otoño de 1980 para formar su propio grupo, Kontraritam.

Pekinška Patka

Evolucionaron al post-punk y su siguiente trabajo “Strah od monotonije”, editado en mayo de 1981 vendió 8 mil copias. La banda se deshizo. En 1994, Čonkić emigró a Canadá con su familia y, después de trabajar como repartidor de pizza y programador informático, consiguió un trabajo como profesor en Toronto. Bulatović se trasladó a la ciudad de Nueva York durante los años noventa. Volverían a reunirse en 2008 y 2010. Bora también tocó en el banda de ska, Kontraritam, grabando un disco en 1982. Con la Strada grabó un cassette compartido con Luna titulado “1980-1983 Hokej Klub Virginitas". 

Documento sonoro:

Pekinška Patka y "Bolje da nosim kratku kosu". 

Muere Eric Eycke de los Corrosion Of Conformity

Eric Eycke

El 22 de septiembre de 2017 fallecía a los 62 años, Eric Eycke, quien fue cantante de la banda Corrosion Of Conformity grabando su primer disco “Eye for an eye” (1984).  Se encontraba en cuidados paliativos aquejado de varias enfermedades. Eycke se unió a la banda en 1983, procedente de Colcor, en sustitución de Robert Stewart, quien solo había formado parte de la banda un mes y medio tras  la salida del primer cantante Benji Shelton. 

Los Corrosion of Conformity, más conocidos como COC, empezaron tocando punk hardcore evolucionando hacia el sludge metal y el crossover thrash. Se formaron en Raleigh, Carolina del Norte, en 1982, con Reed Mullin a la batería, Woody Watherman en la guitarra, Mike Dean en el bajo y Benji Shelton a la voz. Se estrenaron en 1983 con “Why Are We Here?” (recopilatorio para No Core recotds) tras el que Benji fue substituido por Robert Stewart y este por Eric Eycke sacando el Lp “Eye for an Eye” en 1984.

Corrision of Conformity

Poco después Eric dejó la banda por desavenencias de criterio musical y COC continuó con Mike y Reed compartiendo la voz en 1986 con el LP “Animosity”. En 1987 reclutaron a Simon Bob Sinister de los Ugly Americans y sacaron el Ep “Technocracy”. Ese año les dejó  Mike Dean y después Simon Bob.  Tras buscar un cantante substituto, se incorpora Karl Agell, más Phil Swisher al bajo y Pepper Keenan a la guitarra. En 1991, ya como banda de heavy metal sacan “Blind”.  Dos años después Agell y Swisher se van y crean Leadfoot, Dean regresa y Keenan se convierte en cantante solista. Su siguiente trabajo y el más conocido se llamaría “Deliverance” (1994) al que siguió “Wiseblood” (1996).  Rompen el contrato con Columbia y sacan con Sanctuary Records “American's Volume Dealer” (2000). Ya en 2005 sacan “In The Arms of Gods”, en 2012, un disco de título homónimo y en 2014 “IX”. Los dos últimos salieron con Candelight records.   

Documento sonoro:

"Nothing's gonna change" del disco "Eye for an eye".

Muere Fred “Freak” Smith de los Strange Boutique, Blaxmyth y Beefeater

Fred "Freak" Smith 

Fred "Freak" Smith murió en un parque del Valle de San Fernando (Losd Ángeles) el martes 8 de agosto de 2017, después de ser apuñalado por un asaltante desconocido. Tenía 55 años.  Fred "Freak" Smith fue el guitarrista de la banda gótica Strange Boutique, la banda "ghetto metal" Blaxmyth y su banda más conocida y venerada, Beefeater, entre muchos otros.  Entusiasmado por la música desde los seis años, según recordaba su madre, Deloris Smith, al periódico local  San Fernando Valley Sun, entre los 12 y los 14 empezó a tocar en bandas. Heredó su predisposición artística de su padre  Fred Sr., quien ya había cantado en una banda de doo-wop.

Beefeater estuvieron activos de 1984 a 1986 con Tomas Squip, a La voz, Fred "Freak" Smith a la guitarra, Dug E. Bird (Birdzell) al bajo y Bruce Atchley Taylor a la batería. Fueron una de las bandas más importantes de la escena punk hardcore de Washington, D.C. conjuntamente con Embrace y Rites of Spring, de mediados de los ochenta.  Debutaron con un Lp “Plays for Lovers” editado en 1985 por Dischord Records. Le siguió “Ned a job” (1986) con  Mark "Two-Chair" Shellhass a la batería, y “House Burning Down” (1987) con Kenny Craun a la batería, y con la banda ya separada.  Squip y Birdzell formaron Fidelity Jones; Craun tocó con Rhythm Pigs, y  Fred "Freak" Smith tocó con los Strange Boutique con Danny Ingram, Monica Richards, y Steve Willett. Grabaron los discos “The Loved One” (1991), “Charm” (1993), y “The Kindest Worlds” (1994). 

Documento sonoro: 

"Mr. Silverbird" de los Beefeater 

Muere Grant Hart de los Hüsker Dü

Grant Hart

Grant Hart, nacido Grantzberg Vernon Hart el 18 de marzo de 1961 en St. Paul, Minnesota, ha fallecido el 14 de septiembre de 2017 a consecuencia del cáncer que padecía. Fue baterista y compositor de la banda de rock alternativo y punk hardcore Hüsker Dü en el que participó en la composición de temas como "The Girl Who Lives on Heaven Hill" y "Turn on the News".  Tras la ruptura del grupo en 1988 formó el trío de rock Nova Mob, donde pasó a cantar y tocar la guitarra. En 1997 se volcó en su carrera en solitario. 

Cuando Hart tenía 10 años, su hermano mayor fue atropellado mortalmente por un conductor en estado ebrio. Hart heredó la batería y los discos de su hermano, y pronto empezó a tocar en bandas, aunque le interesaban más las bandas sonoras de películas y canciones de éxito de los cincuenta y sesenta. Hart conoció a Bob Mould mientras trabajaba en una tienda de discos. 

Hüsker Dü

Hart, a la batería, formó Hüsker Dü en 1979 con Bob Mould, a la guitarra, y su amigo Greg Norton al bajo. En un primer momento les ayudaron sus padres. En el caso de Hart, su madre le permitió usar la copiadora de la cooperativa de ahorro y crédito donde trabajaba para hacer folletos y les facilitó un préstamo para lanzar el primer single de la banda en su propio sello Reflex Records en 1981. Por esa época Hart estaba desempleado. En 1982 sacaron su primer Lp, “Land Speed Record”. Hart escribió dos canciones para el Ep “Metal Circus”  de 1983, "Diane" y "It's Not Funny Anymore". Hart acabó etiquetado  como el "hippie" del grupo debido a su pelo largo y por tocar la batería con los pies descalzos. Incluso sus canciones resultan más finales de los sesenta que punks, en contraste con los temas más amargos de  Mould.

Entre Hart y Molud surgieron tensiones varias aunque siguieron sacando grandes obras como “Zen Arcade” (1984) y todos los discos posteriores hasta su separación. Hüsker Dü dejó el hardcore atrás, a lo que Hart comentaba: "No tenemos que convencer al mundo de que estamos sufriendo para convencerlos de que somos artistas ... No hay nada malo en ser feliz". Hart diseñó la mayor parte de las portadas de los discos de Hüsker Dü.

Grant Hart

En 1986 Hüsker Dü se convirtió en una banda clave de la escena indie y firmó con Warner Bros. Sin embargo, las tensiones dentro de la banda empeoraron. Hart se convirtió en adicto a la heroína y le diagnosticaron VIH positivo a mediados de ese año. La banda se disolvió después de un directo en Columbia, Missouri en 1987. Hart estaba tratando de dejar la heroína usando un suministro de metadona, pero siguió bebiendo.  Seis meses después de la ruptura de Hüsker Dü, Hart descubrió que su diagnóstico como seropositivo era incorrecto. En 1988 lanzó el EP en solitario, “2541”, en el sello de Hüsker Dü SST.  El título refleja la dirección de la oficina de su ex banda y local de ensayo, donde habían vivido en un tiempo.  Después sacó el disco "Intolerance" y el EP "All of My Senses" en 1989 y 1990, respectivamente. A finales de 1989, formó una nueva banda, Nova Mob, con Michael Crego en la batería, Tom Merkl al bajo, y él mismo como guitarra. La banda tomó su nombre del libro “Nova Express” de William Burroughs. Sacaron su primer EP “Admiral of the Sea” y el álbum “The Last Days of Pompeii” en 1991. Después se incorporaron Marc Retish y Steve Sutherland a la batería, más Chris Hesler a la guitarra principal. Nova Mob se disolvieron tras el último disco, de título homónimo (1993) y una gira final.

Grant Hart

Hart volvió a grabar en solitario con el lanzamiento del álbum en vivo “Ecce Homo” en 1995 y “Good News for Modern Man” a finales de 1999. En 2005 Hart y Mould se reunieron en el concierto benéfico de Karl Mueller, el bajista de Soul Asylum, que entonces estaba luchando contra lo que resultaría ser una batalla perdida contra el cáncer.

Hart grabó su siguiente álbum en solitario, “Hot Wax” (2009) en Montreal y Minneapolis. Trabajó con Godspeed You Black Emperor y con el grupo belga Arsenal. Le siguió otro disco doble llamado “The Argument” (2013) basado en el “Paraiso Perdido” de John Milton. 

Documento sonoro: 

Grant Hart en solitario canta y toca la guitarra en su tema para los Hüsker Dü, "Diane", en 2013.

Muere Matt Bellinger de los Planes Mistaken for Stars

La web PunkNews  informa que Matt Bellinger de los Planes Mistaken for Stars ha fallecido.  Matt formó parte de esta banda de punk hardcore fundada en 1997 en Peoria, Illinois, hasta 2006. Al año siguiente se separaron y volvieron en 2010. Bellinger estuvo tocando en otras bandas como Ghost Buffalo y Il Cattivo.

En 1997, el vocalista y guitarrista Gared O'Donnell formó la banda con el guitarrista Matt Bellinger, el bajista Aaron Wise y el baterista Mike Ricketts. Al año siguiente se autoeditaron un EP. Wise fue reemplazado por Jamie Drier. También lanzaron el 7 "single" Fucking Fight".  En 1999, la banda se trasladó a Denver, Colorado y grabaron su segundo disco para Deep Elm, “Knife In The Marathon”, quienes reeditaron las primeras grabaciones. Ya en 2001, firmaron con No Idea Records para sacar el Lp “Fuck with Fire”. Al año siguiente lanzaron un EP titulado “Spearheading the Sin Movement” y también participaron en el tributo a Black Flag “Black on Black”. 

En 2003,  Jamie Drier dejó la banda y fue reemplazado por Chuck French. Más tarde, grabaron “Up in Them Guts”  que salió en 2004 con No Idea. Ese año entró a tocar el bajo Neil Keener. Estuvieron de gira promocionando el disco y a principios de 2006,  Matt Bellinger, se separó de la banda comenzando nuevos proyectos como Ghost Buffalo y Il Cattivo.  El resto firmaron con Abacus Recordings y sacaron un último disco “Mercy” tras el que se separaron. Volverían en 2010 con O’Donnell, Ricketts, French, y Keener, y sacarían un nuevo trabajo llamado “Prey” en 2016.  

Documento sonoro: 

"Knuckle Hungry" de los Planes Mistaken For Stars 

Muere el guitarrista David Ocaña, de los Decibelios, Rivolta, Subtrabelios o No Name Band

David Ocaña 

Ha fallecido David Ocaña, guitarrista de Barcelona, quien formó parte de bandas como los Decibelios,  a finales de 1989 substituyendo a su anterior guitarrista, y en la gira de vuelta “A por ellos” de 2014 con single incluido. También tocó la guitarra en las bandas Rivolta y Subtrabelios, así como en algunos proyectos de homenaje como No Name Band. La ceremonia tendrá lugar domingo día 10 de septiembre de 2017 en el tanatorio de la Ronda de Dalt de Barcelona a las 12.00 horas.   

David entró a formar parte de los Decibelios a finales de 1989, cuando Manel Domènech deja el grupo, había substituido a  Xavier Vilaró, para centrarse en la nueva formación con la que colabora: Las Flores del Mal.  El resto de los Decibelios fueron, desde su creación en los ochenta, los hermanos Miguel (batería) y Manuel Alférez (bajo) más el cantante Carlos Treviño “Fray”.  La banda se despediría en febrero de 1990, con un último concierto. Tras algún intento de resucitar el proyecto,  Miguel Alférez monta en 2002 un grupo que se llamó Rivolta junto a  Albert Gil (Brighton 64) al bajo, David Ocaña a la guitarra, más Kbza a la voz, Boris al saxo (Ultratruita, Hombre de Pekín) y Pep Arimont (Los Rancios) a la trompeta. Sacaron un Cd de título homónimo en 2002 con Tralla Records. 

David Ocaña 

David también estuvo en los Subtrabelios, banda formada en 2013 con los hermanos Alférez, Manolo (bajo) y Miguel (batería),Morfi Grei (La Banda Trapera Del Rio), Bolo (Subterranean Kids), y Assumpta (Morfi Grei). Al año siguiente volvieron los Decibelios y contaron de nuevo con David Ocaña. Realizaron una gira "¡A por ellos! 2014" con actuaciones en varias capitales del Estado. Editaron un vinilo 7" con Malicia Records. En septiembre de 2015, se dieron de baja Miguel, Manuel y David.

Ocaña seguiría tocando en bandas como No Name Band nacida a raíz del homenaje que el grupo de Facebook “ Jo vaig viure els 80´s a Barcelona ” dedicó a German Coppini en abril de 2016 mediante un concierto en la Sala Monasterio del Port Olimpic de Barcelona junto a otras bandas como Néctar, Distrito 5, Melodrama, Electroputos, Sindrome Tóxico , Ultratruita y Joan Vinyals .  El resto de la formación son Assumpta Caihuelas, a los teclados (Morfi Grey, Subtrabelios), Pitu Parrado,  guitarra y voz (Dirty Rockets), Edu Rocket , saxo y voz (Dirty Rockets), Manel Palacio , batería (La Central), y Manuel Alferez , bajo (Decibelios). Tras el concierto, decidieron seguir con un repertorio dedicado al Punk/Rock de los 80´s.

Foto: Mº Eugenia Chu 

Miguel Alférez le recuerda en las redes sociales con las siguiente palabras: “Hoy es un día muy triste, todavía me cuesta creerlo, pero esa persona que nunca tenía un no por respuesta ya no está entre nosotros. David, siempre estarás en mi corazón y cuando a mí me toque, tan solo indícame el camino para volver a encontrarnos”. También informa que la ceremonia tendrá lugar este domingo día 10 de septiembre de 2017 en el tanatorio de Ronda de Dalt de Barcelona a las 12.00 horas. 

Documento sonoro: 

Los Decibelios en la televisión con David a la guitarra en "Cap tucanut" ("Jefe Tucanuto"). 

David Ocaña con Subtrabelios interpretando "Ciutat Podrida" en directo.