Los Negativos y los Glosters en el piknik underground del Bule Bule Club entre "Palabras" y "Duplexin"

Los Negatvos. Foto: Eva Ferrera

Sesión de lujo en la pasada edición del tarraconense Bule Bule Club, celebrada el 26 de febrero de 2016 en la Sala Zero, con el directo de dos bandas que aglutinan gran parte de lo mejorcito de la historia del pop y la psicodelia  con raíces sixties de nuestra escena.  Por una parte,  los locales Glosters presentaban las canciones de su más reciente trabajo, el Ep “Palabras” (Clifford Records 2015) más un repaso a su brillante trayectoria; por otra, los barceloneses Negativos recordaban algunos de sus grandes éxitos de popsike al tiempo que nos deleitaron con gran parte del no menos memorable último álbum hasta el momento, “Duplexin” (2015 Butterfly Records/Geyser). Con un entrada más que generosa, el público disfrutó de una de las mejores noches de baile gracias a los directos como a las pinchadas muy bien ideadas por los Dj's The Primy's y Jordi Besalduch,

Los Glosters. Foto: Eva Ferrera

Por el escenario de la sala tarraconense, pasaron dos bandas experimentadas, con músicos de primera magnitud, que pueden presumir de habilidad instrumental, imaginación a raudales, y perseverancia irreductible, dando no uno, sino varios ejemplos de cómo defender en vivo el trabajo de estudio con absoluta prestancia, generando un imprescindible poder de convicción entre una, no menos importante, humildad que les hace aún más grandes si cabe.  Dos conciertos memorables en los que no faltó el emotivo recuerdo a Alfredo Calonge, miembro como bien sabes de los Negativos, fallecido hace un par de años, así como a la Dj Ivette A. Mata "Madmua" quien nos dejaba también recientemente en 2015. Sin más preámbulos, éstas que siguen a continuación, son algunas de las impresiones posibles sobre una fantástica noche  de “Piknik Caleidoscopio” entre “Discos Olvidados”.    

Los Glosters, "gritando" en su ciudad más allá de la edad

Los Glosters nos ofrecieron un memorable concierto en el que sonaron tremendos, como en las grandes ocasiones. Un directo en el que se volcaron a por todas, tan conjuntados como  convencidos de que tienen entre manos un proyecto con, necesariamente, más futuro que pasado.

Los Glosters. Foto: Eva Ferrera

La banda encaró la actuación dispuesta a agradar, una vez más, al público de su propia ciudad que, de una vez por todas, debería ser más consciente, como los son en otras  partes del Estado, de que Tarragona cuenta con una de las bandas de pop con raíces sixties, más potentes y creativas de nuestra escena.  Al margen de algunos leves incidentes sin importancia que no perturbaron la consistencia ni la entrega de sus músicos, la banda sonó ciertamente pletórica con una sección rítmica de bajo y batería, a cargo de Puri y Evan, contundente y espectacular, más un esencial colchón de Hammond de Héctor aportando figuras etéreas que llenaban el espacio sonoro con suma elegancia, incluidas dos guitarras en estado de gracia, con Carlos y Juan, construyendo bases  rítmicas, riffs de ensueño y filigranas marca de la casa que abarcaron des del powerpop al hard tock pasando por la psicodelia, con una facilidad y un empaque fascinante.  Ensamblados por imprescindibles  horas de ensayo y una empatía personal remarcable, su ideal de formación culmina con la gran voz de su cantante solista, Ramón, capaz de perfilar los temas con un toque personal y único que redondea esas ideas enriquecedores con un registro vocal más que idóneo.

    

Los Glosters. Foto: Eva Ferrera

Los tarraconenses abrieron con sus "Discos Olvidados” al que le siguieron otras perlas de su repertorio forjado en los últimos años, con ilusión y trabajo, con especial interés por presentarnos los temas de su más reciente Ep.  De ese disco oímos sus cuatro canciones que son, por el orden en que fueron interpretadas: “Mi droga favorita”, “La fiesta terminó” con la que tuvieron un recuerdo para sus protagonistas, “Impar”, y “Palabras”. No faltaron grandes éxitos de su carrera como “Por la carretera”, “Dicen”,  “Modesty Blaise”, “Gritos”, “Vestida de Negro”, “Club Yeyé” , “Chicas” o “Te quiero”, entre versiones memorables como la  “BBB Band” de los Shakers, con ese  magnífico  riff inicial de guitarra a cargo del maestro Zarppa, más dos versiones de sus reverenciados Salvajes, “Que alguien me ayude” (“Somebody  Help Me” de  Lee Hazlewood) y “Es la edad” con la que cerraron no sin antes ofrecernos una adaptación de “Mi calle” de los Lone Star resuelta con sumo gusto y con ese estilo intransferible que les caracteriza. Sin lugar a dudas, los Glosters no ceden ni un ápice a ese mejor momento en el que se mantienen y que incluso acrecientan aunque pasen los años. Con tesón e ideas muy originales siguen en la brecha con un modo de entender la música en franca evolución sin perder por ello los fundamentos que les distinguen desde sus inicios.         

Trayectoria de los Glosters

Los Glosters. Foto: Eva Ferrera

Los Glosters se crean en la ciudad de Tarragona en 1997, a partir de la disolución de un grupo anterior, Els Pirats. Están formados actualmente por Puri Pedrola (bajo), Evan Dedes (batería y voces), Héctor Mir (órgano y voces), Ramón Cuenca (voz) y Carlos García (guitarra y voces). Después de algunos conciertos y recopilatorios más un Ep inicial, en 2002 sacan su primer trabajo de título homónimo con Animal Records. 

La discográfica  Flor y Nata edita sus siguientes discos. El Ep “Escucha!” sale en 2005, año en que inician una fructífera relación musical con los estudios de La Cocina de Juan Zarppa en Tarragona. De allí saldría otro Ep titulado “Octubre” a primeros de 2006. El año siguiente, 2007, celebran su primera década con un álbum titulado  “La Boîte” que Flor y Nata convierte en un Cd de temas nuevos y selección de grandes éxitos. El año 2008 actuaban en Liverpool dentro del prestigioso festival IPO, y a finales de 2011, presentaban un 10” editado por Clifford Record con el título de “Discos Olvidados” (+ info).  Dos años después, la mencionada discográfica almeriense les saca otro Ep con el nombre genérico de “Gritos” (2013) (+ info),  y en 2015 su más reciente trabajo,  otro Ep titulado “Palabras” (+ info).

Los Negativos dandies graduados en un viaje sin fin

Los Negativos. Foto: Eva Ferrera

Ver y oír en directo a los Negativos sobre un escenario implica, por una parte y con carácter ineludible, ser testigo de excepción de un espectáculo en el que sonarán temas imprescindibles para entender la historia del pop psicodélico de nuestro país.  No cabe  duda alguna de que sus canciones más conocidas nos van a recordar momentos especiales, si el espectador tuvo el gran placer de vivir esa época, o musicalizar algunas de esas batallitas  transmitidas por generaciones  anteriores acerca de un momento en el que el rock and roll tenía en este país una relevancia especial con la que, incluso el  underground, tuvo su momento de gloria.  Al margen de estas evidencias, creo que los Negativos son mucho más que  ese mítico disco llamado “Piknik caleidoscópico” y es por ello que, éste que subscribe, tenía especial interés por escuchar en vivo los temas de su más reciente álbum, “Duplexin”. Sin tapujos que valgan, en la sala Sala Zero de Tarragona pudimos disfrutar de una banda de grandes instrumentistas, con esa sección rítmica de milimétrica batería a cargo de David, más imaginativo bajo en manos de Pablo, que aportó a los temas generosos riffs de pura orfebrería, más un órgano envolvente interpretado por Joan, a la que se añadió un guitarrista magistral, Raúl, que logró hacernos enloquecer mediante recorridos solistas espectaculares, en ocasiones lisérgicos y en otras especialmente sensibles. Para completar  tamaño elenco de músicos de auténtico lujo, su cantante principal, Carles, al tiempo que guitarrista rítmico, hizo alarde de un inmejorable dominio vocal que resultó ideal para dotar a los temas de una personalidad única, ya sea en sus momentos más hirientes, con referencias “garajeras” que invitaban al baile, como en los más intimistas, con detalles de folk pop que ponían los pelos como escarpias.

Los Negativos. Foto: Eva Ferrera

Durante su actuación sonaron muchos de los temas de su más reciente disco “Duplexin” cuyo tema que le da título abrió la velada de ensoñaciones musicales cargadas de mitología audiovisial, tamizada por sentimientos de ternura y complicidad, entre situaciones oníricas por doquier.  De ese álbum pudimos degustar exquisiteces  como “Callejeando en soledad”,  “Ansia de color”,  “Más allá de mí”,  “Bollo de canela”, “la reina del Juke Box”, “Las chicas del bar del canal”, “A tumba abierta”, “Turmix”, o “Michael Caine”.  Con “Dandies entre basura” superamos el “graduados en undergound”, al tiempo que no faltaron temas  como “1, 2, 3, Luz Roja” o “Bagdad” de “18º Sábado Amarillo”. De su legendario “Piknik Caleidoscopio”, nos agasajaron con “Cigarras Panameñas” remodelada con remarcado enfoque latino y folk, entre  las  sobrecogedoras canciones, de todos conocidas, como “En una habitación realmente pequeña”,  “Viaje al Norte” , o “Moscas Arañas” con la que acabaron por conquistarnos definitivamente en los últimos momentos de un gran directo que finalizó con la versión de “Glass Onion” del álbum blanco de  los Beatles.    

Trayectoria de los Negativos

Los Negativos. Foto: Eva Ferrera

Los Negativos son actualmente Carlos Estrada voz principal y guitarra, y Raúl Costafreda a la guitarra solista acompañados por Pablo Giménez al bajo (Brighton 64, Soberanos, Canary Sect),  David Abadía a la batería (Canary Sect) y Joan Milà (Bisontes, Pulpops) a los teclados. La banda se forma en Barcelona en el año 1984 con Carles Estrada (bajo), Roberto Grima (guitarra), Valentí Morató (batería) y  Xavi Moreras (guitarra) quien pocos meses después es substituido por Alfredo Calonge (voz, guitarra y farfisa). Graban una primera maqueta  con cuatro temas: “Viaje al norte”, “Moscas y arañas”, “Graduado en underground” y “El club del cerdo violeta” con las que consiguen la admiración de la crítica y el público. Habituales ya de Radio 3, graban para el programa “Auambabuluba” de TVE y entran en el estudio para dar vida a su primer disco “Piknik Caleidoscópico (Victoria, 1986). Se trata de un álbum esencial para entender el pop psicodélico no solo hecho aquí sino a nivel internacional. Se reeditaría en 2005 por Mushroom Pilow en formato Cd y en 2008 en vinilo.

Los Negativos. Foto: Eva Ferrera

En 1987 sacan “18º Sábado Amarillo” (Victoria), con su famosa “Bagdag”. Tras ese disco, Alfredo Calonge y Roberto Grima abandonan la formación para crear Doctor Love hacia el año 1989; Estrada y Morató cumplen con el servicio militar; y se incorporan Carlos de Ordax (voz y guitarra), David Martínez (Hammond) y Dani Fontrodona (guitarra), quien sería sustituido por Ernest Barniol. Corría el año 1996 cuando ve la luz “Las Cintas de Thule” (Al.leluia, 1996), disco con  grabaciones en directo y ese mismo año Estrada y Morató se unen a Albert Ramírez (voz, guitarra y teclados) para sacar nuevas canciones con "Puzzle" (Al.leluia, 1996).  Calonge crearía después Bondage y en 2005 se incorporaría a los Canary Sect.

Ya en 2009 sale un nuevo disco de los Negativos, “Dandies Entre Basura” (Cd Bittersweet, 2009 - Lp Butterfly 2012), con temas nuevos como “Capitán Escarlata”, y otros recuperados incluso de la época anterior al “Piknik Caleidoscópico”. En alguna de esas canciones toca la guitarra el actual componente Raul Costafreda. Al año siguiente, Bip Bip editaría un Ep en directo con cuatro temas grabados el 17 de marzo de 1987 en la sala Studio 54 de Barcelona con motivo de la fiesta anual de Radio 3. Los Negativos consiguieron el premio a mejor artista revelación.

Los Negatvos. Foto: Eva Ferrera

Los Negativos nos ofrecían en 2014, de la mano de Butterfly records con coproducción de Geiser, un single de adelanto de su siguiente disco con dos temas titulados “A tumba abierta” y “Turmix”.  El álbum “Duplexin” se grabó con Alfredo Calonge a la voz y guitarra, quien fallecía el 14 de mayo de 2014; Carles Estrada a la voz, y bajo; Valentí  Morató a la batería y percusiones; más Raul Costafreda a la voz, guitarras, teclados y trompeta, así como director de la grabación en la Fundición Sonora. Las canciones fueron mezcladas y masterizadas por su productor Enric Lindo, en los estudios Trama. Puedes leer una reseña de ese disco aqui.  Por otra parte cabe destacar que Carles Estrada es el autor del libro “L’Afer Whitestone” (Editorial Base 2014), del que puedes saber más aquí, y tiene entre manos otro proyecto en solitario de canción pop folk francesa llamado Lestrade.  

Nota: Puedes ver éstas y otras fotos de los conciertos en el flickr de su autora, ivylot_

El Bule Bule Toga Fest 2015 triunfa con una formidable 2ª edición fraternal de rock and roll

Los Chicos. Foto: Magic Pop

El 24 de octubre de 2015 se celebraba  en la Sala Zero de Tarragona la segunda edición del Bule Bule Toga Fest con la actuación de cinco grupos de prestigio internacional y la presencia de Dj’s que amenizaron la pista de baile con excelente criterio.  De forma genérica, cabe mencionar que tanto los conciertos como las pinchadas fueron excelentes. Sin tapujos que valgan, podemos afirmar  que el festival tarraconense se asienta, de forma merecida, dentro de la oferta siempre selecta, original y a  la par necesariamente desmadrada, de los grandes eventos de rock and roll de nuestra escena estatal. Por lo que respecta a Tarragona, pocas veces se ha visto, oído y disfrutado de un desmadre de tamañas características. La organización fue impecable en todo momento. Los grupos así como los dj's estuvieron muy inspirados, se lo pasaron en grande, y transmitieron al público una elevada dosis energética, hilarante, con las formas imprescindibles, bajo una enorme actitud de rock and roll que nos deslumbró y cautivó de principìo a fin.

King Salami and The Cumberland Three. Foto: Magic Pop

A modo de resumen, destacaría la genial adaptación acústica del punk a cargo de los Issues, la enorme potencia imaginativa de los Ukelele Zombies, la persuasiva magia bluesera de los Flamin Guays, el espectáculo y entrega del cautivador King Salami and The Cumberland Three, el desparpajo fratrock de los divertidos Oddballs y el dominio absoluto con ese auténtico rock and roll rápido y contundente a cargo de los descomunales Chicos. Todas, y cada una de las bandas, estuvieron sublimes sobre el escenario. No solo colaboraron entre ellos, sino que pasaron de las tablas a las primeras filas para seguir disfrutando con el directo de las otras formaciones, creando un clima de impagable confraternización entre todos los presentes. A esa excelente sintonía se sumó el entregado público asistente, 200 personas que bailaron, vociferaron, saltaron, zarandearon, revolcaron y disfrutaron de lo lindo durante toda la noche, pinchadas incluidas, algunos de ellos y ellas ataviados con las preceptivas togas romanas,  a cuál más divertida y original.  

Flamin Guays. Foto: Magic Pop

Como bien sabes, el evento toma como fuente de inspiración, tanto festiva como musical,  a la película de 1978 dirigida por John Landis y titulada “National Lampoon’s Animal House” (distribuida en España como “Desmadre a la Americana”) y en especial por la famosa escena de la fiesta Toga, con la música fratrock (R&B en las fraternidades universitarias), a cargo de una banda creada para ese film, los Otis Day & The Knights quienes interpretan el descomunal “Shout” (1959) de los Isley Brothers. Por ello destaca en su magnífico cartel, y demás merchandising, el dibujo de su principal fáctotum interpretativo: el actor John Belushi, un John "Bluto" Blutarsky convertido en un exultante personaje por obra y gracia del gran Roberto Argüelles quien le emparenta con la tradición romana tarraconense haciendo hincapié en la idiosincrasia juerguista del auténtico rock and roll.   

Expo de Fuzz, pinceles y arte para peleles". Foto: Magic Pop  

Hacia las dos de la tarde tenía lugar una preparty en el bar La Cantonada con el directo del grupo The Issues en una sesión acústica. En el mismo lugar se pudo visionar una exposición con el título genérico de “Fuzz, pinceles y arte para peleles” con obras de Roberto Argüelles, Bratto de los Ass-Draggers, Luis Armand Villalba y Andrés Palmero de los Ukelele Zombies, Nena Wapa, Raquel Vázquez, Ana Serret, Carmela Maracay, Doctor Chainsaw, y Marqués. 

Machete, organizador del festival. Gracias por todo!!!  

También disfrutamos de la pinchada de David Monoman y Mike The Ripper, al tiempo que degustamos  una tapa de fideuá. A partir de las 21:30 horas empezaban los directos en la Sala Zero a cargo de los Ukelele Zombies, Flamin Guays,  King Salami & The Cumberland Three, The Oddballs, y Los Chicos.  Por lo que respeta a los Dj’s, s contamos con otros auténticos llena pistas como son Lluis Trashkid, Alex El Lagran y Machete, quien a su vez es el principal organizador de este peculiar desmadre lúdico y musical en el que, una año más, se pudo ver a algunos de los presentes ataviados con la toga.

Este año sí, Magic Pop estuvo en la Sala Zero para reseñaros los conciertos así que, sin más preámbulos, os ofrecemos nuestra visión personal más un recopilatorio de datos sobre las bandas que actuaron en el Bule Bule Toga fest 2015.

El nombre de los grupos te llevará a la reseña de su concierto

Ukelele Zombies. Foto: Magic Pop

Introducción

The Issues

The Ukelele Zombies

The Flamin Guays

King Salami & The Cumberland Three

The Oddballs  

Los Chicos



Nota: Para más información del festival puedes entrar en su web o en su facebook.

Bule Bule Toga 2015: The Issues, la rotundidad del punk con la sensualidad acústica del folk

The Issues. Foto: Magic Pop

El Bule Bule Toga Frest abría su segunda edición, a primera hora de la tarde del sábado 24 de octubre de 2015 en el Bar La Cantonada de Tarragona, con la actuación de The Issues, una excelente banda tarraconense de punk rock que, para la ocasión, nos ofreció un concierto en acústico en el que alternaron canciones propias con versiones, todas ellas interpretadas con la garra del punk tamizada con la acústica sensual del folk. La mezcla resultó muy convincente, ideal para el momento y el lugar. Por encima de todo, lograron transmitirnos una dosis energética muy considerable. Gracias a sus excelentes maneras, este poderoso trío nos demostró que es muy capaz de sonar,  conjuntado y vigoroso, sea cual sea el formato. 

The Issues. Foto: Magic Pop

De sus flamantes temas propios nos ofrecieron el “Broken Stereo” más el “False flag (Attack)”,  con la que abren y cierran su próximo e inminente disco de debut.  También tocaron  “Reckless Actions”  y  “Alien Girl”, incluidas en una anterior demo de 2014.  Por lo que respecta a las versiones, nos sorprendieron con una adaptación del “Beat on the brat” de los Ramones, un par de los Misfits, “Angel Fuck” y “Hybrid Moments”, más el “Knowledge” de Operation Ivy, y “If you gonna be dumb” de Roger Alan Wade.  The Issues no solo nos abrieron el apetito para esperar con ganas la gran noche que disfrutaríamos horas más tarde sino que su concierto resultó una invitación de lujo para agenciarse, sin excusa que valga,  una copia de su primer disco que, con el título de “Stalingandhi is a Rumble Fish” estará disponible de forma inminente, editado por Fierro Records.

The Issues. Foto: Magic Pop

Trayectoria 

The Issues es un grupo de punk rock formado en el año 2013 en Tarragona. Sus componentes son Adri (guitarra), Alvaro (batería) i Isue (baix i veu).  Acaban de grabar su primer disco con el título de "Stalingandhi is a Rumble Fish", con siete magníficas canciones, que ya se  puede escuchar online en su bandcamp y que tienen previsto sacar próximamente al mercado discográfico, editado en vinilo,  con Fierro! Records. Cabe mencionar que Adri es el cantante y guitarra de Crim, Isue toca el bajo con los Vondanikens y Alvaro acaba de formar con Sergi de Gundown los Bannerman and The Sworn brothers. 

El nombre de los grupos te llevará a la reseña de su concierto

Cerrando el directo en solitario. Foto: Magic Pop

Introducción

The Issues

The Ukelele Zombies

The Flamin Guays

King Salami & The Cumberland Three

The Oddballs

Los Chicos

Bule Bule Toga 2015: Ukelele Zombies, perspicaz instro más aullidos con un sonido fuzzcinante

Ukelele Zombies. Foto: Magic Pop

La banda valenciana Ukelele Zombies abrió  la segunda  edición del Bule Bule Toga Fest  la  noche del 24 de octubre de 2015. Ataviados con la preceptiva toga, se subían al escenario de la Sala Zero donde ya habían tocado el 27 de diciembre de 2013 dentro de las conocidas noches de los viernes programadas por el mencionado club tarraconense.  Para los que estuvimos en esa ocasión presenciando el concierto, incluso para los que hemos tenido el placer de verles triunfar en otros directos, no tenemos duda alguna de que este power trío realiza un trabajo incansable no solo para componer nuevos e ingeniosos temas sino que perfeccionan su puesta en escena y no escatiman ni un ápice de voluntad para descargar puro rock and roll con actitud descarnada con un sensacional sonido de guitarra, una aguerrida voz principal y un descomunal bajista que incluso rompió la cuerda más grave de su instrumento de la fuerza con la que tocaba.  

Ukelele Zombies. Foto: Magic Pop

De su repertorio conocido interpretaron  temas que ya son referenciales como “Tengo Serpientes”,  “Baby Come With Me” o “Bull Skull” con el que cerraron. Como bien sabrás el título corresponde a la marca  profesional del lutier valenciano Vicente Morellá, al que se lo dedicaron, responsable del fascinante sonido que convierte a esta banda en una de las más potentes de nuestra escena. De su single de debut también se pudo oír “Nuestro Amor (Ya se murió)”  más otros habituales en sus aclamados directos como “Veneno Vudú”, “La Hija del Sultán” o el “Fugitivo”, instrumental que presentaron en el Funtastic de 2014 en el que escenifican secuencias sonoras y visuales aunando recursos de rock and roll y cómic, a modo de viñetas, con una originalidad memorable. Por otra parte, nos presentaron también  canciones nuevas, que esperemos editen convenientemente cuanto antes, con títulos como “Hiena” o “So Fine” en las que ya se perfilan más parámetros compositivos que enriquecen, de forma continua, el flamante repertorio de una banda habilidosa, imaginativa y contundente tanto en los instrumentales como en los temas cantados, interpretados todos ellos con una energía contagiosa.  A modo de detalle de cualidad, cabe mencionar que su guitarrista, Luis Armand, ganó el premio a la mejor toga del  Festival. La ganadora de la toga femenina fue Lau Scott.  

Trayectoria

Ukelele Zombies. Foto: Magic Pop

Los Ukelele Zombies son Luis Armand Villalba, guitarra y voces; Andrés Palmero, vocalista principal y batería; y Daniel Peinado al bajo.  Se forman en Valencia en el año 2011, tras un anterior proyecto llamado  Palmeros Experience, con otro bajista. Durante estos años han protagonizado algunos de los conciertos más emocionantes que se recuerdan en su ciudad,  actuando en festivales como el Wáchina Wàchina 2012 o el Funtastic 2014 así como en otras capitales del Estado como en el Bule Bule de Tarragona en 2013.

Su primera entrega discográfica sale con el sello malagueño Pocket’s Robots Records en 2014. Lleva por título “Guou Lleah!!!” (+ info) en un claro homenaje al dibujante valenciano de cómics, Jorge Parras, quien titula así, “Guou Llea”, una de sus conocidas series publicada en la revista “Argh” que fundaría con Félix Díaz. El disco de los Ukelele fue grabado, producido y mezclado  por El Bola, quien integrara las primeras formaciones de Wau y los Arrrghs!!!, en abril de 2013 en los Monophonic Studios, (Alicante). Han colaborado en la grabación, con sus gritos en el tema “El Feo”, la Nena Wapa Wapa y Laura Assucena. Los Ukelele Zombies han protagonizado varios videoclips con canciones como “La Jungla” o con el tema “El Feo”,  realizado por la Nena Wapa Wapa, Serafín González y Nacho Grech y  presentado en 2013.  A destacar que consiguen un sorprendente sonido gracias a instrumentos, amplificadores y material de distorsión del  prestigioso luthier de Catarroja (Valencia), Vicente Morellá, quien rubrica su obra con el sobrenombre de “Bull Skull”.  En estos momentos, están componiendo temas nuevos y presentándolos en directo.

El nombre de los grupos te llevará a la reseña de su concierto

Ukelele Zombies. Foto: Magic Pop

Introducción

The Issues

The Ukelele Zombies

The Flamin Guays

King Salami & The Cumberland Three

The Oddballs

Los Chicos

Bule Bule Toga 2015: Flamin Guays, cuando el blues te cautiva y te sacude con gran pasión

Flamin Guays. Foto: Magic Pop

Ver y oír a los Flamin Guays en directo es una experiencia ciertamente única no solo por la gran destreza vocal e instrumental de sus tres factótums, sino también por la enorme pasión que desprenden sobre el escenario al interpretar unos temas que te cautivan y  te sacuden ,sin remisión, al mismo tiempo que despiertan en el público una pasión monumental.   Con la desgarrada y arrebatadora voz de su cantante, a juego con sus espeluznantes armónicas, más una guitarra tan combativa como omnipotente y una batería imparable, este poderoso trío alicantino, también vestido con indumentaria alusiva al imperio romano, nos noquearon la noche del 24 de octubre de 2015 en el II Bule Bule Toga fest, con un sensacional directo en el que los demonios del blues se convirtieron en nuestros amos y señores.  El  resultado genérico fue un concierto tan divertido como salvaje. Un directo en el que su guitarrista incluso actuó de convincente como oscuro predicador y su cantante acabó despojándose de su toga para culminar su magistral intervención en calzoncillos al tiempo que se revolcaba poseído, sobre las tablas, en un final verdaderamente apoteósico. 

Flamin Guays. Foto: Magic Pop

De su primer single interpretaron la magnífica “Va a salir el tren”  más la balada incluida en su cara B “Dame tu amor”.  Por lo que respecta a su Lp “Ritmo y Alma” nos obsequiaron con “Dámelo”,  y de su más reciente 7” editado por Rufus recordings, del que su guitarrista es responsable, nos deleitaron con su fabuloso “Cruce de caminos” y su cara B, “No te aguanto”.    También pudimos enloquecer al ritmo de potenciales grandes éxitos como  “Otra ciudad”,  “Dominio Rápido”, o “Valentina” con la que cerraron, más ese “Tan lejos de ti” que grabaran recientemente  en acústico en el programa “El canto del grillo” de Radio 3.  En los Flamin Guays no solo confluyen tres caminos profesionales intensos y labrados con fuerza y determinación, sino que de ese cruce en el que interactúan con ensañamiento y precisión, surgen momentos de una intensidad memorable en los que el blues se apodera de las almas de los presentes hasta el punto de conseguir que todos nos evadamos de la realidad circundante para hallarnos en un mundo imaginario en el que la buena música negra es su principal banda sonora.    


Trayectoria 

Flamin Guays. Foto: Magicv Pop

Los Flamin Guays son un trío de guitarra, voz y armónica, más batería formado en Alicante por expertos músicos que han pasado por bandas como Studebakers, Rockahulas o las Membranas, entre muchas otras.  Sus miembros son Paco “Rufus” a la guitarra; Juan Carlos Castelló “JC” a la  batería, y Claudio a la voz principal del que se acaba de editar con Rufus un single con el nombre de Gallo Claudio y el título de “Eskorbuteando”. Crearon esta banda para dar cabida a su amplio abanico de gustos relacionados con el rock and roll  siguiendo los legendarios cánones de la música negra, desde el blues al soul pasando por el R&B, con detalles añadidos de vivaz powerpop.

Flamin Guays. Foto: Magic Pop

Sacaron en 2010 un single, en edición limitada, para Discos Baltimore con el título de “Atención humanos, aquí están…” con un par de temas llamados “El último tren”, y “Llámame amor”  con el Bola a los teclados. En 2011 editaron un Lp con el título de “Ritmo y Alma” con “Puño en Alto Records”. Fue grabado por Bola en los Estudios Monophonic de Alicante el 11 de diciembre de 2010. Bola y el Dr. Jau lo mezclaron en R-Track de Alicante y el Dr. Jau se encargó de masterizarlo.  El diseño de portada corre a cargo de Rockahulart con foto de la banda de Alejandro Tévar.   Contaron en este caso con la colaboración del Dr. Jau a las guitarras, Jaisiel al saxo, Ramón a la slide guitar y Bola a los teclados más aullidos.  Ya en 2015 sacan un nuevo single con los temas “Cruce de caminos” en su cara A y “No te aguanto más” en la B, grabadas, mezcladas y masterizadas con Alex Román en su estudio Harri Sound de Elche.  Más información de este disco aquí.

El nombre de los grupos te llevará a la reseña de su concierto

Flamin Guays. Foto: Magic Pop

Introducción

The Issues

The Ukelele Zombies

The Flamin Guays

King Salami & The Cumberland Three

The Oddballs

Los Chicos