Ian Kay – A man like me (Hidden Volumen Records single)

De las cenizas de Missing Souls surgieron Jack Cades, La Chica Ye- ye,  Horsebite y este artefacto protagonizado por Ian Kay, un single que desprende magia a lo largo de los surcos “A man like me” es pop en estado puro que parece ejecutado por unos Creeps apaciguados dibujando escenas de baile en una película pop facturada décadas atrás,  “Ain’s comin’ home” surge de los ecos del “For your love” y repasa todas la lecciones que  Graham Goulman impartió en manos de Herman Hermits, Hollies y la cuales han marcado a Ian, que en esta composición brilla con luz propia en una impagable cara b.

(Oscarkotj - 2020)

Ian Kay
Hidden Volumen Records 

Jake Starr & the Delicious Fullness - The Witching Hour (KOTJ Records/Ghost Highway Recordings Ep)

La primera vez que Jake se cruzó en mi vida fue por la década de los 90’s, cuando mi fanzine daba sus últimos coletazos y él con su banda, Adam West, formaron parte de esa  etapa final escrita en papel. Mr. Starr es el tipo que está “where the action is”, como decía Kim Fowley a finales del siglo XX. Desde su pequeño sello Fandango Records daba cobijo a bestias del rock and roll como Hellacopters, Bellrays,Flaming Sideburns, Tupertines, Mensen o Candy Snatchers,  entre una interminable listas de bandas que pretendían abrirse un hueco en el circo del rock and roll. Tras un tiempo fuera del mercado, ya metidos en la segunda década de siglo,  lanza un single en  solitario en donde rinde tributo a Small Faces con “I got mine” y a los Easybeats con “Sorry”, dos clasicazos arrolladores que Jake interpreta con total pasión en las cuerdas vocales. La banda que lo acompaña son unos primerizos Hall Monitors, incluso encontramos a Bobby Belfiore de los Optic Nerve metiendo voces en este disco. No tarda en materializarse un nuevo proyecto y los Delicious Fullness son la banda oficial de Jake Starr. Sean Crowley y Kathleen Wilson a las guitarras,  Matthew Sullivan al bajo y un viejo conocido como Nathaniel Osgood de mis queridos Phobes a la batería. Con esta formación facturan un puñado de siete pulgadas fijándose en clásicos de los 60’s que interpretan con total credibilidad, sin imitar como Chocolate Watchband. Memorable su “Don’t need your lovin” al igual que el “City of People”  que The Illusions desde Michigan dejaron para las tesis del 60’s punk como el Back from the Grave o el “Satisfaction Guaranteed” sobre el que los Chesterfield Kings nos pusieron en la pista con su primer lp, sin pasar por alto la memorable versión del “You better run” de los Young Rascals se han marcado en su último single hasta la fecha. Pero no solo de versiones se nutre esta banda de Washington DC, si tienes la suerte de poseer una de los 500 copias que existen de su primer larga duración,  sabrás como  se las gastan cuando no se ponen en la piel de nadie y mascullan animaladas como “11CC”, “Theme from the Delicious Fullness” o “Vanilla Revisited” con un Jake vocalmente poseído y la guitarra de Sean quemándote las entrañas, “Learnin’ to Howl” que perfectamente podría estar firmada por los Woggles, permitiéndose, asimismo, un corto paseo por la psicodelia con “By the grace of Mood” tema que da título al álbum. Con semejante curriculum de rodajas en vinilo llega el momento de ampliar la colección con “The Witching Hour”  el nuevo ep que Ghost Highway Recordings y KOTJ Records han facturado  para la noche del 31 de Octubre. Tres temas en donde los Delicious Fullness se presentan desde el mas allá para entregar tres joyas como el tenebroso “The Witching Hour” con guiños a Lord Sutch, o un mágico “A ghould like you” una mezcla de los Standells y Troggs totalmente adictiva. Para poner broche de oro al vinilo cierran filas con “Torso Song” esta vez con Sean a las voces y con sonidos muy diferentes a los que nos tienen acostumbrados,  donde una sección de viento nos transportan a principios del siglo pasado a la noches de autos que nos ocupa. Y todo esto en edición limitada de 300 copias (150 vinilo color y 150 en vinilo negro) perfectamente vestidas para la ocasión por Scott Sugiuchi. Una golosina que será pasto de coleccionista muy muy pronto. (Oscarkotj-2018)

Jake Starr & the Delicious Fullness 

KOTJ Records

Ghost Highway Recordings 

The Hall Manitors – Up to no good (Hidden Volume Lp)

Es caprichosa la vida.  El que es el mejor disco caído en mis manos de los que se han editado  este año en curso, murió antes de nacer. Te preguntarás como fue eso ¿verdad? ¡ pues sencillo! vamos a hacer un poco de historia mientras van sonando las canciones. The Hall Monitors se formaron hace algo  más de diez años atrás. Se han curtido en mil escenarios con mil bandas de renombre y a medida que  iban creciendo como banda con los cambios de formación naturales, los parabienes iban llegando, hasta el punto que el mismísimo Little Steven les tira los trastos para que formen parte de Wicked Cool Records. Ante tal oferta los Monitors, sin duda, tendrían un mayor reconocimiento a nivel mundial. De aquella oferta salió este disco, que por diferentes motivos, no vio la luz bajo el cobijo de la mano derecha del Boss pasando al cajón del olvido hasta que mi buen amigo Scott no dudo en ponerlo en el lugar que se  merece.  De aquella decisión tomada a cabo a lo largo del año 2016 me hace participe en “petit comité” dejándome escuchar en primicia esta colección de canciones que una tras una me atrapan de manera insana. Sean Crowley y Kathleen Wilson que son parte de mis queridos Delicious Fullness junto a Jake Starr saben perfectamente lo que se traen entre manos con estos Hall Manitors, una banda de la que Eddie Angel dice que tras verlos en directo vuelve a creer en el futuro del rock and roll. Afirmaciones como esta son, cuando menos, un incentivo para dedicarles unos  minutos y valorar.

Finalmente el disco ve la luz en mi sello discográfico favorito Hidden Volume Records y la amalgama de influencias se escuchan en cada una de las catorce canciones que componen este álbum, empezando por “Girls” con ecos de las bandas de sello Stax  en la parte rítmica, unas maracas que advierten como la cola de una serpiente  cascabel y un solo de guitarra que es veneno en vena. Le sigue “Rosalina” con Chuck Berry muy presente y que  Mink DeVille hubiese elevado al nivel de clásico. Como clásico en mi Jukebox particular es “Cry my little song” con raíces muy marcadas del blues pero sin caer en el purismo y que el bueno del Reverendo Beatman mataría por haberlo editado en su escudería.  “Be your man” y “”Peggy Sue” resucitan a Bo Diddley desde el  primer guitarrazo.  “I don’t care anymore” es otro de esos temas que no dejo de tararear,  con un rasgueo de guitarra como protagonista, un ritmo vacilón y un riff repetitivo que conforman un tema increíble que se intensifica a cada segundo. Para cerrar una cara A de mucho nivel con ecos del club del revolver golpeando mi cabeza  eligen “What the dogs see”.

“She’s my methadone”  abre la cara B,  un tema que me tiene totalmente atrapado desde la primera vez que lo escuché como adelanto de lo que sería este disco. Rock and roll con una base muy potente de pop y un chasquido de dedos hipnótico, una cara  A de un single en toda regla que no me canso de escuchar una y otra vez como cuando de adolescente te volvía loco una canción y que de tanto rebobinar las viejas cassettes acababas destrozando las cinta. “Mercy mercy mercy me” es una muestra sonora de porque amo el rock and roll, mientras el disco se viene arriba  a cada nuevo tema “Can We span some time”, “Give it up” o “Lord I’m Sinner”, esta última de nuevo con las raíces en el blues totalmente electrocutadas. Levantan el pie del acelerador cuando suena “I been crying” pero no pierden fuelle creando un ambiente lleno de intensidad que muy pocos artistas consiguen,  para cerrar con “Give you all my love”. Un disco de autentico Rock and Roll que me ha robado el alma.

(Oscarkotj-2017)

The Hall Manitors

Hidden Volume

Fadeaways – Kicks & Chicks (Hidden Volume Ep)

Nueva referencia de mi sello favorito, en esta ocasión los Japoneses The Fadeaways que aun tienen caliente su lp para Soundflat que se presentan, en esta ocasión, con tres nuevos temas con edición especial bajo la batuta de Scott Sugiuchi. Pones la aguja sobre el “Kicks and Chicks” y el título puede llevarte al temas de los holandeses  Zipps,  pero nada más lejos de la realidad… la guitarras echan fuego y durante el tema no dejan de aparecer ramalazos y parecidos con  otras canciones. Lo mismo ocurre con “I hate you” donde se me aparecen los DMZ más salvajes rindiendo tributo a los Pretty Things y Bo Diddley con los ecos de ese “mamaaaaaa cierra la bocaza……”. Cerrando, una versión acreditada como es el impagable “(I’m gonna) Make you mine” de los Shadows of Knight” que en manos de estos chavales suena abrasadora, como no podía ser de otra manera.

(Oscarkotj-2017)

Fadeaways

Hidden Volume Records

Pow Wows – Hey Doctor (Hidden Volume Records Single)

Cuando tan solo faltan unas pocas semanas para que estos oriundos de Toronto pisen los escenarios de Europa su nuevo single se deja caer en mi giradiscos. De nuevo es el recomendable sello de Baltimore, Hidden Volume, quien calienta mis oídos y pone brillo en mis ojos con otra de sus mas que cuidadas ediciones. Una de las 100 copias en color gris gira ya en mi equipo y por los altavoces suena un “Hey Doctor” a ritmo tribal que invoca al inmortal Bo Diddley, con las  guitarras peligrosamente afiladas y una banda que desprende electricidad a lo largo de los cuatro minutos de insano rock and roll cargado de feedback. Dando la vuelta al disco nos encontramos con “Killing Floor” con un guiño a los Cramps  y Link Wray  desde el primer guitarrazo que abre esta cara, para reencontrarnos  por momentos con tipos como Stiv Bators, Jeffrey Lee Pierce, Peter  Perrett en un tema donde el teclado es omnipresente en los cuatro minutos que tiene de metraje, moviéndose las seis cuerdas entre el punk rock con clase y los eternos sonidos de los instrumentales mas clásicos. De momento, en mi cabeza, la idea clara de ir rescatando sus lp’s  para Get Hip,  a la espera de poder verlos en directo junto a mis queridos Jibaros a finales de Marzo en Madrid.

  

03/21 Barcelona, Spain @ Sala BeGood

03/22 Orihuela, Spain @ La Gramola

03/23 Valencia, Spain @ Magazine Club

03/24 Vila-real, Spain @ Japan Rock Club

03/25 Madrid, Spain @ Wurlitzer Ballroom

03/26 Zaragoza, Spain @ La Ley Seca

Pow Wows

Hidden  Volume Records

The Above – There is a reason (Hidden Volume Records 10")

Ya hace algunos meses que este 10 pulgadas vio la luzdesde este blog  en el que siempre nos hemos mostrado fans de este trío de NY. Ahora, con mas motivo, seguimos en esa línea al escuchar este artefacto que ha sido editado por nuestro sello favorito, evidentemente, hablamos de Hidden Volume. Los sonidos que David, Frank, Matt y Christopher desgranan a esos otros sonidos que he amado a lo largo de mi ya dilatada vida, la invasión británica , los viejos recopilatorios de garage, marcas de primera clase como Motown, Chess o Stax, el freakbeatdel que son unos mas que dignos alumnos, los grupos de chicas, el beat, el r&b ……. .Todo esto se puede encontrar en los seis temas que completan este “There is a reason” que da comienzo con “Holding Back” en donde en principio pueden recordarnos a unos Smithereens en sus días de “Especially for you” con los coros recuperando los mejor de los Hollies , un tema simplemente soberbio, que da paso a las melódicas y psicodélicas  guitarras  de “There is a Reason”, una magistral lección de clase a cargo de estos chicos. Las guitarras  con que nos enamoraron los Byrds hacen acto de presencia en “Say you’recool” y de nuevo juegan a ganar con los juegos de voces . Dando la vuelta a este artefacto desgranan la vena  R&Bcon “You look unwell” o “I wanna take her home”, genero que dominan a la perfección  como ya dejaron claro en anteriores discos. Para cerrar, una joya de pop con sutiles toques de barroquismo musical “Just can’t forget about that girl” que a mi personalmente me tiene atrapado. Un disco que he estado esperando desde que fue anunciado y que supera todas las expectativas a cada nueva escucha, sin duda !pasión de fan!. ( Oscarkotj-2016) 

The Above 

Hidden Volume Records  

The Missing Souls

Got to have your loving (Hidden Volume Recors7")
You Just Gotta Know My Mind (Dangerhouse Skylab7")
Sweet, sweet , Sadie (State Records 7")

Todas las referencias de Hidden Volume son un motivo de celebración y en muchas ocasiones  celebrados descubrimientos y este single no lo es menos. Desde que vi la portada sabia que tras ese magnífico diseño tenía que haber sonidos que no me iban a defraudar  y desde luego que no lo han hecho cuando se han atrevido a abrir este disco con una impresionante versión del “Got to have your lovin’” de Oscar & the Majestics originalmente editado en 1966  para el sello USA Records. El cuarteto de Lyon hacen una perfecta conjugación de soul y garage punk. La base rítmica suena sin fisuras,  las voces rozan la locura y te lanzan a la pista de baile, todo ello bajo el magnifico trabajo  que Ian Kapaudjian   hace a las seis cuerdas. En la cara b otra versión llevada a cabo con autentica pasión “You ain’t tuff” con el órgano como protagonista en esta ocasión y con estas  “almas perdidas”  invocando el mejor sonido  60’s que te puedes echar a la cara. Actualmente, el original fue  firmado por Lidy Blaskey and the Lavells también en el año 66 y medio siglo después cuatro locos no han dudado en seguir desempolvando viejos vinilos, como algún día alguien desempolvara una de las 300 copias de este mas que recomendable artefacto y ya pasto de coleccionista.

Tras el descubrimiento uno no puede evitar investigar sobre la banda y descubre que algunos de sus componente formaron parte de una formación  a la que hemos dado cabida en este blog, hablamos de  Cavemen V con 7” en Soundflat y Howlin’ Bananas, y que antes de ver el ep anteriormente comentado disponen de una single de debut en el sello Dangerhouse  Skylab (Francia), en donde los Missing Souls dan cuenta del tema de Donovan “You just gotta know my mind” pero mirando a los ojos a la versión que apareció en el vol 6 de la recopilación  “Girls in the garage” a cargo de Karren Verros, mientras que en la otra cara recuperan el legado de los hermanos Delia de NY con el tema “Bad way to go” que firmaron como The Bruthers. Los dos temas mencionados en manos de estos franceses suenan a gloria bendita que enloquecerá a todo fanático del  60’s punk y se enamorara de la voz de Zaza Sharps.

A punto de cerrar esta reseña aparece en nuestro buzón el nuevo artefacto que saldrá gracias al sello de amigo Mole “State Records”, el cd avance nos muestra a una banda en estado de gracia. De nuevo dos versiones pero ejecutadas con autentica pasión que ponen al día viejos temas, en este caso, solo por la intensidad del fuzz en  “Sweet , sweet sadie” ya merece la pena gastarse unas monedas en este disco. El original pertenece a la banda de  Colorado , The Teardrops, lo mismo ocurre con “The Alligator” un clásico recuperado por Tim Warren en el volumen 1 del sello Teenage Shotdown a cargo de The Us Four y del cual Ian, Zaza, Ricky y sobre todo Lester a los tambores hacen una lectura para quitarse el sombrero. Tres discos recomendados desde este blog y una banda a la que estamos deseando escuchar con temas de cosecha propia.  (Oscarkotj-2016) 

The Missing Souls

Hidden Volume Recors

Dangerhouse Skylab

State Records 

The Party Lights- He’s gonna hurt you (Hidden Volume Records Ep)

Más droga sonora en formato de siete pulgadas. The Party Lights llegan en esta ocasión con la carta de recomendación firmada por Hidden Volumen Records. Al leer el nombre de este trío de New York no puedo evitar tararear el clásico tema de Claudine Clark “Party Lights” mientras pongo a girar una de las 125 unidades del vinilo rosa chicle de las que se compone esta edición, un detalle que puede hacerte imaginar hacia  dónde van los tiros que disparan Ana Anabolic Guitarra y voces, Joan Crew a las cuatro cuerdas y Dave Smilow a los tambores. Tres temas  donde las guitarras sacan músculo mientras te engatusan a base de melodía y canciones de power pop del bueno enriquecido con la magia de todas esas bandas en las cuales las chicas nos han ido robado el corazón a los largo de los años, desde las Crystals a las Go Gos  sin pasar por alto a Gisela de los inolvidables Screamin’ Targets.  Tres únicos temas que piden ser pinchados una y otra vez  “He’s gonna hurt you” o “Chances”   donde las  Shangri-Las cruzan miradas cómplices  con los Real Kids. Cerrando esta golosina “Trick Skin”, un tema firmado por el nuevo componente de la banda Elliott Klein  que perfectamente pudiera poner el broche de oro  a la banda sonora ideal para cualquier adolescente enamorado… aunque la adolescencia quedara atrás hace décadas. (Oscarkotj-2016)

The Party Lights

Hidden Volume Records

Kurt Baker Combo – Give it up (Hidden Volume single)

Una cosa esta clara, hay gente que está tocada por una barita mágica y Kurt Baker es una de esas personas. Músico súper productivo con un buen montón de temas redondos en su haber. Uno de sus muchos proyectos es este KB Combo, con músicos asiduos al  barrio húmedo de León. Tras un álbum en directo Kurt Baker amplia su discografía con  un single absolutamente perfecto para el sello Baltimore. El disco se abre con “Give it up” en donde el bueno de Kurt vuelve a dejar claro que un primerizo  Elvis Costello no pasó desapercibido por su vida, firmando un tema de infalible pegada. En la cara contraria “Motion Devotion” con un sonido más cercano a los garages que frecuentan las bandas que han grabado para Hidden Volume, pero sin perder en ningún momento la melodía entre un infranqueable  muro de fuzz. El diseño gráfico una vez más ¡es de nota!.

(Oscarkotj-2016)

Kurt Baker Combo 

Hidden Volume Records

7&7 is #2 (Hidden Volume Fanzine)

El nuevo número de este fanzine, maquinado desde las oficinas de Hidden Volume Records para propaganda de las actividades del sello, ya está disponible . Si su primer ejemplar ya me puso, en su día, los dientes largos, con éste no puedo más que sentir envidia insana por un artefacto tan bien hecho, con un diseño mimado hasta el último detalle y  con la sombra de Art Chantry sintiéndose en cada página. Entrevistas a artistas de la casa, en esta ocasión ocupan el papel, de generoso gramaje: Kurt Baker que da cuenta de sus nuevos proyectos y sus comienzos en la música, Glynis Ward editora del recordado fanzine “Feline Frenzy”  y responsable en la actualidad del programa de radio  Fringe Factory,  que se hace cargo de las entrevistas a mis queridos Sellwoods de Portland y a The Missing Souls, banda con recién estrenado single en este sello de Baltimore y The Reverberations que hablan sobre el equipo que se gastan y sacan pecho al mostrar sus amplificadores Vox y sus Rickenbackers. Los anuncios a la vieja usanza completan las páginas de este pequeño, pero no por eso menos adictivo, artefacto gráfico y gracias a ellos sigo alimentando el recuerdo de aquel ansia que me invadía en mi adolescencia cuando se anunciaba la salida del nuevo disco de alguna banda que me gustaba, ahora ese ansia se abastece de nuevas noticias como el saber que pronto este sello pondrá en circulación discos de bandas como The Above banda que adoro, que los  Pow Wows grupo de Toronto estará  en breve de gira por este país,  que Swans ,desconocidos para mi, prometen desde Japón, así como un recuerdo para el tremendo y agotado ep de los Routes, el espíritu de las Shangri Las revivido por el grupo de chicas Louie Louie, Idle Gossip , Beginner’s Mynds, Jake Starr, Subsonics…… y una larga lista de nuevas referencias que se irá alargando a medida que el sello siga dándonos señales de vida. Para completar un trabajo más que recomendable, encontramos un flexi disc en donde los Sellwoods se pelean con el clásico de los Illusions “City of People” que ejecutan con un delicioso y cuadriculado primitivismo. La banda que da batalla a los de Portland son The Primitive Finks unos zombies surferos desde Philadelphia que consiguen un sonido instrumental inquietante. De regalo un pequeño librillo sin palabras  lleno de desvaríos imaginarios llevados a cabo a base de diseño gráfico.  Quiero /necesito un nuevo número yaaaaaaaaaaa!!!!!!!!!!!!!!!!!. (Oscarkotj-2016)

Hidden Volume Records

 

 

 

Hidden Volume news

Nueva batería de discos pequeños que se engrandecen por momentos en cuanto pones la aguja entre sus surcos.Tras el buen sabor de boca que nos dejaron los misteriosos Noble Krell  con el numero de referencia 013 no apto para supersticiosos, llega el momento de poner a girar la referencia siguiente que corre a cargo de unos buenos amigos de este fanzine. Hablamos de los Routes con  Christopher Jack al frente, este elemento tiene una particular manera de entender el sonido de garage y dota a sus composiciones propias de total personalidad, en este caso basta escuchar “Meant to be” para comprobarlo, guitarras vitriolicas que a cada nota muestran las horas de aprendizaje escuchando y calcando infinidad de clásicos, ritmo a medio tiempo y machacon así como  el inexcusable potenciometro del pedal de fuzz a tope. En la cara b la banda japonesa recupera dos oscuras bandas de los 60’s, por un lado a los Fortune Seekers de los que pulverizan “Why I cry”  de manera demencial y por otro lado puliendose uno de mis temas favoritos de los imprescindibles Back from the grave, hablo del “I said move” de los Aztex que los japoneses ejecutan de manera mas que solvente. Todo ello con una portada y una presentacion de matricula de honor.

El sello se acoje a la serie Factory para dar salida a la referencia #15 , recordar que bajo esta serie salieron editados discos de Ar-Kaics y Quitty and the Don’ts, ambos  ya agotados y mucho me temo que este, en breve, correra la misma suerte. Ahora son dos bandas las que completan este single, por un lado una de mis bandas favoritas en esta década, los Stents que se marcan un ejercico de rock and roll, diversion y energía que no pasa desapercibido “Nobody loves the Hulk” es su titulo que deja claro que los Fleshtones ya pueden descansar tranquilos puesto que sus años de fiesta han dejado poso en muchas bandas y esta es una de ella. En la cara b otro grupo de la casa The Improbables, que hasta a tipos como yo que no bailan, le hacen mover la puntera del botin cuando suena “Gotta calm down”.  Un disco totalmente pinchable en fiestas de final incierto, con edición limitada como viene siendo habitual en este sello y  tarjetas

simulando a los viejos comics de superhéroes a cargo de Mighty Dave Mitchell.  Una golosina vinilica en toda regla.

La nueva banda del viejo amigo Sam Steining  se ocupa de la referencia  #17. La banda se hace  llamar GTV’s y tienen un lp editado en el sello Misty Lane. Sam era el organista de Mondo Topless, banda que compartió sellos con Hate Bombs décadas atrás. El sonido de este cuarteto de Philadelphia esta infectado de las vibraciones de Booker T o el cuarteto de James Taylor . Con personalidad propia arremeten con temas como “Organ donor” , magnifica lectura de soul bailable en donde las palabras sobran y la sección de viento te invita a saltar a la pista de baile,  “Here’s a thing” contiene un  magnifico trabajo de teclado a cargo de Sam y no menos magnifico trabajo a las seis cuerdas de Pat Wescott, dos temas para animar fiestas privadas en donde la música diría mucho de los anfitriones.

Mención especial al primer numero del fanzine 7&7 que edita este sello en formato single, tan solo 24 paginas  de exquisita maquetacion a tres colores en donde entrevistan a Jake Starr y sus Delicious Fullness, Insomniacs y Quitty & the Don’ts, además hacen una excelente y elegante labor de publicidad hacia el sello dando cuenta de viejas y futuras referencias de manera mas que atractiva mezclados con viejos anuncios de productos  dispares, además de una interesante sección en donde diferentes personajes nos dicen cuales son son 5 singles sin los cuales no podían vivir. Todo ello aderezado por los sonidos del tema “By the grace of Mod” de Jake Starr que acompaña este FAN-zine en formato flexidisco. Sonidos que me hacen esperar con autentica impaciencia los nuevos surcos, las nuevas letras y las nuevas imágenes que este sello pone  en circulación.

Por ultimo no nos olvidamos de citar  la referencia #19, el ep de la banda de Portland The Reverberations co-editado con KOTJ Records y del que ya hemos dado cuenta en este blog .
Creo que se nota un poco que este es mi sello favorito en la en lo que va de decada. (Oscarkotj-2015)

Hidden Volume Records

The Reverberations

Estimado oyente, tome asiento y agárrese a algo firme y sólido, porque las tres canciones que va a escuchar a continuación son una auténtica bomba que agitará los cimientos de su confortable hogar. The Reverberations son de Portland, Oregon, y, a pesar de su juventud y de contar con un año escaso de vida como banda, están llamados a convertirse en un referente actual de los sonidos sixties. ¿Por qué? Pues porque lo tienen todo: actitud, buenas canciones y ganas de comerse el mundo. La banda surge como el proyecto personal de Dave Berkham, bajista de The Cry! hasta 2014, que decide alejarse del powerpop y el punk rock con pinceladas glam que practicaba con sus excompañeros para abrazar los primitivos acordes del garaje y del beat de herencia sesentera. Todo comienza cuando Dave, John e Ian comienzan a tocar juntos en una banda local de versiones de los sesenta llamada The Hauer Things, finalmente, decididos a dar forma a su propio material, se embarcarán en esta nueva aventura, reclutando para ello a Cameron como bajista, viejo amigo de Dave, con quien compartía banda desde el Instituto, The Midnight Callers. El cuarteto se pone pronto las pilas y empieza a tocar en distintos locales de la zona, y en apenas unos meses se encierran en un estudio para grabar una serie de temas propios. Tres de esas canciones, están ahora resonando en su cerebro, amigo, y haga lo que haga van a quedarse a vivir ahí para siempre.

KOTJ Records y Hidden Volume Records tienen el honor de unir sus fuerzas para producir la primera referencia de The Reverberations, un disco que contribuye a engrandecer el espléndido e indispensable catálogo de ambos sellos. Una golosina que pronto desaparecerá de los estantes de las tiendas de discos más selectas, y que viene envuelta en una irresistible portada del mago Mik Baro. Los de Portland abren fuego con "Lost In Tyme", que más que una canción es un manifiesto, una

desgarradora confesión de quien se encuentra perdido en una generación que no es la suya; cómo no sentirse desubicado en unos tiempos como estos que nos han tocado vivir, querido oyente, a usted también le pasa ¿verdad? No se preocupe, The Reverberations están aquí para invitarle a un viaje sonoro en su particular máquina del tiempo, cuyo combustible es el fuzz, la distorsión y los aullidos. Nuestra regresión continúa con "Why Should I Care?", que explora la veta abierta por la primera canción del disco para pulir un diamante de genuino sonido garajero, un tema por el que los mismísimos Cynics venderían su alma al diablo; desparrame de 48 kilates. A estas alturas, apreciado oyente, su tocadiscos ya estará pidiendo clemencia y las 45 rpm se habrán quedado escasas para seguir el ritmo que marcan The Reverberations, pero no se preocupe, la banda levanta el pie del acelerador y cierra el disco con un excelente medio tiempo de aroma a chicle, powerpop y British Invasion. "The Way I Want You" es el primer tema que colgó la banda en su bandcamp, una canción que se podía descargar de manera gratuita los días 13 y 14 de febrero, con motivo del Día de San Valentín, y que sirve de broche al disco, cerrando así un círculo perfecto

Una vez que la aguja llegue al último microsurco usted podrá recobrar la consciencia, así que relaje los músculos, abandone la tensión de su cuerpo y levántese muy lentamente. ¿Cómo se encuentra, honorable oyente? Se quedó con ganas de más ¿verdad? Nosotros también, han sido menos de 9 minutos, tres canciones que sirven para colocar en el disparadero a The Reverberations, que amenazan con publicar su LP de debut en otoño; suena como candidato a llevarse el gato al agua el sello alemán Screaming Apple. Hasta entonces, y para hacer más llevadera la espera, puede repetir el proceso anteriormente señalado, pero sea responsable y hágalo con sumo cuidado, cada escucha de este EP genera una mayor adicción; los efectos de dicha exposición aún no han sido estudiados. (Binguero 2015)

The Reverberations

Hidden Volume Records

KOTJ Records

The Reverberations debut ep

Pedidos USA - Hidden Volume Records

Pedidos Europa - KOTJ Records

The Noble Krell – Never Ever (Hidden Volume Records single)

Hace unas cuantas semanas  Hidden Volume Records difundió por la red que su próxima referencia seria el primer single de esta misteriosa banda llamada The Noble Krell. Dos temas que habían sido   producidos por el Dr. Morbious o lo que es lo mismo TimGassen  (Marshmallow Overcoat)  . Tras unas semanas de espera,  el artefacto ya esta  girando en el plato, el sello sigue manteniendo el misterio acerca de la banda pero hay detalles que solo pueden desvelar cuando se tiene un disco físicamente y en este caso las dudas se disipan al ver los créditos en el acertado (de nuevo) trabajo grafico. Mientras suena “Never Ever” los recuerdos a las bandas del sello Voxx que jugaban con la psicodelia y con un especial énfasis en las melodías,  como  fueron los olvidados Things o Steppes me llenan la cabeza de recuerdos.  “Never ever” es pura magia creada a partir del inigualable sonido de la mítica marca Rickenbacker que junto al sonido del teclado arropan una voz que me es familiar. En la cara b esas melodías se esfuman y “Beware the Noble Krell” muestra el lado mas psicodélico  con un sonido mas denso  y con una duda despejada al jurar que Mr Gassen es el vocalista de esta misteriosa banda, hecho que casi se confirma al ver los créditos,  al ser Tim quien firma las dos canciones que completan este single, mientras tratamos de confirmar al 100% quienes son los integrantes de la formación. Lo que si podemos anticipar es que los Noble Krell ya están grabando nuevos temas para próximos trabajos.    Mientras tanto disfrutaremos de otra rodaja  de vinilo coleccionable en color amarillo y en edición limitada a cargo de mi sello favorito.(Oscarkotj-2015)

The Noble Krell 

Hidden Volume Records 

Hidden Volume Records

No puedo ocultar mi admiración por este sello. Los motivos son muchos empezando por el reencuentro con un viejo amigo como Scott,  quien fuera bajista de los Hate Bombs (Florida), banda que durante los 90’s se encargó  de  mantener vivo el sonido de garage, y de los cuales me compraba cada uno de sus trabajos en los diferentes sellos que fueron publicando su discreta discografía.  Mr Sugiuchi no ha perdido ese espíritu durante todos estos años y desde hace relativamente poco conduce este pequeño sello que ya cuenta con once referencias en sus oficinas, algunas de ellas ya fuera de catalogo debido a sus tiradas pequeñas y por otro lado por la manera de enfocar cada lanzamiento,  que me hacen recordar a mi sello favorito de todos los tiempos y que mucho me temo Scott también adora y tiene como referente, no podíamos hablar de otro que de Estrus Records, y la razón mas importante, dejando el primer impacto visual, es lo que se esconde entre los surcos de cada disco .  A continuación damos cuenta de los últimos lanzamientos de Hidden Volume.

Las cuatro últimas referencias de esta discográfica acaban de llegar a mi garage y ya están girando en mi tocadiscos, empezando por Quitty and the Don’ts, banda que procede de NY y colega de otras bandas favoritas de este blog como son Electric Mess y Above. Éste es su segundo single, el primero fué una edición super limitada que mucho me temo jamás acabará en mis manos, forma parte de la colección  Factory Series en donde ya dejaron un single los recomendables Ar Kaics. La cara A comienza con  “Running out of time” en donde Matt Clarke (Above) te golpea en la boca del estomago haciendo vibrar las cuatro cuerdas de su bajo, los sonidos de los Kinks y los Hollies se dan cita en un tema cargado de luminosas guitarras y nerviosas panderetas. La cara b  contiene otro tema para adorar a esta banda, si amas a los Optic Nerve o Nashville Rambles vas a volverte loco por este grupo cuando escuches “(She’s gonna) Break your heart” puro 60’s sound en pleno siglo XXI, poco mas de cuatro minutos de magia pop en todo su esplendor.

Los de NY dejan paso a The Improbables que desde Pennsylvania arremeten a base de fantástico beat. El trío arranca con “Bad Vibrations”... ahí está  Dave acabando de pulverizar el poco bazo indemne que queda entre mis atacadas vísceras  con un diabólico bajo metido en un papel hecho a medida, las guitarras  de Kevin creando melodías secundadas con magníficos coros en un tema repleto de ecos de los Beatles y los Who . Y de nuevo una envidia sana me corroe al descubrir nuevas bandas en este sello, en la cara b las guitarras desgranan rock and roll clásico con guiños a Johnny Kid y Link Wray en ese “Giving you a key”, otro disco que mucho me temo será pasto de buscadores de siete pulgadas y que no puedo resistir volver a pinchármelo en vena.

Recién salido de fábrica llega el single de The Whiskey Daredevils con portada que me descoloca, lo pongo en el plato y !!lechesssssssssss!!, las guitarras están ardiendo sin calentamiento previo y la voz que empieza a mascullar “Don’t talk to Connie”  me es  muy familiar.... miro los créditos del disco y ! siiii ! me encuentro con otro viejo amigo de este fanzine cuando el papel era la única manera de plasmar lo que a un servidor le inquietaba musicalmente hablando y ahí nos damos de bruces con Greg Miller de mis añorados Cowslingers, acompañado por un inseparable Leo  que también se pateó unos cuantos escenarios junto a él y que, ahora, haciéndose acompañar por otros dos locos han dado cuerda a estos Whiskey Daredevils: punk y country, cerveza y whisky, puros y mujeres,  botas de piel de serpiente con camisas bordadas con rosas se fusionan a la perfección en los dos temas de este single, temas que desprenden mas calor que el propio infierno en plena ebullición, con títulos como “Please stop hittin Connie” que harán enloquecer a toda la parroquia rocker repartida por este planeta.

Y para cerrar este bloque me reencuentro con otra banda que durante los 90’s adoraba, desde New Jersey los hermanos Wojciechowski que entregan dos nuevos temas en donde rozan el cielo con dos canciones de pop con mayúsculas y es que  las influencias de los sonidos mod siguen latiendo en el veterano corazón de este trío, la capacidad de hacer canciones increíbles se mantiene intacta y el sentimiento que me trasmiten es el mismo que avivaron en mi cuando por primera vez pinché su segundo single “Time Tricks” por primera vez hace mas de 20 años. Desde aquel momento cada uno de sus discos ha pasado a formar parte de mi colección de vinilos e incluso el ir a verlos en una edición del Purple Weekend estuvo a punto de costarme en su día el puesto de trabajo, pero historias aparte,  The Insomniacs dejan otro discazo para mi amigo Scott , sólo por “Today’s  the way” ha merecido la pena esperar todos estos años  para volver a escuchar a estos tres grandes  que han dejado la mayoría de su legado en Estrus y que desde su último disco editado para Screaming Apple en el año 2011 no habíamos vuelto a saber de ellos. Mientras suena “Mr Yesterday” con las guitarras escupiendo buzzzzzzzz por los altavoces empiezo sacar su discografía de los estantes y me dispongo ávidamente  a darme el gustazo de hacer un viaje mental a base de recuerdos.  (O&MKOTJ-2015)

Hidden Volume Records

The Stents

Meet Mike Hate (Hiddden Volume  Records single)

Limps (Hidden Volume Records single)

 ¿Quien se acuerda de los Hate Bombs?, una de la bandas que sacudieron los garajes americanos en la década de los 90’s con unas cuantas rodajas de vinilo   en muy diferentes y recomendables sellos discográficos. Desde Florida tuvieron  su momento de gloria llegando a ser comparados con Supercharge o Mummies y desaparecieron sin dar ninguna señal de vida durante mas de una década. Un buen día un servidor se topa con la portada de un single que le recuerda a uno de sus dibujantes favoritos y tras mirar con detenimiento descubre  una nueva banda y un nuevo sello.  El sello se llama Hidden Volume del cual se ha hablado en este blog de

prácticamente todas sus referencias, la banda  en cuestión se hacen llamar The Stents y en sus filas esta un viejo conocido en la distancia, Scott Sugiuchi que  es el bajista de esta nueva banda y tipo que marca el pulso a las bombas de odio con las cuatro cuerdas. El bueno de Scott es también el lunático que ha puesto  en funcionamiento este magnifico sello del que me considero fan absoluto, repito su nombre por si aun no lo has anotado, Hidden Volume Records.

El single debut de los Stents  está fechado en  en el año 2012, y junto a Scott  nos encontramos a Pat Brown al órgano, Steve Branson a la guitarra y Bonanza D Jones a la batería. Su primer tema te marca las pulsaciones a golpe de maraca y cuadriculado riff de guitarra en  el tema “Meet Mike Hate”,  rock and roll de serie B que me enloquece. Se completa este single con “JPF” en la otra cara  con intenso  sonido de órgano y repetitivo riff de guitarra que junto a un sorprendente diseño y formato de carpeta hacen de este trabajo un disco a atesorar por los amantes del vinilo.

El segundo single de la banda tiene las mismas características que su predecesor, vinilo de color, tarjeta de descarga, mismo formato de carpeta, formidable diseño grafico y un tema en la cara  A que te queda noqueado. “Limbs” es otro pepinazo de frat rock para no dejar de pinchar en muchas semanas, perfecta mezcla de coros, guitarras, órgano y diversión, que en definitiva es lo importante, los redobles de tambores dan  el pistoletazo de salida para que el instrumental “Rodeo”  rememore unos sonidos que están de plena actualidad y que los Stents ejecutan con sobrada solvencia.  A la espera de más material creo que no voy a guardar estos dos discos en muchas semanas. (Oscarkotj-2014)

The Stents
Hiddden Volume  Records