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mercredi 31 décembre 2008

Jasper TX - I'll Be Long Gone Before My Light Reaches You (Lampse, 2005)


1 Blown Out To Sea, I'm Never Coming Back (9:53)
2 Braille (5:03)
3 Letting Go (The World Is Coming To An End) (10:22)
4 Help Them Die (4:14)
5 Rounds (3:52)
6 My Heart Is Broken, I've Lost My Way (9:28)
7 All Those Broken Birds Singing Winter Into Spring (12:14)

Lampse, label suédois de musiques novatrices et audacieuses, présente cette année un panel d’artistes dont l’effet ressemble à celui d’une re-découverte totale du monde des sons. Jasper TX, alias Dag Rosenqvist, et son premier album, I’ll be gone before my light reaches you, en appelle à écouter sa musique comme on écoute les bruits de l’intérieur de son corps dans une chambre sourde.

Plongé d’emblée dans une nappe de souffle chuintant, on perçoit le rapport aux instruments comme très lointain. Il s’agit en effet de faire comme si chaque timbre était entendu pour la première fois, en enveloppant les évolutions mélodiques dans une respiration quasiment indissociable du corps qui perçoit la musique. Le thème répétitif à la guitare, très serein, creuse à chaque fois la régularité d’une forme de vitalité qui a pour première particularité de s’étendre sans discontinuer dans le temps, et pourtant de varier en même temps à l’infini. Les bruits de fond du micro, augmentés de manière à faire le cadre de toute la progression musicale, se mèlent à tel point avec le corps qui perçoit, qu’on finit par avoir l’impression que c’est le bruit de la salive qu’on avale, dans l’étonnement d’une musique qui rend mon corps sonore. Les phases d’intro sont remplies de ces bruits que d’habitude on considère comme polluant le silence. Les distorsions sont extrêmes, agressives, les sons sont à l’image de la diversité des affections possibles du corps, tant dans l’agréable que dans le difficilement supportable. Ainsi, Jasper TX nous fait osciller entre le plaisir et la douleur, en supportant ces variations de plans de guitare spatialisés, qui font comme de grandes inspirations devant l’horizon infini de la pure sensation d’être en vie.

D’une certaine manière, les bruits qui constituent le fond sonore creusent dans le corps un tunnel, qui permet à la mélodie de s’incorporer véritablement au corps. Ainsi cette musique s’impose comme une expression de l’intérieur, elle s’immisce en nous de manière incoercible, à tel point que quand elle s’arrête… On éprouve de la douleur, comme si le tunnel se vidait tout d’un coup de quelque chose d’étranger, qui faisait violence à l’intériorité, et qui a réussi à se fondre avec elle suffisamment vite pour qu’on en ressente un manque, lorsqu’elle cesse.

Jasper TX, tombé dans la marmite des sons quand il était petit, d’abord avec une basse, ensuite avec un quatre-pistes, et finalement un diplôme d’ingénieur-son, présente ici un monde très personnel, mélancolique, qui n’en finit pas de prendre des formes diverses au fur et à mesure des écoutes et des mélanges de cette lo-fi minimaliste avec le corps de l’auditeur.
DMute

The most recent full length release from the avant-garde experimental Lampse label is Norwegian Dag Rosenqvist's grim, lonely mood piece I'll Be Long Gone Before My Light Reaches You. There are obvious parallels to be drawn with the work of outfits such as Sigur Ros (particularly in the opening and closing pieces) both in style and in the heavily extended nature of the seven tracks included here, but Jasper TX chooses an altogether more esoteric direction with his sonic palette.

Perhaps the finest (and, tellingly, the most accessible) moment on the album is the deceptively simple "Braille," which begins with searing distortion shrouding a lilting, piano lullaby and acoustic guitar arpeggios that gradually decreases in intensity until only the acoustic elements remain. "Letting Go (The world is coming to an end)" begins with a tinkling music box melody and the imagining of a guitar played by someone in the corner of a small, chilly room as people pace back and forth across creaky floorboards. This movement terminates four minutes into the ten minute piece, and the remainder of the track consists of nothing more than a drifting, misty drone: yes, that's right, over six minutes of it. This extended section is clearly designed to sedate the listener in preparation for the somber nature of the pieces that follow, and at least in this sense it is very successful.

The peculiar, desolate and isolated seaside shanty-town atmosphere the album seems determined to evoke is heightened by "Help them die" and "Rounds," the former featuring mournful accordion melodies underneath more acoustic guitar and the distorted sounds of heavy, gusting winds, the latter another drone piece that conjures images of dark, wind-swept and rain-soaked wooden buildings, sickly yellow light seeping from filthy windows into the half-light of the late evening. The imagery is followed through in the next piece, and would add up to a seamless and immersive experience if it weren't for one thing: mid-way through the nine and half minute "my heart is broken, I’ve lost my way," Rosenqvist irrevocably ruins the entire experience with several minutes of horrendous, scratchy and distorted noise that tears the listeners nerves to shreds. This section is excruciating: impossible to listen to it destroys the credibility of the album and actively discourages further listening of the work as a whole.

An album that is experienced more than enjoyed, I'll Be Long Gone Before My Light Reaches You is perhaps rather too personal a body of work, fatally damaging its accessibility. Desolate, stark, introspective and manipulative, this fascinating album will reward on those occasions in which you feel the need to sit and brood; it's just a shame that many listeners will most likely be woken from their reverie by the aforementioned minutes of aural torture and forced to scrabble for the remote control.
Igloo Magazine

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vendredi 26 décembre 2008

Machinefabriek - Marijn (Lampse, 2006)


1 Kreukeltape (4:41)
2 Somerset (4:52)
3 Wolkenkrabber (10:18)
4 Schipbreuk (2:46)
5 J'espere Ca (8:26)
6 Lawine (18:26)

Premier long format du musicien hollandais Machinefabriek (de son vrai nom Rutger Zuydervelt), Marijn est le genre de disque s’inscrivant dans la lignée d’un courant musical qui tend à se répandre et que l’on pourrait qualifier d’ambient obscure à tendance expérimentale ; auquel des artistes comme Deaf Center, William Basinski ou Gultskra Artikler ont récemment et largement contribué.

Il s’agit là d’une musique parcourue de drones flottants, de souffles légers, de feux crépitant dans la pénombre et de textures en voie de désintégration, occasionnellement titillées par quelques nuisances sonores.

Si cette formule peut se suffire à elle-même, constituant alors un tissu sonore hypnotique et abstrait à souhait, elle se voit souvent enrichie d’éléments mélodiques : un piano décomposé mis en boucle (Kreukeltape), s’écoulant telle une cascade sous réverbération intensive (Wolkenkrabber), lascif et lointain (l’épique et éprouvant Lawine qui termine englouti par un typhon supersonique), une guitare dialoguant avec un glockenspiel sur un Somerset sporadiquement soumis à de brèves secousses "Fennesziennes".Mystérieux et obscur, Marijn est un disque immersif sur lequel plane une part de menace.

Sébastien Radiguet, Onde Fixe


Following on from the truly delectable 3" releases that have been drifting through the office over the past few months, the time has finally come for a full length Machinefabriek album - with Rutger Zuydervel drawing on a slew of influences for debut LP 'Marijn'. Woven together from filigrees of diffused sound, the music contained within 'Marijn' is like a slow-burning candle - shedding little light on it's source, but nonetheless creating an ambience and glow that can't help but draw you in. Similar in structure to the less oppressive end of drone, 'Marijn' opens through the crumbly textures of 'Kreukeltape' - wherein a thrum of crackling elements gently accrue light and shade through the introduction of muted piano, distant rhythms and fuzzy processing. Juxtaposing the austere with the inclusive, 'Kreukeltape' is the perfect entrance to Machinefabriek's world, with the musique-concrete elements lapping against a more soundscape-orientated angle that is dark but not claustrophobic. From here, the next stop is 'Somerset' and a masterclass in unobtrusive micro-electronic compositions, as the spindly production is used to buttress the freewheeling atmospherics and distant radio signals on top, whilst 'Wolkenkrabber' massages found-sound detritus into a tape-fed compote of intense beauty. With the sonic squall of 'J'espere CA' and throaty dissonance pf 'Schipbreuk' both equally beguiling, Zuydervel closes the album with the eighteen minute climax of 'Lawine' - a cascading build-up of aural peaks that represents a tsunami of sound which never threatens to belligerently overwhelm the listener.
Boomkat


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