Tid för långsamma tankar

Den senaste målningen lutad mot matrumsväggen.

Solen skiner in genom matrumsfönstret och jag sitter i soffan och tittar på min senaste målning och funderar över vad den ska heta. I helgen har den blivit färdigställd med ram och upphängning eftersom en köpare hörde av sig och ville köpa den efter att ha sett en bild på instagram. Nu behöver den bara en titel och sedan är den färdig för hämtning. Fast det är inte så bara...

Jag vet ju vad jag tycker att den handlar om, men det är inte alltid lätt att sätta ord på. Oftast behöver jag lite tystnad och tid för långsamma tankar för att verkligen känna in och hitta rätt, och den här helgen har det varit svårt att få till det här hemma. Så fort jag sätter mig ner är det någon som ropar och vill något, eller så surrar luften av femtioelva youtubeklipp eller teveprogram samtidigt.

Jag behöver köpa hörselkåpor. Eller så går jag och lägger mig.

Det går nog bättre i morgon.

Nur har den hittat sin ägare

"Ett annat mönster", Elin Folkesson, 2015, akryl på duk, 60x73 cm

För nästan två månader sedan skrev jag om den bästa målningen som inte blev såld under årets Gästrik Konst. Nu har den äntligen hittat sin ägare. Och en riktigt trevlig person dessutom, som redan äger en av mina favoritmålningar. Dessutom har hon placerat den i en fin miljö, och skickat bildbevis vilket gör mig extra glad. Jag säger ju det. Det brukar lösa sig till slut.

Några målningar sålda - och andra fortfarande till salu

I veckan har jag sålt två målningar och det fick mig att äntligen ta mig i kragen och uppdatera min hemsida efter den senaste tidens försäljningar. Nu finns aktuell information under fliken Målningar till salu. Målningarna här nedanför har alla flyttat till nya hem, men det finns en hel del kvar. 

Jag måste komma ihåg att fotografera

 

"En del av allt", 2015, akryl på duk, 60x73 cm

Varje gång jag ska lämna iväg målningar till en utställning blir det knappt om tid för fotografering av alla nya verk. Trots att jag vet att jag måste göra det i tid, så blir det ändå alltid något som kommer i vägen. Eftersom jag inte har någon fotostudio brukar jag hålla till utomhus, och då får det inte vara regnväder, snöstorm eller gassande solljus. Eller alldeles för blåsigt. Eller kallt (för då fryser jag om fingrarna). Det är ganska svårt att hitta en perfekt tidpunkt så här på våren, särskilt med tanke på att jag jobbar i Sandviken hela dagarna och egentligen bara har helger att spela på om jag vill få riktigt bra ljus. Det är ett under att jag aldrig lär mig. Några av mina tidigare målningar har jag inga bra bilder på och det grämer mig fortfarande. Det ska inte hända igen.

Ny målning

Utan titel än så länge, 2013, 40x40 cm, akryl och collage på duk

Det här är den senaste av mina intuitiva målningar. Jag har fått brottas en hel del med just den här. Den kändes så rätt från början, och sedan blev allt bara skräp, men nu är jag nöjd igen. Två av damerna i raden längst ner fick försvinna, och så växte det upp vallmokapslar bakom dem. Var de kom ifrån vet jag inte riktigt. Kanske var det för att en kollega berättade att hon tagit med sig vallmofrö till mig från sin trädgård?

Jag har alltid tyckt väldigt mycket om vallmo i alla dess stadier, från hårig knopp, till silkig blomma och till slut de vackra frökapslarna och det i sig kan väl räcka som anledning till att de dök upp i min målning,  men dessutom tycker jag att de kan ha en symbolisk betydelse. Om växtkraft kanske, eller nya möjligheter. Fast nu när jag börjar tänka efter så kan vallmo även föra tankarna till droger, eller kanske rent av till religion som ett "opium för folket". Jag tror jag lämnar det upp till betraktaren att avgöra vad de betyder.

I tankefasen

Utan titel än så länge, 2013, akryl på duk, ca 88x110 cm

Nu är jag nog färdig med den här målningen. Tror jag. Den ska få stå till sig lite, och min vana trogen ska jag kila förbi och kika på den emellanåt. Den är fortfarande inte uppspänd på kilram utan sitter på en stor skiva, men innan jag beställer hem kilramsdelar i rätt mått vill jag vara helt säker på att den är klar. Det kan ta några dagar.

Originalmålningar till salu

"Brudkronan", 2013, akryl på duk, 60x73 cm, till salu här

Då och då får jag en förfrågan om jag har några originalmålningar hemma som är till salu. Tidigare har jag knappt haft någon tavla över. Jag har deltagit i så många utställningar att de flesta har flugit iväg till nya hem direkt, men den senaste tiden har jag legat lite lågt med utställningsverksamheten (jag har haft tillräckligt mycket annat att göra!) och det har resulterat i att jag har några målningar kvar som är till salu. Jag har därför gjort en egen sida med bilder och lite information. Det kändes bra att ha allt samlat på ett ställe. Vill du se dem så finns de under en knapp i listen här ovanför, eller så kan du klicka här.

Tillbaka till verkligheten

"Systerskap", 2013, akryl och collage på duk, 90x110 cm

Gästrik Konst är över och jag försöker andas lugna djupa andetag när jag inser hur mycket jag har att göra nu. Jag har skjutit på så många saker för att hinna färdigt till utställningen och nu är det dags att ta itu med allt det. Dessutom ska jag försöka hinna få lite tid med familjen, eftersom det är påsklov. Lugna, djupa andetag var det...

Idag skulle jag ha jobbat egentligen. Barnen var uppsatta på förskola och fritids och Peter är på sitt jobb. Tyvärr är Sonia lite sjuk så jag får skjuta på mina planer lite till. I morgon kanske. Idag ska jag i alla fall röja upp kaoset i målarrummet, paketera och skicka en tavla och några tryck samt planera in leverans av några köpta tavlor. Det borde jag hinna.

* * *

The exhibition is over and I realize that I have a lot to do, but today I have to take care of my youngest daughter who has a fever. Maybe tomorrow.

Dags för hängning

"Återvinningskonst 54", 2013, 15x15 cm

Allt börjar falla på plats inför utställningen, precis som det alltid gör. Klockan tio kommer min svärmor och hjälper mig iväg med alla tavlorna, men innan dess ska jag ha hunnit med att rama in fyra återvinningstavlor, (De är redan monterade på passepartoutkartong så det ska inte ta så lång tid.) hitta på titlar till fyra tavlor (vad jag har grubblat!) och skriva ut några tryck.

Det retar mig lite att jag inte fått till bra fotografier på några av målningarna. Mina kunskaper om fotografering räcker inte till för att klura ut varför vissa bilder blir perfekta i färgerna medan andra blir helt fel. Tidigt i morse gick jag ut i morgonrock och storstövlar för att ta en sista bild på de målningar som krånglar. Jag tänkte att morgonljuset kanske är bättre än skuggan mitt på dagen? Det visar sig. Blir det inte bra så får jag helt enkelt strunta i att göra konsttryck av just de tavlorna.

Bäst att sätta igång!

* * *

I am almost finished with all the preparations for the exhibition. 

Kanske färdig?

Senaste målningen 

Nu har jag plockat undan målargrejerna för idag. Jag har målat fokuserat hela dagen och nu är jag alldeles snurrig i huvudet. Många målningar är på gång men den här ovanför är den enda som blev riktigt färdig. Tror jag i alla fall. Det är lite svårt att veta innan jag har kikat på den några gånger, men för tillfället är jag nöjd.

* * * 

This painting was the only one I finished today. At least I think it is finished. We will see what I think tomorrow.

Ta en sak i taget

Att rama in återvinningstavlor...

... tar lite tid.

Torsdag och veckans första målardag. Jag har massor att förbereda inför utställningen, beställningar ska ordnas, skoljobbet kräver sitt  och så har jag uppgifter som ska göras till helgens kursträff. Tyvärr så har jag fått en ordentlig nackspärr, det tjongade till när jag stod i duschen i går morse, och min rörlighet är något begränsad. Antagligen är det kroppens sätt att säga ifrån när det har blivit lite för mycket. Med hjälp av värktabletter klarade jag gårdagens jobb, och jag ska nog kunna få lite gjort idag också, men antagligen inte så mycket som jag borde. Blir det inte bättre hoppar jag över kursen den här helgen och tar tag i de uppgifter jag får därifrån när det har lugnat ner sig lite. Det är bäst att lyssna på kroppen. En sak i taget.

* * *

I have a lot to do, but my neck hurts so I will have to take it a bit slower today. One thing at a time.

Idag var jag riktigt smart

Igår kände jag inte alls för att måla. Det var kallt i målarrummet och solskenet som letade sig in genom fönstren i resten av huset, ville inte alls visa sig där. Idag var jag därför lite smart, och flyttade in alla mina målarsaker i köket där solskenet fortsatte att flöda precis som igår. Vilken skillnad. Det gick så mycket bättre. Visserligen hade jag inget staffli (jag ville inte riskera färgstänk på golvet) men rummet är så mycket ljusare, varmare och mer trivsamt. Det bästa av allt är att mitt kommande målarrum (när vi flyttar ner vårt sovrum till nedervåningen) ligger precis rakt ovanför köket och alltså är lika ljust - och varmt. Jag vill byta nu på en gång. Som vanligt. Helst skulle det ha skett igår.

* * * 

Yesterday I didn´t feel like painting, because my studio felt dark and cold. Today I moved my stuff to the kitchen where it is much more sunlight, and I felt much better. 

Olika tolkningar

Utan titel än så länge, 2013, akryl och collage på duk, 90x100 cm, Elin Folkesson 

Nu har det gått en dag och jag är faktiskt fortfarande nöjd med den här målningen. Jag går förbi och smygkikar på den ibland och gillar det jag ser. Fotot här ovanför gör den inte riktigt rättvisa, jag hade inte tid att vänta på bättre ljus. Ränderna tvärsöver är inte så synliga och färgerna är lite skeva. Jag har fortfarande inte kommit på någon titel, men har en tanke med vad det är jag vill säga med den. Titeln måste passa in, men inte vara för övertydlig. Det kräver lite eftertanke.

Igår publicerade jag den här bilden på facebookgruppen A piece a week som jag deltar i (den går ut på att göra ett färdigt verk varje vecka), och jag har fått flera kommentarer med olika tolkningar av vad bilden egentligen betyder. Någon trodde att det handlade om månggifte, att de äldre fruarna var missnöjda med den nya unga bruden. En annan trodde att det handlade om olika generationer, att den yngsta kvinnan i gult hade möjligheter som den äldre generationen inte fick. Alla tyckte dock att det såg ut som om de övriga kvinnorna inte var så positivt inställda till henne.

Sådana här diskussioner gör mig lycklig. Det är precis det jag vill med mina målningar. Jag vill att de ska berätta en historia, men inte nödvändigtvis samma historia för alla betraktare. Alla får göra sin egen tolkning.

* * *

I published my latest  painting in a facebook group, "A piece a week", where I participate and I got several comments about what the painting means. Some thought it was about plural marriage, that the girl in yellow was the new bride and the rest of the wifes was not very happy with her. Another one thought it was about the new generation being able to do things that the older women couldn´t do. I just love that kind of discussion. That is exactly what I want with my paintings. I want them to tell a story, but not necessarily the same story to everybody. 

Men vad håller jag på med?

Senaste målningen lutad mot en fåtölj i vardagsrummet

Det här är den absolut jobbigaste målningen jag har gjort på länge. Det började med en bild i morgontidningen, på en bunt arga distriktssköterskor som protesterade mot försämrade arbetsförhållanden. Jag använde bilden som inspiration, men ändrade ansikten, frisyrer och kläder, som jag brukar göra.

I  början hade jag en vision om hur målningen skulle se ut när den var färdig, men allt eftersom jag målade ändrade jag mig hit och dit, och det är åtskilliga lager färg pålagda. Bakgrunden har varit grön, gul, vit, turkos och blågrå innan jag lade på det sista grågröna lagret. Ansiktena har jag petat i ett antal gånger och ändrat någon detalj här och där.

Tidvis har jag varit oerhört trött på den och bara velat måla över alltihop, men skam den som ger sig. Just nu är jag faktiskt riktigt nöjd, vilket är lite lustigt med tanke på att jag klockan åtta i morse såg framför mig hur jag skulle behöva ägna hela dagen åt att göra om allt igen. För att känna efter ordentligt står den nu i vardagsrummet så att jag kan kika på den över en kopp kaffe då och då. Jag hoppas jag känner mig lika nöjd i morgon, för nu vill jag måla något annat.

* * *

My latest painting is finished, or at least I think so. I have put it in the living room so I can have a cup of coffee and look at it. It has taken me several layers of paint and a lot of hours to feel good about it. Right now I like it, but we will see what I think tomorrow...

Ett roligt projekt

Under påskens Gästrik Konst visade min utställningskamrat Mona en bok där hon klistrat in foton på alla skrotskulpturer hon gjort, och sedan skrivit ner lite information om dem. Som ett arkiv över alla hennes verk. Det tyckte jag var en jättebra idé, och nu har jag äntligen påbörjat mitt eget arkiv. Som tur är har jag fotograferat nästan alla målningar, och dessutom har jag ju skrivit om de flesta här på bloggen, så informationen finns, även om den är lite splittrad. Det blir så mycket bättre att ha allt samlat på ett ställe. Dessutom är det perfekt att visa om det är någon som vill beställa en målning. Men det tar tid! Jag har sålt en hel del målningar de senaste fyra åren.

Albumet jag använder är ett vanligt fotoalbum med plastfickor och lite plats för anteckningar. Bredvid varje bild skriver jag titel, årtal när den målades, teknik, mått och köpare. Finns det något annat att berätta kring bilden kan jag skriva dit det också, som t ex om de är köpta som en present eller är ett beställningsarbete. Än så länge har jag bara satt in ungefär en tredjedel av bilderna, och jag har ännu inte kollat upp alla namn på köpare som jag har uppskrivna på andra ställen, men jag är redan så nöjd med det här projektet. Jag blir riktigt stolt över mig själv när jag ser alla målningar jag har gjort. Och sålt! I början mest till familj och vänner förstås, men med tiden allt mer till andra människor. Det är så kul.

* * * 

I have made a photo album with the paintings I have sold. 

Det är något visst med lapptäcken

Detalj av målningen som står på staffliet just nu

Vissa mönster återkommer ständigt i mina målningar. Och inte bara i målningarna förresten utan i andra former också. Jag tänker förstås på lapptäcken. Det är något särskilt med dem. Jag tycker om  återvinningstanken, att använda skräpbitar för att bygga något nytt, och jag tycker om symboliken, att det stora hela består av många olika delar som är sammanfogade. Dessutom kan de vara så oerhört vackra. I min senaste målning har jag ett lapptäcke på gång. Det består av både tyg, färg och papper och snart är det färdigt. Men inte riktigt än.

* * *

I love quilts. I love to make them both in fabric and paint. This is a detail of my latest painting.

En målning blir till (med inspiration från Bloom True)

Det här är min senaste målning. Jag målade det sista på den i morse, och nu tror jag att den är färdig. Riktigt säker är jag inte förrän den har fått vila ett tag, men just nu är jag väldigt nöjd med den. Färgerna är ganska mycket starkare än de jag brukar använda, även om fotografiet inte riktigt gör dem rättvisa. Jag hade lite bråttom och fotograferade i direkt solljus men har försökt rätta till det lite i Photoshop efteråt.

Eftersom det här är en av de målningar jag påbörjade under Bloom True e-kursen så tänkte jag att det kunde vara kul att se några olika stadier den har gått igenom. 

Grundmålningen i två olika färgställningar, först med varma färger och sedan kalla. Här skulle vi testa olika tekniker som att göra mönster, stämpla, spreja vatten och låta det rinna.

Efter några lager till körde jag fast och visste inte riktigt hur jag skulle gå vidare. Till slut hittade jag inspiration i den fantastiska fotoboken Scandinavian Folklore och jag skissade upp ett ansikte efter ett foto från boken. Fortfarande kändes den inte riktigt rätt, men jag lät den vara ett tag och målade annat.

Blommorna på huvudet förvandlades till blad och den vita spetskragen försvann till förmån för en folkdräktsinpirerad klänning. Nu började det kännas som att jag var på rätt väg, men ansiktet var fortfarande bara hastigt målat och jag tyckte inte riktigt om kanten mellan de turkosa fälten och den gulgröna ovandelen. Slutresultatet blev lite mer putsat, med mindre skarpa kontraster och mer enhetlig färg. Mer jag helt enkelt.

My latest painting, that I started during the Bloom True e-course, is finished. It is a little more colourful than my usual paintings, and I really like it. At least for now. We will se how I feel when I have looked at it for a while. 

The smaller pictures show the different stages that the painting went through. I started the first layers with mark making in warm and cool colurs, and then I got stuck. Finally I found some inspiration in the beautiful book Scandinavian Folklore and I sketched a face from a photo in that book. I still struggled with the painting but when the flowers on her head turned into leaves and her dress changed, I knew it was right. The end result has a little less contrast and more even colour and I love it. It is my style.

Att fotografera konst

"Det du inte ser", akrylmålning på duk, 81x81 cm

Tidigare har jag gjort misstaget att sälja målningar utan att ha ett ordentligt foto av dem. Det gör jag inte om, särskilt inte nu när jag vill kunna göra konsttryck av dem, men det är svårt att få till fotografierna alldeles rätt. Jag har en bra kamera, men brister i kunskap och övrig utrustning. Vad gör man då? Jo, man provar sig fram, och det är något som jag är expert på. 

Efter att ha läst på och gjort otaliga försök och misslyckanden har jag kommit fram till att det bästa sättet att fotografera mina akrylmålningar är att göra det utomhus. Det ska vara ganska klart väder, men inte direkt solljus. Jag har satt en liten spik på väggen bredvid ytterdörren där jag kan hänga upp tavlorna. Eftersom jag inte äger något stativ (hur dum får man bli?) så använder jag en trädgårdsstol som stöd, vilket innebär att jag får en väldigt lustig ställning när jag ska ta bilden. Det gäller att se till att kusten är klar och att det inte kommer någon som ser vad jag håller på med. Tur att man bor på landet! För att få riktigt skarpa bilder har jag läst att man, förutom att använda stativ, även bör använda en fjärrutlösare (heter det så?) för att inte skaka kameran när man trycker av. Så långt har jag inte kommit än. Kanske bör köpa ett stativ först.

Det enda jag behöver göra sedan är beskära bilderna i Photoshop. Ska jag visa bilderna på nätet så förminskar jag dem och ändrar färgerna något, för åtminstone på min dator ser färgerna rätt dassiga ut på skärmen. Jag vet att det varierar mellan olika skärmar, men de vi har här hemma är ganska lika och jag antar att de inte är unika på något sätt. Att korrigera färgerna tycker jag dock är svårt. Ibland blir det bra och ibland mindre bra. Det behöver jag träna på.

En annan sak jag skulle vilja bli bättre på, och hitta lösningar för, är att fotografera miljöbilder. Det är svårt att få ett grepp om hur stor en målning är om man bara läser måtten. Genom att visa miljöbilder är det lättare att se hur en tavla passar in i ett hem. Samma sak gäller konsttrycken. Som det är nu springer jag omkring och försöker hitta det bästa ljuset och bakgrunden, men det blir aldrig riktigt bra. Det är ett problem jag måste hitta en lösning på... bara jag får tid.