Et skråskjært julekort med magebelte med tutorial

 

I begynnelsen av desember var vi i scrappegjengen samlet hos meg og hun ene skulle lage et slikt kort. Siden jeg ikke hadde noen klar plan så ble jeg med på det og laget både kortet og en liten kjapp tutorial.

In the beginning of december me and my crafty friends had a crafty weekend at my place and one of my friends planned to make a card like this. Since I didn’t have a plan on what to make I joined her and made this card and a little tutorial.

Arkene er fra Craft O’Clock, tekstdiesen er fra Gavlhuset, talldiesen er fra Alexandra Renke og blomstene er laget av Heartfeltsett.

The papers are from Craft O’Clock, textdie from Gavlhuset, numberdie from Aleandra Renke and the flowers are made from Heartfelt sets. 

Mitt kort måler 5x7 når det er sammenbrettet, så jeg startet med en kortbase på 12 x 7 som jeg preget på 3 1/2 og på 8 1/2. Så markerer jeg på 2 og 5 på begge kortsidene og kutter fra hjørnet og ned til disse merkene. Da får man et skråskjært kort slik jeg har laget.

My card measures 5x7 when folded, so I started with a base measuring 12x7 and scored it at 3 1/2 and 8 1/2. Then I marked at 2 and 5 on both «doors» and cuts from the corners and down to the marks. Then you’ll have a obliquely cutted card like the one I made.

På innsiden har jeg brukt stempler fra ByCino og rektangulære dies fra StudioLight.

Inside I used text stamps from ByCino and rectangular dies from StudioLight.

Da ønsker jeg dere en strålende og kreativ dag

I wish you all a lovley and creative day

Kristina  

Fargelegge strikkemønster, to varianter / coloring knit pattern, two options (DT CMN)

I går delte jeg et kort der jeg jeg hadde fargelagt vottene med strikkemønster. Jeg hadde ikke sett noen tutorial på det først, og hadde funnet en metode som funker ganske greit, men så fant jeg en liten videosnutt på pintrest, med en annen metode, som også funker veldig greit. Uansett, begge metodene er egentlig enkle, men krever litt stødig hånd og en liten dose tolmodighet. Jeg skal forsøke å vise begge variantene her.

Yesterday I shared a card where I colored the mittens with knit pattern. I didn’t see a tutorial before doing this, but found a method that worked for me. After filming my method I came over a video on pintrest, showing another metod of making this pattern. Both are quiet simple, but demanding a steady hand and a pinch of patience. I will try to show both methods here.

Metode 1/Method 1

Jeg starter begge metodene med å fargelegge votten slik jeg ville gjort uansett, med skygger. Så striper jeg opp i den retningen jeg ser for meg at strikkingen går. Her trenger jeg litt mer trening med å få strekene jevne og fine, eventuel bruke en tynn hard tupp eller chisel-tuppen.

I’m starting both methods with coloring the mitten as I would do normally, shading. Then I draw stripes in the direction I want the pattern to go. Here I need a lot more practise to make the lines fine and even. One can also use a thin tip or the chisel tip.

Etter at jeg har lagt inn de langsgående stripene, tegner jeg inn noen litt bøyde skråstriper som møtes i en V, som dere kan se i videoen over. Videoen er veldig kort for at blogger skulle klare å laste den inn. Det området jeg fargela i videoen brukte jeg den mørkeste tusjen (BG78) på, mens på resten brukte jeg BG75. Det ferdig resultaet ser dere under.

After the lining is ready I’m drawing som wavy diagonal stripes meeting each other in a V pattern. The video is very short for blogger to accept it. I used BG78 for the darkest part of the mitten, and BG75 for the lighter part. Under you can see the finshed result.

Metode 2/method 2

Her bruker man blenderen til å lage skråstrekene i stedet for å tegne de. Man holder blenderen på skrå mot arket. Her er det litt viktig å prøve å passe på at man holder blenderen like lenge hver gang, fordi det «blekede» området blir lysere jo lengre man holder blenderen mot arket.

In this metod I chose to make the same lining first. But instead of drawing the diagonal lines you use the colorless blender holding it tilted against the paper. Here it’s important to hold til marker aganist the paper the same lenght of time, because the bleched area get lighter and lighter the longer time the marker is pressed against the paper.

Reslutatet blir litt mykere og lysere og jeg tror jeg synes det er finest. Men her er det smak og behag.

The result of this method is a bit softer and lighter, and I think I like this result the best. But it’s up to you to decide what you like best.

Da ønsker jeg dere en strålende og kreativ dag

I wish you all a lovley and creative day

Kristina     

Two fold panel card med mal

     

Jeg har sett mange som har laget slike kort som dette i det siste, men har ikke funnet noen som har delt malen. I forigårs fant jeg en mal, men når det står at man skal begynne med et ark på 5 1/2 inch x 11 inch, da napper det litt i tvangstankene mine. Det er jo helt ulogisk og innebærer bare en masse ekstra kutting og svinn når man bruker 12x12 ark. Så jeg laget meg en mal som tar utgangspunkt i en base på 6x12 inch. Den finner du nederst i innlegget.

For noen dager siden ble jeg spurt om å lage et bryllupskort, og da begynner hodet mitt å spinne med en gang. Hva har jeg av ark, hvilket type kort skal jeg lage, og ideene poppet opp en etter en. Og særlig siden jeg har kjøpt meg så masse nye fine ark i det siste. Og da spiller det jo ingen rolle om forespørselen kommer på litt kort varsel, så nå har jeg altså fått laget et tredje bryllupskort, slik at hun som ønsket et kort kan velge.

Dette kortet er laget med ark og ferdig utklippede elementer fra ScrapBoys. 

Ja-diesen er fra Gavlhuset.

På innsiden har jeg brukt en rammedies fra MemoryBox, et lite tekststempel fra Kort og Godt, og et større stempel fra North Star. Stemplet på en av «baksidene» er også fra North Star. Alle stemplene er embosset med Black Sparkle embossingpulver og de sorte utstansede elementene er stanset ut i glitterkartong fra Kort & Godt.

Her kommer malen. Start med et ark på 6x12 inch. Så scorer du på 11/2, 15/8 (slik at du får en rygg på 1/8), 6 og 10. Og brettes som vist på «malen» min. (NB! malen min er ikke 6 inch høy, jeg brukte bare en rest jeg hadde liggende) Jeg har ikke laget rygg på mitt kort og når jeg brukte både panel og mønsterark på alle sidene ble det alt for tykt. Jeg hadde egentlig tenkt å pynte med flere utklippede elementer, men det hadde blitt umulig å lukke da.

 

Håper denne malen var forståelig.

Da ønsker jeg dere en strålende og kreativ dag

Kristina

Fargelegge is/die cuts - Tutorial (DT CMN)

 Tidligere denne måneden la jeg ut et kort med en is på. Den isen var et stempel, men denne gangen tenkte jeg å vise dere at det går likeså greit å fargelegge et utstanset motiv (die cut). Jeg har fargelagt denne isen på akkurat samme måte som den forrige.

Jeg startet med å stanse ut delene i Perfect Coloring Paper. Det er viktig å stanse ut i papir som ikke ødelegger tusjene, siden den skal fargelegges.

Jeg startet fargeleggingen på kjeksen. Jeg fulgte stripene som ble preget i papiret når den ble stanset ut.

Jeg starter som regel med den mørkeste fargen, også i dette tilfellet. E 37. Jeg ser for meg at lyset kommer i fra øverste høyre hjørne og siden kjeksen har fordypninger vil lyset ikke treffe oppi der som er nærmest.

Neste farge E35

Og med E33 farget jeg alle fordypningene helt. Bevisst lot jeg de hvite stripene være igjen, da dette er forhøyninger som naturligvis vil være lysest.

På disse stripene la jeg et lett strøk med E 31, forsiktig med å ikke blende ut det som var i fordypningene.

Så over til kremen. Denne gangen ville jeg ha en jordbæris, altså ble det rosa. Jeg limte alle delene sammen før jeg begynte å fargelegge, og fulgte kuttelinjene i diesen. Først R85 som den mørkeste. Jeg la litt ekstra av denne på venstre side som er lengst unna lyset.

Så blendet jeg ut med R83.

Og til slutt R81. Jeg lot bevisst noen felter være hvite for å skape litt mer skinn i isen.

Så var det bare å sette sammen hele sulamitten og legge på litt ekstra skygge under der kremen skygger over kjeksen, og på venstre side av kjeksen som er lengst unna lyset.

Da håper jeg dere fikk lyst på is, det fikk i alle fall jeg :-)

Her ser dere det ferdige kortet.

Jeg ble inspirert av Torill Fossum Stamnes aka Screppa i Papirdesign-bloggen til å lage et flappkort med isen på. Arkene, stemplet og diesene er fra Papirdesign, bortsett fra arket med gratulerer og kantdiesen som er fra Kort & Godt.

Da ønsker jeg dere en strålende dag

Kristina 

Paper Piecing med Copic - tutorial (DT CMN)

 

Denne måneden er det det min tur å ha en tutorial i Copic Marker Norge-bloggen og denne gangen falt valget på Paper Piecing. Noen ganger har man lyst å ha en spesiell tekstur eller et spesielt mønster på deler av et fargelagt motiv, og da kan Paper Piecing være et godt og enkelt alternativ. 

Jeg startet med å stemple motivet fra StudioLight både på Perfect Coloring Paper og på et mønsterark fra Maja design.

Så skar jeg ut de delene jeg ønsket å bruke på motivet mitt, med skalpell. Jeg begynte med å klippe, men jeg fant for ut at det var lettere å bruke skalpellen.

Jeg la delene oppå motivet for å sjekke om de passet og for å se hvor jeg skulle fargelegge.

Så fargela det som ikke som ikke blir dekket av mønsterpapir.

Jeg har brukt disse fargene:

Hud: E000, 00, 04, 11, 21

Hår: E41, 43, 44, 47

Kopp: G20, 21, 24, 28, 29

Krem: W0, 3, 5

Her har jeg limt delene oppå motivet mitt, men mønsterarket er jo ganske flatt, og det er lite dimensjon der mønterarket dekker.

Så da valgte jeg å skyggelegge litt forsiktig oppå mønsterarket med W3, 5, 7. og da ble det mye mer dimensjon i motivet. Men det er viktig å være obs på at dersom man bruker tusjene ofte på papir som egentlig ikke er beregnet å fargelegge på, kan det bli behov for å rense spissene eller eventuelt bytte de. Papir som ikke er laget for dette formålet er porøst og vil slippe fibre som kan tette spissen.

Det ble jo en ganske kul effekt som jeg ikke hadde klart med bare å fargelegge hele motivet. Man kan også bruke denne teknikken på digitale motiv, da må man bare kutte mønsterarket til slik at det passer i printeren, og sørge for at man printer motivet i helt lik størrelse på begge arkene.

Her har jeg brukt dette motivet på en juletag laget av tag-dies fra Crealies. Alle arkene er fra Maja Design, tekst-dien er fra Papirdesign og så har jeg laget julestjerner av Heartfelt stempel- og diesett. Tekststemplet jeg har brukt på baksiden er fra Kort & Godt.

Da ønsker jeg dere en strålende og kreativ uke.

Kristina

Fargelegge refleksjon - tutorial (DT CMN)

I dag er det min tur å ha en tutorial i Copic Marker Norge-bloggen og jeg tenkte kanskje det var interessant for dere å se hvordan jeg gjør det hvis jeg ønsker å fargelegge noe som blir reflektert i f.eks. skinnende is. Samme teknikk kan brukes ved gjenspeiling i vann eller i speil. Jeg har brukt digitale stempler fra Aurora Wings (dama) og Make it Crafty (bakgrunnstemplet med benken).

Først skal jeg vise dere hvordan man gjør det med digitale stempler.

PC office

Først setter jeg inn bildet i et dokument (her har jeg brukt Powerpoint). Når bildet er markert med en firkant rundt, høyreklikker jeg på musen for å få opp bilderedigeringsmenyen. Så trykker jeg på «formater bilde» nederst i menyen. 

Da kommer formateringsmenyen opp til høyre og jeg trykker på «gjenspeiling». 

Nå kan man velge hvilken stil man ønsker på speilingen. Jeg har brukt den enkleste som pilen peker på.

Til mitt motiv har jeg brukt to motiver som er lagt oppå hverandre. Da er det viktig at det forreste motivet er PNG-format, det vil si at det ikke har fyll rundt seg. Når jeg har lagt på gjenspeiling på begge motivene er det klart til å printes ut.

Mac/iPad - Pages

Her har jeg satt inn bildet i et Pages-dokument. Når bildet er markert med firkant rundt trykker jeg på malekosten (markert med pil øverst) og får da opp bilderedigeringsmenyen til høyre. Under «stil» får jeg opp valget om å legge på refleksjon. Her er det bare å trykke på knappen. 

Så gjør jeg det samme med bilde nr 2, når jeg har fått plassert de slik jeg ønsker at de skal være i forhold til hverandre.

Nå er det klart til å fargelegges.

Jeg synes det er best å fargelegge det som ikke er speilbildet først, så her har jeg fargelagt alt som ikke er refleksjon.

På muren som ikke er refleksjon har jeg brukt W0, 1, 3, 5. Det er natulig at refleksjonen er lysere, derfor har jeg bare brukt W0 og 1 på muren som reflekteres i isen. Her er det også viktig å huske at det som reflekteres både blir opp ned og speilvendt. Derfor er refleksjonen av muren skyggelagt på høyre side og i overkant av steinene, mens den ekte muren er skyggelagt på høyre side og i nedkant av steinene.

På de ekte skøytene brukte jeg C0, 1, 3, 5 og 7, mens på refleksjonen brukte jeg C0, 1, 3. Det samme har jeg gjort på leggen, på den ekte brukte jeg E11, 21, 51, og 50, mens på refleksjonen bruke jeg kun E51, og 50.

Til slutt fargela jeg isen med BV20, B000, 0000 og blender. Jeg prøvde å unngå de stedene jeg hadde fargelagt refleksjonen for at ikke det skulle bli dradd utover.

Clearstamps eller gummistempler

Det går fint an å gjøre dette med fysiske stempler også. Det skal jeg vise dere nå. Her har jeg brukt et motvistempel fra Polkadoodles.

Den ene måten å gjøre dette på er å bruke et såkalt Speil-stempel. Det er en helt flat stempeloverflate. Min er i rød gummi, men det finnes også i clearstamp-materiale.

Det jeg gjør da er at jeg sverter stemplet mitt i nedre del, fordi jeg vil ikke at hele motivet skal gjenspeiles. Man kan selvfølgelig gjenspeile hele stemplet hvis man vil. Jeg har brukt en grå stempelpute til speilbildet fordi jeg ønsker at det skal være litt lysere enn resten av motivet. 

Så stempler jeg det på den røde gummioverflaten, før jeg snur den og presser den mot arket mitt.

Da blir motivet speilvendt.

Så stempler jeg hele motivet med vanlig sort Memento stempelpute. Her har jeg også markert hvor jeg vil at isen skal begynne med en veldig lys blå tusj.

Dersom man ikke har et Speil-stempel, kan man bruke en akrylkloss i stedet.

Da stemplet jeg rett på den blanke siden av akrylklossen.

Og snudde den ned mot arket og presset godt. Resultatet blir ikke et like fint og jevnt stempeltrykk, men det vil nok ikke vises så godt når det blir ferdig fargelagt. 

Da håper jeg dette er noe som dere blir fristet til å prøve selv. Det er ikke vanskelig og det gir en veldig fin effekt til motivene.

Kristina