Plácidas pausas de rodaje: Chaplin, Lubitsch, Pickford y Fairbanks

Charles Chaplin y Douglas Fairbanks decidieron visitar el rodaje de 'Rosita' (1923), de Ernst Lubtisch, cuya protagonista era Mary Pickford, socia de ambos en United Artists, y esposa del segundo. La actriz, por entonces, ganaba más de un millón de dolares anuales (entonces, cifra estratosférica), y había contratado expresamente al cineasta alemán para este proyecto. Aprovechando una pausa decidieron hacerse unas fotos, y ya que estaban, hacer un poco el ganso, que es muy sano.

Elmer Bernstein - La colina de los diablos de acero (secuencia campo de minas)

La banda sonora de Elmer Bernstein intensifica la atmósfera alucinada, pesadillesca, y acrecienta el tenso y crispado extrañamiento de la narración de la excepcional 'La colina de los diablos de acero' (Men at war, 1957), de Anthony Mann, como se refleja en esta sobrecogedora secuencia, modulada impecablemente, una de las más destacadas de la película. Bernstein colaboró también on Mann en 'El cazador de forajidos' (1957) y 'El pequeño acre de Dios' (1958)

Elmer Bernstein - El hombre de Alcatraz

Un lirismo de intensidad queda, con 'silenciador', el de la música de Elmer Bernstein para los títulos de crédito de 'El hombre de Alcatraz', culminada, sacudida, con un ráfaga cual impetuoso oleaje, como se trama la emoción en la excelente obra de Frankenheimer, delicadeza de lirismo contenido, subterráneo de emociones convulsas que culminan en ese fantasmagórico motín carcelario ( y uno se apercibe que ha estado viendo una película de espectros en un castillo gótico con apariencia de prisión en la que los cuerpos, las emociones, son 'secuestradas', y hay que forcejear con uno mismo, además de con esas 'celdas mentales', para recuperar o encontrar la capacidad de emocionarse, de sentir y dar la vida, en vez de 'encerrarla' ).

Elmer Bernstein - Valor de ley

Hay músicas, como esta composición de Elmer Bernstein, y películas, como 'Valor de ley' (1969), de Henry Hathaway, que son un 'salto' de vida, exultante, vigoroso ( o revigorizante), como el que realiza con su caballo en los planos finales Rooster Cogburn (John Wayne) saltando sobre una valla. Afirmación de vida sobre las sombras de los crepúsculos (inevitables) y de las pérdidas, dualidad,afirmación y pérdida, conjugada como un forcejeo para mantener el dificil equilibrio, que la música plasma en sus alternancias para culminar con el vibrante impulso del tenaz 'salto' vital.

Elmer Bernstein - The field - 01. The Land

Además de suponer una 'resurrección' para la carrera de Richard Harris, más que errática entre películas poco destacadas en la década anterior, 'The field' (1990), interesante obra de Jim Sheridan, además de en su reparto (añádase a John Hurt), brilla en el exuberante derroche creativo de Elmer Bernstein que realiza una oportuna transfusión de intensidades a la demasiado comedida (correcta, demasiado correcta) realización de Sheridan.

Elmer Bernstein - Hud (1963) Main Title Theme

Como una estela de humo que se desvanece en una larga carretera en el desierto cuyo fin no se distingue del horizonte, como el indeciso errar de un matojo zarandeado por las ráfagas de un voluble viento. Una exquisita delicadeza melancólica la composición de Elmer Bernstein para una de los más notables obras de Martin Ritt, tallada como un mineral, 'Hud' (1963).

Elmer Bernstein - La gata negra (Walk On The Wild Side)

Antes que Lou Reed, ya se paseó (musicalmente) Elmer Bernstein por el lado salvaje, con la jazzistica banda sonora para 'La gata negra' (Walk on the wild side, 1962), de Edward Dmytryk.

Elmer Bernstein- Los timadores

La mordacidad hecha música, la sonrisa engatusadora que puede convertirse en la quemadura en la piel por gracia de un cigarro puro, la fina ironía que se torna cruel danza cuando se hielan las cortesías embaucadoras. El arte en estado de gracia de las composiciones de Elmer Bernstein eleva a las más inspiradas alturas a una estimable obra como 'Los timadores' (1990), de Stephen Frears.

Elmer Bernstein - Los cuatro hijos de Katie Elder (Suite)

El arranque de 'Los 4 hijos de Katie Elder' (1965), de Henry Hathaway, es uno de lo más exultantes del género del western, y buena parte de la responsabilidad es de la música de Elmer Bernstein, puro impetu, pura declaración de vitalismo arrollador, como el que emanará de cada pliegue de celuloide de este revigorizante western.

Elmer Bernstein - La edad de la inocencia - Main Theme

La banda sonora de Elmer Bernstein se conjuga de un modo tan armonioso, tan 'orgánico', como un pétalo más de esa sublime flor de celuloide que es 'La edad de la inocencia' (The age of innocence, 1993), de Martin Scorsese, que su inmensa belleza no llega a gozarse plenamente ( o conscientemente, porque empapa las entrañas desde su primer visionado) hasta que no se revive en sucesivas ocasiones la inagotable belleza de este prodigio de obra (que rasga como los reflejos en los que se extravía su anhelo de absoluto el personaje de Lewis; extravío, en buena medida, por no saber rasgar los telones de un escenario social que le atrapa, ahoga y anula). Una de las más elevadas cotas creativas tanto de Bernstein como de Scorsese

Elmer Bernstein - Sweet Smell Of Success (1957) - The Street - 01 OST

Magna composición jazzistica de Elmer Bernstein para la magistral 'Chantaje en Broadway' (Sweet smell of success, 1957), de Alexandre MacKendrick. La música se tensa como una cuerda, y aunque parezca que se distienda, no es sino el engañoso silencio antes de que estalle la tormenta, y la cuerda se rompa, como ocurre a la de los dos abyectos protagonistas que encarnan Burt Lancaster y Tony Curtis.

Elmer Bernstein - Matar a un ruiseñor

Esta sublime composición, el tema principal de 'Matar a un ruiseñor (To kill a mockingbird, 1962), de Robert Mulligan, no sólo me parece una de las más bellas creaciones de Elmer Bernstein, sino de la historia del cine (o de la música en general, ya que estamos). En su rasgante delicadeza, en su exultante desgarro, convive la consciencia del paso del tiempo, de la finitud, de lo que fue y ya no podrá ser, y la celebrativa evocación de aquel radiante esplendor que se pudo sentir en ciertos pasajes de la infancia cuando el horizonte aún era amplio, una incógnita aún por descubrir, un sendero de posibles, y los instantes aún parecían impregnados del aroma de lo eterno. La promesa de la magía aún vibraba soberana, aún indemne a las heridas del tiempo, a las mentes miserables y mezquinas que se preocupan más de su incólume alfeizar (porque es 'su' alfeizar) que de la belleza de los gorriones que se acercan al mismo para alimentarse de las migas que arrojas. Son los que verán un posible monstruo en alguien como Boo Who (Robert Duvall) cuando es el umbral a la fragilidad de la emoción verdadera.

Elmer Bernstein - El hombre del brazo de oro - Zosh (1955)

La banda sonora que puso definitivamente en órbita a Elmer Bernstein, la de 'El hombre del brazo de oro' (1955), de Otto Preminger, como abrió el sendero para el jazz como inspiración en las composiciones (interpretada en este caso por Shorty Rogers and his Giants con Shelly Manne). Bernstein había pasado un cierto bache en su consideración como compositor al haber sido 'degradado' de categoría, 'relegado'a componer música para películas de bajo coste como 'Cat women of the moon' (1953) y 'Robot monter' (1953), por su reticencia a declarar y dar nombres ante el comité de actividades norteamericanas, ante el que fue requerido por haber escrito críticas musicales en un periódico comunista. Del 'sumidero' le rescató Preminger, artifice de otros 'rescates' y vencedor de diversas lides contra la censura, como con 'El hombre del brazo del oro', que logró fuera estrenada aunque no se le hubiera dado el visto bueno por los censores, abriendo campo permisivo en la industria a partir de entonces para poder tratar ciertos temas tabúes con más libertad.

El mer Bernstein -Al límite/Bringing Out the Dead - Ending -

Sirva una de sus bandas sonoras menos renombradas, pero a la altura de sus más grandes obras, la de 'Al límite' (Bringing out the dead, 1999), una mis obras predilectas de Martin Scorsese, como inauguración de un homenaje a uno de los más insignes compositores de banda sonoras, Elmer Bernstein, con una antología de veinte de sus creaciones.

Elmer Bernstein - Amores con un extraño

Probablemente sea mucho más recordado este bellísimo tema principal de Elmer Bernstein que la propia película,la muy estimable 'Amores con un extraño' (1963), de Robert Mulligan, quizá por su extraña mixtura de elusivo drama romántico con aires realistas, derivando en su útimo tramo en un distante tono próximo a la comedia que acrecienta el desconcierto ante tan poco convencional catarsis.

Elmer Bernstein - "Far From Heaven"

La soberanía de lo sublime, este portento de banda sonora de Elmer Bernstein para una de las grandes obras que ha legado el cine estadounidense en las últimas décadas, 'Lejos del cielo' (2002), de Todd Haynes, tan magistral como la obra de Douglas Sirk, 'Sólo el cielo lo sabe' (1955), de la que es exquisita y más siniestra variante.

Elmer Bernstein - The Bridge At Remagen, Main Title

Exultante, energetizante y supermineralizante esta joya de banda sonora de Elmer Bernstein para 'El puente de Remagen' (1969), de John Guillermin.

Elmer Bernstein - The Grifters (Movie Theme)

a excelencia de la banda sonora de Elmer Bernstein destacaba, junto a un afinado trío protagonista y la precisa adaptación de Donald E Westlake de la novela de Jim Thompson, en 'Los timadores' (1990), que quizá hubiera necesitado de un cineasta más dotado para lo afilado y turbio que Stephen Frears, y que hubiera conseguido realizar algo más que una buena obra.

Elmer Bernstein "The Age Of Innocence" - "Ellen At The Shore" - Elmer Bernstein, Compose...

Una de mis bandas sonoras preferidas, esta obra prodigiosa de Elmer Bernstein para 'La edad de la inocencia' (1993), de Martin Scorsese, y en concreto, el tema correspondiente a uno de los momentos más mágicos que ha dado el cine, aquel en el que Daniel Day Lewis está pendiente de si Michelle Pfeiffer volverá su rostro antes de que...

Elmer Bernstein. Los cuatro hijos de Katie Elder

Y el tren vuelve...con sus luces y sus sombras...y con una bocanada de vitalismo como los acordes de Elmer Bernstein en este exultante inicio de esa estimulante inyección vital de nombre 'Los cuatro hijos de Katie Elder' (1965), de Henry Hathaway...Pasajeros a bordo...