Iggy and the Stooges - She Creatures from Hollywood Hills/Tigh Pants b/w Jesus Loves the Stooges - 1990 (from the Revenge Records Stooges Box Set)

Seguimos desgranando el box set de Revenge Records dedicado a Iggy and the Stooges. El tercer sencillo es «She Creatures of Hollywood Hills» (SS 10), con un sonido regular pero disfrutable. En la cara A tenemos dos temas. «She Creatures of Hollywood Hills» recuerda mucho a los Stooges clásicos de Fun House (1.970), cuando James Williamson todavía no había aparecido en escena. Esa sensación se borra de un plumazo con «Tight Pants», una primeriza versión de «Shake Appeal», con Williamson en todo su esplendor. La cara B es una auténtica rareza; «Jesus Loves the Stooges» es un blues llevado por el piano de Scott Thurston, en una versión muy similar a las que ya habían grabado con Bob Scheff. La inclusión de un teclista en la banda fue, según Iggy, para potenciar el sonido de la banda, aunque ninguno de los que pasaron por sus filas terminó de gustarle: «el único músico extra que ha encajado y aportado algo bueno al grupo es Steve Mackay», declaró años más tarde. Discrepo. A mí, personalmente, me encanta el toque de piano que los distintos pianistas dieron a muchas de sus canciones. Escuchen los directos de su última época y me darán la razón.

Descarga (pss on comments)

Iggy and the Stooges - Open Up and Bleed b/w I Got Right/Gimme Some Skin - 1990 (from the Revenge Records Iggy and the Stooges Box Set)

Sigue el Sr. X mandándonos joyitas, como el box set de Iggy and the Stooges publicado por Revenge Records en 1.990. Son cinco 7" con rarezas e inéditos (con calidades de sonido desde regulero a excelente) del extenso catálogo Stooge. Vamos a empezar por «Open Up and Bleed» (SS11), primero porque que es uno de mis temas favoritos de los Stooges de la era Raw Power y, además, por ser uno de los 7" en los que el sonido es bastante aceptable. En «Open Up and Bleed» cuentan con Scott Thurston al piano, por lo que la grabación debe ser de 1.973 o 1.974 (el box set, rácano en notas explicativas, no da mucha información al respecto). Para la cara B —nos encontramos ya con el cuarteto clásico Pop-Williamson-Asheton-Asheton— quedan «I Got a Right», donde Ron Asheton le da al bajo que da gusto, y «Gimme Some Skin», donde se aprecia más la guitarra salvaje de James Williamson. Ambos temas quedaron fuera de  Raw Power (1.973) y las tomas podrían proceder de los ensayos que la banda hizo durante 1.972 en Londres antes de la grabación del disco.

Descarga

The Stooges - Raw Mixes Vol. 2 - 1988

Aunque servidor prefiera Raw Power (1.973), Fun House (1.970) es el más celebrado de los álbumes de The Stooges. Más psicodélico y espacial que su continuación, requiere también de más tiempo para su completa degustación. Y para quien desee diseccionarlo por completo, le recomiendo el mastodóntico box set The Complete Fun House Sessions (1.999), además de mucha paciencia para navegar por sus seis CD rebosantes en tomas alternativas e insignificantes en presencia de temas inéditos. Pero para quien no quiera/pueda darse semejante panzada pero esté interesado en ver lo que dieron de sí dichas sesiones, ¡enhorabuena! Existen muchos piratas que actúan como filtros de tan ingente material. Raw Mixes Vol. 2 (1.988) es un buen ejemplo. Editado por la Stooges International Preservation Society (un club de fans que ha lanzado jugosos piratas con la colaboración de algunos Stooges originales, léase los hermanos Asheton), el vinilo presenta las mezclas en bruto que el propio Iggy realizó a espaldas del productor Don Gallucci. ¿Las diferencias? Falta «L.A. Blues», «1970» carece del freak out del álbum original y el saxo de Steven MacKay está casi sepultado bajo el resto de instrumentos. Teniendo en cuenta que el saxo y los salvajes instrumentales son una parte fundamental de Fun House, muchos se preguntarán si esta mezcla no será una mierda. Error. Según arrecian las hirientes guitarras de Ron Asheton y los aullidos locos de Iggy Pop al arrancar «Fun House», queda claro que este sub-producto mantiene incólume la quintaesencia del rock: es salvajismo en estado puro.

Descarga

The Stranglers - Peaches b/w Go Buddy Go - 1977

The Stranglers fueron uno de los grupos participantes en la efervescencia punk, aunque lo suyo es más proto-punk o, como se le llamaba en las islas británicas, pub rock. Se formaron en 1.974, pero hasta el año 77 no llegó su ópera prima, el celebrado Rattus Norvegicus, cuyo segundo sencillo fue Peaches b/w Go Buddy Go. La canción les llevó a deglutir las mieles del éxito, llegando al número 8 de las listas británicas, en las que los Sex Pistols mandaban con «God Save the Queen», que fue editada sólo una semana después. Como no podía ser de otra manera, las connotaciones sexuales de «Peaches» provocaron cierto revuelo en la estirada sociedad británica, lo que obligó a editar un single en el que se cambiaron algunas palabras malsonantes: «bummer» se cambió por «summer», «oh shit» por «oh no» y «clitares» («Is she trying to get out of that clitares?») por «bikini», debido a por su similitud fonética con «clítoris». Por suerte mi copia no es la censurada, así que disfruten ustedes de la versión original.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)

Basura - No seas lesbiana mi amor b/w Esperando en la puerta del WC. - 1978 (2008 Munster Records reissue)

Poco se sabe de Basura, banda clave en el primer estallido punk de España. Sólo llegaron a grabar este single, el celebrado «No seas lesbiana, mi amor» (1.978), que fue editado por la folclórica Belter el mismo año que editaron «La regla» de La Banda Trapera del Río y mientras Almen TNT autoeditaban su único sencillo «Ya nadie cree en la revolución» (por cierto, este tiene el honor de ser el primer 7" autoeditado en España). Las tres bandas compartieron escena y se otorgaron el mérito de ser consideradas hoy como los pioneros del punk estatal. Y a palabras del propio Morfi me remito; más que punk lo suyo era el rock duro, aunque con una actitud macarruza y desfasada que les valió el sambenito de pioneros. No hay más que escucharlo, «No seas lesbiana, mi amor» y «Esperando en la puerta del WC.» se acercan al proto punk de New York Dolls por la vía del hard rock, con batería y bajo muy graves y de sonido compacto, como mandaban los cánones del rock patrio. Un pedazo de historia reeditado por Munster en 2.008 (si no recuerdo mal) y del que todavía les quedan copias.

Descarga
Enlace ed2k (eMule)
Cómpralo en Munster Records

VV.AA. - Hard to Beat. An Australian Compilation. Twenty-One Stooges Killers - 1987

¡Brothers and sisters, Down and Roll está de vuelta! Después de un par de semanas despegado del mundo, volvemos a lo grande. Ya os advertí que tenía una sorpresa preparada (por cierto, premio a Crítical +) y aquí os la dejo: Hard to Beat (1.987), un doble LP de tributo a The Stooges de bandas australianas. Leí en el interesante blog Record Collectors Are Pretentious Assholes que la banda punk que más impronta ha dejado en Australia eran Stooges, y no los Sex Pistols, The Clash o Ramones. Totalmente de acuerdo. Como dice Murray Engleheart (prestigioso plumilla-rock australiano) en las notas interiores, vía Radio Birdman (para muchos la mejor banda australiana con permiso de ya saben quien), el espíritu Stooges cuajó en Australia hasta niveles insospechados; Australia ya estaba condenada a ritmo del high' energy rock de Detroit.

Este recopilatorio es una buenísima muestra de ese espíritu. Aquí están una veintena de bandas australianas de los ochenta/finales de los setenta, entre ellas, conocidos de todos como The Celibate Rifles, GOD (su guitarrista Sean Greenway formó los imprescindibles The Yes-Men y el bajista Tim Hemensley formó parte de Bored!), Seminal Rats o Hard-Ons. Se nota, además, que las bandas conocen bien el legado Stooge, no limitándose sólo a sus tres celebrados álbumes oficiales; ahí están las oscuras gemas «She Creatures of the Hollywood Hills» (Raw Power), «Tight Pants» (The Girlies) y «Open up & Bleed» (Harem Scarem), además de la post-Stooges «Kill City» (Johnny Kannis). Lamentablemente, impera el calco fiel a la experimentación, con contadas excepciones, dejando un regusto de «podría ser mejor» que se pasa rápidamente a la segunda escucha. ¡A todo volumen, mis queridos salvajes!

Descarga (¡cuidado, que pesa!) (pass in comments)
Enlace ed2k (eMule)