Poema sobre The Wire

The Wire es sin duda una de mis series favoritas, y según muchos críticos: el momento cumbre de la televisión.  Mezcla entre serie policíaca y documental, aunque ha roto todas las convenciones de su género.

Desde Oz hasta Treme

Es evidente que si de The Wire tiene un antecedente claro, ese es Oz. Cabría la duda si hacemos una comparación directa, a pesar de los rasgos comunes:

Doctor en Alaska

Antes de  este auge y revalorización de la serie televisiva  que disfrutamos hoy, hubo series magníficas, con diálogos y tramas maduras, personajes matizados e irrepetibles en microcosmos elocuentes. Aunque hay muchas, me estoy refiriendo a Doctor en Alaska.

Community

Ha comenzado la tercera temporada de Community, una de las comedias que emite la NBC como la sobrevalorada Rockefeller Plaza. Community es una sitcom que cuenta los enredos de un grupo de estudio para la asignatura de español 101, aunque definirla simplemente como sitcom sin un “pero” razonablemente largo daría una impresión equivocada de lo que se puede encontrar en ella.

La serie se está conviertiendo en un referente en el mundo friki de las series por sus constanstes homenajes o parodias a.la cultura pop Esta hiper-referencialidad es su sello de identidad.

Los roles están más o menos prototipados: el caradura encantador, la guapa idelista – con la prototípica también: tensión sexual vertebrando la trama-, el rarito, la empollona histérica, el deportista cabeza hueca y algún  que otro más. Si no fuera por un guión sorprendente que confronta estos bimensionales roles con la realidad sería el clásico coctel televisivo, facilón y adolescente, una versión más de Friends o peor un remake actualizado de Salvados por la Campana.

Lo que salva a Community, a parte de su constante homejane a la cultura pop, son sus personajes que están basados en clichés pero capaces de superarlos, de reinventarse, de darle la vuelta al tópico y mofarse de él.

Como la gran mayoría de sitcoms, Community no rompe del todo el cordón umbilical de esa moral puritana y acartonada que edulcora los finales y limita a los personajes, por lo que más de una vez te encuentras con alguna escena casposa o uno de eso finales happyend autoconclusivos y complacientes. Aunque una comedia revisionista como esta, no en pocas ocasiones es capaz de sacarle provecho.

Community es sin duda una comedia genial entre tanta telecomedia mediocre.

Breaking Bad

Walter White es un traficante de metanfetamina, un tímido clínico, un perdedor, un superman de la química, un padrazo o un ser sin escrúpulos.
Breaking Bab no solo consigue una y otra vez mover el horizonte moral, ante los ojos estupefactos del espectador, sino que ha sabido engendrar a uno de los personajes más complejos del mundo de las series: Walter White. La transformación ética del personaje es tan sutil, tan human o tan verosímil, con pasos sinuosos y fronteras que aparecen y desaparecen, que nos olvidamos de los giros abruptos y efectistas de un argumento tramposo que lo cuadra todo muy artificialmente, desenlazando con grandes casualidades y no con hechos probables.
Breaking Bad se apoya entre fuerzas contrarias que la equilibran como la torpeza delictiva de sus personajes que suelen generar una buena parte de la trama. Sin embargo, que esas mismas tramas se resuelvan en muchos casos por coincidencias imposibles, debilitan mucho su credibilidad.
Con los personajes secundarios pasa un poco lo mismo, algunos son capaces de trasmitir verdaderos conflictos mientras que otros tiene la profundidad de una piscina infantil y están llenos de tópicos cansinos como Tuco o el abogado. Resisto la tentación de ilustrar con ejemplos particulares porque no quiero fastidiar con spoilers una serie que pienso que merece la pena. Aunque a veces resulte angustiante y estire demasiado la tensión del espectador, si sois capaces de aguantarle ciertas cosas, os va a encantar.
p.d.
Por si alguien no se da cuenta, el actor es Hal (el padre de Malcolm in the Middle).

The Big "C"

Un melanoma en fase terminal se cruza por la vida de Cathy, profesora de mediana edad con un hijo y un marido adolescentes, su hermano vagabundo ecologista metido a profeta apocalíptico; su ultraconservadora vecina y una alumna problemática con obesidad mórbida redondean el reparto de The Big “C”, una serie de Showtime entre comedia y melodrama telefílmico, que va por su segunda temporada. 

La serie tiene bastantes elementos de comedia: la duración (entre 20-30 minutos) o su economía narrativa, algunos personajes claramente paródicos como el marido (Oliver James Platt) o el hermano, cierta necesidad de que los capítulos cierren sobre sí mismos siendo autoconclusivos, pero la trama tampoco rehuye lo empalagoso, escenas incómodas y lacrimógenas a las que se les atornilla algún gag escatológico que alivia la tensión. 


El cáncer le da a Cathy la oportunidad de vivir de una manera diferente, este argumento no tiene nada de nuevo nos recuerda a montones de películas que tratan el tema como la ñoña Mi vida sin mí u otras, lo que sí está genialmente relatados son los arrebatos de Cathy, que intenta luchar contra su personalidad represiva, o el intento constante de influir en su malcriado hijo adolescente (magnífico personaje, realmente conseguido). Los personajes segundarios son interesantes y están bien construidos y aunque a veces la trama desemboque en auténticos topicazos, otras consigue ser valiente y realista. Merece la pena. 

El tema de cabecere es bueno, con uquelele: Game Called Life.



Un juego llamado vida 


Es tan duro cambiar de vida 

y alejarse de tu zona cómoda. 

Es tan duro tomar un camino 

cuando tu furuto es incierto. 


¿Es todo alguna broma, y alguien me despertará? 

Dime que todo no era más que un juego, llamado vida. 


¿Hay alguien esperando al final del camino? 

¿Me daran una medalla por aguantar hasta aquí? 


¿Somos, somos esclavos de verdad? 

Por nuestras propias manos. 

¿Me equivoqué tantas veces? 

¿Es qué me estoy haciendo viejo?