Buon natale..

Pace,
Amore,
Amicizia,
Serenita
a tutti voi e alle vostre famiglia.

Buon Natale...

Immagino un Natale di gioia,

Con doni sotto l’albero,

Addobbato con palline

Scarlatte e dorate.

A Natale devi essere felice

Perché è la festa della felicità.

A Natale non puoi essere angosciato,

perché non è la festa della angoscia.

A Natale ci si può sentire accolti

Come in una casa accogliente

Come con delle persone cortesi

Perché ci deve essere cortesia.

Sofia Cardinali

A vous de choisir

Nous entrons dans la période de l'Avent mais nous le faisons en portant  toutes  les émotions de ces dernières semaines.

Plus rien ne sera jamais comme avant.

Pourtant, j'ai choisi de  fêter la légèreté, 

la joie de vivre et de s'amuser.

Parce que tous ceux qui nous ont été enlevés aimaient cette Vie qui ne nous laisse pas le temps de nous appesantir sur nos chagrins.

Au long de ces derniers mois, je vous ai parlé de différentes façons de l'élégance vénitienne.Et je n'en ai pas terminé!

 Avant d'aller plus loin, je vous propose de choisir entre ces quelques tenues,

 celle que vous, vous auriez choisie si vous aviez vécu à cette époque!

J'ai fait mon choix.

C'est à vous de me dire quelle toilette et pourquoi!

Beau dimanche.

Auguri di Buona Vigilia

Ecole italienne du XVIIème siècle.

e di Buon Natale a tutti !

Buon Natale!

Que l' espérance de Noël emplisse vos coeurs ,

Qu'elle illumine les journées à venir

et vous accompagne jusqu'au seuil prochain

que nous franchirons ensemble ,

 si vous le voulez bien!

Joyeux Noël!

Tu es un jardin ...

 Les grenades de l'année ont pris de belles couleurs, dans quelques mois elles ressembleront à leurs soeurs des années précédentes , il ne leur manquera qu'un petit coup de cire..

La grenade est plus couramment liée au mythe de l'enlèvement de Proserpine par pluton, dieu de l'hadès.Au Moyen-Âge, c'est justement en raison de ce mythe que la grenade, représentée dans la main de l'Enfant Jésus devient un symbole de résurrection.  Elle peut aussi figurer, à côté de la pomme et de symboles eucharistiques sur les tables abondamment garnies typiques du genre pictural de la nature morte.

Quand elle est présentée dans la main de la Vierge Marie, elle est alors le symbole de sa chasteté.

Cette signification est tirée d'un passage du Cantique des Cantiques:

Tu es un jardin de grenadiers,
 avec les fruits les plus exquis"

Garzoni.

La constitution caractéristique de la grenade, qui renferme sous son écorce de multiples grains, a donné lieu à de nombreuses interprétations: elle évoque d 'abord la prospérité, la fertilité, la fécondité, si bien qu'elle est aussi considérée comme un attribut de Vénus; elle peut aussi exprimer l'idée d'unité des différences, etc 'est pourquoi elle a inspiré la représentation allégorique de l'Eglise, capable d'unir en une seule et même foi maints peuples divers.

Dans son Iconologie, Cesare Ripa donne une grenade pour attribut aux figures allégoriques personnifiant la Concorde et la Conversation: chez la première, elle est un symbole de l'accord dans la multiplicité, et, chez la seconde, elle signifie qu'il est important que l'union et l'amitié demeurent solides entre les parties dans tout échange ou discussion.

La grenade est par conséquent le "fruit à partager"

 en cette période.Mon choix n'était pas innocent, il me permet de vous envoyer à chacun(e) qui me suivez  , dans un large geste de partage,  les grains de ces fruits séchés avec attention.

Belles fêtes à vous!
A tout bientôt!

Merci à vous...

Fanny Carlini

La première page est tournée, demain tout redeviendra sérieux.

 Mais auparavant, je vous adresse un tout grand:

comme je le fais par ailleurs.

Au seuil d'une nouvelle année, c'est de tradition, certains se lancent dans les estimations et se gargarisent de statistiques plus loufoques les unes que les autres.

Nous sommes quelques-un(e)s à préférer la qualité au nombre  et c'est dans cet esprit d'authenticité que nous nous croisons  au fil de nos pages.

Venise nous a fait nous rencontrer, la généreuse Venise qui nous offre tant de richesses .

Merci à vous 

pour tous ces beaux moments partagés.

La Sainte Famille

 

Pompeo BATONI

 Ce dernier dimanche de l'année est dédié à la Sainte Famille.

C'est pour moi  l'occasion de vous souhaiter de passer une excellente journée dominicale 

en  douce compagnie .

Entre le boeuf et l'âne gris...

Barocci.

Entre le boeuf et l'âne gris
Dort, dort, dort le petit fils;
Mille anges divins,
Mille séraphins
Volent à l'entour de ce Dieu d'amour
Entre les deux bras de Marie
Dort, dort, dort le petit fils,
Mille anges divins,
Mille séraphins
Volent à l'entour de ce Dieu d'amour
Entre les roses et les lis
Dort, dort, dort le petit fils,
Mille anges divins,
Mille séraphins
Volent à l'entour de ce Dieu d'amour
 

Agnolo Bronzino Florence 1503-1572) dit aussi  Agnolo di Cosimo of Agnolo Tori,

Belle journée à vous!

Lorenzo LOTTO ( Je n'ai pas pu y résister.)

Bernardo LUINI

Bernardino de Scapis dit Bernardino Luini

 ( Runo, province de Varèse, Lombardi, 1481-1532 

Il passe pour avoir été l'élève de Léonard de Vinci avec 

Giovanni Antonio Boltraffio.

Il imita ce maître avec tant de succès que très souvent ses œuvres ont été attribuées à Léonard.

Giovanni Antonio Boltraffio,  c 1495,

Giovanni Antonio Boltraffio ou Beltraffio( Milan 1467-1516) 

***

 Lorenzo LOTTO..pour en rester là avec ce bien plaisant sujet.

 Noël est à présent tout proche qui m'aura permis de découvrir  avec  quel talent et quelle  ferveur les artistes d'antan ont su nous parler de la naissance de cet enfant qui devait changer le monde.

Douceur, recueillement, humilité et tendresse... 

Et pour avoir cheminé  à mes côtés au fil de ces semaines d'attente,  merci à  Michelaise  ,  Anne , et Marie-Paule

Chacune avec nos choix, chaque fois différents, et sans aucun doute un peu révélateurs  de nos personnalités.Quoiqu'il en soit que de beautés, que de talents et  quelle richesse épandue de par le monde !

 Beau dimanche à vous qui passez!

 

 

 

 

Quelques madonnes de Jacopo Sansovino

circa 1550.oeuvre restaurée.

Musée national del Bargello.Florence

En faisant quelques recherches sur le net, j'ai croisé une " madonne" de Sansovino* et vous devinez la suite, je n'ai eu de cesse de chercher çi et là pour en trouver d'autres. Je me proposais de vous présenter ces " beaux reliefs" lorsque mon attention fut attirée par leur composition : cartapesta!

 Musée de Krefeld( oeuvre restaurée)

Là nous entrions dans un domaine  vraiment particulier que je découvrais avec surprise  et j'ai dû me documenter pour vous en parler avec sérieux.

Madonna con il Bambino [1540-50]

rilievo in cartapesta colorata

( composée ici  de coton et de chanvre- ou de lin- mélangés à de la colle animale)

Vittorio Veneto(Treviso) , Museo del Cenedese

Musée Correr.Venise


Vous trouverez  de nombreuses explications sur le net.Pour ma part, j'ai choisi celles-ci :

Cartapesta signifie littéralement  papier mâché et pressé : la carta était déchiqueté en morceaux qui étaient ensuite broyés et mis à macérer plus ou moins longtemps dans de l'eau encollée ou non, selon la recette, de manière à former une pâte que l'on pressait en fines couches dans un moule. Cette technique évoque l'idée, confirmée par les recettes, que la carta était toujours du papier de récupération. Ce terme est également utilisé pour des objets faits de couches de feuilles entières collées et pressées les unes contre les autres.

   La carta est du papier de guenilles, appelé aussi chiffon. Les cartapestas, au sens strict du terme, sont donc composées de fibres exclusivement végétales, du lin et du chanvre, plus rarement du coton, provenant des déchets de textiles et de papier. Le papier de guenilles étant rare, et par conséquent de grande valeur, nombre de recettes attestent l'ajout, avec un ou plusieurs liants, de fibres animales, matériaux de moindre qualité.

Jusqu'au XIXème siècle les matières premières et la fabrication du papier restent identiques.

- La plus vieille recette de cartapesta est donnée dans le livre d'art de Nuremberg écrit par une nonne entre 1470 et 1500 :
   la cartapesta est composé uniquement de papier chiffon c'est à dire du lin, du chanvre et plus rarement du coton, sans ajout de colle.
   Les fibres végétales sont macérées et pressées. Cette préparation libère les forces d'adhésion (liaison H) propres aux fibres végétales. Ainsi, elles adhèrent en séchant. Ce mode de fabrication, sans ajout de liant, procure au matériau une cohésion réduite. Cette recette est donc réservée aux objets de petite taille    Elle est répandue en Europe du Nord, surtout en Pays-Bas en Alsace et en Rhénanie. Elle demeure inconnue dans les sources italiennes du XIVème siècle, mais est attestée par les artisans de Toscane du XVème siècle, comme Donatello, ses successeurs, et Neroccio du Landi. La tête d'homme attribuée à Jacopo Sansovino, d'après une analyse menée en laboratoire, ne contient que des fibres de lin.
***
Une variante de la recette du livre d'art de Nuremberg, présentée par Sincerus (1718), puis par Johann Melchior Cröcker (1719) consiste à mélanger les fibres végétales avec de la colle animale  afin d'obtenir une meilleures cohésion, ce qui permet la réalisation d'objets plus grands.
   

 La Madone à l'Enfant de Sansovino du Museo del Genedese est composée de coton et de chanvre (ou de lin) mélangés à de la colle animale. A défaut de colle animale, on pouvait utiliser de la colle d'amidon avec des fibres végétales (lin ou coton) comme en témoigne l'analyse de la Madone de Vérone de Donatello. (musée du Louvre)

***

Une troisième possibilité propose d'ajouter aux fibres un mélange d'huile et de résine (avec une forte proportion de résine). Ce mélange permet l'emploi de toutes sortes de fibres, en plus des fibres végétales citées précédemment, comme de la paille, de la filasse ou de l'étoupe ou bien encore de fibres animales, laine, cuir et poils... Cette recette correspond au procédé de fabrication des cartapestas décrites en Italie pour la première fois en 1681, dans le vocabulario Toscano dell'arte del disegno par Baldinucci.

 ***

La quatrième et dernière possibilité consiste à mélanger des fibres végétales et animales avec des charges minérales, comme la craie, le plâtre ou l'argile, le tout additionné de colle animale, de résine ou d'huile de lin. Ce type de fabrication peut atteindre la dureté et la solidité de la pierre. Le mélange de ces charges forme une pâte plus grasse , facilement modelable, qui permet d'obtenir tous les détails du moule.

   Cette recette est connue en France au XVIIIme et XIXme siècles sous l'appellation de carton pierre, en Allemagne dans le konversationslexicon de Pierer de 1892 sous le mot de Pappe. 

  ***

  Cependant on connaît depuis 1991 une oeuvre datant du XVIme siècle appartenant à cette catégorie : la Madone à l'Enfant de Jacopo Sansovino conservé à Berlin est composée de fibres végétales additionnées de colle animale et d'un mélange d'huile et de résine additionné de carbonate de calcium.

SOURCE de ces renseignements(clic)

** Jacopo Tatti dit SANSOVINO( peint par Tintoretto)

  Florence- 1486 / Décès : Venise, 1570

Elève d'Andrea Sansovino dont il adoptera le nom, Jacopo Tatti dessinera les plans de l'église San Giovanni dei Fiorentini à partir de 1519. Le Bacchus (Florence, Musée national du Bargello) et l'Apôtre saint Jacques (cathédrale de Florence) marqueront ses débuts comme sculpteur.

Il se réfugiera à Venise en 1527, après le sac de Rome, et sera nommé "proto delle Procuratie de supra" deux années plus tard. Il exécutera le maître-autel de la Scuola di San Marco (vers 1533), la nouvelle Scuola della Misericordia (à partir de 1532), l'église San Francesco della Vigna (à partir de 1534) et le palais Corner dans le quartier San Maurizio (à partir de 1533). Chargé de l'embellissement de la place Saint-Marc en 1537, il édifiera la Libreria Marciana, la Zecca, la Loggetta del Campanile ainsi que la Scala d'Oro du palais des Doges et la façade de l'église San Giovanni.

L'Annonce faite à Marie.

Orazio Gentileschi

Orazio Lomi Gentileschi, Pise 1563-Londres 1639

""Le vent sur le toit vient de rencontrer
Dessus, un oiseau que l'azur apporte.
Qui vole ?Le ciel a poussé la porte,
La porte a chanté, un Ange est entré.""

 

Andrea del Sarto

Andrea del Sarto (André del Sarte en France au XIXe siècle) , de son vrai nom Andrea d'Agnolo di Francesco di Luca ou Andrea d'Agnolo di Francesco di Luca di Paolo del Migliore Vannucchi ou plus simplement Andrea Vanucciné 
Florence 1486-1531

""Un Ange a parlé tout bas dans la chambre.
Toi seule, ô Marie, entends ce qu'il dit,
Toi seule dans l'ombre et le Paradis.
Il a semé Dieu tout grand dans tes membres.""

Francesco Albani

  Bologne - 1578 - 1660

 Francesco Albani, dit l'Albane, 

est l'un des plus grands peintres de l'école de Bologne au XVIIème siècle. Il comptera parmi les principaux disciples des Carrache à l'origine d'un nouveau classicisme, et sera désigné en 1658 comme l'un des quatre évangélistes de la peinture moderne avec Guido Reni, le Guerchin et Dominiquin.

Je ne l'ai pas vu. Mais en s'en allant,
- J'étais sur le pas ému de la porte -
Il a laissé choir dans mon coeur tremblant
Un grain murmurant du Verbe qu'il porte.

Il a fait tomber à la place en moi
La plus ignorée et la plus profonde,
Un mot où palpite on ne sait quoi,
Un mot dans mon sein pour le mettre au monde.

 Francisco Ricci

Francisco Ricci (aussi orthographié Rizi),Madrid 1608-1685 
C'est un proche des peintres italiens Vincenzo Carducci et Federigo Zuccaro.

 
Ah ! comment un mot sortira-t-il bien
De moi que voilà qui suis peu savante ?
Mais le Saint-Esprit - je suis sa servante -
S'Il veut qu'il me naisse y mettra du sien.


La Vierge Marie est dans son bonheur.
La Vierge Marie est là qui se noie
Dans le miel de Dieu. L'épine est en fleur
Autour du jardin, autour de ma joie.
 

 Bartolomé Esteban Murillo .Séville 1617- 1682

Il y a dans toi, Vierge, un petit Roi,
Ton petit enfant, un Dieu ! Trois ensemble !
Et nul ne s'en doute. Il y a dans moi
Un petit oiseau dont le duvet tremble... »

 ***

"Le Rosaire des joies" ("Annonciation", extrait), Crès, 1930. Source : MARIE NOEL 

 Francisco Ricci et Murillo ne sont pas vénitiens, ils ne sont même pas italiens..mais après tout qu'importe quand le talent est là qui nous réjouit le coeur .Je souhaitais garder cette atmosphère  rouge et or..et de plus j'aime beaucoup Murillo et son Annonciation me touche  particulièrement.

Beau dimanche à vous qui passez...le troisième.. 

 

Et que la fête commence...

Felice Schiavoni.

Portrait de la Grande Duchesse Elena Paulowna

Juste un moment, le temps de  faire admirer sa jolie robe et sa pelisse en hermine.

Sargent.

Les invités ne vont pas tarder à arriver.

Ici aussi, tout est prêt..

Belle & bonne soirée festive à toutes et à tous et

à l'année prochaine...

Nativité à San Marco

Noël est déjà derrière nous.

Aujourd'hui ,nous sommes happés par  toute cette agitation qui précède la nuit qui nous livrera, pieds et poings liés, à 2012( déjà)

Une  dernière petite halte  qui nous fait lever les yeux vers San Marco et ses merveilles.

Un café au Florian ou au Lavena...

et nous voilà repartis...

A domani !

Joyeux Noël ! Buon Natale !

Giorgione

Belle et bonne journée à vous dans la chaleur et le bonheur partagé en famille ou avec des amis.

Adoration des bergers 1505-10 Huile sur la toile National Galerie, Washington

Cette adoration des bergers, connue également sous le nom de Adoration d'Allendale, du nom de la collection à laquelle elle a appartenu, est généralement attribuée à Giorgione même si certains continuent de discuter sur une attribution à Bellini ou au jeune Titien.
Ce tableau important a eu un impact immédiat sur la peinture vénitienne. La composition est divisée en deux parties, la sombre caverne du côté droit et un paysage vénitien lumineux du côté gauche. Les vêtements miroitants de Joseph et de Marie s'opposent également avec ceux déchirés et en lambeaux des bergers.
La méditation est intense ; les bergers sont les premiers à identifier la divinité du Christ et se mettent à genoux en conséquence. Marie et Joseph participent également à l'adoration, créant une atmosphère d'intimité.