Burial y su halo callejero

Will Bevan, mejor conocido como Burial, estará ocupado este año. Colaboraciones junto a Four Tet y Thom Yorke, además de un disco solista, su tercero y primero en cuatro años de ausencia, estarán por salir en los próximos meses. Mientras tanto, el reclusivo productor nos trae un EP de nuevo material titulado "Street Halo", el cual nos parece prometedor. Tres temas de música electrónica con tonos melancólicos, pero a la misma vez apta para la pista. Bevan juega mucho con voces alteradas, atmósferas, pero sin perder el pulso. Si esto es lo que Bevan nos promete traer este año, éste será un año bastante interesante.

La historia de hoy según Asian Dub Foundation

Una de las bandas más interesantes de la escena asiatica en el Reino Unido como el New Asian Underground. Y por asiática me refiero a la demográfica como se define allá (Pakistanes, Hindúes, Bangladeshis, Sri Lanka, etc.) que relata las historias y la cultura de su diáspora en Inglaterra. Quizás podemos encontrar sus raíces en los trabajos del West India Company, Talvin Singh y luego viene Asian Dub Foundation y sus contemporáneos Fun Da Mental y hasta podríamos incluir a MIA (no lhablo de a banda de hardcore, sino de la rapera) en la redada.

Asian Dub Foundation regresa a los escenarios con una nueva producción y es bastante interesante. Muchos críticos vagos los califican como el Rage Against The Machine británico, pero son dos bandas que tendrían un punto de vista político y de activismo similar, pero ADF es mucho más variado musicalmente hablando que el combo De La Rocha/Morello. Una mezcla perfecta de las tradiciones musicales del oriente con todo el ruido y abrasión del rock occidental. Pueden descargarlo en el enlace de la imagen arriba.

PJ Harvey quiere que Inglaterra tiemble

PJ Harvey es una mujer que no deja de impresionarme con su música. Después de su trabajo como solista en White Chalk y junto a John Parish en A Woman A Man Walked By, Harvey recarga las baterías y nos trae un álbum políticamente cargado. Let England Shake es un álbum que se trata de una radiografía sonora y psicológica que la Harvey le hace a su país de origen. Harvey continúa brindando producciones de calidad y en ésta cuenta de nuevo con el talento de Parish y el ex-Birthday Party y Bad Seed, Mick Harvey. Algo es seguro: los trabajos de Harvey nunca aburren. Lo puedes descargar en el enlace de la imagen arriba.

Mixtape: canciones de amor, odio, lujuria y otras yerbas

Se acerca el día de San Valentín y además de comprar los obligados regalos a nuestras respectivas parejas y planificar la bacanal que luego les espera, nos encantó esta recopilación o mixtape que encontramos en ésta bitácora, así que se lo presentamos para su consideración. Aquí les va el listado de temas:

Valentine's Ball Tainted Love Mix

TV On The Radio – Heroes (David Bowie cover)
Eurythmics – Love Is A Stranger
And Your Will Know Us By The Trail of Dead – Intelligence
Depeche Mode – Behind The Wheel
Killing Joke – European Super State
Curve – I Feel Love (Donna Summer cover)
Grinderman – No Pussy Blues (Adam Freeland Remix)
How To Destroy Angels – Parasite
Nine Inch Nails – Survivalism
Descojon Urbano – Aqui No Pasa Na’
Godflesh – Crush My Soul
Nitzer Ebb – Murderous
Chemical Brothers ft Bernard Sumner – Out of Control
Severed Heads – Dead Eyes Opened
Primal Scream – Swastika Eyes
New Order – Here To Stay
Skinny Puppy – Optimissed
Descojon Urbano – Pariah
LCD Soundsystem – Drunk Girls
The Damage Manual – Stateless

Una mezcla continua con dos versiones, tres décadas y casi noventa minutos de duración a 320 bits.

Puedes escucharlo o descargarlo, como mejor te plazca.

Gang of Four - Content

Lo nuevo del cuarteto de Leeds que mezcla el unk, el post punk y fue toda una influencia en muchos grupos que los precedieron. Seis años después de su última producción, Return The Gift, Gang of Four - al igual que sus compatriotas Wire - continuan sentando la pauta y haciendo lo que muchas bandas contemporáneas intentan desesperadamente y fallan en el intento: un sonido post punk vital y energético. Lo pueden descargar apretando la imagen arriba.

Wire - Red Barked Tree

Treinta años más tarde y todavía estos ingleses están sonando más adelantados que sus contemporáneos. Tres años desde su última producción, Object 47, en la cual marca la salida del guitarrista Bruce Gilbert, Wire regresa para darnos más dosis de post-punk y rock alternativo. Esta tercera versión de Wire está produciendo trabajos bastante interesante. Puede descargarlo presionando la imagen arriba.

In Excelsis: la nueva broma asesina

La alineación original de Killing Joke (Jaz Coleman, Geordie Walker, Youth y Paul Ferguson) llevan tiempo reunidos y al fin sacan el primer disco de material original hace más de 20 años. Se trata del EP titulado "In Excelsis", que es un preludio del disco titulado Absolute Dissent (antes titulado Feast of Fools) que saldrá muy pronto. Cuenta con cinco temas y es interesante a ver a donde se dirige sónicamente los integrantes originales de la banda. Lo pueden descargar en el enlace abajo.

Kali Yuga

Culatazos o Retrocesos Selectos

En Depeche Mode - al menos después de la partida de Vince Clarke - David Gahan era el frontman y la voz, Martin Lee Gore componía y también cantaba, Andy Fletcher, pues sigue siendo Andy Fletcher, pero creo que el arma secreta de la banda era el genial Alan Wilder. Su partida de la banda en el 1995 dejó una huella que ha sido muy difícil de superar. Pero nada, Wilder se ha mantenido ocupado desde 1985, aún dentro de Depeche Mode, en su proyecto Recoil.

Recoil es un proyecto musical bastante interesante donde se entremezclan los pasajes sonoros de Wilder con una variedad de colaboradores interesantes como Douglas McCarthy (Nitzer Ebb y Fixmer McCarthy), Diamanda Galás, Toni Halliday (Curve), Nicole Blackman, Joe Richardson, Maggie Estep, Hildia Cambell, Siobhan Lynch, entre otros. De hecho, Recoil fue primero que Moby en mezclar el blues con la electrónica con su Blues for Bukka White, pero me imagino que Moby tendría mejores publicistas y la música de Moby es más mercadeable. De hecho, Recoil es mucho más oscuro y atmosférico que cualquier cosa que Depeche Mode tiró desde su partida.

Wilder ha tirado una recopilación de sus trabajos dividido en dos discos. El primero se compone de una mezcla secuencial de sus temas favoritos de los diferentes discos de Recoil y el segundo es un disco de remezclas. De nuevo, Recoil es oscuro, atmosférico y no es fácilmente digerible. Pero una vez logras captarlo, las recompensas son inmensas.

Want
Jezebel
Faith Healer

El karma japonés de la séptima frecuencia

Frecuency 7 es un dúo compuesto por Surgeon (Anthony Child) y Ben Sims, dos aces británicos de los tornamesas, tocadiscos, platos, como les quieran llamar y del techno. Juntos crean unos sets bastante interesantes y éste fue grabado el primero de mayo en Karma, Osaka, Japón. Así que arigato gozaimatsu a Ben Sims y a Surgeon por traernos este set de dos horas y media de duración. De hecho, tocaron tres pero la grabadora se le daño pasadas las dos horas y media. Es un archivo grande, así que quedan advertidos.

¡Konichi Wa, Bitches!

El juego final de la broma asesina

Por espacio de mas de tres décadas, Killing Joke ha formado la plantilla sónica de géneros como el post-punk, el rock industrial y muchos géneros dentro del rock. Recientemente la alineación original compuesta de Jaz Coleman, Geordie Walker, Youth y Paul Ferguson se reunieron para una gira y una serie de presentaciones y han decidido sacar dos producciones nuevas: el EP In Excelsis y el disco XIII: Feast of Fools. In Excelsis está para salir el 21 de este mes y Feast of Fools está para el 6 de Septiembre. Como un preámbulo a lo que viene, les damos un tema que tiene para descargar titulado Endgame. Descárguenlo y opinen ustedes si la espera valió la pena.

I wonder who chose the colour scheme

¿Querías más de Killing Joke? Aquí hay más.

Un ritmo inglés imparable

Este disco, que ya lleva tres décadas de haber salido, es todo un clásico. Es claro que The Selecter, Madness y los Specials comenzaron la segunda onda del ska, pero este disco del grupo de Birmingham Inglaterra, inicialmente conocido como The Beat y luego por razones legales como The English Beat, nos trae un ska pegajoso, multi-racial y bastante bueno, no sólo en sus composiciones originales sino en las versiones que hacen de canciones de otros artistas. La diversidad también se nota en los diferentes temas que cubren en la producción. Fue una época bastante buena para la música y es un grupo que, junto a los otros arriba mencionados, todavía tiene muchos adeptos al género.

Mirror In The Bathroom

La imagen pública en directo

Tal parece que John Lydon, mejor conocido entre las masas como Johnny Rotten, se cansó de sacar a los Sex Pistols a pasear y lucrarse haciendo innumerables reuniones y ahora nos trae una "reunión" de su banda post-Pistols Public Image Limited. PiL, como se conoce entre la fanaticada, empezó como una banda propiamente pero luego después de múltiples cambios de personal se reduce al vehículo en donde Lydon nos trae el lado experimental del post-punk. Y en eso a bandas como Pil, Wire y otras hay que darles crédito. De hecho, se puede hacer un argumento bastante válido de que a pesar de que los Pistols con un sólo disco fueron bastante influenciales y dieron a conocer el punk rock a las masas, la influencia de Public Image Limited fue tan grande como su duración como proyecto musical.

Esta vez Lydon se va de gira con Lu Edmonds en la guitarra (The Damned, Mekons, 3 Mustapha 3), Bruce Smith en la batería (The Pop Group, The Slits) y Scott Firth en el bajo. Edmonds y Firth también cubren las bases en los teclados. Recientemente tuvieron una presentación en el 9:30 Club en la capital estadounidense como parte de su gira en Estados Unidos y le traemos el concierto abajo. Fueron casi dos horas en donde la banda recorrió bastante terreno de su discografía y un tema del disco solista que Lydon sacó a final de los noventa. Está dividido en tres archivos.

My Entrance
My Own Creation
My Grande Finale. My Goodbye!

¡Comienza El Verano Caliente!

Comienza el verano en la casa y ahora mismo se siente como si regresaramos a finales de los noventa con el último sencillo de los geniales Underworld. Pero en vez de servirnos el usual y excelente plato de techno bailable al que estamos acostumbrados, esta vez los chicos de Romford nos sorprenden con alguito de drum n'bass alegre y sabrosón que motiva a uno al brinco, al baile y a guiar acelerado por la ciudad celebrando el verano y la alegría de vivir. ¿Estamos ante lo que los gringos llaman el "feel good hit of the summer" como lo fue anteriormente "Born Slippy" años atrás? Ustedes deciden. El tema se llama "Scribble", el cual es el adelanto de su nueva producción. El vídeo lo pueden ver abajo y debajo está en enlace para descargarlo.



And it's ooooooookaaaaaaay!

Somos los muertos - Un vistazo a 1984 cortesía de un gato sandungero

A Sandunga Cat, por sus servicos prestados. Favor de pasar a la Habitación 101 y reportarse al Hermano O'Brien.

En 1984, el director Michael Radford se dió a la tarea de sacar una versión fílmica del clásico de George Orwell, 1984. A pesar de que Eurythmics se llevó los laureles por hacer un disco del mismo título, inspirado en la película y cuyo tema Julia se añadió al final de la versión original de la cinta, además de lograr un hit con el tema Sexcrime (1984), éstos fueron añadidos a la película por la megacorporación Virgin de Richard Branson para ayudar a promocionar la película. El disco de Eurythmics, que de hecho es uno de mis favoritos de ellos, no es el foco de esta entrada en esta bitácora. Sólo incluyo éste párrafo como una referencia inicial.

La verdadera banda sonora de la cinta recayó en las hábiles manos del compositor inglés Dominic Muldowney y que en realidad estaba bastante difícil de conseguir hasta que nuestro pana el gato sandunguero, nos hizo el favor de compartirla con nosotros, a pesar de que lamentablemente tuvimos que reportarlo a los agentes de la Policía del Pensamiento. No es que seamos chotas, ratas, ni delatores profesionales. Recuerden que el Gran Hermano siempre está observando y usualmente los que delatan en Oceanía son los menores de edad. (Señala hacia la dirección general de Supercarlillo).

De cualquier manera Muldowney con sus composiciones hábilemente proveen el fondo sónico y temático para complementar las imágenes de Radford y las excelentes actuaciones de John Hurt, Suzanna Hamilton, Richard Burton (en su último rol) y el resto del reparto para proveer quizás el retrato fílmico más fiel a la obra original de Orwell. Muldowney se ha distinguido tanto por su trabajo en los géneros de la música clásica y proveer bandas sonoras para películas.

De nuevo y por tercera vez, gracias a Sandunga Cat, del excelentísimo blog Chasm Filler por el aporte. Visiten a ese colectivo de mequetrefes que reseñan y comparten buena música con el resto de los mortales.

Los dejo antes de reportarme a la Habitación 101 con una trivia para que hagan sus conversaciones sobre éste tema un poco más interesante: Siete años más tarde, Radford dirigió Il Postino. El resto es historia. Si no saben de lo que hablo, edúquense sobre el cine. Ahora con su permiso, voy a la Habitación 101. Supercarlillo me reportó a mí también. El enlace para descargar este disco está abajo.

Oceania 'Tis For Thee

Él no creo el punk rock.....

Él no creó el punk rock.
Él no creó la ropa de fetishes ni de sadomasoquistas.
Él no creó el breakdancing, ni el hip-hop, ni mucho menos el tagging.
Él no creó el voguing.
Él no creó el punk ni la música electrónica de 8-bits.

Pero los supo mercadear y llevar a las masas como nadie lo había hecho antes.

De hecho, lo tercero también se le puede atribuir a The Clash que integraron a Grandmaster Flash and the Furious Five en sus giras y a Blondie con "Rapture", pero nos trajo a Buffalo Girls y dió a conocer el World Favmous Supreme Team.

Y en la cuarta parte él dió a conocer el voguing mucho antes de que Madonna lo mercadeara.

No pudo bregar con los New York Dolls, pero compensó con los Sex Pistols, Adam and The Ants y Bow Wow Wow. Punk rock, el situacionismo, Eddie Cochran, los tambores de Burundi, Voguing, Hip Hop, sex shop, transgresiones, manipulación mediática, no fue el primero pero fué uno de los grandes dentro de The Great Rock N'Roll Swindle.

El resto es histeria e historia.

Malcolm McLaren 1946-2010

Descanse en paz.

los sonidos de un sello mudo

Mute es un sello discográfico inglés fundado por Daniel Miller en 1978 que, al no tener el glamour o la fama de otros sellos contemporáneos ingleses como Rough Trade o Factory Records, se los llevaba a nivel de ventas y presencia en la Internet. Fue el primer sello discográfico inglés en establecer una presencia en la Internet con su Mute Liberation Technologies, que comenzó como un BBS, luego un site de Telnet hasta que evolucionó en convertirse en una página. En el 2002 la disquera fue adquirida por el conglomerado multinacional EMI.

Pero su contribución más importante, y la razón por la cual la incluímos squí, es que como sello discográfico tuvo una gran gama de artistas que representaron y/o representan lo más relevante de la música en los últimos 30 años. En el 2007 lanzaron una recopilación titulada Mute Audio Documents I-IV que documenta los sencillos del róster de la disquera del 1978 al 1984 en 8 discos compactos e incluyeron dos más de material adicional.

Sencillos de artistas como The Normal (la banda de Miller que fue el primer sencillo de la disquera y que produjo el clásico electro "Warm Leatherette"), Silicon Teens, D.A.F., Non, Smegma, Liasons Dangerouses, Fad Gadget y otros están junto a los primeros sencillos de Einsturzende Neubauten, Depeche Mode, Yazoo, The Birthday Party, Nick Cave and The Bad Seeds entre otros. Un documento esencial para amantes del industrial, electro, synthpop, el noise rock y la música experimental, entre otros géneros y artistas influenciales de los mismos.

Viene en 12 partes así que paciencia. La espera valdrá la pena.


Warm Leatherette
Memphis, Tennessee
Collapsing New People
Dreaming Of Me
Situation
Los Niños Del Parque
Tanz Mit Mir
Tanz Debil
Swampland
Or So It Seems
Can't Look Straight
Fred Von Jupiter

Simios temporeros en la disco

Ha llovido desde que estos dos personajes dejaron a Simian para concentrarse en su carrera como Simian Mobile Disco. Como un acompañante de su disco Temporary Pleasure, los chicos lanzan Extra Temporary que consta de canciones que no incluyeron en la producción original. ¿Relleno y/o plan de mercadeo para sacarte más dinero? Decídelo descargándolo en el enlace abajo.

Belvedere

La playa plástica de los gorilas

En uno de los casos donde un proyecto cobra más vida que la banda principal en que normalmente se desenvuelve el artista, Damon Albarn, responsable de Blur y de otro proyecto titulado The Good, The Bad and The Queen, nos lanza la tercera producción de Gorillaz, su otro proyecto con el artista Jamie Hewlett. Cinco años después de Demon Days, Albarn y Hewlett nos trae una tercera entrega y esta vez trae otro elenco bastante variado para darle la banda sonora a su banda de dibujos animados compuesto por Lou Reed, Mos Def, Snoop Dog, Gruff Rhys de Super Ferry Animals, el regreso De La Soul, Mick Jones y Paul Simonon de The Clash, hasta la leyenda del soul Bobby Womack entre otros. Quizás es el primer disco de Gorillaz que se puede escuchar como una banda sonora para una película con o sin dibujos animados. Así que aprovechen.

White Flag
Some Kind Of Nature

La caída, tu futuro y nuestro desorden

De más está decir que The Fall es una de las bandas mas longevas y prolíficas que ha existido desde que explotó en el espectro musical allá por los años setenta. Básicamente reducida a lo que salga del cerebro del genial mancuniano Mark E. Smith y con quien el desee tocar en ese momento, no deja de ser una banda genial, abrasiva y única. Podría definirse como un gusto adquirido, pero al igual que una de sus influencias, The Velvet Underground, la banda no venderá mucho pero tiene una fanaticada dedicada y es muy influencial en el mundo del rock independiente anglo. Aquí les tenemos su más reciente producción titulada Your Future Our Clutter.

Brix Smith
Eleni Poulou

Et In Arcadia Ego

Es bien raro que un disco que era destinado para un proyecto no sea algo efímero. Especialmente en el maravilloso mundo donde la muy bestia pop hizo escantes en la década de los ochenta. Mucho menos algo producido por miembros de un grupo representativo de esa época, Duran Duran. Pero aquí estamos con su proyecto Arcadia. Mientras el resto del grupo estaba mezclando funk con rock pesado en The Power Station, Simon Le Bon, Nick Rhodes y Roger Taylor se juntaron a músicos de la talla de Sting, Grace Jones, Carlos Alomar, Herbie Hancock, David Gilmour y otros y sacaron el mejor disco que Duran Duran nunca sacó en su existencia.

Es irónico que para una banda que comenzó su carrera imitando al combo de David Sylvian, Japan, sacó el disco mas cercano a éste fuera de su discografía normal. Y el resultado no está nada mal. De hecho, Masami Tsuchiya, fue músico en la última gira de Japan antes de integrarse a esta producción como músico invitado. 25 años más tarde, el resultado final aguanta el pasar de los años. Un pop sofisticado, etéreo, uno de esos momentos brillantes en la carrera musical que lamentablemente quedó fuera de su banda donde regularmente se desempeñan.

Aquí les traemos no sólo el disco "So Red The Rose", sino que también les incluímos una recopilación de versiones extendidas titulada "Heaven's Eyes" que sacaron para el club de fanáticos de Duran Duran allá para el 2005.

Election Day
The Flame
The Promise