Gil Kane y Archie Goodwin: Tarzan Sunday Pages 1979-1981

Lo bueno de que la línea Sin Fronteras funcione bien es que ya se atreven con cosas menos típicas. O con etapas menos conocidas.

Es el caso de las páginas dominicales de Gil Kane y Archie Goodwin de Tarzan. 

A ver, no es lo mejor del personaje. A esas alturas el tema del salvaje en la selva africana ya no llamaba mucho la atención. Y si encima las sagas eran cortas, apenas podía lucirse Goodwin.

Pero Kane lo disfrutaba. Uno percibe el placer del dibujante al enfrentarse a este reto, dándole un dinamismo y una vida al conjunto que salva el conjunto sin problemas.

Gil Kane y Stan Lee: Incredible Hulk Omnibus 1

No sé por qué no he ido haciendo entradas antes de las historias de Hulk en Tales to Astonish, que he leído principalmente en este tomo pero también en algunos comic books originales...

Oh, bueno. A ver si soy algo más organizado en el futuro...

Leyendo estas historias, aparte de ver cómo aparecen muchos personajes que luego serán importantes en el Universo Marvel, me llamaba la atención cómo no tenían muy claro qué hacer con el personaje, como de repente su identidad secreta se va al traste, cómo el baile de dibujantes, y colaboraciones de otros guionistas, es casi constante, todo eso. Esto hace que algunas de las aventuras sean estupendas y otras sean bastante olvidables.

Gil Kane y John Broome: Green Lantern 69

Llevaba años buscando este número y siempre se me resistía. Puede que porque lo entinta Wally Wood.

La historia no es que sea nada del otro mundo, pero la parte gráfica es tan, tan potente, con un Gil Kane en estado de gracia, en plena forma, y con un acabado elegantísimo de Wood que hace que el resultado final sea especialmente simpático.

Gil Kane y Roy Thomas: Monsters Unleashed! 3

El tercer número nos trajo una portada maravillosa del Hombre Cosa firmada por Neal Adams. El motivo es que se reeditaba el origen del personaje, la historia del primer Savage Tales.
Había más reediciones. Una versión del fragmento del cíclope de La Odisea muy interesante gráficamente dibujada por Jack Davis. Y otra que no vale el papel en que se imprimió.
Las historias nuevas eran una de dos páginas de Tom Sutton en plan chiste malo, otra de hombres lobo por Steven Skeates y George Tuska (el primero no me mata, el segunda me sorprende al ser bastante resultón como dibujante de terror), otra muy olvidable de un gitano vengativo que intenta ser demasiadas cosas por Kit Pearson y Tony Isabella al guión y Win Mortimer al dibujo...
Y un relato que parece espada y brujería y acaba como otra cosa a cargo de Roy Thomas y un Gil Kane potentísimo y al que se le nota lo mucho que disfruta dibujando esto.

Gil Kane, Neal Adams y Roy Thomas: Savage Tales 4

Aproveché una oferta de un vendedor americano de comics y he pillado un montón de material que me faltaba en edición original...
Este número tiene una historia estupenda de Conan, con la curiosa mezcla de Gil Kane y Neal Adams en la parte gráfica, y un Roy Thomas tratando una historia más dura y dramática de lo habitual. Me encanta el uso que hace Thomas en algunos momentos de los textos, como cuando explica que un enemigo que acaba de matar Conan es el responsable de la muerte de una mujer que se mencionaba al principio del relato, es decir, dando una información al lector que le da más "cuerpo", más dramatismo a la trama pero que no es nada que se pueda saber por el dibujo.
Esta viñeta página, resumen de algunos grandes momentos de los primeros números del comic book a color, es modélica.

Gil Kane y Stan Lee: Amazing Spider-Man 99

Un número centrado en temas personales de Peter Parker que me chocó al leerlo por primera vez ya que no había ningún supervillano.
Ahora veo que Stan Lee quería hacer un alegato en contra de las condiciones penitenciarias que imposibilitan un posible reinserción.
Ya os digo que a Lee tenía una tendencia hacia temas sociales muy marcada y ese ojo en la actualidad iba más allá de referencias contemporáneas...

Gil Kane y Stan Lee: Amazing Spider-Man 98

Lo primero que leí de Spider-Man...No es mala forma de empezar.
Uno de los elementos siempre discutidos sobre Stan Lee son los créditos. A ver, yo entiendo que desarrollara el método Marvel de hacer guiones porque tenía que escribir casi en solitario un montón de títulos, coordinar dibujantes, hablar con distribuidores, con imprentas... Y sí, la participación en los argumentos eran mayores o menores según cada dibujante. Algunos no hacían nada pero otros deberían haber aparecido como coargumentistas, sin duda.
Pero a toro pasado, todo son capotes. El que ya apareciera su nombre de alguna manera era un logro para esos años. Aunque DC ya lo hiciera, la otra gran editorial de esa época, la Western, seguía sin acreditar a nadie
Ahora me fijo, por cierto, viendo esta viñeta es la participación de Tony Mortellaro en el entintado de los fondos que él hace notar en su estilo habitual...
El modo en que aparecían los créditos suelen tener aún mucha chispa.

Gil Kane y Stan Lee: Amazing Spider-Man 97

Stan Lee, desde un punto de vista de textos, era exageradamente dramático, ruidoso, colorista, hiperbólico... y siempre con cierto sentido del humor, lo que dicen en inglés tongue in cheek, como si se lo tomara a broma, haciendo sentir cómplices a sus lectores del chiste.
Cuántos lo han imitado desde entonces.

Gil Kane, John Romita y Stan Lee: Amazing Spider-Man 96

Stan Lee entendió que la popularidad de los personajes Marvel podía servir para dar a conocer temas y generar conciencia. Ya sabéis, un gran poder y todo eso...
La trilogía de las drogas es un ejemplo de muchos.

Gil Kane y Walter Somonson: Jurassic Park 4

Me parece que la incorporación de los velocirraptores fue francamente inspirada. Nadie conocía a estos bichos antes de Jurassic Park...

Gil Kane y Walter Simonson: Jurassic Park 3

Ian Malcolm y el tiranosaurio. El personaje más carismático, aunque algo repelente, y el dinosaurio por excelencia.

Gil Kane y Walter Simonson: Jurassic Park 2

 Poco más que añadir a la entrada anterior. Una adaptación correcta y simpática.

Gil Kane y Walter Simonson: Jurassic Park 1

Los de Topps cogen a un amante de los dinosaurios y con experiencia en adaptaciones al cómic de películas, Walter Simonson, de guionista; a un veterano, Kane, de dibujante; a un fan favourite como George Perez de entintador. Hasta a un veterano Cockrum de portadista y a Arthur Adams, otro fan de los dinosaurios, de ilustrador de la página de créditos.
Una obra destinada a pillar pasta por el estreno de la película pero que es mucho más interesante de lo esperado. Sigue funcionando. Me llama la atención especialmente que el personaje de Sam Neill, Alan Grant, tenga un aspecto más heroico.

Gil Kane y Gerry Conway: Giant-Size Super-Heroes 1

Spider-Man contra Morbius y el Hombre Lobo...
La premisa sobre el papel prometía más. Menos mal del brutal dibujo de Gil Kane...

Gil Kane y Steve Gerber: Marvel Two-In-One 1

El arranque de la colección de los 70 de la Cosa junto a algún invitado.
Qué personaje más majo que es Ben Grimm y cómo ha ido quedando relegado en Marvel.
Gerber era un poco gamberro y tenía algunos puntos muy divertidos y provocadores. ¿Cuándo fue la última vez que leísteis la palabra "porno" en un cómic Marvel?

Gil Kane y Stan Lee: Amazing Spider-Man 105

Uno de los elementos narrativos que usaba Gil Kane especialmente bien y que siempre he admirado era el uso de rayas expresivas a modo de explosión para resaltar escenas de acción.

Gil Kane y Roy Thomas: Amazing Spider-Man 104

Las referencias a King Kong son abundantes y nada sutiles. Aparte de estar dedicada la aventura a uno de los personajes de la película (el director, concretamente), aquí tenemos una referencia al director de los efectos especiales...

Gil Kane y Roy Thomas: Amazing Spider-Man 103

Releyendo este número, es curioso ver cómo los guionistas insinuaban la cercanía del matrimonio de Peter Parker con Gwen Stacy.

Gil Kane y Marv Wolfman: Aurora Comic Scenes 183: Tonto

Y claro, el Llanero Solitario no puede estar sin su fiel compañero Tonto.
O Toro, como lo llamaban en Novaro.

Gil Kane y Marv Wolfman: Aurora Comic Scenes 188: The Lone Ranger

Hace años compré los originales de una historia corta del Llanero Solitario dibujada por Gil Kane y escrita por Marv Wolfman. Kane en esa época dibujaba un montón de portadas para Marvel pero las que todos consideran las mejores eran las de los títulos de western. Esto seguro que lo disfrutó un montón.
Se publicó junto a una estatuita del personaje para montar de la casa Aurora, muy popular en los USA en los 60 y 70.
La idea era que al acabar de montarla el cliente podía poner de fondo una de las páginas para conseguir el efecto que se veía en la portada. En la historia había una escena con textos pero sin el personaje dibujado para conseguir ese efecto.
Me ha llevado tiempo pero al fin tengo el tebeo en sí. Barato, por cierto.